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沙孟海书法作品真迹,沙孟海书法价值多少?有没收藏价值?

admin admin 发表于2024-01-20 10:36:23 浏览9 评论0

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满江红书法

《满江红》书法作品如下(作者:沙孟海):
沙孟海先生书写的岳飞《满江红·怒发冲冠》的书法。《满江红·怒发冲冠》是一首气壮山河、光照日月的传世名作,抒发作者扫荡敌寇、还我河山坚定意志和必胜信念。
沙老采用浑厚、峻险、豪迈之笔书写,笔法与内容浑然一体,感情强烈。形、义、情很好地交织在了一起,成为了沙老很有感染力的书法艺术作品。
沙孟海书院:
沙孟海书院坐落在景色宜人、风光旖旎的宁波东钱湖畔,一座青砖碧瓦、具有民族特色的三层楼房掩映于湖光山色之间,散发着阵阵醉人的翰墨香味。
近300平方米的展览厅和可容纳200余人的多功能厅,位于主楼之后,为前来书学院进行学术研讨和作品交流的人们提供了一个合适的场所。“翰墨香凝干秋绩,柳荫育成万杆绿。”这就是沙孟海书院真实写照。

沙孟海字画价格

....楼上挤脑子了?????故意抬价把~~。。。。。
我跟你说~~价格现在一般在10000左右~~~最多不过150000~~~
2006年拍的一件沙老的作品(约4尺对开),最终以28000余元成交。
2006年 一件作品34×68cm 纸本立轴,成交价22000元
2006年8月 一件作品140*70cm 成交价是60500元
2005年春拍的图录(见中国书画投资赏玩),沙孟海先生共有2件拍卖品,一件约4尺3开作品,成交价为15000元,一件约4尺对开作品成交价为21000。
沙孟海书法作品最近的拍卖成交价格是;
上海“朵云轩”(2008-07-05)1989年作《行书》镜心(118*60cm),拍品号0496,成交价89600元;约合单价为14000元/平尺。
书法 一口价:65000.00元 运费:平邮: 8.0元 快递:20.0元
书法 一口价:65000.00元 运费:平邮: 8.0元 快递:20.0元 ....楼上挤脑子了?????故意抬价把~~。。。。。
我跟你说~~价格现在一般在10000左右~~~最多不过150000~~~
2006年拍的一件沙老的作品(约4尺对开),最终以28000余元成交。
2006年 一件作品34×68cm 纸本立轴,成交价22000元
2006年8月 一件作品140*70cm 成交价是60500元
2005年春拍的图录(见中国书画投资赏玩),沙孟海先生共有2件拍卖品,一件约4尺3开作品,成交价为15000元,一件约4尺对开作品成交价为21000。

沙孟海书法价值多少?有没收藏价值?

20万左右,有收藏价值
沙孟海(1900-1992年),原名文若、字孟海,号石荒,沙村,决明,鄞县沙村人。他出生于名医书香之家、幼承庭训,早习篆刻,曾就读于慈溪锦堂学校,毕业于浙东第四师范学校。20岁前后,他的书法已有很大名声了。1922年,沙孟海到上海担任家庭教师期间,有幸接触令他十分仰慕的康有为、吴昌硕等大师,对以后沙孟海的书法和篆刻产生了深远的影响。沙孟海早年得吴昌硕指授,其书法无论篆隶楷草,代表北碑雄强一路,在书法史上占有重要地位。他的书法以行草书最佳,尤其善作孽窠大字,人以为“海内榜书,沙翁第一”其擘窠榜书气势宏大、点划精到,富现代感,以气胜,且越大越壮观,此非胸有浩然之气不能致也,为当代书风典范。
  沙孟海积七十年之书法功力,被人们尊为当代书去泰斗。他一生亲历自民国以来现代书法的发展。50岁以前,他的书法广涉篆、隶、真、行、草各体,晚年尤精行书、草书。他的书法气势磅碑,雄浑厚重,刚健有力,自成一体。可以说,他的书法艺术博大精深,达到炉火纯青的境界。他知识广博,阅历宏富、治学严谨,对书法学、古文字学、篆刻学、金石学,考古学都有精深研究。他一生仅书学方面就有《近三百年的书学》、《印学概述》、《沙孟海论书丛稿》、《印学史》、《中国书法史图录》、《沙孟海书法集》、《兰沙馆印式》、《沙孟海写书谱》等,并主编《中国新文艺大系·书法卷》等。

书法家沙孟海的书法有什么特点

书法家沙孟海的书法特点是“雄强”和“民族性”。他从“尚韵”为主的追求到对北碑一派“尚势”为主的追慕,从以楷书为主的创作转向以行草为主的创作;他远宗汉魏,近取宋明,于钟繇、王羲之、欧阳询、颜真卿、苏轼、黄庭坚以及清季的黄道周、张瑞图诸家下苦功夫,化古融今,最终形成具有自己特色的“雄强”书风。正是这种对优秀书法传统的传承和广泛汲取,使沙孟海的书法更具有中华文化的内涵和分量,更具有民族性。在其凝重刚健的书法背后,很典型地反映出深沉、博大、纯朴等国民性。“越是民族的,越是世界的”,“沙体”书法既是个性的创造,又是民族性的、世界性的,今天国家把沙孟海书法列为国宝,严禁外流,即是很好的证明。

赵之谦、于右任、沙孟海等14位名家春联你来选,估量你最喜好他!

以下为小编清算的14位近当代顶级书法名家,包罗邓石如、赵之谦、康无为、于右任、沙孟海、舒同、启功等等人书法春联,请列位年夜神来遴选一幅你心目最中意的做品!
赵之谦( 1829 1884 )
清朝书法篆刻家,号悲庵。浙江绍兴人。楷书宗魏碑。复以碑人行,创独具风采之碑行书。此联下笔猛厉,行笔腾揶。字势伸展超脱,笔似扁而浑劲,正可谓肃静严厉杂流丽,刚健含婀娜。
康无为( 1858-1927 )
清朝政治家,书法家。广东南海人。书法独尊魏碑、善于楷书、行书。此联用笔以中锋为主,中侧并用,笔道似以棉裹铁,时出枯笔更显苍劲老辣。体貌正在行楷之间,气概沉雄奇逸。
于右任( 1879-1964 )
近代书法家。陕西三原人。工魏碑楷书行书和草书。气概年夜气澎湃,开张雄逸。此行书联胎息魏碑,行笔举重若轻。年夜开年夜合,景象形象弘大。下款及印章托于“养”撇画之上.极风趣味。
?王武功( 1730--1802 )?
清朝书法家。字禹卿,号梦楼。江苏丹徒人。书法源出明朝董其昌,上溯二王,俊爽多姿。此联下笔勇敢。笔力劲健,笔迹端严而酒脱,神清气爽。气韵正在宋人与魏晋之间。
邓石如(1743-1805)
清朝书法家。安徽怀宁人。篆刻家。书法正在清一代开宗立派,四诸体皆精。此联以北魏人行,古朴浑朴,婉媚多姿,结构疏朗,意满字间面溢于纸外。
吴鲁(生卒年未详)
清朝书法家。字肃堂。福建晋江人。此联用笔涵蓄,轻重多变,高低贯气,通体协调。高低联的字轻重间杂,多成心趣。联“处”、“莺”笔道轻瘦,中间辅之以下款,下联“燕”瘦辅之下款,因而天然天成。
何绍基( 1799-1873 )
清朝书法家。字子贞,号东洲。湖南道州人。书法宗颜实卿及北魏,暮年又好篆隶。书风浑劲雄壮,冷静利落索性,此联络字极其讲求疏密转变,标新立异,灿艳多姿。
王仁堪( 1848--1893 )
近代字画家。字可庄,又字忍庵,号公定。福建福州人。书宗初唐欧阳询、褚逐良,有自家面孔。此联笔道劲健,字形紧结,骏拔一角,与欧字一脉相承。结构疏密有致,协调天然。
宋伯鲁( 1854-1932 )
近代字画家。字芝栋,晚号芝田。陕西体泉人。书法以王为宗。此联笔精墨妙,技法纯熟。结字修短合度,均匀美妙。誊写不微不厉,悠逝自若。凡是温润之至,有晋人神韵。
乔年夜壮( 1892--1948 )
当代书法篆刻家。名曾幼,字年夜壮。四川华阳人。此联笔道精悍,简净,巧于简单。结字平中寓险,动中有静。“迫’、“之”、“先”、“叫”等字写得极其归纳综合。“崦”、“而”、“鹈”等字极险势,而道篇稳妥。
陆维钊1899-1980 )
当代字画家,浙江平湖人。书法于魏碑、篆隶,功力浑朴,以非篆非隶之“陆体”享誉书坛。此联以北碑人行书,苍劲老辣、字取险势,有天马行空之态,崩岸决堤之势。实为陆氏行书佳构。
沙孟海( 1900 1992 )
当代书法家,书法实际家、教诲家”。浙江鄞县人。此行书联多取法宋明苏轼、黄峪、张瑞图、黄道周等人笔意,用笔迅捷利落,翰墨厚重,结字左低右高,谓之斜花紧结。署三行长款,整幅做品衰老雄壮,年夜气澎湃。
舒同( 1905 -1998 )
当代书法家。江西东村夫。书法宗显实卿、何绍基一起,成自家脸孔,号为“舒体”,肃静严厉凝重,若钟鼎石鼓。此联骨力内含,广博浑朴。
启功(1912-2005 )
今世闻名学者、字画家。北京人。书守宗帖,亦借碑以强其节气。此联横平竖曲,铁划银勾。字势纵长,俊拔萧洒。字守中线,气焰贯穿。不雅其通篇,美于形迹而胜于气韵,美奂美仑,造有口皆碑之极至。

沙孟海简介 沙孟海的简介

1、沙孟海简介;沙孟海,原名沙文若,又名沙文翰,字孟海(以字行),别号石荒、沙村、兰沙、决明等,别署劳劳亭长,浙江省鄞县塘溪镇沙村人。出生于一个中医家庭,1919年毕业于浙江第四师范。早年从冯君木学古典文学,从吴昌硕学书法篆刻。历任浙江大学中文系教授,省博物馆名誉馆长,浙江美术学院终身教授,中国书法家协会副主席、名誉理事、顾问,浙江省书法家协会主席、名誉主席,西泠印社社长,西泠书画院院长等职。多才多艺、学识渊博、成绩斐然的大家。中国当代著名书坛巨擘,现代高等书法教育的先驱之一。中国当代著名书法家、书法理论家、印学家、篆刻家、历史学家和教育家。
2、其书法远宗汉魏,近取宋明,形成自己“雄强”书风。兼擅篆、隶、行、草、楷诸书,所作榜书大字。沙氏学问渊博,识见高明,于语言文字、文史、考古、书法、篆刻等均深有研究。主要著作有《印学史》、《沙孟海书法集》、《沙孟海真行草书集》、《兰沙馆印式》、《中国书法史图录》、《沙孟海论书文集》等。并主编《中国新文艺大系·书法卷》等。
3、沙孟海 - 生平;民主革命时期,幼承庭训,早习篆法,在父亲指授下“日临数纸,从不中辍”。书法由篆隶入手,下逮汉魏碑版,恣意摹习,领略其体势。又得吴昌硕指授,复博涉陈秋堂、赵之谦、吴让之的治印风格,深得其理。后刻苦自学,并拜冯君木、陈屺怀为师,至上海又转益多师。大革命时期,在上海鬻文卖字。此时,逐渐形成自己“雄强”书风。兼篆、隶、行、草、楷诸书,所作榜书大字,雄浑刚健,气势磅礴,堪称旷世罕见。
4、土地革命战争时期,1929年任广州中山大学预科教授。抗日战争时期,经同乡陈布雷介绍,在国民党中央组织部部长兼中央统计局(简称“中统”)局长、国民政府教育部部长朱家骅手下任秘书,书法多作真行草书。
5、解放战争时期,1949年后任浙江大学中文系教授,浙江省文物管理委员会常委。中华人民共和国成立后,任浙江省文物管理委员会常务委员。1963年任浙江美院书法篆刻科专业教授。
6、1979年起为书法、篆刻专业研究生导师。历任浙江省博物馆名誉馆长,西泠印社社长,中国书法家协会副主席、顾问等职。知识渊博,学贯古今,对书学、文字学、篆刻学、文献学、金石考古学均有高深造诣,并有专著。书法由篆隶入手,下逮汉魏碑版,恣意摹习,领略其体势。尤以行草书最佳,尤其善作孽窠大字。
7、1992年10月10日,92岁高龄的沙孟海因病在杭州逝世。

天道酬勤书法作品

《天道酬勤》书法以苏士澍、启功、范曾、武中奇、尉天池、李可染、周慧珺、沙孟海、谭全龙、刘炳森、田英章、杨再春等最为出名。
“天道酬勤、地道酬善、商道酬信、业道酬精”就是中国传统哲学的最经典表达。得其神髓者,不仅可独善其身,也能兼济天下。天道酬勤,取典于《周易》卦辞,天行健,君子以自强不息和《尚书》天道酬勤,昭示勤奋逆转人生的真谛。
地道酬善出自《周易》卦辞,地势坤,君子以厚德载物,寓意助人行善,逢凶化吉。道教有五道轮回的说法,人道是五道轮回中其中一道。经过几千年的不断发挥,人道一词被赋予了更高的人文含义。人要真诚,做事如做人,先学做人,后学做事。商道酬信出自《论语》民无信不立,反映诚信经商,无往不利。
天道酬勤的历史故事
曾国藩是清朝中兴名臣,其思想、修为也砥砺后世,可他天赋并不高。年少时在家读书,有位梁上君子潜伏他家中,希望等曾国藩睡觉后捞点好处。可是等啊等,曾国藩还是翻来覆去读那篇文章。
后来贼人大怒,跳出来说,这种水平还读什么书,便立即将那文章背诵一遍后,扬长而去,曾国藩并没有放弃,仍然勤奋好学,终成一时之圣。而那位聪明的梁上君子,却湮没在历史长河中。

纪念抗战书法作品隶书

  抗日历史是我们去全体华人都不能忘记的一段历史。而抗日的胜利更是我国历史上一次伟大的胜利。许多书法家,都会以书法的形式来纪念这一伟大的胜利。下面是我为你整理的纪念抗战书法作品隶书,希望对你有用!
  纪念抗战书法作品隶书欣赏
  纪念抗战书法作品隶书图片1
  纪念抗战书法作品隶书图片2
  纪念抗战书法作品隶书图片3
  纪念抗战书法作品隶书图片4
  抗日爱国书法家
  白蕉
  白蕉书法宗王羲之、献之父子,始从唐欧阳询入手。行草笔势洒脱,小楷特能,多参钟繇法,大字俊逸伟岸,亦具风致。工写兰,无师承。所作秀逸有姿。能篆刻,取法秦汉印,泥封,而又参权、量、诏版文字,有古秀蕴藉之趣。精书法,亦擅长画兰。出身于书香门第,才情横溢,为海上才子,诗书画印皆允称一代,但生性散澹自然,不慕名利。诗论亦富创见,诗名蛮声文坛,写兰尤享盛誉。能诗文,曾主编《人文月刊》,著有《云间谈艺录》、《济庐诗词稿》、《客去录》、《书法十讲》、《书法学习讲话》等。他还治印,只是难得为人奏刀。沙孟海《白蕉题兰杂稿卷跋》云:“白蕉先生题兰杂稿长卷,行草相间,寝馈山阴,深见功夫。造次颠沛,驰不失范。三百年来能为此者寥寥数人”。
  1907年11月3日,白蕉出生于上海金山县张堰镇。
  1919年,白蕉12岁时,五四运动爆发,中国政局陷入混乱,所以在学生时代,他积极投入报国爱国的热潮,曾担任重山县青年部长,并与进步同乡创办进步刊物《青年之声》,宣传爱国思想,同千百万工农群众去迎接北伐军。
  1923年,白蕉16岁时,告别故乡,考入上海英语专修学校,通过同学蒋丹麟结识徐悲鸿,与徐悲鸿、周练霞、徐建奇,和戚石印夫妇一起加入蒋梅笙组织的诗社。稍后,白蕉又结识于右任,现存白蕉最早作品即1926年与于右任合作的书法长卷。
  1927年“四、一二”反革命政变后,国内政局陷入白色恐怖之中,爱国青年惨遭杀害,白蕉因此失学。后应鸿英图书馆董事长黄炎培之邀,到图书馆任《人文月刊》编辑,抗战爆发,图书馆基金告罄,拟遣散馆员,陈宝鸿建议推选白蕉为馆主任,白蕉做了大量工作,使图书馆赖以维持。在任图书馆主任期间,白蕉写成《袁世凯与中华民国》一书,影射蒋介石不要重蹈袁世凯之覆辙,受到黄炎培、柳亚子、叶楚伧赞赏,此书是研究近代史的重要资料。内战时,难民饥寒交迫、陈尸街头,上层统治者却花天酒地,白蕉愤然作《悲上海》诗,痛斥当局的腐败。
  1937年,抗战爆发,白蕉避难上海,执教于上海光华大学附中,与高逸鸿、唐云、张炎夫等组织“天风书画社”,并以诗书与郭晴湖订交。同时,积极参与徐悲鸿举办义卖画展,为难民募捐。
  1938年,日军侵入金山咀,杀人放火,奸淫掳掠,当局热衷于内战,实行不抵抗政策,白蕉目睹家乡生灵涂炭,悲愤交集,在作诗痛斥之余,与挚友邓散木一起举办“杯水书画展”,为抗战募捐,并将书画捐赠慈善机构,救济难民。1940年,白蕉父亲去世后,母亲病重,白蕉回乡探望,拒绝日本军官邀请。
  1941年,白蕉34岁,与金学仪成婚,徐悲鸿赠送《双青毛竹图》中堂,白蕉作诗“代简一首”寄徐悲鸿以表谢意。
  1948年秋,国内局势大定,白蕉回乡探望母亲。伪县长为拉拢知名人士宴请乡绅,亲自邀请白蕉赴宴。白蕉坚辞不得,被强之以去。席间,伪县长发言中污蔑共产党,为当局涂金,白蕉当场驳斥之,众皆失色。事后白蕉被怀疑为地下党员,上了黑名单,因及早解放,未遭毒手。
  1949年5月上海解放,白蕉夫妇积极参与居民委员会工作,支援人民军队。这年,白蕉与邓散木合写《钢笔字范》,对于促进钢笔在中国的推广传播起了巨大作用。土改时,白蕉特地回乡动员姐弟将全部地契交给政府,并受县委邀请作土改动员报告,宣传党的政策。柳亚子回国后,曾邀白蕉陪同去苏州无锡等地观光视察。白蕉返沪,柳即给他写信,并附一信给华东局领导,推荐白去华东局工作,白蕉不愿借重柳氏重名,故此信并未寄出。后上海市委请沈子瑜、沈志远出面,聘白蕉到上海市文化局工作。在填写工资要求的栏目中,白蕉考虑到国家经济困难,只要求八十个单位的生活费。任职期间,他为上海图书馆的恢复、上海美术馆、上海中国画院的筹建、上海工艺美术研究室的创建、以及上海书法篆刻研究会的筹备做了大量工作,并参加了恢复党的一大会址的筹备工作。

现代人物沙孟海简介

沙孟海简介沙孟海,原名文若,本名孟海,是石黄、沙村、觉明人,鄞县沙村人。出身名医书香门第,自幼接受宫廷训练,早年学习篆刻。曾就读于慈溪金堂学堂,毕业于浙东第四师范。1922年,沙孟海到上海做家教时,有幸接触到他十分推崇的康有为、吴昌硕等大师,对沙孟海的书法和篆刻产生了深远的影响。1925年,他在商务印书馆图形函授社任教。在此期间,他向冯和陈起淮学习古代文学,使他在学术上取得了很大的进步。《华国月刊》由章太炎赞助,多次出版他的碑文。曾任浙江省文物管理委员会常委、浙江省博物馆名誉馆长、中国书法家协会副主席、浙江省书法家协会会长、西陵印刷学会会长、西陵书画院院长、浙江省考古学会名誉会长等。他的书法起源于汉魏,近及宋明,为钟繇、王羲之、欧阳询、颜真卿、苏轼、黄庭坚所用。他尽了最大的努力,他能够将过去转化为现在,形成自己。独特的书风。他还擅长篆刻、隶、行、曹、楷书,所列大字苍劲有力,气势磅礴。沙学识渊博,在语言、文史、考古、书法、篆刻等方面都有较深的研究。沙孟海年表沙孟海,1900年生于沙村,自幼爱好书法和篆刻。1920年毕业于浙江第四师范。他在宁波当过涂、蔡的家庭教师,曾在鄞县的秋景小学任教,以养家糊口和帮助弟弟们读书。1925年赴上海深造,任教于能源社,后任教于商务印书馆图文函授社。其间,师从冯、陈起淮学习古文字学,师从吴昌硕、学习书法、篆刻,收获颇丰。他的书法技巧有了很大的进步,章太炎发表金石学《华国月刊》余次,使他的名声渐起。1928年至1929年上半年,在浙江省政府任职。1929年夏,应聘为广州中山大学预备教授。1931年春起,任南京中央大学、教育部、交通部秘书。齐新书网1941年6月由推荐到重庆,在蒋介石侍从室第二办公室工作。他从事娱乐写作,业余时间仍坚持书法研究。1946-1948年,应蒋介石之邀,参与《武岭蒋氏宗谱》的编纂。1949年春,他从蒋介石等人手中逃脱,拒绝去台湾省。中国自浙江大学成立以来一直是该校中文系的教授。1952年任省文物管理委员会常委、调查组组长。1954年兼任省博物馆历史部主任,策划“浙江省历史文物展”。1963年任浙江美术学院中国画系书法教授。1979年任西陵印刷社社长。中国书法家协会名誉主席,浙江省博物馆名誉馆长,省文学艺术界联合会委员。1992年6月,鄞州区人民政府在东钱湖畔成立沙孟海书画院,10月10日病逝于杭州。沙孟海的成就但在邱30岁之前,沙孟海先生就已经写了《集王圣教序》、《郑文公碑》、《张猛龙》等题字。这个阶段可以称为寻求正义的阶段。纵观沙老师这一时期的书法作品,在为数不多的作品中,楷书作为老师书法的主要风格,占据了第一的位置。而且它的精工特别高。这可能与当时的社会文化环境有着重要的关系当然,最初的强化楷书并没有完全被抛弃,偶尔也会作为楷书使用。比如48岁写的《修能图书馆记》,50岁写的《叶君墓志铭》,都是中年时期楷书的优秀作品,也是沙老师的得意之作。但从楷书到草书的转变,是沙孟海“知其然而行之,求其危”艺术观念转变的开始。从之前的“崇韵”到北碚派的“崇势”,沙先生将自己的艺术理念融入到铁学和北碚派的熔炉中,燃烧熔炼,希冀艺术个性的涅_与再生。沙老师也知道,铁学和北派是两种风格不同类型的书法艺术,虽然有着密不可分的联姻关系,有着艺术固有的相同规律,但毕竟是互为表里,既不对立,也不能互相替代。在书法和碑学中融化自己,走一条属于自己的艺术之路,并不容易。但是,完全可以捕捉到平板电脑派大胆简约的特点。崇碑敬帖的古代书法艺术家,体会到了艺术的无限神秘,艺术个性得到了彻底的宣泄。

横式书法作品欣赏

  横式书法作品非常的适宜观赏,是很多人都喜欢的书法艺术作品。下面是我为你整理的横式书法作品,希望对你有用!
  横式书法作品欣赏
  横式书法作品图片1
  横式书法作品图片2
  横式书法作品图片3
  横式书法作品图片4
  书法那些事:书法艺术的丑
  《兰亭序》 书写:王羲之 内容思想:写兰亭集会的盛况以突出生之“乐”,阐述了“死生亦大矣”的观点,表达珍惜短暂的生命,热爱美好的生活的思想。行笔基调:轻快、细腻、华美。行笔基调:轻快、细腻、华美。“形、义、情”特色:其书法“点画秀美,行气流畅”,“清风出袖,明月入怀”,“飘若浮云,矫若惊龙”,“遒媚劲健,绝代所无”。书写者王羲之以轻快、华美的笔法(笔画)表达快乐的文字内容,以细腻、华美的笔法(笔画)表达珍惜短暂的生命,热爱美好的生活的思想。文字笔画所赋予的情感与文字内容所蕴含的情感得到了充分的表现,得到后人审美情感共鸣,被誉为天下第一大行书。
  书法艺术的丑, 在书法艺术中,如何区分书法艺术的美与丑。这得从美学理论中去寻找什么是美,什么是丑。美是一个复杂的学问,从美学诞生以来对美是什么,什么是美?可谓仁者见仁,智者见智,没有一个人人都可接受的定义。
  每个人的眼中都有自己的美,爱美之心人皆有之。追求美是人的原始本能,美在人们的生活、生产活动中,美和我们天天相伴,美无处不在,并影响我们的一生。
  《祭侄稿》 书写:颜真卿 内容思想:祭奠就义于安史之乱的侄子颜季明,表达悲愤慷慨的心情。 行笔基调:浑厚、凝重。“形、义、情”特色:书写者颜真卿以自成的书体、厚重的笔画随情挥洒,任笔涂抹,形成了悲愤慷慨、凝重悲壮的意境。通篇波澜起伏,时而沉郁痛楚,声泪俱下;时而低回掩抑,痛彻心肝,堪称动人心魄的悲愤之作。其文字笔画和内容思想双重情感充分地融合统一,渲染了气氛,增加了艺术感染力,成为行书典范,屈居天下第二大行书。
  书法艺术的美在形式上是和谐、匀称、有比例、有秩序,令人产生愉悦、振奋、幸福的事物;书法艺术的丑则是形式上的不和谐、失比例、不匀称、无秩序,令人产生厌恶、杂乱、痛苦的事物。丑与美是相比较、相伴而生、相依而存在的对立事物。
  汉字书法是唯美的的事物,它追求文字书写的优美,即:讲究和谐、比例、结构、端正、统一,反之,则为丑。那么丑书法能成为艺术吗,从丑书法艺术中能够悟出美吗?这是值得书法人去探索、研究的一个问题。
  《丑的美学》(1853年罗森克兰兹)理论产生是有社会背景的,当时,人们厌恶社会的贪婪、凶残、丑恶现象,丑的东西麻木了人们的审美观,就把美看成虚伪、做作、假善。人们以扭曲、逆反、肢解的方式来发泄并表现内心世界的情感,通过艺术地制造丑,透过丑看到了丑背后的美。那时的西方世界出现了抑美扬丑的艺术风潮。在中国书法艺术史上出现了很相似的历史,清朝的科举制以书取人,因为文字书写的丑,把很多有德才的志士挡在了仕途之外。于是有的人,在没有能力达到书写董其昌书法水平的情况下,就以叛逆、扭曲、肢解的书法形式来表达对科举制的不满。有的甚至让自己的小孩、妇人学习董字,以表示那是小孩、妇女都能做到的,却难倒了堂堂大丈夫的一种对科举制的抗议。丑书法开始萌芽了,碑体兴起、书道自然、反书奴倡个性、以倚斜扭曲取代端正等等书法现象充斥了清朝至今日,余毒日盛。堂堂的大丈夫玩不出那雕虫小技的能事,却不如那些妇女、小孩做的事,可谓浮懆,眼高手低。书法虽小技之道,却蕴含着一个人意志品质,没有可上九天揽月,可下五洋捉鳖的精神和头悬梁锥刺股的实干行动,就只能胡涂乱抹了。
  《寒食帖》 书写:苏轼 内容思想:抒写寒食节人生之叹,表达了苏轼惆怅孤独的心情。行笔基调:典雅、清逸、简洁。“形、义、情”特色:作者在苍凉惆怅心情和境况下,有感而出的。一开始心缓笔缓,随后起伏跌宕,迅疾而稳健,痛快淋漓。全篇笔随心境而变化,一气呵成。作者将心境情感的变化,寓于点画线条的变化中,或正锋,或侧锋,转换多变,顺手断联,浑然天成。其文字笔画和文字内容情感充分融合,达到极致,堪称“天下第三行书”。
  西方是没有书法艺术的,丑的艺术形式往往表现在绘画、雕塑、建筑、音乐的艺术形式上,不是所有美的事物都能通过丑的东西看到美。书法艺术的丑是看不到美的事物的,扭曲、杂乱、肢解的文字让人读起来无所事从。特别是那些不能识读的书写,就更显得没有文化了。人人都认识这个字、都那么书写,你偏要搞点花样,把它变成了别人不能识读的文字,这是一种没文字文化素养的表现。常常令人产生厌恶、不能识读、无病呻吟的文字书法,不是真正的书法艺术美,同样表现不出书者的哭笑、喜怒、哀乐、善恶的情感来,人们只能从文字表达的内容来解读你的情感,涂鸦只能是丑怪。美学理论认为:中国传统美学独特的审美形态是“中和”。“中和”是居中不偏,兼容两端,中庸平正,、不偏不倚、不过不及,平衡协调,辩证统一,不走极端。丑书法不是逆反,就是走极端,无美可言。
  《淡墨秋山诗帖》(米芾) 书写:米芾 内容思想:表达诗人对于友人的深情和厚爱。行笔基调:绮丽、清雅。“形、义、情”特色:此帖运笔如刷,笔力雄健,结态造势宽展肥美,当为米芾中年书法之精品。此帖潇洒俊秀,倜傥风流。全文绮丽如秋云织锦,烂漫若春花争荣,精巧、秀丽、清雅。这与诗中诗人与友人“重携手”的情感相融合,文字笔画所赋予的情感与诗的意境、情感完美统一。
  附释文:淡墨秋山尽远天,暮霞还照紫添烟。故人好在重携手,不到平山谩五年。
  《雁塔圣教序》 书写:褚遂良 内容思想:宣扬和阐述了佛教的哲理,高度评价和赞扬了玄奘法师不避艰险,长途跋涉到天竺(印度)取经,及全力从事佛经翻译工作的精神,还颂扬了唐太宗提倡佛教的政策。 行笔基调:雍容、婉畅。“形、义、情”特色:褚遂良把晋人的韵趣和兰亭的笔法融入端正严格的楷体,在朴茂中加入华丽,在刚劲中渗入遒媚,劲秀饱满,法则温雅,美丽多方,与《雁塔圣教序》求法精神相吻合,与圣教所宣扬的修心养性,圆满人格相一致。文字笔画所赋予的情感与文字内容所蕴含的思想完美统一。
  《砥柱铭》 书写:黄庭坚 内容思想:奉执节励行,远邪佞而近忠义之精神,行清洁而有砥柱之气节。 行笔基调:典雅、清逸、简洁。 “形、义、情”特色:《砥柱铭》为黄庭坚晚年书风成熟时期重要的大字行楷书代表作。笔画锋利、爽劲而又颇具动感与气势,有暴风骤雨、诡异莫测之势。字体舒展而纵横、雄逸而豪迈,奇宕而飘逸,沉着而痛快,给人一种博大磅礴之势。这与《砥柱铭》全文内容奉执节励行,远邪佞而近忠义之精神,行清洁而有砥柱之气节一脉相承,真正做到了形式(书体笔画)、内容思想(意境)、情感审美的完美统一,不愧是道义精神与书法艺术完美结合的产物。
  《长征》 书写:沙孟海 内容思想:表现红军历尽艰难险阻,取得长征胜利的喜悦心情。行笔基调:浑厚、峻险。“形、义、情”特色:此帖运笔如刷,笔力雄健,结态造势宽展肥美,当为米芾中年书法之精品。此帖潇洒俊秀,倜傥风流。全文绮丽如秋云织锦,烂漫若春花争荣,精巧、秀丽、清雅。这与诗中诗人与友人“重携手”的情感相融合,文字笔画所赋予的情感与诗的意境、情感完美统一。
  《新月》 书写:启功 内容思想:描绘了五彩缤纷月下海滩,表达了游人快乐的心情。行笔基调:清新、隽永“形、义、情”特色:我们再来看看当代大家启功的书法:一钩新月印滩涂,水碧山青世所无,仙景不须求外物,行人步步踏明珠。这是一幅美丽新月下行人游玩海滩的欢乐图。启老采用了清新、隽永的笔画书写,使书写的笔画很好地烘托了诗作的内容思想(意境),完全做到了形式(书体笔画)、内容思想(意境)、情感审美的完美统一,名副其实成为了中国书法艺术的精品。