本文目录一览：
- 1、马未都这段时间怎么不直播带货了
- 2、马未都新浪博客为什么没有了
- 3、北京电视台天下收藏怎么停播了？
- 4、专家判断失误，“和珅”失手砸碎2亿文物，后来怎样？
- 5、很讨厌那个所谓收藏家马未都，有没有同感？
- 6、马未都明明是收藏名家，为何却被“逐出”琉璃厂？
- 7、马未都的观复博物馆有一个特殊规定：不收藏任何字画，这是为什么呢？
- 8、马未都：广州美院院长，十余年先后掉包百余幅名画总价超过1亿，你怎么看？
- 9、古董收藏家马未都的介绍？
- 10、敢于说真相的《圆桌派》绝对是综艺节目中一股清流，它能够长久播出的原因是什么？
马未都这段时间怎么不直播带货了
休息中。根据查询马未都个人简介得知，马未都这段时间不直播带货了在休息中。马未都先生直播是为了赚取博物馆日常运行维护所需的费用，还为了提高观复博物馆的知名度和品牌公信力。
马未都新浪博客为什么没有了
注销了。马未都新浪博客由于注销了导致没有了，这是注销的一个情况。马未都说收藏、醉文明、中国古代门窗、观复嘟嘟。
北京电视台天下收藏怎么停播了？
我觉得吧，那个片子停播挺正常的，原先我一直看，因为没有看ccav的寻宝，还有财经频道的拍宝，还有广西的收藏马未都，甚至陕西台的华夏夺宝，看过您就知道了，天下收藏平台还不错，专家也挺强的，不过老弄几个弱智明星在那儿胡逼聊，所以越弄越烂，再加上自己炒作点儿杂东西的负面，顺理成章就关了。
那是因为节目害人，不应该砸人家的东西，你没有权力砸！
北京电视台《天下收藏》没有停播了，只是《天下收藏》播出时间改了。
《天下收藏》播出时间，从周日晚上改到每周五22：20。
《天下收藏》砸“宝”节日。一直以来，只要嘉宾鉴定意见出炉，主持人便会手持护宝锤砸掉被认为的赝品。虽然砸宝是为了去伪存真，但是砸“宝”也一度引发争议。
改版后的《天下收藏》以全新面目跟观众见面。
专家判断失误，“和珅”失手砸碎2亿文物，后来怎样？
后来他被物主告上了法庭，他和节目组共同按照原价对屋主进行了赔偿，并且也进行了道歉。
“和珅”失手砸碎2亿文物，后来没有消息了，因为没有在相关媒体和新闻出现了，也没有小道消息披露，而且就连周边消息报道也没有，所以没有消息了，祝他生活幸福美满！
后来情况是比较良好的，那个文物并不是真正的宝物，而是一个仿品，王刚后来也并没有进行赔偿。
近年来，文物热逐渐兴起，散落在民间的藏品也随着《鉴宝》、《一锤定音》、《天下收藏》等节目走向大众眼前。
其中，《天下收藏》是最为火热的一档栏目，只因它的主持人是“和珅”的扮演者王刚。众所周知，和珅是清朝的大贪官，他一辈子鉴赏过的古玩字画何止万千之数，以“和珅”为噱头的鉴宝节目，定会收获一大批忠实观众。不过，《天下收藏》的口碑还是不错的，举办几期下来，确实打碎了几个鱼目混珠的赝品，同时也鉴定出了不少埋没在民间的珍贵历史文物。
可是在2012年的一期节目上，《天下收藏》却闹出了不小的事情，一个藏主将主持人王刚连带节目组一起告上了法庭，这是为何？原告付常勇，也就是藏品主人，早年是河北一家医院的中医，当年有一患者得了重病，四处寻医问药也没有治愈，最终在他手中得到了康复。出于感激，患者就把家里珍藏的一对明朝永宣年间的甜白釉压手杯赠予了付常勇。
然而，对文物一窍不通的付常勇起初认为这对杯子也就值2万块钱，没有放在心上，直到朋友劝他去《天下收藏》碰碰运气，他才带着杯子来到了节目现场。不过，付常勇在参与海选的过程中，却不断有专家要以双倍价格购买他手里的甜白釉压手杯，付常勇心里觉得蹊跷，他总感觉手中的藏品并不是那么简单
鉴定之前，节目有一个必要的流程——签订“免责协议”，意思是说，如果鉴定结果为赝品，主持人王刚就会当场用手中的金瓜（锤子）将其砸烂，而《天下藏品》也是因为这一特点深受观众喜爱。当时，节目上的三名专家一致认为付常勇手中的甜白釉压手杯是赝品，王刚确认无误之后，一锤子将杯子砸个稀巴烂。
得知杯子是假的之后，付常勇心里多年的石头也算落了地，可是当他向节目组讨要杯子碎片时，节目组却不肯归还于他。付常勇心里疑惑，便通过私人渠道搞到了几个杯子碎片，随后又找了一家鉴定机构，对碎片进行二次鉴定。然而，鉴定机构给付常勇的结果却十分出人意料，结果显示，被王刚打碎的那对甜白釉压手杯，竟是明朝永宣年间的真品，价值2亿。
一怒之下，深感上当的付常勇写下一纸诉状，将主持人王刚和《天下收藏》栏目一并告上了法庭，而且进行了索赔。当时，有的网友认为节目组需要为过错买单，有的人认为付常勇已经签下了“免责协议”，即使专家鉴定失误，也只能自认倒霉。最终，法院判定付常勇败诉，当时砸碎的甜白釉压手杯确为赝品无疑，再加上事前签订的“免责协议”，付常勇不但败诉，还要支付诉讼双方的所有费用。
后来，《天下收藏》停播，王刚也销声匿迹了几年时间，马未都曾对此事发表了自己的看法，他认为王刚也只是听从节目组的意见砸碎的文物，只是一个形式而已，而且近年来文物造假技术已经到了以假乱真的地步，是真是假也不是那么好判定的，只能听专家的一致评判。
很讨厌那个所谓收藏家马未都，有没有同感？
每个人的审美和喜好都是不同的，因此对于某个特定的人或事物，不同的人可能会有不同的看法和情感。如果您对马未都持有负面情感，那也是可以理解的。
不过，如果您想更深入地了解马未都，可以尝试去关注他的收藏品、他的文化节目或者他的著作，从而更全面地了解他的专业领域和思想内涵。在任何情况下，我们都应该尊重每个人的观点和选择，保持开放和包容的心态。
感觉是个道貌岸然的人
那就是个臭贫！
无论是李玫瑾老师做客，还是成龙来了，总是臭显摆它那个特色，就是好为人师、就是贫嘴、还爱抢话！“你看我懂得多”、“让别人夸奖它、赞同它说得对”、“你看我多有文化，文化人我知道的多多”、“证明自己学富五车、才高八斗”但是它不知道，它这么做时间长了就是给别人带来烦扰、就是给别人带来负面情绪！就是做作！
看见他它在优酷网的节目广告、或者是在电视上出现、电视显示屏上都想吐它一脸！
马未都明明是收藏名家，为何却被“逐出”琉璃厂？
不知从什么时候开始，网上流传出一个段子，说马未都当年被“逐出”琉璃厂。按理说，马未都明明是收藏名家，就是在琉璃厂摆一个小摊，那也是相当厉害的。无论对提高琉璃厂知名度，还是加强文化传播，都是大有裨益的。那么，圣明如马未都这般的收藏名家，为何会传出被“逐出”琉璃厂的绯闻？这里边的原因现实而无奈。
在这里很有必要说一下琉璃厂，在中国历史上是“文化圣地”。琉璃厂发源于清朝顺治年间，经过百年发展，逐渐成为了一个集收藏、文房四宝的地方。清末民初，我国大量皇家御藏文物流向民间，基本上都流向了琉璃厂。整个民国时期，文人墨客汇聚于此。齐白石、张大千等书画名家，要想得到当年画坛的认可，就首先要在琉璃厂得到认可。琉璃厂究竟有多厉害？根据马未都的说法，建国后的文物鉴定名家，都是当年的琉璃厂学徒。
这就是琉璃厂的文化影响力，然而建国后相当长一段时间内，琉璃厂相当的低迷。改革开放后，琉璃厂的文玩事业逐渐恢复。马未都的理论知识，正是在琉璃厂打下了深厚的基础。马未都在琉璃厂结识了不少老先生，这是他人生中最大的财富。马未都是个老北京，最大的幸福就是逛琉璃厂。这里有好东西，在当年基本上都是真东西，官窑遍地都是。
琉璃厂可以毫不夸张的说是马未都的“吉祥地”，也是他私人博物馆事业的起点。根据观复博物馆官方公开资料来看，1997年，马未都在琉璃厂办了观复古典艺术博物馆。这是目前已知马未都最早在琉璃厂开店的信息，再往前就没有听说过他在琉璃厂开文玩店。既然如此，马未都明明是收藏名家，为何却被“逐出”琉璃厂？这里边的原因是现实而无奈的。
首先，马未都被“逐出”琉璃厂的说法是彻彻底底的谣言。无论在网络评论区还是相关论坛，基本上都能看到马未都被“逐出”琉璃厂的说法。其实，这一说法根本没有得到马未都的个人认可。其次，这一说法的流出地是一个叫“金侬”的书法家。文章末尾不忘强调自己的书法如何如何的好，把马未都被“逐出”琉璃厂的事情说得神乎其神。他的原因也很牵强，表示马未都在琉璃厂被人骗惨了，最后不得已退出琉璃厂，美其名曰“自己走的”，实际上被赶出去的。
这一说法根本站住脚，马未都在上个世纪九十年代就被称为“马爷”，凭的就是过人的鉴定文物基本功。马未都名气过大遭人妒忌，这也是客观现实的原因，被人中伤也是情理之中。最后，马未都将观复博物馆迁出琉璃厂也是有无奈的原因。一则，琉璃厂土地成本太高，马未都要想扩大博物馆规模就必须离开琉璃厂。二则，琉璃厂逐渐的成为了一个旅游景点。一旦成为旅游景点，格局味道就变了。三则，马未都个人有明确的发展规划，离开琉璃厂是为了更好的生存。
所以，他离开琉璃厂是无奈的。然而，马未都这一做法，传着传着就变成了他被“逐出”琉璃厂。说白了，这就是一个彻头彻尾的谣言，从侧面看出当年马未都举办私人博物馆的难处。实在是不容易，马未都走到今天实在是艰难，面对的谣言多了去。当年还有个谣言说马未都去深山老林里收文物，被人家绑在树上三天三夜，最终武功高强的王朔挺身而出……马未都是真不容易，这谣言水平比被“逐出”琉璃厂更让人大跌眼镜。
马未都的观复博物馆有一个特殊规定：不收藏任何字画，这是为什么呢？
老马意思是画，一班都都是假的，。
如果说起当今收藏圈，1955年出生于京城的马未都绝对是一位绕不过去的风云人物。由于在收藏圈的影响力和知名度都很大，许多人干脆称呼马未都为“马爷”，这种现象在国内收藏圈也绝无仅有。
很多时候，马未都的名字已经跟“收藏”划等号，提起收藏自然会说到马未都，说起马未都，也避免不了谈收藏。马未都毫无疑问是收藏圈的超级玩家。
马未都是一位聪明透顶的人，这从他的职业和身份在社会变化中不断与时俱进，完全能看出来。从小说家、编辑、编剧、商人到收藏家，马未都的眼光始终是超前的，什么能扬名，什么能赚钱，他就干什么。对于这样的聪明人，若没有积累出巨大财富就有些说不过去。
80年代文学很吃香，血气方刚的马未都进军文学圈，并且创作出让人刮目相看的作品，如《今夜月儿圆》，立即在文坛刮起一阵旋风，他由此成名了。
成名后，他看到了做编辑的种种优势，就进军编辑圈，因为在“文学热”的大背景下，作家预想发表文字，必须通过编辑来支持和提携，可以说，编辑掌握着一名作家的生杀大权。因此，在做编辑那些年，马未都比大部分作家还要吃香喝辣。
又过几年，“电影热”在全国火爆起来，有钱的人做制片人或出品人，口袋不瓷实的人，则做起了导演或编剧。因为写作功底突出，所以，马未都参与了许多影视的编剧，又以剧作家的身份在全国行走起来。
同时，下海潮在国内十分活跃，那些有能力有关系的人，纷纷下海经商。作为文化人的马未都自然没有放过这个好机会，他大刀阔斧地趟进了下海潮。凭借着聪明脑瓜，他的财富在这时逐渐积累起来。
直到在80年代末、90年代初，他结识了大收藏家王世襄先生后，彻底改变了自己的人生轨迹，从此，他一头扎进了收藏圈，到现在，干了有30余年。
1996年的马未都，虽然才在收藏圈浸淫了10多年，但他通过时代机遇和灵活头脑，以及自己的那份执着精神，已经摇身变为收藏界的大腕，无人不对他心服口服。
在这年国庆过后，马未都投资建造了国内第一家私人博物馆——观复博物馆，这在当时来说，是一件人人赞不绝口的大事和好事。
收藏的目的是什么？我以为，说的高尚一点，就是以一己之力挽救古代的遗存，延续传统文化的命脉。说的低俗一点，就是占有稀有资源，到时为自己换来巨额财富。
对于在收藏圈打拼了几十年的马未都来说，名利于他已经没有多少诱惑，所以他玩起了情怀。情怀这玩意是虚词，可大可小，可雅可俗，怎么说它都在理。也只有马未都这样的玩家，才能把收藏玩出情怀。
虽然在古董收藏上一掷千金，但面对字画，马未都一直说不，甚至还有这样的规定：观复博物馆不收藏任何字画。他为什么要这样做，在我看来，主要有以下几点原因。
其一，他术有专攻，不打没把握的仗。
古董这玩意是实打实的东西，什么年代就有什么样的形制、风格、材质和做工，因此，只要研究好这几点，就不怕收到赝品。
而字画不同，尤其那些几百年前，上千年前的古字画，想判别出真伪，手续要复杂得多，即使同一名书画家在不同时间、不同状态和不同心情下创作出的字画，差异也很大，这就给鉴别带来很多不便之处。
马未都长期研究古董，对字画来说，他跟门外汉差不多，所以，他不愿触碰字画这个陌生领域。
其二，字画比古董更难保存。
流传了几百年、上千年的字画，由于快接近宣纸的寿命极限，纸张变得脆弱不堪，而且怕光怕潮，怕虫蛀，如果没有相应的保护工具和措施，很难有效保护。
古董这玩意，要么瓷质，要么陶质，要么金属质或石质、木质，这些东西本身化学性质和物理性质都比较固定，不担心轻易受到损坏，保存起来，要比字画省事不少。
其三，字画价格过于坚挺。
从古至今，字画一直有较高价位，一直在艺术品市场和收藏圈占据重要地位。尤其那些名人字画，历来价格不菲，并且，字画保存不易，流传下来的很少，一名书画大家一生创作了多少作品，也都有文字记录在案，总体稀少，这就更助长了价格的坚挺。
我举一个例子，“长安画派”奠基人赵望云先生的四尺国画作品，早在上世纪60年代，就能卖到1万元，或者1克黄金，深受西北地区达官贵人的追捧。而那时，像什么瓷器，陶罐，瓦当，奇石等玩意，基本无人问津，或者说有价无市。
确切地说，古董收藏才是进入21世纪后，被炒作起来的。在21世纪之前，大凡去文玩市场买卖古董，若运气好，完全存在捡漏的可能，可以用很少价格买来宝贝，甚至连字画也可以捡漏，但现在绝无可能。
马未都：广州美院院长，十余年先后掉包百余幅名画总价超过1亿，你怎么看？
在我看来，这位广州美院院长的做法真的是让人觉得非常愤怒。这样的做法已经涉嫌了违法。
一个人不能做错事，不能走错路，一步错步步错，走错一步就会让自己万劫不复。
这样的人以权谋私，通过自己的职务之便，来为自己谋取暴利，这样的人就应该受到法律制裁，应该受到道德的唾弃。
马未都：“广州美院以前一个校长，乱用自身的职位，在十余年的时间依次调包百余幅油画，总价格超出一亿！”开演另类版“狸猫换太子”！使我们感觉难以置信的居然是，当政的十余年内居然没有人发觉，最后由于一颗小小印章“阴沟里翻船”。使我们好奇心的是，这到底是何许人也？马未都是一名知名的收藏者，在藏友拥有 不容置疑的影响力，通晓许多事儿，能力并没有一些层面的权威专家下，就在一档综艺节目中，他为大家叙述了这事。
开演狸猫换太子人恰好是广州美院公共图书馆的校长，萧元。他毕业于武大的哲学系，2002年他便出任了这一岗位，还与此同时出任了硕导一职。不从其他层面看来，萧元是一个很有才可以的人，尤其是他的工艺美术效仿能力极强，这也使他早已拥有“换皇太子”的念头。他以前说过：“光说这种画能值几十万上百万，没人能了解这一定义毫无疑问会看起来偏淡，你将这种钱摆上明面，看到钱的人也不那麼淡定从容了。”在他新员工入职以后，自身摹仿出一幅画，随后凭着自身的岗位将膺品换在相框内展览会，而正品则拿入自身家里。他在换皇太子的情况下还留了一个心计，由于地处在广东省，仿造南派绘画作品很可能会被长眼的美术家看出去，因此他挑选了效仿北派美术家的著作。
光说南派北派的大伙儿很有可能没有定义，大家熟识的徐悲鸿便是知名的北派美术家。他的摹仿能力确实是一绝，将膺品展览会，居然没有一个人能看得出它是高仿，也由于那样，他的胆量越来越大。马未都还对于此事说过：“他这个人很有大脑，搞哲学思想，搞文学类也不挣钱，最终就搞工艺美术了。”就是这样，十余年内居然没人能发觉这一件事儿，他也在这段时间里借机窃取了一百余幅名篇，总额超出一亿！窃取后的油画一部分留到家，也有一部分被悄悄卖出，使他借机赚了许多的一笔。“是纸终归包不了火。”
在有一部分化硫进入销售市场以后，有些人发觉画上的图章有一些模糊不清，并且印泥的色调都不对，因此便东翻西。这不要看不清楚，一看吓一跳。上边赫赫的写着“广州美院藏画”几个字，这可坏掉事，因此宝啊，接着进行调研，抽丝剥茧就摸到萧元，那样才将他的个人事迹公布于众。据之后掌握，他已将一百多幅画以各种各样方式变卖出，额度达到4000万！剩下的20张油画他挑选了留到家中，这种画被定价七千余万！涉案人员总额超出一亿！在马未都说完这个故事的情况下还加了一句自身的见解：“这世界上，应是你的东西，它便是你的，不是你的东西，它终归不是你的，如果贪欲使你拿了不应该就是你的东西，那麼你也就应当担负相对应的不良影响！马未都，大家都应当听过，他是一名非常喜欢个人收藏古物的人，那麼你了解他是如何从“破烂王”一步一步走到今日的吗？
在马未都中小学还没有大学毕业的情况下，就被呼吁下基层，虽然被调到农村，马未都依然没有舍弃学习培训文化艺术。他在空余的时间一直念书，一直维持着对专业知识的渴望，之后他进入了加工厂，当上一名数控车床职工。当上职工以后的马未都空余的时间更少了，可是他会把握住一切空余的时间来提升自己的文学素养。之后马未都进军了文学类，在各种报刊上发布短文，在文学界待了几十年后又转为影视制作，当上一名导演。这时候的马未都拥有一点一点钱，因此他就开始了他的“检漏”职业生涯，也对古物造成了兴趣爱好，那时候的他宁可少吃一顿饭，还要多逛一圈古物摆地摊。也由于检漏捡出了很多商品，这使他拥有一笔很大的获得。渐渐地的他的身家破百亿元，个人收藏的古物也不计其数，从一个检漏的“破烂王”立即晋升“收藏大师”。这才拥有今日的考试成绩。
古董收藏家马未都的介绍？
马未都是中国著名的古董收藏家、文化学者和观复博物馆的创办人。
他对中国古董文化有着深入的研究和理解，并因其丰富的收藏和独到的鉴赏眼光而广受赞誉。 马未都从小就对古董和艺术品有着浓厚的兴趣。他的收藏之路始于上世纪80年代，当时中国的古董市场刚刚开放。
凭借着对古董的热爱和敏锐的眼光，他收集了许多珍贵的文物，包括陶瓷、铜器、书画等。 观复博物馆便是马未都为了实现自己保护和传承中国文化的理想而创办的。博物馆内收藏了他的大量珍贵藏品，向公众展示了中国古代文化的魅力。他不仅通过观复博物馆分享了自己的收藏，也通过这个平台传播了中国古董文化的知识。
除了收藏家的身份，马未都还是一位优秀的文化学者。他通过著作、讲座和电视节目，向大众普及了中国古董文化和艺术鉴赏的知识。他的独特见解和深厚的学术背景，使他在中国文化领域有着广泛的影响力。 总的来说，马未都以其丰富的收藏、独到的鉴赏眼光和深厚的学术背景，为中国古董文化的传承和发展做出了巨大的贡献。
敢于说真相的《圆桌派》绝对是综艺节目中一股清流，它能够长久播出的原因是什么？
光听节目名字，就知道《圆桌派》是一部围着一张圆桌进行的聊天式访谈节目了，能够以唠家常的形式对一些社会现象和问题进行解读，让观众在轻松的氛围中去与一些公众人物进行价值观的交流，对国民具有深刻的开导意义。
访谈节目出了一波又一波，但每部访谈节目似乎都逃不过收视平平的“魔咒”，原因就是气氛过于严肃，内容过于呆板，形式过于乏味，但《圆桌派》就没有套用访谈节目的模板，而是通过以茶余饭后聊天式的形式将其做成了轻松活泼的聊天综艺节目。在这部节目当中，导演组就刚好请到了著名的媒体人窦文涛，而窦文涛又是出了名的学识渊博，能说会道，配备一名好的主持人也是做好一部节目的前提，这就大大增加了节目的趣味性。
《圆桌派》的“过人之处”还在于节目中谈论的问题都是时下最火热、最贴近生活的，也就是说，不仅年轻人乐于观看，还吸引了一大波中老年人。其中，有一期节目谈论到这样一个问题“过年需要亲戚吗？”我们都知道，中国是个人情社会，每逢过年过节就喜欢走亲访友送礼，而过年过节走亲访友这个传统已经在中国延续了几百年，已然成为了一种习惯，但是不需要亲戚，过年的气氛又会十分冷清，这就是矛盾所在，自然而然就引起了中国人的思考和热议，过年需要亲戚吗？
除此之外，虽然《圆桌派》这部节目是以轻松的综艺形式进行开展的，但在问题的选择和讨论方面又不会显得过于浅显和随意，这就也是在保证节目的收视率不低的情况下，进一步提升了节目的口碑，让节目更长久地发展下去。其中有一期以“失恋”为主题的节目就很好地诠释了这一点，“失恋”这个问题在年轻人的眼中可以说是家常便饭了，可在长辈的眼中这便是一种不正常的现象，而《圆桌派》中嘉宾们就各抒己见，讲述了自己失恋的经历，每个人也通过自己的方式述说了自己对于恋爱和失恋的看法，对于年轻人在感情方面的启发和认知上有很大的价值。
类似于《圆桌派》这样深度谈话的节目还有《十三邀》，这部节目的主持人是具有深度文化思维的许知远，他带领着13位知名人士一同与观众深度探讨世界，在这部节目中我们看到了知名人士私底下不为人知的另一面以及他们对于这个世界不一样的看法。通俗地说，这类节目就相当于唠家常，知名女星俞飞鸿就在其中的一期节目中谈论过“如何挽回一个男人？”
所以说，《圆桌派》作为一部轻松的访谈节目，能够让观众在家长里短中意会人生，在谈笑风生中理解生活，虽不是开启综艺性访谈节目的里程碑，但也为此类节目的发展奠定了基础，能够获得良好的收视口碑更是实至名归。
本是一档“随性”的“乱侃”节目，却真真切切的做出了逼格，让人越看越喜爱。这就是《圆桌派》，一档口碑与人气齐飞的优秀综艺节目。
如果你想了解人情世故，想了解历史轶事，或者你想八卦一些明星趣闻，你都应当选择观看《圆桌派》，给你一切想知道的，我们应当满怀感激之情，在如今这个，综艺节目越做越烂的时代，能有这样一档真性情的节目。
窦文涛，一个你可能比较陌生的名字，经常看凤凰卫视的人应当比较熟悉，1998年播出的《铿锵三人行》就是他一手打造，从一个婴儿慢慢养成一个大小伙，可惜已经停播了。而《圆桌派》被誉为新时代的“三人行”，节目形式采用圆桌式的聊天模式，四个好友，围坐一起，喝点香茗，点起一根香，节目就是在这样轻松愉悦的氛围中开展开来。窦文涛是一个非常随性的人，于是他请来了一堆随性的人：收藏大家马未都、作家梁文道、教授许子东，依稀还记得窦文涛有一期节目，拿出了一个珍藏许多年的普洱，说感谢马未都老师的救场之情。这里我们可以看出两点，第一窦文涛的真性情。不做作，第二就是节目的真实性，没有太多的提前预演和排练，上来就聊，聊完就走的随性风格，让《圆桌派》更加的真实。
由于每期的嘉宾，都是一些发酵了很多年的老男人，看惯了人情冷暖，遍览了世事百态，关于事物的洞察力，总会给我们很多很多的启发。
作为一名《锵锵三人行》的忠实老观众，在节目停播之后，网络综艺节目《圆桌派》就成为了我消遣时光的好代替。就我个人而言，《圆桌派》能够获得不俗的好口碑，我认为主要有以下几个原因：
第一，《圆桌派》的内容非常深刻。每一期的节目中，几位嘉宾都会围坐在小小的木头圆桌前，一边喝茶一边品评时下热点新闻和过往历史趣闻。在方寸之间，从千百年前穿越到现在，从最火热的网红经济探讨到文青的迷失与归途，从大学生“裸条”现象讨论到从古至今的亲情变迁，在你一言我一语中，把一个主题慢慢深化，把一个个观点渐渐成形，同时又带给观众们万千思考。
这在娱乐至上的当下，能够有这样一档谈话类的文化综艺屹立不倒，本身就是时代的光荣，同时《圆桌派》虽算小众和偏向文艺，但话题的广泛度很高，不仅给了那些文艺青年和知识分子们一处栖息地，也给了普罗大众寻求共鸣的场所。
第二，《圆桌派》的内容话题不仅具有值得推敲的深刻度，更有着平易近人的亲和力。我觉得这和节目主持人窦文涛的作用发挥不无关系，几乎在每一期节目中，他都会引导嘉宾们大胆陈词，并不断抛出疑问成为节目中不可或缺的指路人，也从字里行间将天下万象盘点梳理，这是非常典型的窦文涛式风格。所以，你经常会看到几位嘉宾围坐圆桌时，是真正的坦诚相见，一会是娱乐八卦一会又变成了严肃文学，更能经常看到谈笑风生和哈哈大笑的画面。也正是这种轻松体现了这档节目最本质的特点——真实！这也是它能够贴近观众们的最大原因！
第三，《圆桌派》的文化价值和人文价值不可忽视。我们总以为这样的节目是说笑嘻哈的，但其实，在每一期深入浅出的探讨中，总会带给人无尽的思绪和成长。比如导演姜文和作家冯唐的到来，形形色色的人的观点真正提供了“百家争鸣，百花齐放”的可能，在对文学、电影、艺术、收藏、中外文化习俗的讨论中，也无形给予了观众们以精神给养。
可以说，《圆桌派》就是原来《锵锵三人行》的另一种方式，之所以能得到极高的评价，一是由于窦文涛近二十年的口碑声誉，其次就是节目本身切中了不少大学生、年轻人的求知心理。
以前凤凰台的《锵锵三人行》采用的是三人聊天策略，谈话的尺度也更大一些。但是在《圆桌派》中，三人变成了四人，同时，聊天内容的尺度也有所抬高。但是这些丝毫不能影响该节目在老粉丝以及很多新入坑的粉丝心中的地位。
因为，《圆桌派》虽然是一档综艺谈话类节目，但是它所谈论的话题从来都不是八卦绯闻，或者坊间消息，而是有着一定逼格的“人生话题”，或至少是有着人文情怀的话题。但是窦文涛所邀请的嘉宾又都不是等闲之辈，不管是文化名人梁文道，还是话题女作家蒋方舟，亦或者是编剧汪海林、学者许子东、收藏家马未都，他们都是活跃在文化界、媒体界、艺术界的最有声名效应的人。
所以他们并不是死板而无趣地讨论话题，而是纷纷拿出自己在所处行当的人生阅历、知识涵养来展开一种对话。所以《圆桌派》每期几乎都能做到让你不感到无聊，但是它有不少在灌输一种固定的观点给你，你只是在听一群人聊天，他们有的人的观点让你惊喜，有的人的观点让你愤怒，甚至鄙夷，这都无可厚非。
说到底，《圆桌派》就是希望达成这一种模式：你处于话语场，但是对于这些话语，你才是那个有选择权的人。
下饭神器，《圆桌派》给《锵锵三人行》的忠实观众们提供了一个新的家。
2017年9月12日，这一档中国电视史上开播时间最长的文化谈话类节目，《锵锵三人行》正式与观众告别，无限期停播。幸运的是，2016年10月，《锵锵三人行》的主持人窦文涛和常驻嘉宾梁文道、马未都、马家辉与优酷合作了一档全新的真人秀谈话节目。延续了窦式主持风格和包罗万象的谈话主题，还有几位老友仍在，看着《圆桌派》，就感觉《锵锵三人行》从未远去。
娱乐至死的时代，《圆桌派》是一股清流。它关注精神文化需求，不再谈那些流于表面的东西，每一期嘉宾们都深入讨论各种有营养的话题，思想的火花相互碰撞，带动着观众也在思考。《圆桌派》教会我一个道理，这个社会需要有主流的价值观，但我们应该学会独立思考，应该知道什么是好的什么是不好的。窦文涛、梁文道等人，他们的观点也并非完全正确，但听他们谈话却学会了如何聊天，学会了和而不同。
《圆桌派》做的很棒的一点就是敢说。印象很深的是有一期请到了编剧汪海林，大谈烂片现象，毫无顾忌。节目中嘉宾和主持们无情抨击小鲜肉，直言不讳地指出了演员不背台词、买热搜数据等现象。更是点破了选片和赞助的领导大都是中年妇女，她们点名要小鲜肉出演，甚至探班时剧组要安排男演员全程作陪，如果没有长得好看的男演员，就要从摄像、场务中挑，颇有卖肉的味道。
可见节目的尺度和真实感了吧。而且不仅敢说，《圆桌派》更会说，闲暇之时，听这几个老男人聊天真是痛快。每期节目又有新的力量和声音来碰撞刺激，像年少成名的天才作家蒋方舟、理想主义硬汉导演姜文、耶鲁大学终身教授等等精英人物，都带着他们的世界观人生观价值观来与你分享。《圆桌派》口碑能不好吗。
