本文目录一览：
- 1、现代书画市场的情况？
- 2、书画市场未来的市场行情会是什么样的呢？
- 3、赵继白书画价格多少？
- 4、中国哪个城市书画市场活跃？书画市场发展空间大？
- 5、沈铨字画多少钱一副，沈铨字画一平尺多少钱？
- 6、范曾字画目前市场价多少？
- 7、白云道人_李至龙书画值钱吗
- 8、四川省内书画家尧文藻的画的价格如何
- 9、现在书画收藏的趋势怎样？
- 10、古代书画为什么会升值？升值空间预测
现代书画市场的情况？
从目前艺术品市场的走势看，近两年来近现代书画艺术品在我国内地拍卖市场的行情整体走高，但是2005年在细微之处又有不同，其中有这样几个特点：
一是大家作品在高位出现滞涨情况。近现代书画市场分为三个层次，分别为经典大师、一线大家、二线名家三档。其中最有意思的现象就是一线大家的起伏。比如黄胄的作品，由每平方尺的三万左右上涨到25万左右后，就没有太大的上涨余地了。情况相同的还有徐悲鸿等人的作品，市场价值达到一个相对平衡的状态之后，就进入了滞涨期。
二是回归优秀作品被市场追捧。典型例子即是林风眠作品的一路飙升。北京荣宝拍卖有限公司11月26日开拍的数幅林风眠作品，其中《绿衣仕女》属其仕女题材的杰作，曾于香港佳士得上拍并以213万港元的高价位成交。荣宝拍卖行的副总经理王为分析道：林风眠的作品在市场上属于后涨型，他的作品和吴冠中的作品进入拍卖市场的情况很相似，也就是海外回流现象：作品先进入海外市场，随后被认可后才进入国内市场。
林风眠这样的一线艺术家的作品，价格自然水涨船高，只要被认定无误，绝大部分都能超出市场的预估价拍出。林风眠作品的走势如同一个风向标，显示出近现代书画市场的上升态势，说明像林风眠这样的名家佳作，市场有较强需求，只要出现就必定稳步上升。
三是成熟大家的作品价位稳定。比如傅抱石、李可染、齐白石等画家的作品，由其艺术地位和艺术价值决定其价格相对稳定，没有出现太大的涨幅，也没有疯炒的现象出现。说明投资人相对理性、成熟，市场投资方向也出现多元化趋势。
高端稳定 数量稳增
秋拍开始后，近现代书画立刻成为拍卖市场中的抢眼板块。以嘉德秋季拍卖会为例，11月4日和5日的嘉德拍卖公司两场近现代书画分别拍出了成交率91%的11293.04万元和成交率为86%的14720.64万元的成绩，这两场再加上 和堂藏中国近现代书画所拍得的3636.38 万元和攻玉山房藏中国古代暨近现代书画所成交的2900.92万元，交易总量达到了32550.98万元。远远超出了其他的品种。
我们可以从这次嘉德拍卖会成交价在100万元以上的书画名家的作品，以及作品成交后的价格分析，看出近现代书画作品在市场中的分量和火爆程度。百万元以上的作品前5名成交情况如下：
陆俨少，乙卯(1975年)作《泉石之胜》(册页、八开)，成交价528万；张大千，辛丑(1961年)作《赠台静农摩诘山园图》(立轴)，成交价440万；吴昌硕，乙丑(1925年)作《寿石图》(立轴)，成交价286万；任颐，同治癸酉(1873年)作《测字图》(立轴)，成交价275万；程十发，庚申(1980年)作《阆苑长春》(镜心)，成交价231万。
嘉德拍卖会成交的另一个数字同样解读了市场对近现代书画作品的认同程度：近现代书画，成交数量844件，总成交额32550.98万元；中国油画及雕塑，成交数量218件，总成交额13001.01万元；中国当代书画，成交数量108件，总成交额2912.6万元；中国古代书画，成交数量264件，总成交额11170.6万元。
同样，北京翰海秋拍近现代书画亦推出两个专场，囊括了齐白石、张大千、陆俨少、傅抱石等近现代名家的精彩之作。齐白石为田家英所作《有余图》以170.5万成交，创下齐氏水族类作品的新高。以往3平尺齐氏虾作品价位在每平尺10万元左右，现在已超过20万。
从这些数字中可以看出市场对这些大家作品的认可价位，也可发现近现代书画市场行情的总体走势。
继起大师 业绩骄人
近现代书画市场还有一个现象，就是对于一些重要的艺术大家，一些有长远眼光的拍卖行开始用心培育和开发他们作品的市场。比如北京华辰拍卖有限公司。11月4日，华辰进行了名为“赵管风流”的谢稚柳、陈佩秋书画拍卖专场，其主旨就是不仅仅是做市场，更重要的是做文化。尽管近现代书画市场仍然保持了高昂的发展势头，但是随着市场成熟度的不断增长，书画市场的价格与其艺术价值越来越接近，甚至吻合。因此，这就有了市场细分的可能，就是有意识地开发一些有别于经典大家作品的、具有潜在市场价值的艺术作品。此次华辰秋季拍卖专场百分之百成交，总额达到了三千多万元。其中估价120万元到220万元的谢稚柳先生的《竹禽图》被拍出了649万元的不俗成绩。陈佩秋的单幅青绿作品《春山欲雨》估价50万至80万，成交价也达到了236.5万元的业绩。这批从家属手中得到的作品是可信度极高的珍品，其艺术价值和市场价值真正得到了统一。而北京诚轩则举办了“善哉扇斋”成扇专拍，其主力也是近现代书画扇面作品，如徐悲鸿画的《牧笛》，成交价为72.6万人民币，为预估价格的六倍；成交价在50万元以上的拍品还有齐白石的书画合璧扇，以及谢稚柳的《黄牡丹、水墨花鸟》。扇面虽为中国书画一种独特载体，但从中依然可见近现代中国书画受捧热度。
至于齐白石、傅抱石等经典大师的作品在拍卖行中相对稳定的行情，业内人士表示，这是由于经过数年的磨练，收藏界对这批大家作品的认识已经有了普遍的认同，买家的心目中也形成了相对均衡的取向。这样，只要是真正的好作品进入市场，就一定可以取得相应的市场价值。
总之，近现代书画艺术品市场火爆中又有相对的稳定，发展中不断出现新的特点，以前大师级作品垄断高价位的状态出现了转变，真正有价值的艺术品得到更多认同，市场在细分中逐渐进入了群雄逐鹿的阶段。
现代画家好似中价股 他们的名头不及顶级大腕，作品估价多在数万元，但其潜力仍受藏家热捧。重庆本周鉴赏活动的最大亮点是现代画家于非闇、颜伯龙、陈半丁、何香凝的真迹。尽管这些画家的名头不及齐白石、李可染等大，但仍引起了藏家的关注。
《水仙蝴蝶》估价5万
渝中区王先生收藏的是一幅于非闇的《水仙蝴蝶》。
于非闇（1887-1959），北京人。其画初学写意花鸟和山水，46岁后开始倾向工笔花鸟。在施彩运墨方面，多遵宋元技法，但构图状物，却又注重写生，所以其笔下一花一木既有古趣，又有创新。吴教授评价其工笔花鸟在现代画坛位居第一。
王先生收藏的这幅《水仙蝴蝶》为工笔双勾重彩团扇。画面布局严谨，用笔劲健，设色明丽典雅。落款为“非闇写”，印章为“于照之印”。但遗憾的是，这幅画画面破裂比较严重，吴教授估价5万元。
合作花鸟画估价3-4万
渝中区袁先生收藏的是一幅颜伯龙和陈半丁合作的花鸟画。
颜伯龙（1898－1954），北京人，师从陈师曾等，在国画方面，山水、人物、花鸟、走兽各有所长，以花鸟见长，成为大家。
而陈半丁的辈分和名头比颜伯龙要大。陈半丁（1876－1970），初得任伯年、吴昌硕之法。陈半丁与吴昌硕朝夕相处达10年之久，获学甚多，后又涉猎明、清徐渭、陈道复、赵谦等人技法，造谐日深，以花卉见长。
袁先生收藏的这幅花鸟画的左上角是颜伯龙的款，为“乙酉（记者注：1945年）仲夏长白布衣颜伯龙写双燕于椿草堂”。吴教授认为，画中清新自然、生动活泼的燕子为颜伯龙所画。而画面右下角为陈半丁的款“半丁老人补景”，所画花草有秀润苍古之趣。整幅画画面疏朗，格调雅致，吴教授估价3-4万元。
书画市场未来的市场行情会是什么样的呢？
中国书画市场已逐渐打开并进入一个新的高度。从改革开放以来，特别是文化产业的崛起，使i字画吸引了大家的注意。在此基础上，扎根于民族土壤的中国字画受到了大家的追捧。
另一方面近几年来字画动辄上亿的拍卖价格，可以看到字画的收藏投资价值。
以前字画收藏的渠道少，但是现在，随着电子商务的飞速发展，随着有识之士的大力推广和书画创作者的鼎力支持，字画市场终于迎来了春天。
而且最近几年字画的价值正不断攀升。中国字画跨领域已成为家装市场的新宠。而不论是做为家庭装饰，还是礼送他人，还是做为投资收藏。字画都有广大的市场空间。。
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赵继白书画价格多少？
赵继白,男,1964年生,河南新乡人,原名赵胜利,国家一级美术师,著名花鸟画家,书法家。现任中央党校崇学书院院士,中国书画篆刻家协会常务理事
根据专业的市场行情分析，“赵继白”的书画价格每平尺在3000到5000元之间，具体的价格会随着交易的对象、交易平台和交易方式产生变动。
上述信息仅供参考，价格会随着时间以及其他实际情况发生变化。
中国哪个城市书画市场活跃？书画市场发展空间大？
北上广三个市书画市场活跃，书画市场发展空间大以北京为首！一般发达地区书画市场都不错。满意否！
中国画市场发展的现状
过去的几年，中国画市场就像一块巨大的磁铁，把大量资金和注意力吸引了过来，形成了很强的聚集效应。很明显，中国经济的高速发腰和良好前景，带动了中国市场乃至全球市场对中国画作品的追捧。事实上，中国画市场投资的一路飙升并非一个突然的，孤立的现象。自2003年以后，中国画市场投资就开始进入爆发性成长期。
众所周知，在2004年至2005年间，中国艺术品市场出现了前所未有的高涨局面。“春拍”是书画市场的晴雨表，仅2005年的春拍，北京、上海等地的24家拍卖行，共推出中国书画作品19062件之多，成交额就达到厂人民币32．98亿元。如此巨大的交易额都是来自外国画市场的诱惑。从2003年开始，中国画市场渐渐进入了一个蓬勃发展和繁荣的阶段。画家的创作热情，海内外收藏家的殷切关注，以及作品价格的不断攀升，都将中国画市场渲染得瑰丽多彩。仅仅两年时间，中国画市场已经完成了本质的蜕变——从一个狭小的市场空间迅速提升为大众市场所关注的焦点。
在中国画市场的运作中，推广需要作品、展览、媒介等各种手段并用，才能与市场形成互动的局面。目前，中国画市场交易体系和市场结构实际是借鉴了西方的经验和模式，由画廊和经纪人构成的产业链是这一市场最重要的环节。如何让这个价值链上的每一个环节发挥最大的作用，使画家、作品、企业以及社会各方面都从中受益，从而使中国画的创作进入一个良性循环和迅速发展的阶段，显得十分重要。
时至今日，中国画市场已经从一个狭小、被动的圈子中跳了出来，进入到一种积极、主动的状态，通过各种媒体平台和展览渠道，极大缩短了作品进入市场的时间，而画廊、拍卖行和专业文化机构强有力的市场运作也在作品和投资者之间搭建了一座桥梁，解决了画家在作品创作方面和市场商业拓展方面的需求。市场推广已成为中国画市场运作的主线，这对专业化分工和良好市场格局起着积极的作用。
长期以来，国人对中国画的爱好主要是以收藏、鉴赏、学习、交流为目的，收藏家们通过收藏中国画的过程，学习、交流，了解社会。与他们不同，今天以投资、获利、增值为主要目的的收藏人群，对中国画的爱好主要是出于投资盈利的目的。他们关注的焦点是有关作品的市场行情和未来的增值潜力，并在市场上寻找投资的潜力股和黑马股。目前，在中国画收藏市场上，来自企业的资金量占到60％以上。投资中国艺术品的企业家的出现是中国经济发展的必然结果，参与到中国画市场的群体发生了巨大的变化，因而以中国画收藏为主要目的的市场格局也发生了变化，变成了以投资、增值、保值为主题的市场格局，而且这一市场趋势越来越明显。
企业资金转入到中国画作品的收李晓柱作品藏领域，极大地促进了这个市场的发展。这种市场投资结构的变化，使人们看到了企业资金转向中国画等艺术品投资之后，艺术品市场的重新洗牌和新的市场格局的生成。此外，中国新崛起的一代中产阶层的文化背景和财富积累都是未来中国画投资市场上不可低估的一股力量。
促使中国画市场由收藏向投资转变的主要因素首先来自于海外资本，其次是中国经济发达的区域，尤其是长三角一带的企业资本大量地进入了中国画投资市场。但是，更多资本的介入和作品的供给能力之间仍有一定差距，因此，创作出好的绘画作品，杜绝假冒作品的出现，提升中国画的艺术价值和文化内涵，才能推动中国画市场健康持久地发展下去。
随着全球数字化的到来、中国网络普及率的极大提高，以及虚拟商店等网络电子方式的繁荣与活跃，网上艺术品交易市场正作为一种新的交易平台进入到中国画市场。
目前，网络购物已经成为一个超越传统购物渠道的新兴购物方式，它与画廊、拍卖行形成了一个互补、多元的交易平台。网络可以不受绘画作品的数量、时间、空间、地域等限制和制约，向消费者进行全天候服务，这决定了其市场容量相对于传统交易具有无限性。
与传统交易环境不同，在虚拟化的网络环境下，如何更好地为消费者提供有关画家、作品、价格等各方面的信息，如何通过新的技术手段在网络环境中真实展示绘画作品，以及在网络支付、配送流程中进行缜密的思考和保障，将是确保中国画作品网络交易平台畅通的根本。网上和网下的交易方式，将会填补画廊、拍卖行等企业在数字化时代的鸿沟，成为新的竞争核心力。
一个成熟的中国画市场，是由画家、画廊、拍卖行、收藏家、媒体、批评家组成的生态圈，他们之间必须环环相扣以形成良性发展。画廊是一级市场，拍卖行是二级市场，但中国目前的状况是管理缺位，规则缺乏，画廊和拍卖行的角色错位，画家与画廊的关系倒置，加上海外画廊的冲击，这些使得中国的画廊业面临内外交困的境地。而画廊竞争的核心力靠的是独特的眼光、可靠的信誉及一级专家的能力。所以只有从一级市场画廊开始规范运作，杜绝假画，确保艺术品的质量，建立市场诚信体系，从根本上解决作品的真伪难题，杜绝赝品混入市场，才能建立和打造自己的画廊品牌，赢得市场的认可，并在中国高速增长的市场中获得更多的发展机会。
随着春拍的落槌，书画价格回落之势有所放缓，虚高的泡沫正在被清除，经营不规范的小拍卖公司正逐步被淘汰，中国画廊整合已成暗动之势。面临作品价格的回归与市场的重新洗牌，画廊的作用和地位得到市场的认可，出现了许多经纪人式的新画廊，而对于画廊经营者来说，经营成本、经营风险降低了许多。同时，降低了进入这一市场的门槛，让更多的投资者加入到收藏的大军中，扩大了市场的规模。
在信息技术快速发展的今天，画家需要高效、快速地将自己的作品推到消费者的面前，而不是等待市场慢慢地去了解和发现。所以，中国画市场需要通过一定的规则和制度，有效、透明、有序地将画家和作品信息传播出去。同时，画家也需要在市场中赢得主动，获得更多消费者的关注。当然，取得市场的主导地位不仅需要画家具有市场理念和意识，更需要画家的作品能够赢得市场，这两者之间互为补充，相得益彰，缺一不可。
在当代国画收藏交易市场上，山东人及其背后的山东书画市场，无疑是推动该板块蓬勃发展的重要力量。据业内人士粗略统计，山东书画市场占到了全国书画市场50%~60%的份额，平均每年山东人要向书画市场砸进10多个亿。有缘于此，全国各地的大小书画家纷纷前往山东“淘金”,山东书画市场也在画家口口相传间，妖魔化为“人傻、钱多”的发财之地。事实果真如此吗?山东人真的甘愿将真金白银投入到当代书画收藏上?近日著名书画鉴定家、南京博物院研究员张蔚星先生，对山东书画市场进行了一番考察，也对该市场的现状和走势有了新的认识。
在山东市场上较工细一路的创作者书画比较吃香，同时，大尺幅的画作比小尺幅的好卖，即便是大名家的小尺幅作品也卖不过一般名家的大尺幅作品。因为在山东人眼里大尺幅，偏工细的画作，画家耗费的工夫多，蕴含的价值必然高。源于这样的审美偏好，很多以写意泼墨为主的中小名家在山东市场吃了闭门羹。
再有，山东书画市场的动态与北京、上海的拍卖市场基本一致，拍卖场上受欢迎的画作，在山东市场上一样好卖，可见山东市场上的经纪人对各地的画家和市场了如指掌，随时更新和掌握第一手投资信息，而且善于利用这些信息把握市场热点。
他们甚至利用信息的不对称赚取利润，以一张两平尺的傅抱石作品为例，在山东这样一张画仅需要100万元就可买到，但如果拿到北京的拍卖场，没有300万元碰都别想碰。
山东人炒画技巧简单立即见效
以范曾、龙瑞、范扬、田黎明为代表，十余年来，从山东市场崛起，并在全国知名的画家人数众多。而这些现今每平尺均价数万元，甚至十余万元的画家，在十多年前，一张画不过几百元。他们为何赢得了山东人如此的青睐，画价是怎样被推向高位?
山东人选择投藏画家的方法，简单直接，就是看他是不是美协、书协的会员，有没有名气，对创作的水平和笔墨功力并不太重视。
在具体的操作上，也简单明快，就是看准了一个人有潜力，就不断地下血本买他的画，直到将他的画价推向高位。例如，在进场投资的早期，山东炒家会用一部分资金，购买多达十余位画家的作品。待其中某位画家市场状况比较冒尖后，便抛却其他表现不好的画家，重点关注画价增长者，并追加投资。
运用不断购买，不断追高的手段，山东炒家在制造了众多画坛明星的同时，也为自己赚取了不菲的利润。从书画市场的现状可以看到，无论是画价高达每平尺数万元的一线画家，还是每平尺不足千元的画坛新秀，都可以在山东市场上找到自己的一席之地。可见在那里已经形成了一套完善有效的市场机制。
沈铨字画多少钱一副，沈铨字画一平尺多少钱？
沈铨是现代著名的书画家，他的字画作品在市场上的价格也比较高，但是具体价格取决于作品的大小和质量、年代等多种因素。目前沈铨字画的市场行情并不清晰，需要通过实际询价或拍卖来获取相对准确的价格信息。在一般情况下，一幅沈铨字画的价格可能在几千到几十万元不等，一平尺的价格通常更为便宜。不过，需要注意的是，书画作品是艺术品的一种，价格波动较大，所以建议在购买过程中要注意鉴别真伪，并咨询专业人士的建议，以防上当受骗。
沈铨的字画作品在市场上存在不同的价格区间，具体购买价格可能因实际情况而异。
他的字画一副的价格大概在**几千到几十万元**不等，一平尺的价格通常更便宜，在**800元到1200元左右**。
以上只是参考价格，实际价格还需要根据具体的作品、品质、市场供求等因素来决定。
范曾字画目前市场价多少？
他的一幅《钟馗图》在2011年以近2000万元的价格成交
范曾字画的市场价取决于作品的年代、尺寸、艺术价值和市场需求等因素。一般来说，范曾的字画作品在市场上具有较高的价值，但具体的价格需要根据作品的具体情况进行评估。
范曾是中国当代著名的书画家和学者，他的作品以传统中国画技法为基础，结合现代艺术元素，形成了独特的艺术风格。因此，他的作品在市场上备受追捧，价格也较高。
具体来说，范曾的字画作品价格从几万元到几百万元不等，甚至有的作品价格超过千万元。例如，他的一幅《钟馗图》在2011年以近2000万元的价格成交，创下了他的作品成交价的高价纪录。
然而，需要注意的是，范曾的作品价格并不是一成不变的，它随着市场需求和艺术价值的变化而波动。因此，在购买范曾字画时，需要了解作品的具体情况和市场行情，以便做出明智的决策。
白云道人_李至龙书画值钱吗
白云道人_李至龙书画值钱。经过专业的市场行情分析，“白云道人李至龙”的书画价格每平尺在“5000~8000”元之间，其具体的价格会随着交易的对象以及交易平台和交易方式产生变动白云道人1961年11月21日出生于陕西西安，孤儿，后由养父苏世杰收养；白云道长俗名李至龙，祖籍东北沈阳四岁出家华山观，道号白云，师从全国政协常委，中国道教协会会长，著名书法家，易学。
白云道人李至龙的书画具有一定的收藏价值，其作品的市场价格在每平尺5000~8000元之间。具体价格会因作品品质、交易平台、交易方式等因素而产生变动。
对于书画市场的价格，应当保持谨慎和客观的态度，因为价格会受到多种因素的影响，包括但不限于作品的品质、作者的知名度、市场需求、竞争情况等等。因此，如果您有购买白云道人李至龙书画作品的需求，建议多了解相关的市场行情和资讯，进行充分的评估和判断，以获得更好的购买体验和价值回报。
四川省内书画家尧文藻的画的价格如何
尧文藻（1899-1988），内江双河乡人，早年即受革命影响，并在北平艺专读书时，参加欢迎孙中山入城仪式。后在谢独开、罗世文、车耀先介绍下加入地下党，并长期在国民军24军刘文辉手下任军事教官。为内江和平解放做出巨大贡献！解放后，33年冤屈，直到1986年才得以平反。1988年，于内江无疾而终！是当代人品与画皆传于世的德高望重画家。其画涉猎广泛，尤以山水最为精妙！内江书画之乡美名正是得益于张善子、张大千、尧文藻、晏济元……
尧文藻的画的价格因作品的大小和技艺而异。根据书画市场行情，其作品的价格大约在5000-30000元之间。
现在书画收藏的趋势怎样？
中国书画艺术是中华传统文化的精髓所在，它书写了中华儿女博大、坚质、浩气式的民族精神，融合了自古以来中国文人对于自然、社会及其与之相关的政治、哲学、宗教、道德、文艺等各方面的认识。如此丰富灿烂的文化性与艺术性使得中国书画长久以来占据了中国艺术品收藏市场的半壁江山，无论古时与今日，无论王侯将相亦或商贾贵胄，莫不为得到一幅名家真迹而备感尊荣。
“古代书画”一画难求
纵观当今的中国书画市场，古代书画与近现代书画一直是市场主力资金追逐的焦点。古代书画因其无比珍贵的史料价值与艺术价值以及资源几近匮乏的稀缺性使之在收藏价格上一直稳居鳌头，不论市场如何波动，古代书画的行情始终处于相对稳定的上升态势。然而，古代书画精品早在清中盛世已高度集中于皇室及少数人手中，晚清民国战乱时期大部分散失海内外，又经十年文化浩劫已然存世寥寥，后经国家的抢救性保护收购，目前能供流通收藏的古代书画精品屈指可数。
“近现代书画”已近巅峰
近十几年来，由于市场经济高速增长引发通货膨胀，国内投资渠道的单一使得大量货币资本因为保值增值的需要进入艺术品收藏领域，近现代名家书画的艺术与经济价值也被捧至臻峰，其价格如同坐上火箭般直线上升，少数精品甚至超越古代书画占据艺术品交易榜首。然而动辄几千万上亿的价格令绝大多数人望而生畏，其最终亦会落入少数超富阶层手中而不会轻易出售，市场流通可供收藏的近现代名家书画精品也日益见少。
“当代书画”潜力巨大
目前，从书画收藏与投资的角度来说，当代书画不失为一个绝佳的方向，这其中又包含着两个层次的作品。
首当其冲的应是当代书画名家的创作精品：当代书画名家指的是目前在艺术上享有极高声誉，市场上获得极大成功的画家；创作精品指的是能够代表这些画家最高艺术水平的作品或者蜚名远扬的作品，如何家英的《幽谷》、范曾的 《老子出关》等。之所以这么说一方面是由于部分成名艺术家的创作高峰期已过，精品力作已难呈现，部分虔诚的实力派艺术家由于经济条件多已十分优越，往往宁愿把心血作品留在身边而不轻易出手，这使得当代书画名家的创作精品也趋于有限；另一方面泡沫经济下人们对于资产保值增值的需要和在快节奏、高强度的社会生活中重视心灵归一的审美要求催生出对新一轮优质艺术品的巨大需求。供需两者之间的矛盾必将导致中国当代书画名家的创作精品价格攀升。2011年秋，当代画家崔如琢一幅巨制 《盛世荷风》在香港佳士得拍出1.28亿港元高价，创造了国内在世艺术家作品的最高拍卖记录。这已然可以认为是中国当代书画名家创作精品投资热潮即将来临的一枚信号弹。
收藏与投资当代书画另一个潜力巨大的市场还在于那些艺术上有一定成就，已被市场关注但还未得到充分开发的优秀书画家的作品；以及已形成了自己独特艺术风格的青年艺术家作品。在当前这是一块不容小觑的价值洼地。现时的中国国力强盛，社会的安定团结和经济的快速发展带来文化事业的极大繁荣，再加上全球化大背景的影响，中国的传统艺术在与东西方文化互动的冲突与融合中呈现出百花齐放的态势，传统的审美观念也在充满时代精神的当代青年艺术家笔下被重新阐释。这是一个自由、奔放、不拘一格的时代，是艺术之花尽情绽放的时代，因而也是最容易出成果的时代。不久的将来，这个时代的作品必然能达到它应有的价值高度。眼光推至十年前，如今在书画市场备受青睐的范扬、史国良、崔如琢等名家作品在那时基本是默默无闻或仅有小范围的影响，而短短十年他们的作品便上涨至百万、千万。因此，如今正值创作上升期、还未被市场完全开发的优秀中青年艺术家潜力巨大，是投资者与收藏家要着重关注的对象。
基于以上分析，从顺应潮流、培育市场的角度出发，为中国艺术市场输送更多的新鲜血液，也为书画藏家开拓更多的收藏空间，广大拍卖公司要大力着手于当代中国书画市场，以举办专场拍卖会的形式着重推出当代书画名家和优秀中青年艺术家的精品，尽最大可能去维护藏家利益。而投资者与收藏家也应多关注当代书画名家和优秀中青年艺术家的精品，提高收藏市场价值与分量。
古代书画为什么会升值？升值空间预测
任何一件古代的书画作品，在一定的时期内，升值与否都与当时的社会环境有很大的关系，书画其实在古代物品中，属于一种比较特殊的种类，因为书画所需要的载体，纸张，是有一定的寿命的，时间一长，任何一次挪动对它们来说都可能是致命的，需要小心的保护。那么，古代书画未来还会有多大的升值空间呢？
2019春拍虽然已经落下帷幕，不过关于春拍行情的探讨仍然在持续。尤其是作为每季拍卖的重头戏之一——古代书画的表现，就是屡屡被提起的话题。
统计数据显示，相较于2018年春拍表现，2019年春拍的古书画行情要逊色不少。在北京保利2018春拍中，还曾有一幅《汉宫秋图》拍出了1.24亿元，而2019年春拍古书画中并未出现破亿元的作品，最高价是由北京保利的恽寿平《花卉册》创下的7475万元。另一家行业巨头中国嘉德的最高成交价同样出现下滑，2018年拍出的古书画最高价为钱维城的《花卉册》6670万元，而今年的最高价是石涛《浅绛山水花卉册》的4542.5万元。此外，作为古代书画领域中的明星，《石渠宝笈》拍品的表现也未能创出奇迹，甚至出现滑坡迹象。
众所周知，《石渠宝笈》著录的绝大部分作品被收藏于国内外知名博物馆，现已面世的《石渠宝笈》珍品为早年经由各种渠道散佚之作，数量极少，甚是稀缺。因此，每有宝笈作品面世，便能引发收藏市场的广泛关注。可以说，石渠宝笈著录已成为中国古代书画精品和天价的代名词。根据国内各大拍卖行今年春拍前期公布的焦点拍品阵容统计，共有三家大型拍卖行重点介绍了四件《石渠宝笈》鉴藏的作品上拍。成交数据显示，北京保利推出的董其昌《松杉茆堂图》手卷和清宫廷画家合绘寿意图册(十二开)均顺利成交，分别收获了6785万元和5750万元的成交价；西泠印社推出的赵孟頫《滚尘马图》手卷，也拍出1265万元；只有中国嘉德重点推出的陈继儒《云岩萧寺图》立轴，遭遇流拍。笔者查阅往年相关拍卖数据显示，这幅《云岩萧寺图》立轴，曾在北京保利2010秋拍中拍出5040万元，而此次再度亮相今年中国嘉德春拍，拍前估价仅为3500万—4500万元，却依然遭遇流拍。显然，这一流拍也让另外3件已经超千万元成交的《石渠宝笈》拍品失色不少。
对此，有业界人士分析认为，首先是拍品质量有所下降，缺乏重器，今年春拍中顶级的古书画相对较少；此外，古代书画总体上还属于小众市场，虽然近两年看似较热，但参与买家人数并不多，市场基础仍有待培养。
尽管如此古代书画今春表现不太乐观，但依然受到不少市场人士看好。艺术品市场资深评论家朱浩云就明确指出：由于各种原因，中国古字画的市场价还远没有到位，中国古字画还有很大的上升空间，不要说同西方名画相比，就是同当代名家作品相比也有距离，这种错位现象是极不正常的。近几年，来源可靠的中国古字画逐渐走红，并大有后来居上之势，表明中国古字画正在走价值回归之路。
不同时期的字画投入与回报率是不同的。
从投资的角度上来说，古代字画市场的投入门槛较高，很难实现大众化，相对人群增长缓慢，入门较高，人口基数低，所以投资回报率较低。
而近代现代字画，作品存量稳定，深受菜市场的追捧，投资回报率率较高。
而论起当今书画市场，字画的盛行，需求群体也逐步的扩张，因此投资回报率较高的原因也在于此，但起收藏价值仍有待市场进一步检验。
1古代字画
古代字画是中国历史的文化瑰宝，其中兼具艺术，历史等众多价值，大部分精品长期保存于博物馆等机构中，少量的精品一旦流入市场就被投资者买入并长期持有，呈现在拍卖数量稳中有降的趋势。
而古代字画因价格较高，更易受到市场需求的冲击，也导致价格波动很大。
古代书画在短期内重复交易的比例极低，说明作品一旦被藏家买进就不在轻易卖出。
这古代字画相对较高价格密切相关，过高的价格一方面会提高投资者进入门槛，另一方也透支了未来的升值区间，因此古代字画的呈现出成交率，回报率较底的特征。
2近代字画
近代字画也起到了承上启下的作用，恰好深处在西方文化交融的历史变革时期，表现手法丰富，在学术研究有着重要地位，市场认可度高。
从供给角度，近现代书画名家辈出，气作品存世量已经固定，上拍数量始终稳居第一。
而近代字画由此可见，价格适中，交易量活跃，为投资这带来了可观的回报，适合投资的主要品种。
3当代字画
当代字画，作为创作时间较晚的品类，上拍量也在稳中有升，当代书画的作者基本在世，所以作品供给量整体处于上升趋势，但是这并不妨碍当代字画的作品上涨。
如今固有的思想是，离世的艺术家的作品更具有保存价值增值空间，但是为什么当代书画家的作品也会持续上涨呢？通过对历史的观察我们发现，对当代作品的需求跟投资者与需求者有关。
就中国书画市场而言，现阶段正处于古代字画较冷，近现代名家受追捧，当代大师逐渐形成的大变革时期，投资于明日之星可能会收益颇丰，例如当代书画家姜子龙老师，姜子龙老师的竹画，人与画相连两者本就是气概天下，收藏姜子龙老师的字画将是你无悔的选择。
