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鼻烟壶解剖,大家帮帮忙 谁有局部解剖学的知识点总结 谢谢

admin admin 发表于2023-12-20 01:58:55 浏览15 评论0

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解剖学上的鼻烟壶是怎么回事

当拇指伸并外展时,有一尖向远侧的三角形凹陷,叫做鼻烟壶(窝)。其桡侧界为拇长展肌腱和拇短伸肌腱;尺侧界为拇长伸肌腱。窝底为舟骨和大多角骨。
刚才的你的解释是一个概念,不过他问的是为什么叫鼻烟壶
其实这个答案很简单,你把你的大拇指向外展,也就是翘起来的时候,由肌腱和形成的一个区域就很向一个古代人用鼻烟壶的样子,大概象一个梯形的样子,所以医学上叫取了一个俗名叫鼻烟壶区!

鼻烟窝解剖图

又名“鼻烟壶”,为位于手背外 侧部的浅凹,在拇指充分外展并后伸时 明显。其桡侧界为拇长展肌腱和拇短伸 肌腱,尺侧界为拇长伸肌腱,近侧界为 桡骨茎突,窝底为手舟骨和大多角骨。 窝内有桡动脉通过,可扪及其搏动。

anatomic snuffbox 是什么意思?(解剖学方面)

解剖的鼻烟壶:位于腕和手背的桡侧,当伸展拇指时,呈尖向拇指的三角形凹陷,其桡侧界为拇长展肌腱和拇短伸肌腱,尺侧为拇长伸肌腱,近侧界为桡骨茎突,窝底为手舟骨及大多角骨,窝内可触及桡动脉搏动。
解剖学“鼻咽窝”:由拇长伸肌腱与拇短伸肌腱在腕的桡侧围成,拇指外展时呈明显凹陷,窝底为手舟骨,内有桡动脉终末支经过,可触摸到其搏动。

鼻烟窝边缘由什么肌肉组成?

拇长展肌,起自桡骨、尺骨的背面和前臂骨间膜,走行于桡侧腕伸肌、指伸肌的深面和拇短伸肌的上方,在伸肌支持带深层,拇长展肌与拇短伸肌腱走行于同一个纤维鞘中,随后拇长展肌腱向下止于第一掌骨底。
桡骨茎突狭窄性腱鞘炎又称桡骨茎突伸肌腱包裹综合征、拇长展肌腱鞘炎,因为本病是由DeQuervains首次报道的,故又称DeQuervains病,是拇长展肌、拇短伸肌腱的腱鞘于桡骨茎突部的慢性无菌性炎症。患者主要表现为桡骨茎突部以疼痛为主的一系列症状。
一、病因和病理
桡骨茎突为桡骨远端向前延伸出的锥状突起,位于“鼻烟窝”内。其基底有肱桡肌附着,末端有桡侧副韧带附着。在解剖学上,“鼻烟窝”系指腕背面靠外侧的三角形凹窝,其内侧缘为拇长伸肌腱,该肌腱穿出骨纤维鞘管后止于拇指末节基底部;外侧缘为拇长展肌及拇短伸肌腱,拇长展肌位于腕部最桡侧,拇短伸肌紧贴于其尺侧,两者分别止于第一掌骨底及拇指近节基底部;“鼻烟窝”的底由桡骨茎突、舟骨、大多角骨及第一掌骨基底部构成。“鼻烟窝”内有桡神经浅支、桡动脉及桡静脉通过,其表面有伸肌支持带覆盖。
桡骨茎突处的腱沟狭窄而浅,底面凹凸不平,沟面覆盖腕背韧带,拇长展肌及拇短伸肌腱均被约束于此处。当两肌腱通过此骨纤维管后折成一定的角度,进入拇指背侧,当拇指及腕关节活动时此折角更锐,增加两者之间的摩擦(女性此折角大于男性,故患病率高于男性),产生无菌性炎症。因其充血、水肿,致鞘内压增高,管壁增厚,形成恶性循环,从而出现一系列临床症状。

每次上完解剖都觉得吃饭有腐肉味,怎么办

不想,转移注意力。心理作用。
建议你买个鼻烟壶
可以闻橘子皮
吃饭前闻一闻香水
习惯就好了
刷牙啊,洗脸啊,或者洗澡。

大家帮帮忙 谁有局部解剖学的知识点总结 谢谢

哈哈,我们刚刚考完...每个学校的情况不一样吧。还是看看往年的题,至于重点都是差不多的。我是看老师讲课的视频,因为重点会总结出来,一边看一遍记,一遍也就记住啦...就是在56网上面搜局部解剖学,就出来了...是中山医的。讲的挺好的,老师很幽默,本来困,听完也就不困了

美术分类大全美术学科分类和分支类别简介

美术是一门具有可视形象以供欣赏的造型艺术和视觉艺术艺术。美术分为两大类:纯美术和工艺美术。美术的主流分类包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型,每个门类又可以根据表现的题材和使用的题材,再分成若干小类。从艺术角度做一个详细分类的话,美术可分为中国画、油画、版画、雕塑、抽象国画、内画、手绘、指画、工艺美术、书法、素描、水粉画、水彩画、美术字、壁画、漫画、写生、速写、白描等19个分支。

中国画:汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上,这种画被称为中国画,是五四以后相对西方绘画而产生的,又称国画。中国传统绘画(泛指在中国民族的土壤上长期形成和发展起来
的、在世界美术领域中自成独特体系的中国民族绘画。它的精神内核是“笔墨”。它是用毛笔、墨以及中国画颜料,在特制的宣纸或绢素上作画。

油画:油画是西洋画的主要画种。以易于油剂调和颜料,在亚麻布,纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度,色彩丰富,能充分表现出物体的色彩变化,极富真实感。当画面干燥后,能长期保持光泽。油画一般重形似、重再现、重理性,运用焦点透视、解剖等知识塑造形象。

版画:广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品,具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。版画艺术在技术上是一直伴随着印刷术的发明与发展的。古代版画主要是指木刻,也有少数铜版刻和套色漏印。

雕塑:雕塑是“造型艺术”的一种,是雕、刻、塑三种制作方法所塑造的艺术形象的总称。以各种可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各种具有实在体积的形象,表现手法一般借助于体积和结构等。雕塑一般分为圆雕、浮雕两种。由于用途的不同,也分为架上雕塑、纪念性雕塑、装饰性雕塑、建筑性雕塑等。

抽象国画:中国抽象国画,是中国绘画中的一种现代中国画,它必须具有中国文化元素的最重要特征,它是传统的中国国画艺术的继承、发展和升华。同时,这种从“古”而来的艺术构思深邃的中国抽象国画艺术,对真正从事“画艺”的传统中国国画家,提出了更高的艺术要求。

内画:内画,是我国一种特有的传统工艺,它的产生起源于画鼻烟壶。内画的画法是以特制的变形细笔,在玻璃、水晶、琥珀等材质的壶坯内,手绘出细致入微的画面,格调典雅、笔触精妙。内画艺术分为京、冀、鲁、粤四大流派,其中尤以冀派内画水平、规模、发展最快、影响,不久前已入选国家非物质文化遗产保护名录。

手绘:也叫手工绘画,或者涂鸦。在中国应该算是近些年新起的一行,如手绘鞋,手绘T恤,人形抱枕,手绘钱包等,都是主要的手绘对象。手绘即在原纯色物品基础上,根据产品的款式、面料以及顾客的爱好,画师在鞋面上用专门的手绘颜料绘画出精美、个性的画面,在不影响产品使用性的基础上,更增添其可观性。

指画:指头画又称指画,指画至今已有300多年的历史,是中国传统绘画一个旁支。指头画,一般不用或极少用毛笔。史书上记载得比较明确的创始人是清初康熙年间的高其佩。以后画指画的人日益增多,成就卓著者有潘天寿大师。他的指画气势博大精深,格局新颖高雅。

翡翠的制作过程是怎样的?古代有哪些造玉的方法?

翡翠的制作过程是怎样的?古代制作玉器的方法是什么?接下来,我将和边肖一起享受它。说到中国历史长河中的玉,真的是历史非常悠久。可以说,中国的历史有多长,这块玉就出现多久。所以现在的学者对这块玉的研究从来没有停止过。最近有个小编看到一个问题,问古人是怎么做玉的。这块玉这么硬,古人是怎么做出来的?我们来看看这个问题,分析一下。在中国古代漫长的历史中,玉是最早的,没有区别。古人认为“石之美在玉”。从石头中选玉花了很长时间。翡翠是怎么做出来的?王芳透露,通过显微痕迹勘探技术,他们用显微镜观察玉器上的痕迹,从而找到了制作它们的方法。在切割、刮削、锉削、抛光和切割之后,以及在工具搅拌矿物集合体之后,可以观察到矿物晶体的各种集合体形式。通过减少实验室采集的形式,他们找到了制作玉器的方法,从而揭开了玉器制作的神秘面纱。通过还原实验,专家们惊奇地发现,古人有几种分别切玉的方法:用柔韧的麻绳、棉绳等工具带动谢玉砂间接加工玉料;也可以用坚硬的木屑、砂屑或金属片直接带动玉砂,以单向或往复的方式间接加工玉料。翡翠钻石有很多种方法可以做到空钻打磨。古代制玉技术起源于制作石器。切割、抛光、切磨是玉器的工艺流程。切,就是切,要用无齿锯切玉,加玉砂,分开预期。措施是用圆锯蘸砂浆修补;凿子就是用钻头、锥子等工具雕刻图案、钻孔。研磨是最后一步。将锯末、葫芦皮、牛皮浸泡在珍珠臼中打磨,使玉石具有凝固光泽。这种制玉技术是商代工匠掌握的。现在的玉雕技术一般采用四种方法:切割、打磨、切割、打磨。先秦时期称玉雕,宋代称玉磨,今天称磨雕。前后大概要进行12道工序。总体内容如下:a.捣砂和磨浆在捣碎磨泥时,一个玉工用杵将石臼中的石砂捣碎,另一个玉工用筛子将捣碎的石砂分选成颗粒大小,然后用水将泥浮在砂中,然后将干净的砂称为“洁玉砂”,供后期玉雕使用。如果筛下的沙子再次浸泡在水中,杂质如泥浆将跟随水漂。通过砂磨和浆磨,可以得到颗粒均匀的石砂。这些砂是用来解剖、打磨玉石的,所以被称为“洁玉砂”、“磨玉砂”。第二,开玉。未雕琢的玉料往往包裹着一些松散的石头。开玉就是再切一块石头。由于钢丝的硬度往往低于玉石,所以在切割过程中需要不断加入解玉沙。混有水的黑石沙从挂在钢锯上的茶壶滴到玉上。玉工来回拉动锯子,把玉锯开。钢丝切不了玉,茶壶就挂在底部有洞的树枝上。茶壶里装满了黑沙子和水。混有黑砂的水滴一滴一滴地落在未切割的玉石上,增加了锯子的锋利度。只有来回摩擦切割,才能把玉皮切掉。第三,扎杰查杰指的是设计和绘制一个由玉石制成的立方体或正方形长条,切割大块玉石并使其成型。玉工坐在一辆旋转的汽车前,手里拿着复杂的工具。在操作过程中,玉工两脚轮流踩板,木轴由麻绳拉动旋转。工人用左手把玉放在旋转的钢板边缘。桌子的一端有一个装满水和红砂的盆。工人用右手舀起沙子,倒在玉上。坚硬的溶玉砂,加上锋利的旋转边缘,可以把玉切割成方形或方块状。4.重庆大桥使用“钻石”工具,将正方形或方形玉条的硬角“钻”成圆形的过程,也是坐在纺车上完成的。一根粗大的竹枝缠绕在一个粗大的钢圈上,用掺了水的红砂在玉块的四角慢慢打孔。经过这一步,要雕刻的作品大致成型。五、研磨机玉的表面是用磨石工具打磨的。使用的工具有点类似于第三步中的“扎锅”,但扎锅薄而尖,而磨锅大概有两三分厚。玉的表面可以打磨光滑,散发出温润的光泽。不及物动词唐涛挖大厅就是挖集装箱内部。首先,把钢桶拧进玉的中心。经过这个过程,玉器的中心就会出现一个圆柱体。这时候最有经验的老锤师傅就会把玉毽子拿出来,因为如果力量不对,拿不出来的就不是玉毽子了。整块玉都裂了。然后用一个弯曲的扁锥头,慢慢想,把玉的空内室挖出来。七、鲜花在花上,也就是说,有一个小型的磨,也叫丁子,在玉表面磨出图案。不同形式的滚动会留下不同的线条。现代玉器用类似牙医用的针来装饰。电机驱动活动软管并与之配合,所以运动非常灵活随意。八、钻孔对于一些需要刻空纹的玉器来说,这是重要的一步。钻具主要是弓和滚棒,滚棒底部镶嵌有金刚钻。玉坐在桌子的一端,左手拿着玉,放在柱子底部的金刚钻下面。他的右手来回拉着弓。弓会带动杆一根一根的旋转。嵌在棍子尖端的金刚钻可以在玉石上钻一个圆孔。从战国到西汉的玉器工匠都非常擅长钻圆孔,在线条的转折处创造出流畅饱满的效果。九、穿过花丛透花,即装饰雕刻空纹,“寻弓”是主要工具。操作时,先把弓上钢丝的一端解开,穿过圆孔,再绑好。玉的右手拿着一把弓。一旦他拔出来,他就可以在钢丝中加入水浸泡过的石砂,按照玉片上画的线切割。因为写字画画用的墨水一般都会被墨汁冲走,玉器工就用石榴皮汁勾勒出要雕刻的图案,然后浸泡在水中,以缓解玉沙。用钢丝在玉石上来回切割锯切时,花纹依然清晰,不会被水冲走。良渚文化可以追溯到5300年到4200年前。到了清代,出现了用线和花制作的玉器,发展成为细而精的玉雕制品,达到了技术的顶峰。十,出拳这是一种在小而固定的玉器上钻孔的特殊技术,如鼻烟壶、指扳和烟嘴。因为这种玉太小,不能用手钻,所以把水装在一个大竹筒里,竹筒里装有木板。在木板中央挖一个洞。孔的形状与要钻孔的玉器相同。不同形状的小玉儿产品要搭配不同形状的带孔板材。玉工左手持小铁杯,右手持弓。一旦他驱动铁杯反复旋转,嵌在铁杯下端的金刚钻就会在玉石上钻一个洞。11.木龟木材削片机是一种抛光削片机,通常由葫芦浆制成,可以仔细打磨雕刻玉器的外观。这时候用的工具结构是用一根木轴把盘子连接起来,带动一个圆形转盘。这一步用的圆盘是较厚的“木削片”,石砂硬度相对较低。又叫“蘸黄宝”,讲的是石英砂被精细打磨。十二。皮焦地图是牛皮做的,也就是说木头外面是牛皮,用麻绳缝的。在纺车和“沁水包料”的帮助下,最终打磨完成。也就是说,玉石抛光的最后一道工序是光亮的,显现出玉石的颜色。

揭秘古人是如何制玉,甚至得几代人共同完成一件

古代制玉技法,源于制作石器。切、磋、琢、磨是玉石器所用的工艺程序。切、即解料,解玉要用无齿的锯加解玉砂,将预料分开;磋是用圆锯蘸砂浆修治;琢,是用钻、锥等工具雕琢花纹、钻孔;磨,是最后一道工序,用精细的木片葫芦皮、牛皮蘸珍珠砂浆,加以抛光,玉器便发出凝脂状的光泽。这套制玉技术,在商代已为工匠们所掌握。现今的玉雕技法,大体还是采用切、磋、琢、磨四种方法。先秦称琢玉,宋人称碾玉,今称碾琢。
一、捣沙和研浆
捣沙研浆中,一玉工用杵将石臼中的石沙捣碎,而另一玉工则正在将捣碎的石沙用筛子将颗粒大小分类,随后用水漂去沙中的泥,之后干净的沙子被称为“解玉沙”,以备随后琢磨玉器之用。
将筛好的沙再用水泡着,泥巴之类的杂质就会随着水漂流出去了。经过捣沙和研浆的程序,就可以得到颗粒均匀的石沙。这些沙是用来解剖玉璞、琢磨玉器的,所以就做“解玉沙”、“磨玉沙”。
二、开玉
没雕琢的玉料外表常常包裹了一些粗松的石头。开玉,就是把其外表别的石头削掉。由于钢丝硬度往往低于玉石,因此,在剖开过程中,必须不断添加解玉沙。合着水的黑石沙从钢锯上吊着的茶壶中滴到玉璞上,玉工来回拉动锯子来开玉。
钢丝是割不动玉的,所以在树枝上挂着一个茶壶,壶底有洞,壶里装的是黑石沙和水,混着黑石沙的水滴,一滴一滴的滴下来,滴到玉璞上,增加了锯的锋利度,这样来回的摩擦和切割,才能把玉皮子切掉。
三、扎碢
扎碢,即是利用碢具解玉成方块或方条,经过设计、画样后,大片裁去多余玉料使玉器初具雏形。玉工坐在旋车前,旋车上架着的工具,结构颇复杂。
操作的时候,玉工的两只脚轮流踏着登板,靠麻绳牵动木轴旋转。玉工用左手托拿着玉料,抵住正在旋转的钢盘的刃边。桌子的一端放着一个盛了水和红沙的盆子,玉工就用右手去舀沙,浇在玉料上。坚硬的解玉沙,配上旋转而锋利的扎边刃,才能把玉料再切成方块或方条。
四、冲碢
利用「冲碢」这种工具,把方块或方条的玉料上,方方硬硬的转角部份,「冲」成圆这个步骤也是坐在旋车上完成的,用一段厚竹枝外面绕着厚钢圈(又叫做冲碢),配着和了水的红沙,慢慢冲去玉块上的方角。经过这个步骤,要雕琢的作品也大致成形了。
五、磨碢
利用「磨碢」这种工具来磨细玉器的表面。所用的工具和第三步的「扎锅」有些相似,但扎锅是薄而锐利的,而磨锅厚约二、三分。可以把玉的表面磨得细腻,发出温润的光泽。
六、掏堂
掏堂,便是挖空容器的内部。首先,用钢卷筒旋进玉器的中央,经过这道工序,玉器的中央会出现一根圆柱,此时就得由最富经验的老师傅振锤取出玉梃,因为如果力道不对,不是玉梃取不出来;便使整件玉器碎裂。接着,再以弯形的扁状的锥头慢慢琢磨,掏空玉器的内膛。
七、上花
上花,也就是以小形的轧碢,又称丁子,在玉器的表面磨琢花纹。不同的轧碢形式会留下不同的线条。现代玉器上花,是以类似牙医所使用的钻针。马达带动并配合活动的软管,因此移动相当灵活、随意。
八、打钻
这是对于一些要雕琢镂空花纹的玉器,所做的一个重要步骤。打钻的工具主要是弯弓和轧杆,轧杆底端镶有金钢钻。玉工坐在桌子的一端,用左手握着玉器,抵在轧杆下端金钢钻的下面,右手来回拉动弯弓,弯弓会带动轧杆一来一回的旋转,杆尖所嵌的金刚钻就可以把玉钻出一个圆洞了。战国至西汉的玉工,便十分擅于利用钻圆洞的技法,营造线条回旋转折处流利饱满的效果。
九、透花
透花,也就是镂空花纹,以「搜弓」为主要的工具。操作的时候,先把搜弓上的钢丝解开一端,穿透这个圆洞,再绑好。玉工的右手握着搜弓,一来一回拉动着,钢丝上加浸了水的石沙,就能按照玉片上画的线条来切割了。
因为一般书写作画的墨汁,是会被墨水冲洗掉的,所以玉工是用石榴皮的汁来勾画出要透雕的图案,和了水的解玉沙,配合钢丝在玉片上来回割锯时,图案仍是清清楚楚的不会被水洗掉的。距今五千三至四千二百年的良渚文化,已出现以拉线透花的玉器,发展至清代镂雕玉器薄而细,达到技法的巅峰。
十、打眼
这是专门对付像鼻烟壶、扳指、烟袋嘴之类的小而又有固定形状的玉器,要钻孔时所用的特殊技巧。因为这类玉器太小了,不方便用手拿着打钻,所以就在大竹筒中装了水,上面安装木板,木板中央挖了洞,洞的形状就和要钻孔眼的小玉器形状相同。不同形状的小玉器,要配上挖了不同形状孔洞的木板。玉工的左手握住小「铁盅」,右手拉着「绷弓」,一来一回的带动铁盅反覆旋转,铁盅下端所嵌的金刚钻,就会在玉器上钻出洞来。
十一、木碢图
木碢是磨光的碢,一般是用葫芦瓤做的,把已雕琢好了的玉器外表仔细的磨光。这时使用的工具结构是登板连系着木轴,带动一个圆形的转盘,而这步骤用的圆盘,是厚厚的「木碢」,配用的石沙硬度比较低,又称「浸水黄宝料」,大约是石英沙来细细磨光。
十二、皮碢图
皮碢是牛皮制成的,也就是在木碢的外面,包上牛皮用麻绳缝好。再藉着旋车,配上「沁水宝料」,作最后的磨光。即玉器的最后工序抛光上亮用,具体呈现玉色。