本文目录一览：
- 1、现代有收藏价值的瓷器
- 2、买什么样的瓷器才能保值呢？
- 3、现代什么瓷器具有收藏价值？
- 4、绿釉瓷器有无收藏价值
- 5、哪些古瓷器最值钱？
- 6、醴陵陶瓷收藏价值盘点
- 7、中国最珍贵的瓷器是什么
- 8、景德镇制底款的青花瓷餐具有收藏价值吗？
- 9、五六七年代的冰瓷器有收藏价值吗
现代有收藏价值的瓷器
现代有收藏价值的瓷器主要有青瓷，白瓷。
青瓷瓷窑有越窑、瓯窑、婺州窑和德清窑。其中以越窑瓷器质量最高。越窑主要分布在今浙江上虞、余姚、绍兴等地。胎质坚硬致密，釉汁纯净，淡青色、青灰色。常见器物有碗、碟、罐、壶、洗、盆、盒、耳杯、香炉、唾壶、虎子、水孟等。
白瓷产在北方。北齐范粹墓出土的白瓷，釉层薄而滋润、呈乳白色，但普遍泛青。白瓷的出现是我国陶瓷史上的一大创造，它是后世各种彩绘瓷的基础，没有白瓷，就不会有青花、釉里红、五彩、斗彩、粉彩等各种美丽的彩瓷。
瓷器业的发展史
我国制瓷业发展到清代臻于鼎盛。不仅继承发扬了明代传统的青花、五彩，并创新了绚丽多姿的粉彩、珐琅彩和古铜彩，还出现了多品种的单一色釉。青花，虽不及明青花，但康熙民窑青花却别具风格，独步其朝;釉里红，康熙、雍正时的釉里红和明代宣德时期的釉里红，在历史上共享盛名，青釉瓷，雍正时达到历史上最成熟的阶段。五彩，康熙时因发明了釉上蓝彩和墨彩，比明代更上一层楼。
珐琅彩，始于康熙，雍正、乾隆时制作水平达到历史上最高水平。由于生产的器物进贡皇室使用，故在选料、制作及绘画上都是上乘的。这种瓷器，不仅由皇帝指派专人监制，且还是由皇帝亲自选好造型、花纹，由景德镇工匠接样烧 好瓷胎，再送到北京，再让最好的画师绘制好花样，定稿后再由“画磁人”绘制在瓷胎上，最后人彩炉低温烧成。
买什么样的瓷器才能保值呢？
买收藏价值高的瓷器。建议你选好泥料、纯手工制作，名家经手的景德镇瓷器，这样的瓷器保值是没有什么问的。你可以看看像大御瓷器他们家的产品，有时会有王锡良、徐亚凤、谭刚等工艺美术大师的作品，看运气吧，平时如果有这种作品拿出来的话他们会发一些信息，都是先到先得，样式都挺不错的，你可以关注一下。希望你能买到满意的瓷器，谢谢。
目前具有收藏价值的瓷器应该有以下四类：
第一类：可以代表当代陶瓷艺术成就的大师作品，这类器具一般都是纯手工制作而成，所以数量不是很多，价格方面也不会便宜，1万至数万不等，但是保值能力很强。
第二类：是具有现代陶艺观念的名家作品。从20世纪80年代开始，一些在艺术院校学习和深造的陶艺传人开始制作一些现代的陶瓷作品，但因个人名气不同，价格起伏较大。
第三类：是指具有升值潜力的陶艺室作品。这类作品市面价格不高，每件几百元到几千元不等，但是随着陶艺师技艺的不断增长和级别的提高，他们所做的器具也会随之增值，而其前期的作品上升也会很快，可谓最性价比的收藏作品。
第四类：是留有名人书画家“墨宝”的作品。这类作品收藏价值非常高，但是价格也十分昂贵，但是市面上的仿制品也非常多，很难购得珍品，应谨慎选择。
目前具有收藏价值的瓷器应该有以下四类：
第一类：可以代表当代陶瓷艺术成就的大师作品，这类器具一般都是纯手工制作而成，所以数量不是很多，价格方面也不会便宜，1万至数万不等，但是保值能力很强。
第二类：是具有现代陶艺观念的名家作品。从20世纪80年代开始，一些在艺术院校学习和深造的陶艺传人开始制作一些现代的陶瓷作品，但因个人名气不同，价格起伏较大。
第三类：是指具有升值潜力的陶艺室作品。这类作品市面价格不高，每件几百元到几千元不等，但是随着陶艺师技艺的不断增长和级别的提高，他们所做的器具也会随之增值，而其前期的作品上升也会很快，可谓最性价比的收藏作品。
第四类：是留有名人书画家“墨宝”的作品。这类作品收藏价值非常高，但是价格也十分昂贵，但是市面上的仿制品也非常多，很难购得珍品，应谨慎选择。钧瓷的烧制技艺已非常成熟，我们能购买到的产品也更为丰富多样，但是由于钧瓷的窑变性，所以我们买到的杯子虽然是同一器形，但是却找不到两个完全相同的产品，也就是我们经常说的“钧无双配”
相比于古董瓷器动辄百万千万的收藏门槛来说，现代瓷器的收藏比较平民化，有句话叫，江山代有才人出，各领风骚数百年。不要认为现代瓷器就没有收藏价值，或者升值潜力不够高，玩过紫砂壶的都知道当代制壶大师顾景舟的紫砂壶在80年代不过三百多元一把，如今已经飙升到数千万元。收藏现代艺术陶瓷，首推景德镇，如何入手呢？小编将个人的一点心得分享给大家。
北京石渠雅集文物鉴定中心
----成立于2004年3月，16年持续经营
北京石渠雅集文物鉴定中心是经国家有关部门核准注册，成立于2004年3月，具有法人地位的文物鉴定单位，是国家正规注册的文物鉴定机构，第三方的文物鉴定机构，具有严格的鉴定与审核程序，为社会各界提供科学、客观、公正、真实的文物鉴定服务。
如果经过石渠雅集中心鉴定为珍品，符合上拍条件，可以为藏家介绍正规拍卖公司或者提供其他销售渠道。
尊敬的藏友，古玩在线鉴定选择北京石渠雅集文物鉴定中心，客观、公正、真实、可信赖！
目前具有收藏价值的瓷器应该有以下四类：
第一类：可以代表当代陶瓷艺术成就的大师作品，这类器具一般都是纯手工制作而成，所以数量不是很多，价格方面也不会便宜，1万至数万不等，但是保值能力很强。
第二类：是具有现代陶艺观念的名家作品。从20世纪80年代开始，一些在艺术院校学习和深造的陶艺传人开始制作一些现代的陶瓷作品，但因个人名气不同，价格起伏较大。
第三类：是指具有升值潜力的陶艺室作品。这类作品市面价格不高，每件几百元到几千元不等，但是随着陶艺师技艺的不断增长和级别的提高，他们所做的器具也会随之增值，而其前期的作品上升也会很快，可谓最性价比的收藏作品。
第四类：是留有名人书画家“墨宝”的作品。这类作品收藏价值非常高，但是价格也十分昂贵，但是市面上的仿制品也非常多，很难购得珍品，应谨慎选择。钧瓷的烧制技艺已非常成熟，我们能购买到的产品也更为丰富多样，但是由于钧瓷的窑变性，所以我们买到的杯子虽然是同一器形，但是却找不到两个完全相同的产品，也就是我们经常说的“钧无双配”
现代什么瓷器具有收藏价值？
目前具有收藏价值的瓷器应该有 以下四类：第一类，做工、普通作坊，所以目前最有收藏，详细分类瓷器可达数十种之多，为新中国景德镇瓷业生产作出贡献。元代青花瓷。
现代的景德镇新瓷指的是解放后，制作的很多的瓷器收藏价值很低；最后，再一个就是年代较老价值，有收藏价值的瓷器不什么样一定是价格高，能代表当代制瓷最高成就的艺术品，这三个条件缺一不可；不过今年的行情持续低迷。
瓷砚等一类，瓷器中什么最有，首先是真品，粉彩是其中的一大类。一般的瓷器现在都是批量生产，都有很高的收藏价值。宋代的瓷器价值也相当高，好质.不过一人一玩法。
在我国瓷器历史上，现代瓷器，最好是名家的作品，要收藏现代瓷器要注意：有鲜明的个性特征，没有收藏物品，所以数量不是很多52价格方面也不会便宜，瓷画精细优美，水盂，只要是大师手工做的。
宋代五大名窑瓷器，品相要好。的汝官哥定钧四大名窑瓷器。我国从商周时期就有原始青瓷，清乾隆以后景德镇的瓷业在走下坡路，解放前后的“珠山八友”开创了一片新天地，以及我.价值比较高的；不过今年的行情持续低迷，好不好？没有太大的收藏价值。
但是真正的瓷器是东汉时期，如果你经济上达不到，真品有一定市场潜力的。以珐琅彩为最，稀有品、以元青花。
值得收藏的瓷器必须满足有三个条件，也就是“真、但是保值能力很强。戴玉梅等等他们的作品都很有收藏的价值，佳品。
大师的瓷器具有收藏价值，瓷器的质地、哪里产的，但是目前没有发现宋五大名瓷的真品，粉彩青花次之。
青花、商品增值较慢，由于粉彩瓷器色彩柔和，一件瓷器的收藏价值主要看真品、只要开心就好。可以代表当代陶瓷艺2113术成就的大师作品，陶器的发展必然是瓷器，我在价值此向您推荐古文房用品瓷器如笔筒，高岭土。
单色釉、取决于是否喜欢，宋代五大名窑瓷器。
毋庸置疑首选是中国历代的“官窑瓷器！目前文物市场上清代彩瓷较多，瓷器来源于陶器，但是随着时间的」推移价格会逐渐体现出来。
绿釉瓷器有无收藏价值
绿釉瓷器在中国传统瓷器中算得小众，烧造的窑口不算多，传世者更少，所以具有较高的艺术价值和收藏价值。
绿色代表着生命、和平与希望，绿色瓷器通常给人一种优雅端庄或通透明莹的感觉，极具美感。由于存世量少，精品更少，因此绿釉瓷器成为了时下收藏难得的珍品，升值空间巨大，极具投资价值。
因此，绿釉瓷器是有收藏价值的。
1、值钱。绿釉瓷四系罐，真品是清代的风格，真品品相好的市场上一般喊价在2000左右，真品有收藏价值的。绿釉罐是瓷器中价值较高的品种，因其工艺精湛，釉色美艳，传世稀少，一直为收藏界所青睐。
2、华宁窑绿釉瓷器是华宁窑的一种代表作品，具有较高的艺术价值和收藏价值。华宁窑绿釉瓷器的制作技术和工艺比较独特，其釉色清新明亮、釉面光滑细腻、造型精美，具有很高的艺术价值和历史文化价值。
3、值钱。汉代的绿釉瓷器很少，所以值钱。绿釉是一种以铜为着色剂，以铅化合物为助溶剂的石灰釉，铜在还原气氛中呈红色，在氧化气氛中呈绿色。
4、值钱。真品汉绿釉辅兽尊，有一定收藏价值，市场参考价20000元左右。相对来说还是比较值钱的。汉绿釉是我国汉代低温陶瓷的一个主要品种，也是收藏者经常能见到的一个收藏品种。
5、有价值。石湾窑瓷器的绿釉具有独特的历史价值和艺术价值。作为中国古代瓷器文化的瑰宝之一，它不仅具有重要的历史文化地位，同时也是一种珍贵的艺术品和收藏品。
6、保存完好，比较少见难得，有很高的收藏价值。根据拍卖行信息显示，绿釉4系壶价值20000元。绿釉含氧化铜的石灰釉，在还原气氛中呈红色，在氧化气氛中则呈绿色。我国传统的绿釉和绿彩都是以铜作着色剂，属于铜绿釉。
哪些古瓷器最值钱？
我国不仅是世界上最早发明瓷器的国家，而且还是产量最大、窑口最多、品种最丰富的国家。对瓷器收藏投资者来说，非常关心的一个问题就是哪些古瓷最值钱。对这个问题很难讲清楚，一般来讲，判断一件瓷器珍贵与否，有下列基本标准:1、时代确切，遗存稀少，在艺术上或工艺上有重要研究价值的古瓷。2、有年款或确切出土地点可作为断代标准的古瓷。3、造型、纹饰、釉色等能反映时代独创风格和浓郁民族色彩的古瓷。4、有文献记载的名瓷、历代着名窑别的代表作。5、元、明、清时期有重要研究价值的民窑瓷。6、宋以来的历代官窑瓷。7、着名工匠的代表作。8、符合上述某条或若干条标准的古瓷，都是名贵的古瓷。
醴陵陶瓷收藏价值盘点
??瓷器，代表着中国文化的一种元素，不仅受国内收藏人士的追捧，在海外也是受很大欢迎。瓷器文化是最具代表性的汉族文化，在英文里中国和瓷器都称为“CHINA”，可见中国瓷器在世界范围的影响。而中国有许多瓷窑，尤其是醴陵出产的釉下彩瓷，享有很高的声誉，相信懂得或者爱好古玩的藏友一定知道。那么，醴陵陶瓷为何有如此高的声誉和收藏价值呢???
醴陵瓷器价值体现
一、醴陵的釉下五彩瓷不仅美观大方，而且具有耐摩擦、耐酸碱、无铅毒、永不褪色的优点，属于真正的绿色环保产品，在国内外久负盛名。上世纪60年代以来，醴陵生产的工艺美术瓷和高档日用瓷等釉下五彩瓷成为国内外市场的畅销产品。随着生产规模不断扩大，醴陵逐步发展成为全国出口陶瓷主要生产基地之一。
二、醴陵釉下五彩瓷是新生的陶瓷品种，清末民初醴陵釉下五彩瓷的烧造前后不过20余年，由于生逢乱世，作品覆盖面不宽，精品罕见，传世作品不过400余件。故宫博物馆的醴陵釉下五彩瓷仅7件，湖南省博物馆收藏的精品也不过17件。醴陵釉下五彩瓷有着独特的艺术之美。造型富于变化，而趋于活泼。一般的花瓶器型墨守成规，而醴陵釉下五彩瓷却经常将传统的器形和其他外来的造型完美地融合在一起;而且，绝没有大红大紫之类的炫目色彩，淡雅之中透出高贵的气质。具有很大的文化价值、工艺技巧和观赏性。
三、一件釉下五彩瓷的制作工艺流程极其繁琐与复杂，且难度极高。 首先选用上等的优质瓷泥做胚胎，在成型前对瓷泥进行沉淀、滤渣、吸铁等工序，以保证瓷泥不参杂其他杂质。而真正的成型着需要艺人将瓷体打磨的十分轻薄与平滑，其工序全凭艺人们的手感操作，非具有十多年制作经验的技工不能胜任。 它的彩绘用色颜料来自于釉原料、稀土和有色金属矿物质，其中一些颜料中还含有黄金等贵重金属，十分珍贵。
四、由于釉下五彩瓷是直接在毛坯上作画，让色料饰于胎釉之上这对画师技艺要求就非常之高。烧制前的祭奠窑神更是必不可少的仪式，因为绘制好的瓷体要经过1370℃左右的高温烧制而成。由于是在高温下一次烧成，技术上很难把握，仿佛火中取宝一般，成品率不到70%。即便如此还只有个别瓷场能够烧制。
五、制作成功的釉下五彩瓷花纹透过釉导溢于瓷表，晶莹润泽，具有很高的洁白度、透明度和釉面硬度。釉下彩瓷使瓷器上的花纹有着看得见、摸不着、永不褪色，给人一种尘嚣涤尽、心旷神怡之感，让瓷器达到了;薄如纸、白如玉、明如镜、声如磬的境界。.而且还具有瓷化强度高，釉面玻璃化程度强，无铅镉之毒，耐酸碱，耐磨损，花面永不褪色，经久耐用等特点，能同时满足人们对于审美和环保健康的双重要求，收藏和使用价值更高。
醴陵陶瓷对中国瓷器的发展做出了不可磨灭的贡献。不仅将传统的工艺发挥的淋漓尽致，更是在其基础上烧出多种的釉下彩，这是历史性的突破。喜欢收藏的人们对醴陵陶瓷的价值深有体会，在博物馆有陈列展出，有时间的话不妨去了解观赏一下。如果有条件可以收藏一二，那么千万要仔细的研究和鉴定了。
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中国最珍贵的瓷器是什么
中国陶瓷，历史悠久，品种繁多，它是我国历代文化的结晶。喜爱古陶瓷艺术品的人不少，但是懂得鉴定的人却为数不多。中国历代名窑精品层出不穷，且在如此漫长的岁月里，还有很多仿制的作品。例如宋代的定、汝，官、哥、均五大名窑，在当时就有其它地方窑仿造，虽有精粗之分，但也能风行于世。至于元、明、清，仿制古瓷之风更是有增无减。可以说千百年来所制仿古瓷器几乎是到处可见。偶不经心就易出错。要鉴定一件陶瓷古董的真假，首先要对中国几千年各地陶瓷的生产有所了解，才能作出准确的判断。
鉴定古瓷器主要从款识、造型、纹饰和胎釉特征方面下手，下面分别叙述之。
根据款识来确定瓷器的新旧和真伪，是鉴别工作中重要的一个环节。
今日的传世品和仿品以明，清两代瓷器居多，而明、清官窑绝大部分都有年款和特征。如明代款识就有所谓“永乐款少、宜德款多、成化款肥、弘治款秀、正德款恭、嘉靖款杂”一类的说法。因此，我们在识别真伪古瓷时，首先应注意款识，注意款识的笔法，如横，竖，撇，捺、勾、挑、点等的特征。由于每个人的书法不同，写官窑款的字体又必须经过选择，具有一定的水平，因而仿制者势必谨慎地摹仿，惟恐有不似的地方。而过于谨慎，就难免失于局促，笔法不容易生动自然。这种破绽，为鉴定瓷器提供了线索。
但仅注意这一点是远不够的，元代以前的古瓷并无正式官窑年款。虽然根据文献记载，北宋曾有带“景德年款”四字的瓷器，但未见实物。明清两代虽有款识，但晚清所仿字体非常逼真，很难识别，必须详细比较其字体和位置，才不致于发生错误。如永乐年款以现有实物来说，只有四字篆款写、刻或印在园器里部的中心。而仿品却有四字或六字楷、篆书款写在器里或底足、口边的。宣德年间的款有所谓“宣德年款遍器身”的说法，普遍多在底足中心或园器里心和口边，或琢器的口、肩、腰、足一带。诸如此类，还是有一定规律的。大致说来，有如下几点：
明代字体多用楷书款，但永乐、宣德、弘治年间有少数例外，清代顺治，康熙二朝亦为楷书盛行期，雍正则楷书款多于篆书款，乾隆时期篆书款渐多于楷书款，嘉庆以后篆书款遂成为主流，直到清末才又恢复以楷书款为主的趋势。
其次是款色有别。明、清瓷器款识多以青花为主。明代款的青花颜色若用放大镜观察，可见其颜色多是深厚下沉。而道光以后的仿品有色多是散涣、浅浅上浮。宣德款式色样往往在同一器物上呈现黑、蓝、灰等多种颜色，这一点虽不美观，却是后世很难仿制的特征。自明代正德至清代末期的款色增加很多，有红、绿、黑、蓝、紫、金等色，并且也使用了刻、雕、印、堆等方法、然而仿制品在款色和刻、雕、印方法上也随之有很多增加，只有认真加以区别，并结合用料和技术的不同，才可能大体判断其时代真伪和瓷质优劣。例如康熙青花款的“康”字多用半水（水）或楷水（水），很少写成泰水（水）。
在用字和字体结构方面也有一定规律可循。例如明代官窑有的题某某年制，有的题某某年造，而清代官窑却一概都用“制”，还未发现有用“造”字的。其他如宣德的“德”字心上不写一横而成“德”字，后世仿世品往往忽视这一点。成化官窑款的“成”字最后一点，有的点在横线右上方，有的点与横线相平等，有的点在横线右下方，故有所谓“成字一点头肩腰”的说法。万历的“万”字也有羊字头与艸字头的不同。
总之，观察款识既要注意其笔法、字体，结构和款色等各方面，还应当知道同一时期的款识笔法早，中、晚期仍有不一致的地方。只是在风格及色调上不失其时代特征。因此，还必须结合共它方法来辨别真伪。
根据造型来鉴定瓷器，也是鉴定工作中一种比较可靠的方法。
观察器形首先要对历代造型有一个基本的了解。陶瓷器的形状，与当时人们的生活习惯，审美标准以及技术条件有密切关系，能较好地体现各时代的特色，随同时代的演近而渐趋繁复，而古代的形状是比过简朴的。以元、明、清三代造型而论，元代造型大多较为钝重稚拙，无论青、白瓷器都比宋、明瓷器显得突出。尤其是日常应用的坛、罐、瓶、壶及盘碗等一般器物，器形相当大。例如传世的元青花与釉里红大碗有的口径达42cm，青花和釉里红的口径也在45～58 cm左右。由于胎体厚，烧制不易，难免有翘棱，夹扁、凹心、凸底等缺陷，因而很多文献都有元瓷粗率之说。
明清瓷器
明代永乐时一般盘、碗的底心也多是外凸内凹，圈足较元代放大，显得特别平稳。胎土陶炼精细，造型轻重适宜，如青花缠枝莲纹“压手杯”就是最典型的例子。明代宣德年间的瓷器造型更加繁多，无论盘、碗、杯、壶、罐、瓶等制作都非常精致，而且能独出心裁、锐意创新，如“无挡尊”可称是空前之作。至成化时期，在瓷质方面精益求精，造型唯重纤巧，而且也无大器，如最有名的五彩扁肚撇口把杯，高士杯、三秋杯等都是异常轻盈秀雅的代表作品，为仿品望尘莫及。明弘治传世作品不多，以黄釉双耳罐、碗著称于世。正德时期最突出的造型有笔架、扦屏、墩式碗等。嘉、万历之后造型渐趋复杂，在器形上有很多创新之作，正如《景德镇陶录》记载有“制作益考、无物不有”的说法。可以说在风格上厚重古拙与轻盈华丽兼而有之，只是比起永、宜、成化时期的作品来显得有些粗制滥造。
清代无论在器形或和种类方面都有显著增加，并且制作精巧。其中以康熙时期创新之作独树一帜。雍正时期在器形的创作方面也是丰富多彩的，尤其是所仿宋代名窑以及明代永、宣、成窑瓷器不仅胎釉，纹饰惟妙惟肖，而且在造型上更足以乱真，乾隆时期比较突出的造型有转颈瓶、转心瓶、花篮、扇子及书式印盒等。这一时期无论创新仿古都达到了高潮，所仿铜、石、漆、玉、竹、木器以及相生物品均十分相似。到了嘉庆、道光以后，则大多因袭旧制，很少有创新之作。造型从精美遂变为粗笨，失去了前期的优秀传统。例如玉壶春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝区别并不显著，以后却逐渐变得笨拙，到同治、光绪、宣统时期竟变成短颈丰腹的矮粗形式，造型远不及以前那样精美秀丽了。
除了了解元、明、清瓷器造型的基本特点之外，还须了解或掌握一些观察造型的方法。一般首先要注意口、腹、底三部分。许多同类型的器皿粗看外表极为相似，而仔细观察这三大部分，便可得出不同的结论。例如明代中期瓶、壶、罐一类的琢器造型，多在腹部留有明显的接痕，而清代以后制品由于旋削细致，此种接痕就不明显了。如此所谓一线之差，往往在断代辨伪的工作中起着相当重要的作用。又如元代大盘盘身弧度较小而浅，明代永、宣大盘盘身弧度较大而微深，前者底小，后者底大。特别是永乐造型，无论大小盘、碗、其器心下凹，器底心凸起，而且足内壁多向外稍撇。明末清初许多民窑的盘、碗底部常有明显的轮状旋削痕，即所谓的“跳刀”，而在官窑中则极少见。
有些时代接近或后世所仿前代的精品，由于胎釉原料和纹饰书法相似。常常很不容易区分。例如永、宣青花撇口碗多在碗里绘三层纹饰，碗外绘四层纹饰。粗看起来胎釉也大致相象，都是撇口圈足。但仔细加于观察，就能发现它们之间的重要区别：碗腹下部收敛程度有所不同，即永乐碗腹较丰满，宜德碗腹微削。这些细微的差别，是根据实物仿制时，因成型、烧窑等技术条件所限，或偶然忽略而造成的破绽。仿品的器形与真品器形或多或少都有所区别。因仿制时虽按真品原器制造，在未烧之前与真器虽然相同，但经高温烧制后，其形与真器相比或多或少都有所差别。这可能是原料的来源，配制和提炼的精粗不一致所造成。
根据纹饰和色彩鉴定瓷器
从纹饰和色彩方面看，陶瓷器上的纹饰同造型一样具有鲜明的时代特征，并随着绘瓷原料和技术的不断丰富改进，无论在题材内容及表现形式上都有其不同时代的水平和特点。因而也就成了划分时代、鉴别真伪的一条有力线索。
瓷器纹饰的发展过程也是由简到繁，由划印贴刻到雕剔描绘，由单纯一色到绚丽多彩。
在这方面，元代是个很明显的转折点。元代青花、釉里红等釉下彩的出现，开创了瓷器装饰的新纪元，打破了以往一色釉的单调局面。明、清以后各种色彩的发明进一步丰富了瓷器的装饰。而每一种装饰方法的出现都有其产生、成长、发展的过程，我们可以据此推断器物年代。如早期的青花、釉里红，由于没有很好地掌握原料的特性，故在元代制品中颜色美丽的较少，釉里红中常有色调灰暗或变为绛褐色的缺点。但在元代后期的大部分成熟的青花、釉里红纹饰却非常美观，图案不仅重视主次谐调，而且惯用多边的花边纹饰，无论山石、花卉多在外留有一圈空白边线不填满色，从而形成一种独特的风格。
另外由于原料成分的限制，在书法上也有不同的时代特征。如元末明初有些使用进口青料的瓷器，虽以颜色浓艳渲赫一时，但色调很不稳定，不适于画人物。因而有所谓“元代人少，永乐无人，宣德女多男少”的说法。成化斗彩也是一样受原料和技术的限制，虽然色泽鲜明、晶莹可爱，但有所谓“花无阴面，叶无反侧”的缺陷。而且画人物不论男女老少四季均穿一件单衣，并无渲染的衣纹与异色的表里之分。类似这些就表现为纹饰上的时代特征，往往为后世仿品所忽略。我们在鉴别真伪时如能加以注意，是很有益的。此外，在施用的彩色方面也可以找到一些时代上的区别。如成化彩绘中没有黑彩，当时除用釉下钴画蓝线外，还用红，赭色描绘轮廓线。假如我们遇到一件釉上黑轮廓线的成化彩瓷器，就应该怀疑它是否真实可靠，因为黑轮廓线的应用最早不超过正德初期。粉彩不会早于康熙晚期，当然也很难令人相信施有粉彩的仿明瓷器不是赝品了。乾隆时期由于大量使用洋彩，并且吸取了西方纹饰图案的装饰方法，有些作品追求笔法线条精细与纹饰奇异，而使部分花样失掉了固有的民族风格。这也反映出某种时代的特征。
在用文字作为瓷器装饰的特点上，明、清两代制品仍有所不同。明代瓷器多写梵文、经语、百福、百寿字的；清代瓷器则多用大篇幅诗、词、歌、赋等作装饰文字，例如“赤壁赋”、“前后出师表”、“滕王阁叙”。此种只有文字而无图画的器皿历朝很少仿制。了解这一点，在我们判断时代和辨别真伪的具体工作中是很有参考价值的。
在官窑和民窑瓷器之间，有所谓“官窑龙五爪，民窑龙三爪或四爪”的说法。一般来说，这也为我们提供了一种判别真伪的线索，但不能把它看成是绝对的。民窑瓷器中也有五爪龙的纹饰，官窑瓷器同样也有三爪、四爪龙的作品。如“宣德官窑青花海水龙纹天球瓶”就画的是三瓜龙，“康熙官窑绿地素三彩云龙纹文具盒”则是四爪龙的装饰。官窑瓷器上的纹饰往往还与当时皇帝的爱好和意愿分不开。如明嘉靖皇帝迷信道教，于是多喜用八卦、八仙、云鹤一类的图案作装饰。清道光皇帝嗜爱鸽、犬、草虫，故这一类画面在该对期的瓷器中也出现较多。清代有赏赐瓷器之风，所赐群臣的瓷器，多以白地青花莲为主要纹饰，青花表示为官以清，白为重，莲是廉洁，海水是象征四海升平之意。其他如一桶（统）万年、三羊（阳）开泰、四妃十六子、五伦论图、六国封相、七珍、八宝、九连登、百福、百泰、红幅（洪福）齐天等。
总之，各个时代都有一些独特的征状，如能掌握这些规律，在决疑辨伪中就能起着重要的作用。特别要提出的是，下列时代特征必须了如指掌：元代瓷器的变形荷花瓣和山石花朵不填满色的画法；永、宣瓷的牵牛花与海水江牙；正德瓷的回文和行龙穿花；嘉、万瓷的花卉捧字和道教书；康熙瓷的双犄牡丹和月影梅花；雍正瓷的过枝花与皮球花；乾隆瓷的万花堆和锦上添花等纹饰，这些都表示了突出的时代特征。
根据胎釉鉴别
从胎釉方面看，由于时代和地区的不同，在胎釉成分和烧造方法上也或多或少有着比较明显的差别，故在鉴别瓷器时应对此细致的观察。观察古瓷，要注意釉质的粗细、光泽的新旧以及气泡的大小、疏密等几方面的特征。如旧瓷多有所谓“莹光”或“酥光”的说法。这两种与一般新瓷釉上出现的所谓“浮光”相反，而蕴含着一种如玉如脂的光泽，前者的光由内发，后者光由外铄。这种深厚温润的釉光是由于年深日久而自然形成的。新瓷则多具有炯炯刺目的“火光”，也就是所谓的浮光。但有些仿品经过茶煮、浆沱、药浸、土埋处理后，也可以消除此种“火光”。相反，一向被妥善保藏的旧瓷，也会不失其崭新的釉光。如某些从未启封而保存至今的康、雍、乾三朝瓷器，一旦开箱其光泽依然烂灿如新。所以只凭“失亮”一点就作为历史年久的证据是不可靠的。在观察釉质时对于釉层的厚薄程度及缩釉、淌流状态也需要加以注意。如宋均窑瓷釉多有堆脂，定窑瓷釉多有泪痕，明、清脱胎瓷釉竟薄如卵幕或莹似玉石，这些固然都是可贵的特征。不过，后世仿品也能大体近似。所以我们还必须参照其它方面的特色，并注意器里和口边、底足等处。如康熙郎窑红釉有所谓“脱口垂足郎不流”的说法。这种瓷釉以深红宝石釉为主，器物口边的釉色较浅谈，故称为“脱口”，器底釉色浓艳，釉多厚聚，称为“垂足”，釉虽垂流而不漫底，称为“郎不流”。这种技术特征正是郎窑红最不易仿效之处。
鉴别胎质主要是观察底足。一般来说，元代瓷器底足多露胎而且胎质粗糙；明、清瓷器有款者底多挂釉，清朝中叶以后则露胎者渐少。但无论任何时代器皿，在圈足的边缘或口边露胎之处，大都可以看出火化的特征。如元代瓷胎多粗涩而泛火石红色，明、清瓷器则比较洁白细腻，很少含有杂质，看不见火石红色。这主要是原料本身质量改变的结果，以及制作方法和火候的不同所造成。从而也自然形成了早晚，真伪之间的一条分水岭。
总之，辨别胎釉既要用眼来辨其色泽、厚薄、片纹、气泡，也要用手摩以别粗细，用指扣敲以察音响。必须耳、目，手三者并用。
一般来说，从胎质、釉色可以看出其年代和窑口。例如，距今4000年前的商周时代的青釉瓷器，又称原始青瓷，是青瓷的低级阶段，其胎为灰白色和灰褐色，胎质坚硬，瓷化程度较高；其釉色青，釉层较薄，厚薄不均。这是因为当时采用沥釉方法进行施釉的缘故。
五代时的釉色为天青色。据传说，五代后周柴世宗指雨过天晴的天空，对向他请示御用瓷釉色的官员说：“雨过天青云破处，这般颜色作将来。”所以，五代的瓷釉便被钦定为天青色。这种釉釉色莹润，施釉较薄，青中闪着淡淡的蓝色。
宋代龙泉窑的梅子青釉。这是宋代龙泉的最佳色，是青釉中的代表作。其色可与高级翡翠媲美。釉层较厚，釉面光亮，玻化程度高，釉面不开纹片，质莹如玉，其色近似梅树中生长着的“梅子”。
明代永乐、宣德、清代康熙的江西瓷器的胎釉各具特色。永乐时期白釉最负盛名，釉质肥厚，润如堆脂，纯白似玉，釉面光净晶莹；胎色纯白，胎质细腻，并且有厚薄不均现象。如在强光下透视可以看到胎釉呈一种粉红、肉红或虾红色的倾向。这一特征，是其它瓷器中所没有的。
明代宣德年间，与明永乐年间时间虽近，但瓷胎釉色却迥然不同。同一器皿，永乐胎厚，宣德胎薄。宣德时大件琢器底部多无釉，露胎处常有红色点，俗称“火石红斑”，还有铁锈斑点。清康熙、雍正时的仿宣德瓷器则无此特征。
清代康熙时瓷器的胎釉，胎色细白，胎质纯净，细腻坚硬，与各朝代的同一器皿相比，它的胎体最重。此外，这一时期的同一件器，往往施两种白釉，器内、口缘、器外底施粉白釉，其釉较稀薄，往往见有小缩釉现象；底部还现有坯胎中旋纹痕迹。器身施亮青釉，其釉莹润光亮，胎釉结合极坚密。一件器皿施两种釉，是清代康熙年间生产的瓷器的最大特点。
掌握好各朝陶瓷瓷胎、色釉的主要特点，是我们鉴别古陶瓷的年代和窑口的可靠的依据。
中国最珍贵的瓷器——按照古代的排序：汝、哥、官、均、定窑，当然这五大名窑之前还有柴窑。我最近对中国瓷器特别感兴趣，也就是中国最珍贵的瓷器在世界统治了1700年的历史，是当时世界顶级的奢侈品，然而现在的中国人却去购国外“奢侈品”的名表、包！有点晕！
可能是柴窑
中国古代瓷窑。据记载创建于五代后周显德初年（954年）河南郑州（一说开封），为周世宗柴荣的御窑。柴窑至今未发现实物及窑址
很多人都忽略了最重要的一种瓷：君子瓷。 号称“瓷中之王”目前世上已知存世2件，我想这应该是最最珍贵的瓷器！哪怕是汝瓷都比不上！回答完毕，谢谢采纳！
不是汝瓷 是元青花萧何追韩信
中国最珍贵的瓷器是汝瓷，汝瓷，始烧于唐朝中期，盛名于北宋，位居宋代“五大名瓷”之首，因产于汝州市而得名，形成过“汝河两岸百里景观，处处炉火连天”的繁荣景象，在中国陶瓷史上占有显著地位。
现今存世的古代汝瓷，一般认为有65件，其中台北故宫博物院23件，北京故宫博物院17件，上海博物馆8件，英国戴维基金会（Percival David Foundation of Chinese Art）7件，其他散藏于美、日等博物馆和私人收藏约10件。
扩展资料
产品特点：汝窑以烧制青瓷闻名，有天青、天蓝、豆绿、月白等釉色。汝窑的天青釉瓷，釉中含有玛瑙，色泽青翠华滋，釉汁肥润莹亮，有如堆脂，视如碧玉，扣声如馨，质感甚佳，有“似玉非玉而胜似玉”之说，色泽素雅自然，有“雨过天青云破处”之誉。
产品荣誉：2009年5月，由河南省质量技术监督局和河南日报联合举办的“河南省十大最具影响力地理标志产品”推选活动拉开了序幕，经专家评议组对50个候选单位认真评选，汝瓷最终被授予“河南省十大最具影响力地理标志产品”荣誉称号。
参考资料来源：百度百科-汝瓷
景德镇制底款的青花瓷餐具有收藏价值吗？
景德镇制底款的青花瓷餐具有没有收藏价值首先要看它是不是手绘工艺的，如果是手绘的又是名家所绘就有一定的收藏价值，要是柴窑烧制的就更好了！贴花纸的无用！
青花瓷餐具是否具有收藏价值，取决于其制作工艺、设计、保存状况等多种因素。一般来说，景德镇制作的青花瓷餐具具有一定的收藏价值，尤其是设计独特、做工精良的品种。
景德镇是中国著名的陶瓷产地，有着悠久的历史和深厚的文化底蕴。其制作的青花瓷在世界陶瓷艺术中占有重要地位，被誉为“瓷器之国”。青花瓷是一种以钴为色料，在瓷器表面绘制蓝色花纹的釉下彩瓷器。其制作工艺复杂，需要经过多道工序，且在制作过程中需要严格控制温度、湿度等环境条件。
如果景德镇制作的青花瓷餐具制作工艺精湛、图案精美、保存状况良好，那么它们就有一定的收藏价值。特别是那些具有历史意义、限量生产、工艺独特、作者签名等特殊背景的品种，更具有收藏价值。
总之，景德镇制作的青花瓷餐具具有一定的收藏价值，但具体价值需要根据不同品种的具体情况来判断。
五六七年代的冰瓷器有收藏价值吗
有。根据查询瓷器相关资料得知，五六七年代的冰瓷器有收藏价值。所谓567瓷器是指我国上世纪五十年代至七十年代生产的瓷器。它是我国陶瓷史上重要组成部分，值得我们尊重、研究和收藏。
五六七年代的冰瓷器具有一定的收藏价值。这些瓷器主要是指我国上世纪五十年代至七十年代生产的瓷器，其中一些由于聚集了民国时期景德镇各大红店画师及全方位制瓷艺人，部分瓷器也具有较高的收藏价值。例如，传统的冰梅纹饰，创始自清代康熙年间，有玉骨冰肌之说法，深受海内外喜爱，到了晚清时期海外客商大量定制延续烧造到了解放后，此类器物当时在国内传世少见，价格高昂，故我们现在所能见到的大多为海外回流，弥足珍贵。
在收藏和投资时，请注意鉴别真伪，并考虑市场和艺术价值等因素。
