本文目录一览：
- 1、周桂珍的紫砂壶值多少钱？
- 2、本人有周桂珍紫砂壶一个有落款。请专家看一下是不是真的？
- 3、周桂珍紫砂壶
- 4、周桂珍一厂徒工班泥壶值钱吗
- 5、紫砂壶十大名家
- 6、周桂珍紫砂壶鉴别
- 7、紫砂壶名家排名紫砂壶十大名家
- 8、紫砂壶十大名家有哪些？
- 9、96年购一套紫砂壶，现在发现作者挺有名，叫：周桂珍。不知道是不是真品？
周桂珍的紫砂壶值多少钱？
周桂珍，国家级工艺美术大师，如果是真品的话，价格在100万左右。
周桂珍的紫砂作品大气、豁达、洒脱中也蕴含着女性的秀丽与和美。近代的艺术大师中如刘海粟、朱屺瞻、冯其庸等都曾在周桂珍的壶上题诗作画。与韩美林、张守智的合作，更引领了紫砂的新风。
中国国家博物馆、中国工艺美术馆、南京博物馆院、香港茶具文物馆、台湾历史博物馆，都相继收藏她的紫砂作品。她所制作的集玉壶，1978年曾被选为邓小平首次访问日本的国家礼品，其制作的曼生提梁壶则被中南海紫光阁选作陈列工艺品。
她创作的玉匏提梁壶造型取自然形态的大葫芦，壶身丰硕饱满，提梁取三叉形藤蔓，而不是纯自然形态。它的加工手法与壶身一致，壶盖取葫芦顶部平剖，壶摘即取葫芦的蒂蔓，壶嘴微弯，如一截短藤。
综观整体，造型在似真非真之间，使你一眼就可以感到这是一个大葫芦的造型，但又使你感到这是一件艺术品而不是真正的葫芦，而且周大师也并非心于刻意摹真。正是由于这些匠心独运的手法和艺术处理，才使这件作品达到了形神兼备的艺术妙境。
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周桂珍的艺术，具有最明显的两个特色，一个是扎实的功力、严谨的制作，她可以细到毫巅，严到极处。这一方面，可以说她是接受了顾景舟大师的真传；但另一方面，她的艺术，又有以往的紫砂艺人所少有的自由气息，她既可以严守绳墨，又可以不守绳墨。
她的严守绳墨是因为艺术的需要，她的不守绳墨也是为艺术的需要，为的是要突破常规，独辟新径。由于前者，她可能无愧地称是顾老的嫡派传人，由于后者，她又可以说是顾老艺术的发展、创新、突破，最后达到超越。
因此，周桂珍所做的紫砂壶，造型端庄明快，气韵生动，每件作品都具有鲜明的个性特点：有的深沉而雄伟，如坐、如卧、如潜、如_，呼之欲起，有的清雅温厚，颇有隐者风度；有的通体气格高古，韵致清绝，令人心醉；有的精制尤穷，神秘非他工之可拟伦也。
人如其壶，壶如其人，桂珍完全是大男人气质，不求纤巧，不加无谓的雕琢，她造壶完全继承了紫砂传统造型及工艺制作的精髓，并体现着传统基础上再创造的发扬、延伸。
本人有周桂珍紫砂壶一个有落款。请专家看一下是不是真的？
不是真的，底款是电脑制作，大师的壶，印章都是手工雕刻的，
简介:周桂珍，女，研究员级高级工艺美术师，1943年生于宜兴，2005年研高，中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师。1958年进入宜兴紫砂工艺厂，在紫砂名人王寅春门下习艺，学习紫砂成型的基本技法和知识。1961年，得“紫砂泰斗”顾景舟的悉心指导。她的紫砂作品大气、豁达、洒脱中也蕴含着女性的秀丽与和美。工艺精湛，儒雅大度是她的壶艺风格特征。
代表作: 《北瓜提梁》、《环龙三足壶》、《韵竹提梁壶》zunhu88。。。。、如果是 她的真品价格真是不低，祝你好运，紫砂壶找 壶史名录，
冯先生总结周桂珍女士的紫砂艺术，用“工极而韵，紫玉蕴光”八个字，周巍峙先生题写为“既雕既琢，复归于朴”。
紫砂提梁壶在历史作品中，很少见到气势开张，同时又能工艺精到的作品，往往顾此失彼，捉襟见肘，曼生提梁的儒雅书卷气息，旭茂提梁的浑厚大度，在紫砂领域，是提梁壶造型中的翘楚。周桂珍大 师从艺几十年，期间创作多件提梁壶，有与丈夫高海庚合作之北瓜提梁，扁竹提梁壶等，也有上述从到创作的这些提梁壶，有女性之温和却无纤弱，气度豁达，工艺精到。用岁月练就的炉火纯青的技艺，寻找双手的感觉，描绘塑造心目中的紫砂壶，让工艺升华出自己的生命之力，来达到自我的实现。学习古人的同时如何创造自己的艺术语言，周桂珍大 师和她的一系列提梁壶，给出了她自己的答案。
通过以上介绍，在周桂珍紫砂壶鉴定时可以从泥、型、工、款四方面加以揣摩，定会选购到一把称心如意的紫砂壶。周桂珍老师不求纤巧，不加无谓的雕琢，她造壶完全继承了紫砂传统造型及工艺制作的精髓，并在传统的基础上加以创造性的延伸。紫砂壶作品达到形、神、气、态兼备，作品生动，具有强烈的艺术感 染力。
若是“养壶”方式适当，就能养出晶莹剔透、珠圆玉润的艺术效果。自明朝起，紫砂壶渐盛行于世，明代著 名的金沙寺僧与供春也成为人们影象中较早先制壶的人。着实，今世对紫砂壶的起源一直有所争论，有人直接引用明朝周高起的《阳羡茗壶系》,书中纪录，金沙寺僧是紫砂壶的首 创人。而1976年，宜兴羊角山紫砂古窑址的发现，证实了宜兴紫砂宋代已有。但经研究剖析，羊角山泛起的壶身与宋代点茶所用的用具截然不同，紫砂壶并不适合点茶之用。
紫砂壶，底款是周桂珍制，真品收藏价值比较高的。
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周桂珍紫砂壶
周桂珍 女 320223430824142 宜兴方圆紫砂工艺有限公司
国家 研究员级高级工艺美术师
荣誉: 中国工艺美术大师 二○○五年十二月三十一日 注册
其制作的紫砂壶无价。
周桂珍是三位女大师之一，其作品在海内外都享有很高的声誉。她的紫砂作品大气、豁达、洒脱中也蕴含着女性的秀丽与和美。
一件好的紫砂壶，在形象上要源于生活，高于生活，富于生活，千变万化、精思妙想，不但要讲究形式的完美，还要形、神、气、态兼备，才能使作品气韵生动，显示出强烈的艺术感染力。
一件好的紫砂壶，在做工方面是非常讲究的。除了壶的流、把、钮、盖、肩、腹、圈足应与壶身整体比例协调，点、线、面的过渡转折交代清楚与流畅外，还要审视其“泥、形、款、功”四方面的施艺水准。泥，指制壶用泥的品质，好的紫砂泥因具有“色不艳、质不腻”的显著特性；形，即壶的形象，紫砂壶的造型应以能表现“古拙”气氛的为优选；款，即壶的款识，鉴赏紫砂壶款一是鉴别壶的作者是谁，二是欣赏镌刻的诗词书画及印款；功，指壶艺的功能美，是使用功能的艺术升华。一件好的紫砂壶，在实用方面一定是很优秀的。壶的容量，壶嘴出水的顺畅，壶把执握的舒适等等，都是壶艺爱好者所关注的，因为透过使用上的舒适感，可以产生情感，愉悦身心，百玩不厌，让人珍爱有加。
一般情况下，紫砂壶根据其制作者的身份——助理工艺师、工艺师、高级工艺师甚至国家级大师，紫砂壶的价格从数十元、数百元至数十万元不等。
周桂珍一厂徒工班泥壶值钱吗
不值钱。周桂珍一厂徒工班泥壶是不值钱的，但是周桂珍制作的是很值钱的。周桂珍，女，1943年生于宜兴丁蜀镇，宜兴紫砂陶制作技艺非遗传承人。
紫砂壶十大名家
紫砂壶十大名家：
一、顾景舟
顾景舟（1915-1996），原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。顾景舟是公认的紫砂壶名家排名第一，是当代七大紫砂老艺人之一。
18岁的时候就拜名师学艺，三十年代后期到上海制壶仿古，54岁进入宜兴蜀山陶业合作社（紫砂工艺厂前身），一生三次参加全国工艺美术代表大会。
在整个东南亚的影响都是非常大的，被海内外誉为“壶艺泰斗”，许多出自顾景舟的紫砂壶都成为海内外各大博物馆、文物馆的收藏品。
二、徐秀棠
徐秀棠，1937年12月出生于宜兴蜀山紫砂陶艺世家，中国工艺美术大师。现任无锡市茶文化研究会副会长，江南大学客座教授，无锡工艺职业技术学院客座教授。获奖作品有《坐八怪》、《雪舟学画》等。
在紫砂壶名家排名第二位的是徐秀棠，1954年徐秀棠拜紫砂陶刻著名老艺人任淦庭为师学习紫砂陶刻，1955年随师父进入蜀山陶业合作社。
后来徐秀棠又开始学习彩塑，1959年才开始从事陶刻陶艺创作，主攻紫砂雕塑，刻苦学习多年并没有白费，徐秀棠的作品多次在国内外展出并获奖，还被多个国家的博物馆收藏，成为国内数一数二的名家。
三、吕尧臣
吕尧臣，男，汉族，宜兴人，生于1941年，中国工艺美术大师。吕尧臣几十年都潜心紫砂壶艺，师从壶艺大师吴云根，后又得到朱可心、顾景舟等名家的指导，先有“吕竹”之称，后博采众长，大胆创新，形成了具有鲜明特色的“吕氏壶艺”。
还开宗立派创造“吕氏绞泥”技法，改变紫砂陶艺原有的内涵和形式，被誉为“壶艺魔术师”，在紫砂壶名家排名中排在第三的位置。
四、汪寅仙
汪寅仙（1943年－2021年2月28日），女，生于江苏宜兴丁山丁南村。汪寅仙1956年考入宜兴紫砂工艺厂，先后师从吴云根、蒋蓉、朱可心、裴石民等名家，1973年进厂研究所，得顾景舟大师指导。
1976年至1977年，在中央工艺美术学院举办的“日用陶瓷美术设计培训班”进修，1989年她被授予“全国劳动模范”、“全国三八红旗手”荣誉称号，2006年被评为非物质文化遗产传承人、民间艺术文化杰出传承人。
五、徐汉棠
徐汉棠，1932年5月11日出生于江苏宜兴，中国工艺美术大师，荣获“中国工艺美术终身成就奖”，是中国紫砂界唯一获此殊荣者。
1948年初中毕业后即跟随父母学艺，于五十年代初即拜当代紫砂泰斗顾景舟为师，为顾老师第一弟子。1975——1976年入中央工艺美院进修。
他富有艺术天才，功底扎实，善复制传统产品，也精于创新，工艺造型独具匠心，以冰裂纹装饰见长，作品似冰如玉，尤善作各式微型小盆，每有手迹，均称“汉棠盆”，为上海盆栽界珍藏。
六、谭泉海
谭泉海，男，1939年生于江苏宜兴和桥镇，自20世纪50年代随着著名老艺人任淦庭学陶刻。
长期从事陶刻装饰工作中，自20世纪50年代随着著名老艺人任淦庭学陶刻，在长期从事陶刻装饰工作中，细细揣摩曼生三刀法、板桥郑书风，形成自己的独特风格。
中国工艺美术大师，曾任宜兴市人大副主任。第七、八、九届全国人大代表。
七、李昌鸿
中国陶瓷艺术大师。1955年10月考进宜兴紫砂工艺厂工艺班，与夫人沈遽华均为顾景舟在紫砂工艺厂的第一代入室弟子。1958年起任紫砂工艺厂技术辅导、车间主任、技术科长等职。
1984年，由他设计、沈遽华制作的《九头竹简茶具》获德国莱比锡国际博览会金质奖；1986年《丙寅大吉》组壶（合作）获全国陶艺评比一等奖。
2001年创作的《青玉四方》茶具获中国工艺美术精品博览会金奖；2002年新作《母与子》方壶获首届中国工艺美术学会“华艺杯”银奖，同年《一衡茶具》（九件）获中国轻工联合会第四届中国工艺美术精品博览会金奖。
八、周桂珍
1958年进入紫砂工艺厂，在紫砂大师王寅春、顾景舟的带领下，学习紫砂成型的基本技法和知识。周桂珍擅长光素器，她认为，一件好的东西，不用加任何修饰就能看出它的自然美，才算最高境界。
她匠心独运的手法和艺术处理，使其作品既形神兼备，又具有很高的艺术水平，超乎前人地达到了和谐统一。作品风格造型典雅、线条流畅、色泽甜美、儒雅大度而极富现代气息。
九、顾绍培
1958年，顾绍培进入宜兴紫砂厂，师从陈福渊，后得当代壶艺泰斗顾景舟长期指导。长期授教，在紫砂事业中耕耘了四十余载。深研诸名师技法，集各派之精华，融艺术个性于一体。
曾多次赴日本、新加坡、马来西亚、香港、台湾等国家和地区进行学术交流与技艺表演。曾获德国莱比锡国际博览会金奖、中国工艺美术品百花金杯奖、首届中国工艺美术华艺杯金奖。
十、鲍志强
1959年进厂从师谈尧坤、范泽林学习陶刻，1962年又转师老艺人吴云根门下学习制壶技艺。1965年得著名陶刻家任淦庭先生教泽，从事陶刻创作，1975年进修中央工艺美术学院陶瓷艺术系，后致力于紫砂艺术的创作研究。
善设计制陶，尤擅陶刻装饰，对书法、绘画、篆刻、紫砂史等方面均有独到研究，作品集紫砂陶造型设计和制作。
陶刻装饰诗、书、画于一体的表现形式，注重以文化主宰紫砂艺术的设计思路，形成了鲜明的个人艺术风格，在紫砂艺林中别树一帜。
周桂珍紫砂壶鉴别
周桂珍紫砂壶是中国紫砂陶艺中的传统名家作品之一，其鉴别主要从以下几个方面入手：1.壶型：周桂珍紫砂壶大多采用古朴素雅的线条，简约而不简单。不同年代的作品可能略有差异，但总体风格相似。2.紫砂质地：周桂珍紫砂壶的材质以紫砂为主，手感细腻，材质坚硬，不易碎裂。特别的是，皮纹和沙眼构成了其独特的质感，也可以从这点入手鉴别。3.作者款识：周桂珍紫砂壶上的作者款识通常清晰可见，是其真假鉴别的关键之一。需要注意的是，周桂珍的文字之间有规律可循，可以通过对比其他作品来进行鉴别。4.成色：周桂珍紫砂壶的成色通常既不过老、也不过新，只要额外经历了普通的佩置和养护，其紫砂表面的胎沙和通透感会更加明显，且色泽变得温和。综上所述，鉴别周桂珍紫砂壶需要综合考虑其壶型、紫砂质地、作者款识以及成色等多方面要素，熟练掌握这些技巧可以有效地防范购买伪作。
紫砂壶名家排名紫砂壶十大名家
紫砂壶名家排名紫砂壶十大名家：顾景舟、徐秀棠、吕尧臣、汪寅仙、徐汉棠、谭泉海、李昌鸿、周桂珍、顾绍培、鲍志强。
一、顾景舟
顾景舟，原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。顾景舟是公认的紫砂壶名家排名第一，是当代七大紫砂老艺人之一。
二、徐秀棠
徐秀棠，1937年12月出生于宜兴蜀山紫砂陶艺世家，中国工艺美术大师。现任无锡市茶文化研究会副会长，江南大学客座教授，无锡工艺职业技术学院客座教授。
三、吕尧臣
吕尧臣，男，汉族，宜兴人，生于1941年，中国工艺美术大师。吕尧臣几十年都潜心紫砂壶艺，师从壶艺大师吴云根，后又得到朱可心、顾景舟等名家的指导。
四、汪寅仙
汪寅仙（1943年-2021年2月28日），女，生于江苏宜兴丁山丁南村。汪寅仙1956年考入宜兴紫砂工艺厂，先后师从吴云根、蒋蓉、朱可心、裴石民等名家，1973年进厂研究所，得顾景舟大师指导。
五、徐汉棠
徐汉棠，1932年5月11日出生于江苏宜兴，中国工艺美术大师，荣获“中国工艺美术终身成就奖”，是中国紫砂界唯一获此殊荣者。
六、谭泉海
谭泉海，男，1939年生于江苏宜兴和桥镇，自20世纪50年代随着著名老艺人任淦庭学陶刻，长期从事陶刻装饰工作，自20世纪50年代随着著名老艺人任淦庭学陶刻，在长期从事陶刻装饰工作中。
七、李昌鸿
中国陶瓷艺术大师。1955年10月考进宜兴紫砂工艺厂工艺班，与夫人沈遽华均为顾景舟在紫砂工艺厂的第一代入室弟子。
八、周桂珍
1958年进入紫砂工艺厂，在紫砂大师王寅春、顾景舟的带领下，学习紫砂成型的基本技法和知识。周桂珍擅长光素器，她认为，一件好的东西，不用加任何修饰就能看出它的自然美，才算最高境界。
九、顾绍培
深研诸名师技法，集各派之精华，融艺术个性于一体。曾多次赴日本、新加坡、马来西亚、香港、台湾等国家和地区进行学术交流与技艺表演。
十、鲍志强
善设计制陶，尤擅陶刻装饰，对书法、绘画、篆刻、紫砂史等方面均有独到研究，作品集紫砂陶造型设计和制作，陶刻装饰诗、书、画于一体的表现形式，注重以文化主宰紫砂艺术的设计思路，形成了鲜明的个人艺术风格，在紫砂艺林中别树一帜。
紫砂壶十大名家有哪些？
紫砂壶十大名家有：供春、时大彬、陈鸣远、王南林、陈曼生、杨彭年、邵大亨、徐飞龙、瞿子冶。
1、供春
供春是公认的紫砂壶的鼻祖。供春是吴颐山的家僮，陪主人在金沙寺读书时，“窃仿老僧心匠”，走上紫砂壶的创作之路的。他的老师自然是“久而逸其名”的金沙寺僧。
据记载，吴颐山未中进士前，读书宜兴金沙寺（在今宜兴湖滏镇）。书僮供春“给使之暇”，发觉金沙寺僧人将制作陶缸陶瓮的细土，加以澄练，捏筑为胎，规而圆之，刳使中空，制成壶样。
便“窃仿老僧心匠，亦淘细土，抟坯茶匙穴中，指掠内外”，做成“栗色暗暗如古金鉄”的茶壶，这就是后来名闻遐迩的紫砂茶壶。因壶为供春所制，通称“供春壶”。现藏中国历史博物馆的树瘿壶，就是他所制，造型古朴，指螺纹隐现，把内及壶身有篆书“供春”二字。
2、时大彬
是明万历至清顺治年间人，是著名的紫砂“四大家”之一时朋的儿子。他在泥料中掺入砂，开创了调砂法制壶，古人称之为“砂粗质古肌理匀”，别具情趣。
他对紫砂陶的泥料配制、成型技法、造型设计与铭刻，都极有研究，确立了至今仍为紫砂业沿袭的用泥片和镶接那种凭空成型的高难度技术体系，生于明代万历年间，殁于清代顺治初年。时大彬制壶技艺全面，在泥料配制、成形技法、器形设计以及属款书法方面都有卓越的成就。
时大彬是明代划时代的巨匠，他的徒弟众多，如李仲芳、徐友泉、欧正春、邵文金、邵文银、陈俊卿、沈君用等，都是时大彬的高足。
一 、顾 景 舟
江苏宜兴上袁村(今紫砂村)人。生前为中国工艺美术大师(1988年第二届)，是紫砂史上里程碑式的人物。
二、蒋 蓉
从事紫砂事业七十余年，创作了上百件作品，有光货、花货、摆件，设色花货尤为世人称道，作品取材于自然界的动植物，瓜果虫鸟，形神兼备，惟妙惟肖，色彩逼真，形成自己独特的艺术风格。
三、徐 秀 棠
1937年生于宜兴蜀山紫砂世家，1954年师从紫砂陶刻名艺人任淦庭先生，1955年入蜀山陶业合作社(宜兴紫砂工艺厂前身)，1958年参加中国民间雕塑研究班学习，后转入“泥人张(张景祜)”工作室学习彩塑。1995年创办长乐陶庄。是中国十大紫砂壶大师之一。
四、 吕 尧 臣
1940年出生于江苏宜兴高滕镇，1958年进宜兴紫砂工艺厂，师从著名老艺人吴云根学习紫砂技艺。
其开宗立派的“吕氏绞泥”技法，改变了紫砂陶艺原有的内涵和形式，被誉为“壶艺魔术师”。被载入英国剑桥《世界名人录》，为“世界名人协会”终生会员。
五、 汪 寅 仙
1943年出生于江苏宜兴丁蜀镇;1956年进紫砂工艺厂师从吴云根、朱可心等著名老艺人。是中国十大紫砂壶大师之一。
六、徐 汉 棠
1932年5月出生于宜兴紫砂陶业世家，于上世纪五十年代初拜壶艺泰斗顾景舟为师，是顾景舟的第一个入室大弟子。是中国十大紫砂壶大师之一。
一直关心社会，支持慈善事业。2014年个人出资1000万元成立丁蜀镇徐汉棠教育基金会，专门用于奖励优秀学生，资助贫困学生。
七、 谭 泉 海
陶刻作品曾获莱比锡国际金奖，曾到台北和马来西亚举办个人书画展览，曾任宜兴市人大副主任。第七、八、九届全国人大代表。
八、 李 昌 鸿
中国十大紫砂壶大师之一。
九、 周 桂 珍
中国十大紫砂壶大师之一。
十、何 道 洪
中国十大紫砂壶大师之一。
紫砂壶十大名家有：顾景舟、蒋蓉、徐秀棠、吕尧臣、汪寅仙、徐汉棠、谭泉海、李昌鸿、周桂珍、何道洪。
汪寅仙：1943年出生于江苏宜兴丁蜀镇;1956年进紫砂工艺厂师从吴云根、朱可心等著名老艺人。是中国十大紫砂壶大师之一。从艺60年来酷爱紫砂陶艺、勤奋研习，不断创新。善于将自然美、原生态注入于壶艺之中。施艺严谨，手法独特，先后设计新品有三百多件套。
徐汉棠：1932年5月出生于宜兴紫砂陶业世家，艺术功力深厚，紫砂传统技艺掌握全面，创作设计能力强，在泥料、造型、装饰以及成型工具等方面都有独到的见解。凡壶、盆、瓶、文具、杂件、捏玩，花式类型上光素方圆、花货筋瓤、竹货树桩等都有涉及。至今共创作设计紫砂作品三百多件套，风格洗练精巧、端庄秀丽，蜚声海内外。
谭泉海：1939年生于江苏宜兴和桥镇，自20世纪50年代随着著名老艺人任淦庭学陶刻，长期从事陶刻装饰工作中，生前为中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、研究员级高级工艺美术师、中国工艺美术学会会员、江苏省陶瓷艺术委员会顾问。是中国十大紫砂壶大师之一。
紫砂壶十大名家有谭泉海 、李昌鸿 、何道洪 、顾景舟、顾绍培、施昌、郑存琳、惠孟臣、沈子澈、闵鲁生。
谭泉海 ：1939年生于江苏宜兴和桥镇，自20世纪50年代随着著名老艺人任淦庭学陶刻，长期从事陶刻装饰工作中，生前为中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、研究员级高级工艺美术师、中国工艺美术学会会员、江苏省陶瓷艺术委员会顾问。是中国十大紫砂壶大师之一。陶刻作品曾获莱比锡国际金奖，曾到台北和马来西亚举办个人书画展览，曾任宜兴市人大副主任。第七、八、九届全国人大代表。
李昌鸿:1937年出生于江苏宜兴丁蜀镇，1955年进紫砂工艺厂师从顾景舟大师，1958年毕业，历任紫砂厂技术辅导、车间主任、厂技术科长、 技术生产副厂长、 总工艺美术师。1993年在无锡轻工局、宜陶公司、紫砂厂的批准支持下，创办紫砂合资企业，为继承、培养紫砂专业技术人才刻苦工作，从事紫砂事业至今六十一周年。是中国十大紫砂壶大师之一。
何道洪:1943年1月生于江苏宜兴丁蜀镇，师承紫砂名艺人王寅春、裴石民，并深造于中央工艺美术学院，艺术生涯已五十多个春秋，在紫砂艺苑创立了“何氏风格”。是中国十大紫砂壶大师之一。
紫砂名家历代都有，无“十大”说法。
鼻祖级人物：金沙寺僧、供春，无传世壶存在，供春已成为一种壶型的名字。
明代：紫砂从创始到成熟，代表人物时大彬、惠孟臣，真品难得一见，极为珍贵，从当时到现在一直被模仿。
清代：紫砂的巅峰期，大师云集。华凤祥、陈鸣远、王南林、陈曼生、杨彭年、邵大亨、徐飞龙、瞿子冶等等，各有特色，各有创新。代表人物陈曼生，经典的曼生十八式把紫砂艺术推向顶点。
二十世纪以后：文人壶盛行，紫砂壶集诗书画印于一体，让紫砂成为文房中不可或缺的一品。代表人物，紫砂七老，有任淦庭、吴云根、裴石民、王寅春、朱可心、顾景舟、蒋蓉。
其中顾景舟为其中成就最高者，也是紫砂壶拍卖纪录的创造者。
一、顾景舟
江苏宜兴上袁村(今紫砂村)人。生前为中国工艺美术大师(1988年第二届)，是紫砂史上里程碑式的人物。
天资聪慧，悟性极高，国学功底深厚，且涉猎广泛。上世纪三十年代末，在上海为古董商仿制历史名作。也是中国十大紫砂壶大师之一。虽然“这是一段不光彩的历史”(顾自省)，但也藉此开拓了视野，并结交了沪上艺术界的名流。建国后，为紫砂业的发展立下了汗马功劳。八十年代就被誉为“壶艺泰斗、一代宗师”。作品古朴而典雅、工精现秀巧、洒脱不失严谨、流畅可见规矩。
二、蒋蓉
生前为中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师。是中国十大紫砂壶大师之一。从事紫砂事业七十余年，创作了上百件作品，有光货、花货、摆件，设色花货尤为世人称道，作品取材于自然界的动植物，瓜果虫鸟，形神兼备，惟妙惟肖，色彩逼真，形成自己独特的艺术风格。
三、徐秀棠
四、吕尧臣
五、汪寅仙
六、徐汉棠
七、谭泉海
八、李昌鸿
九、周桂珍
十、何道洪
96年购一套紫砂壶，现在发现作者挺有名，叫：周桂珍。不知道是不是真品？
找专家鉴定鉴定，望采纳
周桂珍紫砂壶大家，师从王寅春和顾景舟先生，得到大师悉心指导，在紫砂壶的创作生涯中取得不俗的成绩。周桂珍老师在从艺40余年中，精心钻研紫砂工艺，先后荣获国家高级工艺美术师、江苏省工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、中国工艺美术大师等称号。周桂珍紫砂壶技艺，备受业内人士赞叹。
周桂珍老师制壶多年，紫砂壶市场多有流传，但如今市场真假混淆，多鱼目混珠之作，那我们该如何区分鉴定周桂珍紫砂壶呢?
首先从紫砂壶的泥料上来看，紫砂壶的泥料尤为珍贵。上乘的紫砂泥应具有“色不艳、质不腻”的显著特性。所以，在选购周桂珍紫砂壶时应对紫砂泥的品质加以考察。
紫砂壶的造型设计也极为重要，往往是抓人眼球的第一步。
周桂珍紫砂壶，壶型端庄明快，气韵生动，每件作品灵动间充满鲜明的个性特点：清雅温厚内蕴隐者风度，或整体气格高古，雅致清绝令人不禁沉醉其中，深沉雄伟如古人，坐卧潜慹间神形具备，精工细制壶型美观大方，一件件紫砂工艺品展现在众人眼前。
在技艺方面，周桂珍紫砂壶的技艺，达到近乎完美的顶级水平。周桂珍老师仅仅在打泥片时，节奏感就很强，敲打的轻、重、快、慢非常有韵律，犹如一首打击乐曲，环绕在耳边。此外周桂珍老师在造壶方面，特别注重壶的实用性，最大力度完善紫砂壶。
砂壶的落款也很重要，往往体现着紫砂壶的价值，下图是周桂珍老师常用款。
