本文目录一览：
- 1、未来古玩收藏市场的走向是什么？
- 2、现在书画收藏的趋势怎样？
- 3、中国古玩艺术品收藏前景
- 4、2021环球艺术市场报告出炉！艺术品收藏依旧强劲
- 5、现代收藏品的市场（详细)
- 6、不少地方推出元宇宙艺术展，如何评价数字艺术收藏品的价值与前景？
- 7、未来什么收藏品会升值呢？
- 8、当代艺术品的收藏价值
- 9、中国古玩收藏市场未来发展如何？请说详细点。
未来古玩收藏市场的走向是什么？
未来古玩市场的走向：
1、随着微信和其它互联网的普及，藏家的鉴赏水平逐步提高，市场将向两极发展，真货市场越来越火爆，精品和珍品的价格会越来越高，仿品特别是近三十年仿制品市场和商家将逐步丧失核心市场。
2、藏品真伪继续将成为资金进入古玩行的一道障碍，到随着政策的利好及各个优质平台的建立，还有科技检测设备的不断优化和完善，这个问题会得到一定程度的解决。
3、拍卖市场将会继续出现再度轰动全球的“天价”古代艺术品，国际和国内大拍行将继续引领古代艺术品市场，中小拍卖行紧跟其后。市场也会突围出一批全新理念的拍卖群体，一些竞争力差的拍卖公司和拍假及假拍的拍卖行将会被客户唾弃及被市场淘汰。
4、传统的古玩店模式继续存在，但古玩城会越来越像一个大型会所，品质和服务会向综合文化体验园方式发展（有咖啡吧、图书室、文化沙龙、小型博物馆等场所）。那些管理不善，特别是工艺品店多的古玩城将面临倒闭的风险。
5、由于政府鼓励扶持传统文化产业，私人博物馆会或将迎来一个井喷式发展期，推动民间资本进入私营博物馆，这将是中国民间收藏品市场的一个突破口或增长点。
6、文化金融或艺术品金融逐渐形成，并将有所新突破。民间古玩艺术品典当行业将兴起，助力整个文化产业和收藏市场。
未来不远～古玩必将走向辉煌～
自古有句老话，"乱世黄金，盛世古玩"～
古玩收藏如果想要好，必须有盛世。现在中国逐渐强大，这是毋庸置疑的。未来可期，中国将成为世界上最大的经济体。经济决定上层建筑。上层建筑是什么，必须是文化啊！那么中国的文化必然传播出去，古玩将成为载体～
随着近些年国家实力的增强，国际拍卖上中国古玩逐渐成为生力军～元青花～散氏盘～铜兽首～古字画～
五千年的文化自信和民族自信必然成为世界文明中最璀璨的明珠！
在疫情突发的2021年，中国的各大古玩市场都在经历前所未有的动荡，于是就有很多古玩收藏家们在思考到底是应该尽快把手中的古玩卖掉还是趁疫情原因多买些精品古玩，这确实是一个值得思考的问题。毕竟古玩收藏无论在哪里，对于任何人来说，都是很大的一笔金额，如果从投资角度出发来看，古玩收藏在中国是一个大宗投资产品，如今的古玩收藏市场如此动荡，人们开始纠结，对于有购买古玩需求的人来说，如今我国古玩收藏市场还是属于较高的水平。
我国目前有7800万人的收藏大军，如果每人平均收藏10件古玩，那么这是一个十分庞大的数字，如果将来这些古玩全都进入市场，那么古玩市场的价格可能会跌落，如果此时买古玩，就很有可能会变成在古玩价格高位买入古玩的“接盘侠”；而对于手中有古玩并且想要卖出的人，古玩市场价格如此动荡，未来走向不明确，如果不能及时出手，那么可能会砸在手里，毕竟只有40、50、60年代人喜欢古玩，现在的年轻人更喜欢房子、黄金、基金等。两种状态的人们，都在焦急地观望，在两种选择之间不断纠结。
古玩市场趋势乐观与悲观之间，必须按需选择
那么到底是卖掉古玩还是现在囤积古玩呢？其实不单单是广大民间收藏家关注这个问题，那些手中拥有者巨额财富的企业家们对于这个问题也非常关注。对于中国的古玩市场，阿里巴巴董事长马云、万达集团董事长王健林表示：要投资当代书画，不想投资古玩。说到底，古玩的本质还是商品，它是受供需关系的影响的。就好比七八十年代结婚的几大件一样，在当时的情况下，缝纫机、收音机都是家庭情况富裕的人才会有的奢侈物品，但是现在这些东西太过落后，现代化的科技让人们已经不需要这些了，即使是当废旧物品也没人需要，唯一的作用就只是收藏价值，再者还需要考虑法律问题、古玩升值幅度问题。而另一方面，程寿康、李鉴宸建议古玩企业家现在是囤积高、精、稀古玩最好的时机，老收藏家收藏了一辈子，现在传不下去，恰好这一时间点可以疯狂收割韭菜，低价收购，并且专注收藏高质量古玩，必然获得大量利润。
结语
综上所述，无论是继续买古玩还是卖古玩最重要的就是要看准时机，但以目前的趋势来看，古玩行业已经不是当年那么炙手可热的产业了，当年的《鉴宝》、《寻宝》栏目使得全民进入收藏热，这些年热度已经过去，大部分人还是选择投资房产，古玩备受冷落。另一方面则是国家政策的不明朗，使得广大古玩收藏家不敢盲目再继续收藏。
未来古玩收藏市场热度会回归理性，而且会网络化和大众化。
目前的古玩市场缺乏规范，未来监管加大，将会趋向规范化。
未来古玩收藏市场的走向可以有以下三大走向：
一是理性化。有三个方面会更加理性。一是市场热度回归理性。未来市场多是花自己钱来玩，前些年那种疯狂劲将会有所收敛，钱多了什么都敢买、脸皮厚了什么都敢说、好东西卖不过差东西、真东西卖不过假东西等乱象将减少，物件的价值、人员的诚信、专家的实力将成为市场的关键词。
二是整体估值回归理性。一些真正值得收藏、人见人爱的精品价格将稳步上行，但不太可能出现所有类别、所有档次的古玩鸡犬升天的情况。越来越多的市场参与者逐渐明白收藏市场与拍卖行业的区别，有助于民间收藏市场将形成自己独有的估值体系。
三是鉴定标准回归理性。现在的年轻玩家多热爱学习、不喜盲从、有一种不把问题搞清楚不罢手的钻劲，用自己的眼睛看东西、用自己的大脑想问题的人越来越多，这些人成为市场主力后那些惯于信口雌黄的人将被淘汰。
现在书画收藏的趋势怎样？
中国书画艺术是中华传统文化的精髓所在，它书写了中华儿女博大、坚质、浩气式的民族精神，融合了自古以来中国文人对于自然、社会及其与之相关的政治、哲学、宗教、道德、文艺等各方面的认识。如此丰富灿烂的文化性与艺术性使得中国书画长久以来占据了中国艺术品收藏市场的半壁江山，无论古时与今日，无论王侯将相亦或商贾贵胄，莫不为得到一幅名家真迹而备感尊荣。
“古代书画”一画难求
纵观当今的中国书画市场，古代书画与近现代书画一直是市场主力资金追逐的焦点。古代书画因其无比珍贵的史料价值与艺术价值以及资源几近匮乏的稀缺性使之在收藏价格上一直稳居鳌头，不论市场如何波动，古代书画的行情始终处于相对稳定的上升态势。然而，古代书画精品早在清中盛世已高度集中于皇室及少数人手中，晚清民国战乱时期大部分散失海内外，又经十年文化浩劫已然存世寥寥，后经国家的抢救性保护收购，目前能供流通收藏的古代书画精品屈指可数。
“近现代书画”已近巅峰
近十几年来，由于市场经济高速增长引发通货膨胀，国内投资渠道的单一使得大量货币资本因为保值增值的需要进入艺术品收藏领域，近现代名家书画的艺术与经济价值也被捧至臻峰，其价格如同坐上火箭般直线上升，少数精品甚至超越古代书画占据艺术品交易榜首。然而动辄几千万上亿的价格令绝大多数人望而生畏，其最终亦会落入少数超富阶层手中而不会轻易出售，市场流通可供收藏的近现代名家书画精品也日益见少。
“当代书画”潜力巨大
目前，从书画收藏与投资的角度来说，当代书画不失为一个绝佳的方向，这其中又包含着两个层次的作品。
首当其冲的应是当代书画名家的创作精品：当代书画名家指的是目前在艺术上享有极高声誉，市场上获得极大成功的画家；创作精品指的是能够代表这些画家最高艺术水平的作品或者蜚名远扬的作品，如何家英的《幽谷》、范曾的 《老子出关》等。之所以这么说一方面是由于部分成名艺术家的创作高峰期已过，精品力作已难呈现，部分虔诚的实力派艺术家由于经济条件多已十分优越，往往宁愿把心血作品留在身边而不轻易出手，这使得当代书画名家的创作精品也趋于有限；另一方面泡沫经济下人们对于资产保值增值的需要和在快节奏、高强度的社会生活中重视心灵归一的审美要求催生出对新一轮优质艺术品的巨大需求。供需两者之间的矛盾必将导致中国当代书画名家的创作精品价格攀升。2011年秋，当代画家崔如琢一幅巨制 《盛世荷风》在香港佳士得拍出1.28亿港元高价，创造了国内在世艺术家作品的最高拍卖记录。这已然可以认为是中国当代书画名家创作精品投资热潮即将来临的一枚信号弹。
收藏与投资当代书画另一个潜力巨大的市场还在于那些艺术上有一定成就，已被市场关注但还未得到充分开发的优秀书画家的作品；以及已形成了自己独特艺术风格的青年艺术家作品。在当前这是一块不容小觑的价值洼地。现时的中国国力强盛，社会的安定团结和经济的快速发展带来文化事业的极大繁荣，再加上全球化大背景的影响，中国的传统艺术在与东西方文化互动的冲突与融合中呈现出百花齐放的态势，传统的审美观念也在充满时代精神的当代青年艺术家笔下被重新阐释。这是一个自由、奔放、不拘一格的时代，是艺术之花尽情绽放的时代，因而也是最容易出成果的时代。不久的将来，这个时代的作品必然能达到它应有的价值高度。眼光推至十年前，如今在书画市场备受青睐的范扬、史国良、崔如琢等名家作品在那时基本是默默无闻或仅有小范围的影响，而短短十年他们的作品便上涨至百万、千万。因此，如今正值创作上升期、还未被市场完全开发的优秀中青年艺术家潜力巨大，是投资者与收藏家要着重关注的对象。
基于以上分析，从顺应潮流、培育市场的角度出发，为中国艺术市场输送更多的新鲜血液，也为书画藏家开拓更多的收藏空间，广大拍卖公司要大力着手于当代中国书画市场，以举办专场拍卖会的形式着重推出当代书画名家和优秀中青年艺术家的精品，尽最大可能去维护藏家利益。而投资者与收藏家也应多关注当代书画名家和优秀中青年艺术家的精品，提高收藏市场价值与分量。
中国古玩艺术品收藏前景
古玩与艺术品，能够充分展现出中国传统优秀文化的博大精深、独特魅力。因而，通过古玩艺术品的流通交易，就在不知不觉中使传统优秀文化得到了广泛深入的传承弘扬。
（九云鹏国际拍卖有限公司。大连市中山区明泽街27号时代广场 A座4206室。）物以稀为贵，古玩与艺术品会随着行情、作者艺术家水平及声誉名望的提升而不断升值，收藏价值也会水涨船高。
在国家宏观经济政策导向影响下，现在投资产业走向是：股市、楼市等潜力不大、风光难再。相形之下，古玩艺术品既是发展趋势较好的投资，又能展示着传统优秀文化，既能升值又能把玩、欣赏。因此，文化艺术品的投资则成为一个朝阳产业，方兴未艾，更是成为投资产业洼地，吸引了越来越多的有识之士投身艺术品收藏和投资古玩艺术品，前景看好。
2021环球艺术市场报告出炉！艺术品收藏依旧强劲
2021年《巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告》近日出炉。
由著名文化经济学家、Arts Economics创办人 克莱尔.麦克安德鲁 博士（Clare McAndrew）撰写,由 巴塞尔艺术展 和 瑞银集团 (瑞银)共同出版的 2021年《艺术市场报告》 呈献对于2020年全球艺术市场全面及宏观层面的分析成果,包括由 Arts Economics以及瑞银投资者观察(UBS Investor Watch)完成对于高净值(HNW)藏家行为的研究。 该报告关注了去年全球疫情大流行对艺术市场各个领域的影响,以及市场动态如何在这艰难且充满变化的一年里演变。报告还评论了2021年及以后将会塑造市场的部份最大趋势。 《巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告》主要发现包括:
01
全球销售总额下跌22%
2020年，艺术品及古董的全球销售额达约 501亿美元,比2019年下跌22% 。艺术品及古董的 网上销售额创下了124亿美元的 历史 新高 ,为前一年的两倍,在市场价值中所占份额达到了 创纪录的25%。 其中， 拍卖行的成交额占比为42% ， 其他经销商和画廊 (包括所有一级市场及二级市场的艺术品和古董的线上和线下零售销售)的成交额比例 为58% 。 公开销售和私洽在不同地区和部门之间的差距很大，而这些部分之间的界限也变得不太明确，拍卖行和经销商的业务有很多重叠，包括线下和线上。
尽管许多企业保持了大量的在线交易， 但总的销售量下降了约23% ，为3140万笔， 这是自2009年以来的最低水平 。 02
美国市场仍保持领先，中国第二
三大艺术市场中心——美国、英国及中国在2020年继续占全球销售额的主导地位( 82% )。 美国市场仍保持领先地位,占全球销售额的42% , 中国及英国市场的份额各为20% 。 美国艺术品市场销售额在2020年下跌24%,降至213亿美元,为自2009年以来最大的销售额下跌,但仍比2009年水平高出76%。 中国在2020年的销售额年比下跌12%,降至100亿美元,为销售额连续第三年下跌,但降幅小于其他主要市场。 英国在2020年的销售额下跌22%,降至99亿美元,为十年来的最低水平,但仍比2009年经济萧条前水平高出10%。
03
画廊销售总额下跌20% 自2019年画廊销售额边际增长2%后,2020年新冠危机的影响导致画廊总销售额在2020年 下跌20%,至约293亿美元 ,不同地区和价值细分市场之间的经销商表现差异较大。
部分画廊能够降低重大营运成本,在2020年销量下滑的情况下保持盈利； 28%的企业报告利润高于2019年,另有18%的经销商保持净利润的稳定水平 。58%的受访经销商预计2021年销量将有所改善,其中16%的经销商预计销量将显著改善。 1%的受访画廊已经永久性关门 ，还有一些画廊以应付日常开支为理由取消参与艺术博览会。 而受访画廊中有 40%的展览因为疫情在2020年被取消 。一些画廊计划改变展览的举办方式，限制容量，继续依靠预约观看，限制或取消开幕之夜，以及使用软启动。
2020年画廊客户规模萎缩，平均每个机构有55名个人客户，而2019年是64名。 在接受调查的画廊中，68%获得了政府贷款或其他贷款。 2020年以来，画廊的首要任务发生了明显变化，专注于现有客户，在线销售和寻找削减成本的方法。客户关系、网上销售以及艺术博览会仍是他们展望2021年的首要任务。 2019年与2020年相比，画廊在总成本中各项开支所占的份额，随着2020年销量的下降，许多画廊专注于控制成本和维持生存 大多数画廊(58%)预测2021年销量将有所改善，27%的画廊则认为会停滞不前，15%的画廊预计会进一步下降。
04
拍卖销售额下跌30%，中国为最大市场
2020年公开拍卖销售额达 176亿美元 ，比2019年 下跌30% ，而2020年拍卖私洽成交额预计超过32亿美元（比2019年增长36%）。 中国、美国及英国仍然是三个最大的拍卖市场中心,共占全球拍卖总额的81%。中国超越美国,成为全球最大的公开拍卖市场,占拍卖总额的36% ,而美国份额则下跌至29%。
2020年, 在艺术品拍卖市场的所有价格领域,艺术品的价值和销量都出现下跌 。由于现场拍卖数量减少,且营运被迫在一年的某些时期关闭,拍卖总额持续下跌。
在2020年的艺术品拍卖领域, 22%的拍品于网上销售,数量是2019年的两倍;100万美元以上的销售额仅占网上销售总额的6%，而线下销售总额占比为58%。 2020年拍卖行27%的销售是面向新买家，比2019年增长5%。 在线渠道在拍卖行业接触到新买家方面尤其成功。 2005-2020年按拍卖价格细分的销售额增长图，随着时间的推移1,000万美元以上的细分市场有所增长，比率越来越高，但也有受到更多波动的影响，2020年，500万到1000万美元的作品销售额和数量降幅为近年来最大的一次，为34%。 2020年是最大的在艺术品拍卖板块是 战后和当代艺术,占比55% ，现代艺术板块占比26%。 2000-2020年艺术品拍卖市场各品类按价值划分的市场份额，战后和当代艺术在2020年占比最高 展望2021,大多数拍卖行（77%）表示乐观。
05
61%的艺术博览会被取消
全球艺术博览会2020年取消份额达61%。 一项对2020年全球365个艺术博览会的分析显示, 61%的博览会被取消 ,37%的博览会举办了现场活动,剩下的2%的博览会举办混合、替代性活动。
2020年,现场活动的大幅减少导致现场展会的销售份额下跌至 仅占经销商总销售额的13%,另外9%是通过艺术展网上展厅(OVRs)实现的。83%在线上提供的作品的价格低于5万美金，而超过$100万美金的价格只占5% 在2020年艺术博览会线上展厅提供的作品份额（138场）。 在接受调查的高净值藏家中, 有41%在2020年的艺术博览会购入艺术品,而45%透露透过博览会网上展厅购买。 根据2020年的一项艺术博览会调查,对清楚标示了价格的艺术品查询占网上展厅的总体查询中的92%,表明了价格透明度对吸引收藏家的重要性;大多数(72%)接受调查的高净值藏家也认为,当他们在网上浏览待出售的艺术品时, 公布价格是重要且必要的 。 出席 现场和 网上交易会的人数对比。 在接受调查的高净值藏家中,只有不到一半(48%)的人表示愿意于2021年上半年参加艺术展,虽然64%的藏家只准备参加当地的活动。 大多数藏家(68%)表示,他们将乐意在2021年第三季度结束前参加展会,超过80%的藏家愿意在第四季度参加展会。 按销售渠道分列的画廊销售额份额图显示，2020年艺术博览会占比的销售份额大幅下降，仅占画廊总销售额的13%
06
网上销售额创新高，Ins成购买新渠道 2013-2020年在线艺术和古董市场销售额变化图，2020年销售额达到了124亿美元的 历史 新高，比2019年翻了一番。 虽然整体销售额萎缩,但 网上销售总额达到124亿美元的创纪录高点,为2019年的一倍 。 网上销售占总销售额的份额亦从2019年的9%扩大至2020年的25%, 电子商务在艺术品市场的份额首次超过一般零售 。 高净值藏家最常从网上拍卖中购藏艺术品,而画廊与艺术博览会则是藏家的第二及第三最受欢迎的平台。 画廊类别(包括艺博会网上展厅)的网上销售份额从2019年的13%上升至 2020年的39% ,虽然画廊指出 网上销售主要针对原有客户 。所有级别的画廊都显示出其网上销售部份的显著增长,其中 高端画廊的年增长幅度最大(在1000万美元以上类别销售额增长47%) 。 而拍卖行的在线销售份额从2019年的19%上升到 2020年的30% 。 画廊网上销售份额(包括艺术博览会在线展厅) 社交媒体仍然是艺术市场接触新观众及产生销售额的关键渠道,约有三分之一的藏家在2020年使用 Instagram购买艺术品。 在接受调查的高净值人士中,约有90%在年内曾浏览过画廊或艺术展的网上展厅。 当被问及网上销售的未来时，94%的受调查拍卖行预计 网上销售在未来五年内会增长 。
07
富人越来越富，仍积极参与艺术市场 2009年，受全球金融危机的影响，全球亿万富翁的数量下降了30%，财富暴跌了45%。 2020年，亿万富翁人数增长了7%，财富同比增长了32%。 到2020年底，中国是少数几个未陷入衰退的主要经济体之一。 政府的刺激计划是维持财富至关重要因素， 金融市场在2020年的强劲表现导致许多高净值个人的财富保值和增长，他们是艺术品市场的主要收藏家。 由 Arts Economics与瑞银投资观察在10个市场对2,569名高净值藏家进行的调查显示,虽然面对疫症大流行, 他们仍积极参与艺术市场 。 与之前的几次衰退不同,一些藏家对艺术品的支持意识和强烈动机在去年有所提高,66%接受调查的高净值藏家认为,疫情大流行增加了他们对收藏的兴趣。其中近三分之一(32%)的藏家报告说,疫情大流行期间，他们对收藏的兴趣明显增加了。 四分之一收藏家报告称，2020年在艺术品的花费超过100万美金 。 81%的人在2020年通过画廊购买艺术品 ,这也是他们购买艺术品最喜欢的渠道。收藏家在2020年从平均13个画廊购买，低于2019年的15个。 另外，收藏者在本地画廊和海外画廊的比例相对均衡。虽然在2020年这个变化并不明显，但疫情可能会导致人们在未来 更多地关注本地购买 ，特别是在人们对海外旅行更加谨慎的情况下。 千禧一代收藏家是2020年消费最高的群体 ,他们的消费中值为22.8万美元,30%的人花费超过100万美元(婴儿潮一代的比例为17%)。 女性藏家在2020年的消费高于男性藏家,消费中位数同比增长13% 。 一些收藏家在艺术品投资的总财富组合中所占比例相对较高，61%的收藏家报告说，他们的分配超过10% 在所有市场中,46%的藏家 只关注 他们在2020年 之前购买过的画廊 ,而相当一部分人(41%)也 只购买他们熟悉的艺术家的作品 ，只有20%的人在2020年积极寻找新的画廊。 高净值藏家将在2021年活跃于市场,其中大多数(57%)计划购藏更多作品。 在2019年和2020年购买各项艺术品和奢侈品资产的收藏者的份额，纯艺术类占比最多收藏家收藏和购买的动机分布，装饰和个人喜好以及满足 社会 身份占比最多，其次是多元化投资组合收藏家藏品转售期的平均长度，持有藏品3~5年时间占比最多， 再 出售的动机中，财务回报占比最多（33%）。
08
其它影响及结论 2020年艺术品市场直接雇用大约290万人,包括了约305，250家公司, 全年总就业缩减约为年比4% 。 根据削减成本措施以及差旅、活动及招待限制,2020年附带支出下跌16%，至166亿美元。 网上业务转型将更多资源 转移至IT领域 ,该领域的支出年比 增长近80% ，达到35亿美元,成为2020年（与2019年的艺术展相比)附带支出最高的领域。 Arts Economics创办人 克莱尔.麦克安德鲁博士 （Clare McAndrew）表示:“艺术市场在应对2020年的2019冠状病毒病大流行的现实时,处于一个特殊的地位,因为其主要依赖自由购买、差旅以及个人接洽小型商业。 销售额下跌不可避免,但危机也为变革与架构重组提供了动力 ,其中最根本的转变是至今仍落后于其他行业的数字策略以及推出网上销售。 艺术品交易在适应新的现实时表现出令人难以置信的弹性,虽然商业仍在 探索 如何在以网上为基础的新市场和以共同体验及有趣的线下销售及活动之间找到平衡,但有少部份人认为这种转变会是暂时的。 疫情最令人担忧的影响之一将是对就业的影响,而这种经济影响极有可能会持续至2021年 。” 巴塞尔艺术展美洲总监 Noah Horowitz 表示:“Clare McAndrew最新的年度报告的结果是至关重要的,他们不仅为全球艺术品市场曾经历的最不寻常的且具有挑战性的一年提供了见解,更预示着我们这个行业的未来。 当所有领域的市场急剧萎缩,2020年经销商与拍卖行的销售额以及销售占比都在下跌之时,对各个领域中收藏的兴趣的反弹却是深远的。 去年也标志着一个变革、重组和新的消费行为的创新时期,尤其在网上——全部有着明确重新定义未来艺术行业形态的潜力。 ” 瑞银欧洲股份行政总裁、瑞银财富管理欧洲主管、瑞银艺术董事会主席 Christl Novakovic表示 :“ 2020年是艺术品市场数字创新的转折点。 向网上平台的转型让收藏成为可能,提高了透明度,甚至在国家封锁迫使画廊、现场拍卖以及博物馆关闭的情况下也支持了市场。 此次疫症大流行证明了我们需要艺术来超越苦难,表达我们的观点与 情感 ,在艰难的时刻找寻到轻松自在的感觉。藏家们在最艰难的时刻依然热情投入,且带着目的并有长期规划地收藏。”
“ 本文图文来源于巴塞尔艺术展、瑞银集团 ，由ArtAlpha翻译及整理。”
现代收藏品的市场（详细)
收藏品是近几年兴起的一个行业，说是收藏品，其实就是高档工艺品。借助重大事件的影响力，开发的延伸产品。尤其是2006至2010年之间，更是得到了迅速的发展。收藏品企业也如雨后春笋般出现。运作方式主要是以报纸，电视，电台，电话销售为主。2011年以来，由于国内重大事件减少，以及消费者对其的理智程度越来越强，重要的是收藏品市场鱼龙混杂，行情不是很好。但是，不可否认的是，这个行业确实赚钱。其发展趋势和当年的医药市场大同小异，现在正在趋于规范化。
现代收藏品市场和传统意义上的藏品还是有一定的差别的。现在可以分为两大部分；传统意义上的藏品（也就是我们常说的古玩）和重大事件性质的高档工艺品（现代意义上的限量版藏品）。2011年以来，由于重大事件的迅速减少，现代收藏品市场失去了最初迅速发热的土壤肥料，加之部分公司和部分个人的低素质的欺诈行为，令市场混乱，现在有实力的藏品公司正寻找转型出路，藏品市场转型势在必行！藏品市场和礼品市场能否有效接轨，也是我们需要考虑的问题。个人拙见，希望对您有帮助。加油！呵呵！
精品市场好，普通品市场一般。
艺术市场的发展分两个阶段：艺术投资市场：大部分人购买艺术品看作投资行为；少部分人看作消费行为。艺术消费市场：大部分人视艺术品为生活不可缺少的一部分。
亚洲尚属于第一阶段的艺术市场，欧美、日本属于第二阶段的市场。在和平时代，艺术品投资属于一种有益身心并极富前景的投资。精美的艺术品可为拥有者带来即时的享受、并令其生活更为充实和更富情趣。所谓精品难求，故升值空间比较大。
艺术品投资属于中长线投资，投资者不应抱有即时获利的心态，亦不要因投资艺术品而影响正常的生活。即最佳的投资策略是既可获即时的艺术享受，又可投资保值。
相比古代艺术品，现代艺术品由于是现代在世的艺术家创作，易鉴别，尤其新兴的艺术品很少被仿制，所以在交易时好操作、风险小，在市场上交易量较大，属于短线、热线交易品，比如，奥运金币、1999年世博会纪念品等。而古代艺术品就显得老成持重，往往被用做长线、冷线品，伺机交易。
扩展资料
收藏品的价格弹性很大，即使是同一件收藏品，其价格也会因人、因地、因时而异。有的藏品可能收藏价值并不高，但有人出于特殊爱好，有人为寄托某种特别的感情，有人为了配齐系列藏品中的缺品，却视其为珍宝，不惜以大价钱购得。
由于各地的收藏氛围、购买能力不尽相同，一件藏品在不同场合的“身价”可能会有很大悬殊。“地区差”因此便成为精明商人的生财之道。例如：某国画大师的一件作品，多年前在一般小城市的拍卖会上成交价仅1万元，在大城市则拍出了6万元，再拿到北京，成交价变成了几十万元。
参考资料来源：百度百科-现代收藏品市场
参考资料来源：百度百科-收藏品
不少地方推出元宇宙艺术展，如何评价数字艺术收藏品的价值与前景？
数字艺术收藏品是现代科技进步的新产物。能让普通人不用花费巨资也能收藏，且有身临其境的真实感。其前景远大。非常期待。
不少地方推出元宇宙艺术展，这种数字艺术收藏品的价值和前景非常的大。我们越来越追求艺术。对艺术的追求和热爱是无限的。
数字艺术收藏品的价值在于对于艺术作品的新的开发和正确的审美观。
不少地方推出元宇宙艺术展，评价数字艺术收藏品的价值与前景：
1、数字藏品有着它自身的价值，主要体现在几个方面上，而它的前景也是不可估量的。首先是体现在所有权上面。数字藏品是一种全新的类别，也就与以往的产品是不同的。它主要存在的形式是公共分类网络上，产品的数字可以通过二维码交易平台进行销售。每件产品都有自身的价值和价格。定价一般情况下是在二级交易平台上定的。
2、每件产品有着自己的身份，其实就像有着自己的类别一样，我们的身份对日常生活中的运用是广泛的，同样的这一件产品在平台上也有自己的身份，当它进行出售的时候，其实就是身份和地位交织在一起的时候。无论是佩戴昂贵的手表或者是项链等，都可以通过这个产品来告诉我们一些大家熟知的事情。
3、稀缺性。每件产品都不是广泛的存在，都是有一定限量的供应的时候，可以以根据这个限量来发挥它自身最强大的价值。比如只发售1万个产品，或者是只发售1000个产品等，这一些都与供应者相呼应。被定义的产品它会获得自身的价值，而这些产品也可以起到外力的作用。之所以在现在这么火爆，应该是离不开区域链的热潮，作为新型的事物，它的宣传推广，在一定程度上是需要有时间的沉淀。
现在的火爆是因为产品卖的并不贵，甚至有一些还是免费赠送。大部分人是文物的爱好者，在这期间抱着一份试试投资心态，也不排除一些抢购者是为了抢更便宜的产品。随着区域技术的不断提高和发展，数字藏品也将会成为另外一款热门的产品。
未来什么收藏品会升值呢？
我53年的收藏只收司马迁史书记载的！其它也是司马迁后的史书记录的帝皇专属，中国历史约一万三千年前后，我的收藏也由一万三千年至今，第一件是盘古开天辟地的夸父，夸父甲骨文叫父，也就是人类的第一个父亲外星人女娲的父亲和猿人父亲合共就夸父了，第二件是女娲，第三件是玄鸟即女娲的弟弟全欧美及南美及五大洲的父亲，第四件是女娲去逝后的玉雕神像一万三千年来未入过土，第五件是女娲与猿人的第一个儿子龙仔的玉雕像，也就是传说中的五色石，其实是记载盘古开天辟地的证物！
我认为古钱币会升值，因为古钱币一直都有人收藏，并且古钱币也有很多人都喜欢。
当前价值未被发觉，没有过渡炒作，符合主流文化，文人文化，皇家文化。奇石，非物质文化遗产。而且有金融的属性，资本投资的理想标的。
应该是古代玉器承载历史科学技术和宗教信仰贝在汉代以前代表身份等级象征
玉石翡翠田黄鸡血石顶级料加大师雕工会保值增值，市场上中低端的普通百姓入手肯定会贬值的，翡翠玉石不是消耗品，民间百姓保有量越来越多。
我认为以后的投资方向，一定在材料稀缺性，人文背景和工艺精湛的程度上有所体现。
换句话说，未来会升值的艺术品，基本会遵循这三个原则：
第一、材料的稀缺性，在古董的行业中，材料的稀缺使本身就是稀少的价值更加凸显出来，古人制器，不仅仅是为了展示工艺和文化，更多的也是为了彰显使用者身份的悬殊和尊贵，都会选择一些极少或者较难获得的材料制作艺术品，譬如和田玉、田黄、鸡血石、黄金、象牙、砗磲、犀角、黄花梨、紫檀、沉香等。只有世人难以获得的材料才能将其特有的身份和地位展示出来，随着这种帝王奢靡的消费习惯，原始材料的稀缺性被进一步显露出来，也成为众人追捧的目标，目前很多材料受国际野生动物保护组织的要求，已经不允许公开进行买卖了，从另外一个角度看，将来这些材质的艺术品会进一步的稀缺和珍贵。
第二、未来艺术品收藏的方向一定会凸显文化的重要性，朝着文化的方向发展，而各种具备文化背景和文化内涵的物品也会被更多的人追捧和认可，文化是人类社会发展的结晶，也是记录人类文明发展的轨迹，艺术品如果没有文化的标签和属性，充其量就是一堆生活消耗品，所有打上文化标签的艺术品，往往是可以传承永远的精品，具备文化的属性和标记，也会成为艺术品市场中所有人追捧的一个目标。
第三，未来的艺术品发展一定是精益求精的，只有那些代表着制造时期艺术和工艺顶尖水准的作品，能让观者感叹那个时代辉煌的，才会成为万众瞩目的艺术精品，所以，我们在选择艺术品作为投资对象时，一定要选择那些工艺精湛，制作精美，设计精巧，创意弘大，创作惊世，可以传承永远的艺术精品，也可以选择艺术和工艺大师的创作型作品，要学会区别艺术品和工艺品的差别，要明白艺术品的唯一性和不可替代性。
总之，艺术品的投资收藏需要认真学习，从最基础的开始掌握，祝愿每一位收藏爱好者都可以拥有自己心爱的艺术品。
当代艺术品的收藏价值
国内当代艺术品真正有市场可以从1992年在广州举办的双年展开始算起，那么当代艺术品有收藏价值吗?下面是我精心为你整理的当代艺术品的收藏价值，一起来看看。
当代艺术品的收藏价值 相比古玩，当代工艺品无疑收藏要方便得多，不可否认，由于时间的原因，现玩似乎离我们最近，有的甚至就在我们身边。正因如此，当代工艺品往往容易被人们忽视。从历史的长河中，当代工艺品随着时间的推移也会变成古玩。工艺美术界的大师和专家们断言:“一个新的工艺美术的鼎盛时期即将来临。”上世纪80年代以来，随着我国社会稳定，经济发展，尤其是民间收藏和艺术品市场的不断升温，沉寂已久的工艺美术行业早已萌发出新的生命力。“无论从工艺手段、题材选择、精细程度等方面，当代工艺美术品都突破了前人。”以当代玉石雕刻为例，有专家认为“中国玉石雕刻正步入一个艺术的高峰期”，原料玉质日臻完美，工艺更加精湛，玉雕大家辈出，“中国当代玉雕艺术品不仅正在成为收藏品，更是在成为一种新的投资”。
值得庆幸的是，2007年翰海秋季拍卖会上，当代工艺美术品专场首次与历代古玩同台竞拍，捧场的藏家们则为95件作品砸下了5100多万元。其中在“日精月华——国石艺术”专场上，国家级雕刻大师牛克思所制《昌化鸡血石雕楼阁山子》最为引人注目，该件作品预展时就因其瑰丽的色彩、上好、珍稀的材质、精湛的工艺被广为关注和看好。拍卖当天，该件拍品以700万元高价起价，得到回应后，旋即以10万一手的阶梯迅速攀升，转瞬间，已抬升到900万，以1344万元成交，创造中国当代工艺品竞买交易市场的最高纪录。当代制琴工艺大师王鹏历时两年多完成的蕉叶琴以11.2万元成交;由苏州刺绣研究所已故国家级工艺大师徐绍青设计，5位高级工艺师历时一年多共同完成的缂丝作品《牡丹通景屏》获得藏家的追捧，以112万元成交。相比之下，虽然616万元的成交额并不高，北京博观2007年秋季翡翠白玉精品拍卖会更是一次当代玉石雕刻界名家名品的大型展示会，数件曾获得中国玉石雕刻最高奖之称的“天工奖”的获奖作品令人大开眼界。从各地市场上看，景泰蓝、紫砂、织绣、竹雕、木雕等当代工艺美术品也频频看涨，其中，最明显的上涨就是翠、玉等名贵石材，有人将这种现象戏称为藏界上演的一出“疯狂的石头”。近10年间，翡翠的价格平均上涨了几倍，部分珍品上涨几十倍。高端的玉器产品也越来越贵，市场出现买高不买低，买涨不买落的现象——价格越高，越有人买;价格越涨，越有人抢。寿山石、昌化石、巴林石等等印章石也纷纷成为市场宠儿。与此同时，工艺美术大师们的订单应接不暇。一些名望高、年纪大的大师级人物所接到的订单之多，在其有生之年恐怕都难以完成。而在拍卖市场上，已经有了当代的紫砂器、瓷器、玉雕、砚雕、漆器、缂丝、古琴、紫檀家具的身影。对广大收藏者和投资者来说，应多关注工艺美术大师的作品，目前中国工艺美术大师是我国授予传统工艺美术产业工作者的最高荣誉称号，自1979年组织评审以来，共进行了5届，2006年共有161人获得第五届中国工艺美术大师称号，至此，评出的中国工艺美术大师一共有365位。
由于工艺美术大师代表当今最高的成就，收藏和投资这类作品是很有价值的，比如景德镇名家瓷板就有很高的收藏价值。笔者有一位好友眼光相当好，““””后就在各地寻觅““””时期名家绘制的瓷板，有王隆夫画、朱先喜设色、毕渊明题跋的《劳动归来》，章文超的《毛泽东、朱德在机场迎接周恩来》，张松茂的《黄山》、《农家乐》、《奔赴农业生产第一线》，王云泉的《庐山老母峰》，景德镇陶瓷学院美术系教师合作的《语重心长》，章文超的《毛主席去安源》，张松茂的《井冈山主峰》，吴康的《毛主席和邓小平》，景德镇艺术瓷厂制的《毛主席、朱德会师》、《毛主席像》、《毛主席长征诗》、《毛泽东诗词》、《白毛女》、《工农兵像》、《毛泽东像》等瓷板，其数量之多、品相之好、内容之丰富、绘制之精湛、题材之独特都是十分罕见的。如果将这些瓷板组成一个长廊，简直就是一部中国革命走过的光辉历史。另外，这些瓷板的作者集中了中国当今一流的工艺美术大师、科技人员和能工巧匠，他们个个是高手、个个有绝技。他们中有的是景德镇的老艺人，有的是学院派画家。前几年，有瓷板曾在拍卖会上拍出了几十万元，价格相当理想。笔者以为，当代工艺品有很多优势，比如赝品很少，价位很低，收集方便，同时随着时间的推移，这些当代工艺品肯定会成为未来的古玩，因此，收藏和把玩这些物品是很有意义的。
当代艺术品的收藏分类 金鸡纳福：
鸡在十二生肖中排行第十。因每天下午5-7点(即酉时)--日落时鸡便归窝夜宿，故鸡的十二地支配属为“酉”。公元2017年是农历丁酉鸡年，为了迎接即将到来的鸡年，特由上海造币厂铸造发行《金鸡纳福》立体浮雕鸡年金条一套共12枚，正面由生肖·鸡图案组成，规格为20*40毫米，重量10克，含金量Au9999，此套纪念金条题材丰富，寓意深刻，采用国际一流领先压铸技术精制而成，配以高档木盒包装，典雅高贵，工艺精细，具有极高的收藏价值。
圆明园十二生肖宝玺：
“十二生肖”是中华儿女千年来祈福贺岁的传统，“玺”作为帝王执掌江山社稷、安邦定国的国之重器。圆明园十二兽首公认为是我国生肖代表杰作，十二生肖的标志象征“国宝圆明园十二兽首”来造，只有这样才能体现出千年来第一款“十二生肖玉玺”在中华民族生肖文明和中华玺文化中的价值和地位。
开国元勋：
开国元勋就是为建立新的国家立大功的人：以毛泽东、朱德、彭德怀、贺龙、陈毅、罗荣桓、徐向前、聂荣臻、叶剑英等为代表。为中国共产党、中华人民共和国和中国人民解放军的主要缔造者和最高领导者。《开国元勋》玉玺，工艺精湛、制作精美、纯手工制作，寓意深远，堪称经典之作，其收藏意义非凡，具有极高的收藏价值。
中国古玩收藏市场未来发展如何？请说详细点。
随着我国人民生活水平的日益提高，人们越来越重视投资理财，其方向也逐渐转向收藏品。玉器在琳琅满目的收藏品中以其优越的特性，越来越多地被广大收藏爱好者喜爱、认可。新疆作为和田玉原料的产地以及全国较大的批发交易中心，随着人们对玉器需求量的增加，市场也在不断地扩大，但现在呈现出需大于供的现象，特别是高档的和田玉更是奇缺难寻，形成近几年来高档和田玉价格跳跃式增长，许多具有文化品位和投资价值的玉器艺术品日益受到广大收藏爱好者的追捧。
随着行业的快速发展，新疆宝玉石行业发展已具规模，市场主体由大中小型企业及零散个体户组成，大企业主导市场，中小型企业支撑整个市场。全疆玉石市场以乌鲁木齐为中心分成南、北、东疆三大块，南疆以和田、喀什、库尔勒、阿克苏为代表，北疆以伊宁、奎屯、石河子、克拉玛依为代表，东疆以吐鲁番、哈密为代表，其中和田、喀什、吐鲁番以游客为主要销售对象，和田地区为原料主要贸易基地。
据相关部门统计，目前在新疆境内经营和田玉的企业共有3500多家，其中大部分是小型企业或玉器商店，以家族式企业居多，有实力、成规模、运作规范的企业也就20家左右。此外还有一些新的大规模的综合型和田玉交易市场相继成立。整体来看，和田玉行业集中度较低，排名前十位企业的销售额占整个行业销售额的比例也不过10%左右。
根据中国珠宝玉石首饰行业协会提供的信息，中国珠宝产业发展形势良好，国内市场持续繁荣。相关数据显示，近几年来，中国珠宝玉石首饰国内销售的年增长率达到了15%以上。2008年中国金银珠宝首饰行业总销售额1800亿元，其中翡翠与和田玉的市场规模约为200亿元，其中和田玉约为50亿元，如果疆外疆内比为1.5：1，则疆内市场为20亿元。未来三年，预计和田玉全国市场规模将达到100亿元。
目前中国玉器收藏者是仅次于书画和瓷器这两大收藏圈之外的第三大群体，并且随着买卖和收藏的日渐增多。和田玉原料越来越多地被广大收藏爱好者所追寻，品质较好的高档和田玉原料及成品由于其稀缺性，价格趋势将不断走高，在通货膨胀加剧的背景下，其保值增值的功能会吸引有实力的机构和个人不断参与其中。新疆和田玉市场发展潜力巨大，投资和田玉前景也相当乐观。
在疫情突发的2021年，中国的各大古玩市场都在经历前所未有的动荡，于是就有很多古玩收藏家们在思考到底是应该尽快把手中的古玩卖掉还是趁疫情原因多买些精品古玩，这确实是一个值得思考的问题。毕竟古玩收藏无论在哪里，对于任何人来说，都是很大的一笔金额，如果从投资角度出发来看，古玩收藏在中国是一个大宗投资产品，如今的古玩收藏市场如此动荡，人们开始纠结，对于有购买古玩需求的人来说，如今我国古玩收藏市场还是属于较高的水平。
我国目前有7800万人的收藏大军，如果每人平均收藏10件古玩，那么这是一个十分庞大的数字，如果将来这些古玩全都进入市场，那么古玩市场的价格可能会跌落，如果此时买古玩，就很有可能会变成在古玩价格高位买入古玩的“接盘侠”；而对于手中有古玩并且想要卖出的人，古玩市场价格如此动荡，未来走向不明确，如果不能及时出手，那么可能会砸在手里，毕竟只有40、50、60年代人喜欢古玩，现在的年轻人更喜欢房子、黄金、基金等。两种状态的人们，都在焦急地观望，在两种选择之间不断纠结。
古玩市场趋势乐观与悲观之间，必须按需选择
那么到底是卖掉古玩还是现在囤积古玩呢？其实不单单是广大民间收藏家关注这个问题，那些手中拥有者巨额财富的企业家们对于这个问题也非常关注。对于中国的古玩市场，阿里巴巴董事长马云、万达集团董事长王健林表示：要投资当代书画，不想投资古玩。说到底，古玩的本质还是商品，它是受供需关系的影响的。就好比七八十年代结婚的几大件一样，在当时的情况下，缝纫机、收音机都是家庭情况富裕的人才会有的奢侈物品，但是现在这些东西太过落后，现代化的科技让人们已经不需要这些了，即使是当废旧物品也没人需要，唯一的作用就只是收藏价值，再者还需要考虑法律问题、古玩升值幅度问题。而另一方面，程寿康、李鉴宸建议古玩企业家现在是囤积高、精、稀古玩最好的时机，老收藏家收藏了一辈子，现在传不下去，恰好这一时间点可以疯狂收割韭菜，低价收购，并且专注收藏高质量古玩，必然获得大量利润。
结语
综上所述，无论是继续买古玩还是卖古玩最重要的就是要看准时机，但以目前的趋势来看，古玩行业已经不是当年那么炙手可热的产业了，当年的《鉴宝》、《寻宝》栏目使得全民进入收藏热，这些年热度已经过去，大部分人还是选择投资房产，古玩备受冷落。另一方面则是国家政策的不明朗，使得广大古玩收藏家不敢盲目再继续收藏。
