×

白庚延,白庚延的作品集和论著

admin admin 发表于2024-01-24 16:01:42 浏览8 评论0

抢沙发发表评论

本文目录一览:

白庚延的画为什么价格那么低

在2011年以前艺术品市场暴跌,故白庚延的画价格低。根据查询相关公开信息显示:2010年3月,北京保利对白庚延一幅约89平方尺的作品《黄河畔》(200×486cm)无底价拍卖,最终仅以11200元成交,每平方尺不足126元,2010年秋拍时,艺术品市场整体回暖,白庚延画作暴涨,其创作于2005年的一幅《千峰接云图》最终拍出392万元的高价,这幅画为124×124cm,约14平方尺,按照最后成交价计算,每平方尺约合28万元,竟是上半年的2222倍,而《巍巍太行》也在2010年秋拍时被竞拍到198万元成交,每平方尺价格从1.3万元上涨到18万元。
白庚延的画价格较低的原因可能有多方面因素。首先,从作品本身来看,他的作品可能存在尺寸、时期以及品质等方面的问题,这些因素都会对作品的价值产生影响。特别是在2011年以前的艺术品市场中,价格可能受到市场波动的影响,这可能是导致白庚延的画价格较低的一个因素。
然而,需要注意的是,艺术品的价值不仅仅取决于作品本身的质量和特点,也与市场的供需关系、文化背景、评价标准等因素有关。因此,除了作品本身的因素外,可能还有其他原因导致白庚延的画价格较低,例如市场对其作品的认可度不高、文化价值与市场需求不匹配等。
总的来说,白庚延的画价格较低可能是由多种因素综合作用的结果。需要注意的是,艺术品的价值具有相对性,不同人对其作品的评价可能会有所差异,因此价格可能会因个人喜好、评价标准等因素而有所波动。

中国近代画家都有谁?

1、白雪石(1915.6.12-2011.4.22),男,斋号何须斋,北京市人,自幼习画,早年师从赵梦朱,后拜梁树年为师,1937-1948年期间曾多次举办个人画展,同时参加湖社画会和中国画研究会;后执教于北京师范学院、北京艺术学院,后在中央工艺美院任教,还兼北京山水画研究会会长。
2、毕建勋,中央美术学院教授,博士。水墨人物画画家,画道理论体系创始者,主攻画道理论与实践研究,创立画道画学理论体系及哲学内核,并形成了七部系列专著。兼攻中国画基础理论、中国画造形学研究。
3、白伯骅,中国画家,1944年出生於北京一个书香世家。曾祖白恩佑,擅长书画,为清代咸丰年间翰林。1965年夏,毕业於中央美术学院附属中等美术专业学校。1972年师从著名人物画大师蒋兆和先生,潜心研究中国人物画直至1986年蒋先生仙逝,深得先生真传。作品“尽精刻微”写实传神。
4、白庚延,原名增锐,斋号何须斋1915年生于北京。汉族,原籍河北景县。1940年生于山东德州,师从王颂余进修山水、书法、画论,擅山水、人物。所作山水继承传统,并取西画之长,朴实厚重,气势畅达。现为中国美术家协会会员,天津中国书画研究会会长,天津美术学院副教授。
5、程十发,中国海派书画画匠,在人物、花鸟方面独树一帜。在连环画、年画、插画、插图等方面均有造诣。工书法,得力于秦汉木简及怀素狂草,善将草、篆、隶结为一体。

第一个在联合国总部举办画展的中国画家是谁?

画家 白庚延
2005年2月14日至5月25日,白庚延个人画展在纽约联合国总部举行,成为我国第一位到联合国举办画展的国画家,他获得了联合国颁发的“世界艺术成就金奖”。 还有一个画家叫 袁熙坤
1999年1月,联合国副秘书长法眼健作,助理秘书长索伦森女士,40多个国家大使和中国常驻联合国大秦华荪夫妇及驻美大使李肇星聚集在纽约联合国厅,袁熙坤且有强烈东方民族风格的画展,使联合国的使节们人开眼界,赞赏不绝。袁熙坤展出的《回忆》、《醒狮》等多幅独具个性的油画作品被西方专业人士誉为“东方汕画”。他是第一个在联合国大厦举办个人画展的亚裔油画家。
第一个在联合国总部举办画展的中国画家是白庚延。
白庚延,祖籍河北景县,1940 年出生于山东省德州市, 1962 年毕业于天津美术学院并留校任教,曾任天津美院教授、硕士生导师、全国美展评委等职,在美院教学期间,对教学体系的形成起到了重要作用。同年师从王颂馀 先生修山水、书法、画论, 所作山水继承传统,并取西画之长,朴实厚重,气势畅达。

白庚延的作品集和论著

白庚延作品结集出版:《波涛千古寄风情》、《白庚延山水画集锦》《龙跃王屋》、《草地红花》、《阳光下的秋藤》等。白庚延美术论著:《波涛千古寄风情》、《白庚延山水画集锦》

白庚延斗获得过什么奖?

1991年《黄河水黄土地》获全国一等奖。
1997年获美国传记研究院九七国际著名先生奖、艺术成就国际金钥匙奖。
1998年获二十世纪成就奖,世界终身成就奖。英格兰剑桥国际传记中心97、98国际著名先生奖,金星奖、二十世纪成就奖。
2004年白庚延大师在香港举办个人画展,由香港各界文化促进会授予永远名誉会长,并颁发了金质聘书。
2005年,白庚延大师作为我国第一位到联合国举办个人画展的国画家,获得了联合国颁发的“世界艺术成就金奖”。其作品被包括联合国在内的机构广泛收藏

白庚延的具体资料谁能提供一下?不要网上摘抄的来点实际意义的。

何家英,陈冬至,霍春阳,贾广建,贾宝珉是他同事。
何家英,陈冬至,霍春阳,贾广建,贾宝珉
  朝代:近现代
  性别:男
  出生:1940年
  籍贯:山东省
  院校:毕业于天津美术学院后留校任教
  艺术家类别:艺术家;
  擅长:国画;
  头衔:中国美术家协会会员,中国书画研究会会长,天津美术学院副教授
  机构:合肥工业大学
  白庚延1940年生于山东德州,1962年毕业于天津美术学院后留校任教。师从王颂余进修山水、书法、画论,擅山水、人物。所作山水继承传统,并取西画之长,朴实厚重,气势畅达。作品《稻香千里南泥湾》曾入选全军美术作品展览;《源远流长》入选1981年全国美术作品展览;《滦水清兮清且甘》入选第四届全国美术作品展览;《日出戈壁滩》、《龙口激流》、《祁连山下》、《山色有无中》入选1985年在香港举办的当代中国画展。所作人物取山水笔法,浑朴生动,注重表现人物性格。作品《草地的红花》、《晚晴》入选第四届全国美术作品展览。另有作品多次在国内外展出及在报刊上发表。曾先后在山东、河北、河南等地举办个人画展。出版有《波涛千古寄风情》、《白庚延山水画集锦》等。现为中国美术家协会会员,天津中国书画研究会会长,天津美术学院副教授。《波涛千古寄风情》、《白庚延山水画集锦》
  白庚延和李可染几乎是前生今世,说的是他们的艺术道路、艺术成就非常相似。白庚延的创新成果非常了不起,是一个伟大传统的继承者和发展者,他在艺术表现的全面性上,甚至要超过李可染。
  白庚延也是强调深入生活,画自己亲身感受,画的是真山真水。如果白庚延只是对景写生,就不可能有这样的艺术成就。白庚延跟我谈得最多的就是传统,讲得最多的就是传统中的精华绝对不能丢,最不满意的也是脱离传统、盲目创新。白庚延在联合国总部作报告的时候,他的题目叫“宇宙在手,万化由心”,他认为中国画是灵性的艺术,然后他讲中国画的特点,不是跟西画那样强调完全的描摹自然,而是表现心灵为主,是那种心与物的契合,但是以心为主,是情景交融,以情感为主,是虚实统一,以虚为主,是表现再现的结合。你看他的画涛声澎湃,画的是感情,他在那里体会到当年大禹凿壶口的气魄;他仿佛看到,风在吼、马在叫,百姓抵抗外国侵略的民族精神。白庚延是个在传统的基础上创新的典范。
  白庚延应该讲确实是一个大师级的艺术家。

白庚延的艺术特点

采众家之长,贯通古今,融会中西,浑厚自然,洞达博大白庚延是那种能让你能感受到灵魂的画家。他全身心投入创作,并力图把整个心灵世界都放进作品中。面对这样的画作,让人很难无动于衷。画面里深厚的精神寄寓和文化内涵,会让你思索、追寻、体味,因一种心灵的沟通而愉悦。甚至心弦为之激荡,灵魂受到震撼,这是审美中难得一遇的高境界。数十年来,他派不分南北,人不分今古,甚至西洋画法都着力研习。韩熙载曾提出“洞达”的概念,但历代画家能有出色表现的并不多。白庚延借鉴西画某些构成方法,以局部表现整体,突出某一点,画得很细很深,作到“洞”;而其他部分则大胆放松,形成很强的整体感,作到“达”。这种洞达的追求,使画面的视觉效果新颖独特,极具个人气派。白庚延是画大画的人。所谓大,非指张幅,亦非指题材。有人以丈二匹画千里江山,仍让人感到是地局天促的小画;他有时在幅不盈尺的小纸上画拳石寸草,也让人感到时空无极。画的恢宏来自胸襟的博大。古人说:“胸中有丘壑”,丘壑在白庚延笔下不过是表现胸襟的道具,盛在他胸中的应该是历史的沧桑,世间的风云和人生的波澜。白庚延恪守“师造化”的古训。他重视写生,差不多跑遍了整个中国。“搜尽奇峰打草稿”,就连他笔下的野草闲花,也是写生所得。几株常见的向日葵,也会让他花费半日时光,勾出一叠写生稿来。他写生不是为了逼真地再现生活中的某景某物,而是把写生所得,经过提炼和熔铸,用自己的笔墨重造出来,成为抒情写意的手段。白庚延不是为写景写照,为物传神,而是以景抒情,借物写意。他画大漠流沙,画高山云崖,画南国花树,画长河无尽的洪波……既重笔墨,更重意境,深沉雄大,别具特色和时代风貌白庚延作画常常泼墨如云,在画面上造成强烈的明暗、疏密和浓淡的对比,造成宏大的气势,造成饱满的精神。但不失空灵和疏朗。白庚延有些画,一根线、一点墨、一片颜色,都仿佛有着金属的质量,像经过火铸锤锻,沉甸甸掷地有声。这是笔力使然。他不追求甜的效果,要的是厚重,是苍茫,是生涩,是力度。看他的画,不会使人想到“浅斟低唱”,“杨柳岸晓风残月”的柳耆卿,只会想到放歌“大江东去,浪淘尽……”的苏子瞻。白庚延许多作品都是有血性的山水画。在社会激烈变动,而文艺又流行消闲化、通俗化,复制化、快餐化的历史语境中,这种严肃的、深刻的、真诚的作品就更为可贵。白庚延有积极入世的人生态度。对祖国对民族深挚的爱,对现实状况、对历史进程的深刻关心,成为他艺术创造的思想基础和不竭动力。这些,又赋予画面充实的理性光辉和浓重的感情色彩。他有一个情结,有一个从未动摇的信念,就是“山水画要为民族造像!”这成为他生命活动的主要指归。他以特有的坚韧,义无返顾地沉潜奋斗几十年。www.findart.com.cn在白庚延的许多画作中,经常能体味到“落后,但生机无限”这样的主题。《黄沙漫漫春来迟》画的是沙漠中的一组灌木群,在恶劣的环境中萌发新芽。它们一片鲜红,挺拔向上,有不可扼止之势!整幅画面生机勃发,是顽强生命的颂歌。他笔下的戈壁、太行、祁连、长城等等,在呈现贫瘠、冷峻、艰险、苍凉的同时,又无不洋溢着顽强的生命活力,让我们从中感受到不屈不挠的抗争意志和对前途充满信心的乐观精神。自创一格,始终不渝追求真正艺术上的自我对中国书画这样历史悠久而近乎完美的艺术,最难的莫过于创新了。要在传统的基础上前进一步,对前人有一点点突破,都决非易事。白庚延的水法别开生面,在前人的基础上大大跨进了一步,丰富了中国山水画的技法宝库。白庚延对水的画法倾向于写实。他舍弃了前人用线、用淡染、用倒影的成法,往往借助高光在纸上造成浪花飞溅、堆积和涌动的效果。那波纹,则是把表现山石的某种皱法加以改造画成。他以崭新的水法来画他心中神遇已久的黄河,画中华民族的精神,画他新鲜的、个体的生命感受。在那些成功的画作中,或以勾为主,用线条着力表现盘涡回旋,以强化水的流势;或勾皴结合,把画山的“大斧劈”皴法用来画大面积的水,使本来容易显得空、平、单调的画面,变得充实、生动而极富变化,出色地表现出壮阔水面的质感。而给人印象最深的,是那些无比生动的浪涌。他以破笔散锋画出浪花飞溅、水气扑面的感觉,逼真而精彩,然后以泼墨画出水的实体,深厚而沉实。这一虚一实所构成的对比,把浪涌的力与势,把黄河汹涌澎湃的神韵与气概,表现得淋漓尽致,非常传神。此种水法也许会以“白氏水”之名,载入中国画史册,它是当代画家对传统的贡献,对后世将有遗产价值和资源意义。白庚延不仅在画水方面为当代画坛做出了创新贡献,他为画山也做出了成功的探索。《铁壁》和《巍巍太行》,以刚劲的北宗笔法与厚实的南宗积墨法相结合,画出了太行山特有厚重、朴实、刚毅的性格,把人带入崇高的审美境界。《太行秋牧》以墨色混用、墨破色的手法,表现了太行既博大庄严,又亲切生动的精神气质。让人沉醉其中,生出多少大山之爱恋,草木之爱恋,生活之爱恋!他画的太行山,有一种脱俗的气象,呈现的是“这一个”,是太行独有的风神和韵度,决不会与其他的什么山相混淆。这来自于他对太行的深厚感情和深刻把握,也来自于技法的创新。今天,人们无法从已有画派中为他的画找个归属。因为他以顽强的艺术个性,建立了仅仅属于自己的画风。他已从前辈和同辈大家行列中大步走出来,自立于画坛。黄河情结缘自民族情感,中国画与中国传统思想一派相承白庚延的艺术追求,集中到一点,就是要在山水画中成功地表现自己———一个当代人的心理现实。无论他自己是否意识到这一点,重要的是,他的艺术实践中表明他一直在这样做。这决定了他作品的主题、人文深度以及绘画风格,也决定了与中国画历史命运的某种契合。白庚延是黄河之畔的人,从上世纪六十年代起他不断地受到黄河摇篮文化艺术思想的影响和熏陶,特别是黄河的地域风情所展现的民族时代特点都给予他难以忘怀的印象,使他在探求中国传统哲学和中国的绘画上、在审美的情趣上得到了深刻地启发,这样也就为其而后的画黄河、颂黄河、为泓扬民族文化艺术的发展不辍耕耘成为使然。数十年来,不管是远距于黄河万里,还是近在咫尺;不管是骄阳似火的盛夏,还是数九隆冬,黄河沿岸的所到之处都留下了他深深的印记。他以极大地热情墨写黄河、挥毫绘太行,使黄河的山山水水纷纷地溶入心中。他那么热恋着生养他的土地,热恋着黄河,真诚地投入大自然,在大自然中领悟中国绘画的艺术道理,使主观与客观相结合,知与行相统一师法自然,是白庚延形成与黄河于“自我”的理论前提。白庚延不仅是一位名画家,而且多少年来他还苦心孤诣地追求绘画中的艺术哲学、力学在实践的基础上建立一个深思熟虑的绘画美学思想体系,使中国画从画理和技法上融于中国的哲学思想,从而形成画理与艺术实践的统一。九十年代,当他获得全国民族风情画展一等奖之后,马不停蹄地走出国门,到美国和西欧各国,探求东西方文化艺术。此后又对老庄的思想和道家文化艺术进行系统地研究,主要吸收了老子《道德经》中有无相生和对“周易———太极阴阳说”合理的部分,把人们对中国画的艺术在对立统一的基础上加以具体化的升华。正是因为这样,他对中国的绘画与中国画的传统特点做了如下几个方面的论述“一是天人合一———寻求自我”;二是以法为法,我有我法,无法为法,无中生有,有中生无,有无相生;三是以有画无、有无相生;四是中国画的意象与意境;五是大黑大白,大干大湿,大松大紧,阳刚阴柔,洞达博大;六是中国画的笔法与线条。简言之,即是中国画的天、地、人,以及人们如何描绘和再现自然之美。丹青重铸大自然,创作生命同祖国和人民命运紧相连白庚延创作的系列黄河及其它山水作品,是别具风格和时代风貌的艺坛经典,对前人有大幅度突破。他以热烈、奔放、拙朴、苍劲的风格内涵,创作出一件件情调古雅凝重的杰作,表现出他对中华民族终生不渝的爱。其作品多次参加全国美展和国际展览,1991年《黄河水黄土地》获全国一等奖,1997年获美国传记研究院’97国际著名先生奖、艺术成就国际金钥匙奖,1998年获二十世纪成就奖、世界终身成就奖。英格兰剑桥国际传记中心’97、’98国际著名先生奖,金星奖,二十世纪成就奖。白庚延清醒地认识到他迄今的劳作,不管得到过怎样的赞誉,只不过是在探索之路上留下足印。他仍然在探索,在寻找走进理想境界的路径;仍一如既往,淡泊名利,执着追求,孜孜不倦以艺术为生命,以书画为精神寄托,为祖国民族文化艺术和世界文化艺术的发展作出新的更大的贡献而努力奋斗。

被画界誉为“白氏水法”的人是谁?

白庚延
在当代山水画领域,天津美术学院教授白庚延所取得的成就是举世公认的。他的山水画雄浑博大、意象深邃、构图奇崛,尤其是对“水法”的突破性贡献,更赢得了画界的高度赞誉。
在当代山水画领域,天津美术学院教授白庚延所取得的成就是举世公认的。他的山水画雄浑博大、意象深邃、构图奇崛,尤其是对“水法”的突破性贡献,更赢得了画界的高度赞誉。此次入寻天津当代国画优秀作品展”,他拿出了11幅精品,多以自己擅长的黄河题材为主,其厚重苍茫的气势凸现了白庚延一贯的美学追求。
白庚延早年师从王颂馀先生,所得甚多,但数十年来,他所涉猎的各种流派、各种技法十分广泛。正如同清代石涛所提出的“我用我家法”一样,白庚延的山水画最终形成了雄浑博大、厚重苍茫的自家风范。读他的画,无论是大河边的几间茅屋,山顶的数株老树,还是黄河壶口直泻而下的瀑布,都能体味到一种苍茫、厚重、辽远之美。
白庚延的“水法”更是独树画坛,成一家体貌。他告诉记者:“我从上世纪80年代就开始探索画黄河了。中国山水画,山的画法很成熟,但水的画法却不尽如人意,虽然有很多成法留下来,但单独表现水,以水为题材的,几乎没有。这是山水画的薄弱环节。我之所以钟情于黄河,就是要探索出新的画水的方法来。另外,黄河是中华民族的象征,黄河魂乃中华魂,通过黄河,我要画出中华民族的精神。”
白庚延的“水法”,在表现技巧上有时连油画都望尘莫及,这是他数十年孜孜不倦追求艺术理想的结果,更是他对中国山水画的独特贡献。他说:“画水,怎样才能表现出水声呢?其实,声由动发,把水画动,才能表现出无限的生机,才能传达出水的震撼。另外,该静的时候也要静。亦动亦静,动静相宜,动则无限生机,静则博大辽远。”白庚延还提到,中国画在过去的表现技法上,求全、罗列的弊端比较明显。他认为,绘画要做到“洞达”,以一斑窥全貌,以局部表现整体。有人以大幅纸张画千里江山,仍显局促,在幅不盈尺的纸上,照样可以画出无限天地。能做到这一点,才能真正体味中国画的“洞达“之美。这些美学理念,正是白庚延通过自己的绘画实践总结出的妙悟。
白庚延认为,中国画虽是一个古老的画种,但绝没有穷途末路,它的生命力依然强大,完全可以和其他画种相抗衡,而且它所蕴涵的哲学理念更是相当丰富。他不主张毫无新意的摹仿,“假如停留在再现前人笔墨的地步,那是单纯的摹仿,只有在继承前人的基础上,把民族性与时代性完美地结合,才能创新。所以绘画是最有情也最无情的事情,没有感情,作品就没有生机;但历史是无情的,没有突破,历史会把你一笔抹掉。”

河汉无极打一个生肖

查阅相关资料无河汉无极打一生肖的答案,有一个词语叫河汉无极。释义如下
释义 河汉:银河;极:尽头,边际。银河广阔,无边无际。比喻言论荒诞不经,难以置信。亦比喻恩泽广大,使人难以报答。
河汉无极出处 《庄子·逍遥游》:“吾闻言于接舆,大而无当,往而不返,吾惊怖其言,犹河汉无极。”事例 循襟佩德,抚事知恩,山岳有轻,~。 ★唐·王勃《上皇甫常伯启》
艺术品简称:河汉无极
类型:绘画
(1)作者:白庚延
(2)基本介绍
艺术品尺寸:长363cm X 宽145cm 作品于2001年创作,白庚延先生对中国山水画的研究致深致极,采众家之长,贯通古今,画出了黄河波涛奔腾的英雄气概,以黄河为祖国母亲造像,为民族树碑,表现了大文化的理念。

中国最具收藏潜力画家100排名

中国最具收藏潜力的100名画家如下:
(因为暂时没有可供参考的收藏潜力官方评估数据,以下名单按姓氏首字母排序)
B:白云乡,白庚延,毕建勋
C:崔振宽,程振国,崔铁成,陈玉圃,陈国勇
F:冯兆平,方向,方骏,范扬
G:甘长霖,高相国,高德星,郭文涛,郭全忠,宫丽
H:韩硕,韩敬伟,黄永玉,胡应康,胡宝利
J:贾广健,姜永安,江宏伟,吉瑞森,姬国强,纪清远
K:柯琦,孔紫,孔维克
L:李乃宙,李小可,李世南,李孝萱,李魁正,梁文博,梁占岩,刘向平,刘国辉,刘泽文,刘泉义,林容生,林海钟,龙瑞, 卢禹舜
M:马国强,马援,马海方,满维起,苗再新,闵学林
N:南海岩,尼玛泽仁
Q:秦龙,丘挺
R:任惠中
S:石齐,史正学,舒展,舒建新,宋野岩,孙成河
T:唐勇力,田黎明
W:王炜,王珂,王乃壮,王玉良,王生才,王有政,王明明,王淼,尉晓榕,吴长江,吴冠南
X:西丁,谢天赐,薛亮
Y:严幼俊,杨麟,杨沛璋,姚大伍,姚鸣京,于文江,袁武,岳黔山
Z:张捷,张望,张谷旻,张复兴,张伟民,赵卫,赵占东,赵宁安,赵建成,赵振川,周华君,周京新