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潘天寿的作品,潘天寿的作品其特点是什么?

admin admin 发表于2024-01-24 17:51:12 浏览11 评论0

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潘天寿作品

潘天寿的绘画作品包括《露气》、《雨后千山铁铸成》、《记写雁荡山花》、《鸡石图》等。
潘天寿,字大颐,自署阿寿、寿者,浙江宁海人,是现代中国画坛的艺术大师,杰出的艺术教育家。潘天寿远承五代两宋董、巨、马、夏及元代吴仲圭、方方壶,近法石溪、八大、石涛及吴昌硕诸家,取精用宏,博采众长,独辟蹊径,自成一家。其画融诗、书、画、印为一体,笔墨雄浑,布局奇崛,意境高华,气势磅礴。
潘天寿又擅指墨,极见生涩凝练、古拙厚重之笔外意境。所作苍松健翮,山花野草,新荷老梅,巨石修篁,无不生机蓬勃,诗意盎然。其书法、篆刻、诗词亦戛戛独造,超然突出。有《潘天寿书画集》、《潘天寿美术文集》、《听天阁诗存》等行世。
人物评价
1、潘天寿精于写意花鸟和山水,偶作人物。尤善画鹰、八哥、蔬果及松、梅等。落笔大胆,点染细心。墨彩纵横交错,构图清新苍秀,气势磅礴,趣韵无穷。画面灵动,引人入胜。潘天寿绘画题材包括鹰、荷、松、四君子、山水、人物等,每作必有奇局,结构险中求平衡,形能精简而意远。(凤凰网评)
2、潘天寿,他的作品,其水平毋庸置疑值得称赞,与同时代很多画传统的画家,显然拉开了距离,同时把他放在历史的坐标上,也依然有他的位置、高度和分量,这才是真正走传统中国画一路的大家。(评论家王进玉评)

下列选项中,属于潘天寿的作品是( )。

【答案】:D
《出水芙蓉图》宋代吴炳所绘的设色画。
《墨葡萄图》是明代画家徐渭创作的一幅纸本水墨画。
《写生珍禽图》为五代西蜀画家黄筌的传世名作。
《雁荡山花》是潘天寿1963年的作品。

潘天寿最有名的画

潘天寿最有名的画《中国绘画史》《听天阁画谈随笔》
潘天寿(1897~1971)早年名天授,字大颐,号寿者,又号雷者。浙江宁海人。浙江省立第一师范学校毕业。曾任上海美专、新华艺专教授。1928年到国立艺术院任国画主任教授。1945年任国立艺专校长。1959年任浙江美术学院院长。
潘天寿绘画题材包括鹰、荷、松、四君子、山水、人物等,每作必有奇局,结构险中求平衡,形能精简而意远;勾石方长起菱角;墨韵浓、重、焦、淡相渗叠,线条中显出用笔凝炼和沉健。
他精于写意花鸟和山水,偶作人物。尤善画鹰、八哥、蔬果及松、梅等。落笔大胆,点染细心。墨彩纵横交错,构图清新苍秀,气势磅礴,趣韵无穷。画面灵动,引人入胜。
画是一种在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术,在中世纪的欧洲,常把绘画称作“猴子的艺术”,因为如同猴子喜欢模仿人类活动一样,绘画也是模仿场景。
画,是人们生活中创造的结晶。画的起源久远,有着丰富的意思,“画中有诗,诗中有画”,中国古代,诗与画分不开。画的作品也体现了作者的情感和思想。画中常常包含着艺术家强烈的思想感情,因此艺术也常常孕育在画中。

潘天寿生平简介

潘天寿(1897—1971),字大颐,自署阿寿 、寿者。现代画家、教育家。浙江宁海人。
1915年考入浙江省立第一师范学校,受教于经亨颐、李叔同等人。其写意花鸟初学吴昌硕,后取法石涛、八大,曾任中国美术家协会副主席、浙江美术学院院长等职。为第一、二、三届全国人大代表,中国文联委员;1958年被聘为苏联艺术科学院名誉院士。著有《中国绘画史》《听天阁画谈随笔》等。
潘天寿(1897年3月14日-1971年9月5日),浙江宁海县人,现代著名画家,美术教育家。早年名天授、字大颐、阿寿、雷婆头峰寿者等。平生积极从事艺术创作和艺术教育工作,为继承和发展我国传统绘画艺术,为培养美术人材等方面作出了可贵的贡献。解放后,是全国人民代表大会代表。曾任中国文联委员,中国美术家协会副主席,浙江省文联副主席,中国美协浙江分会主席,浙江美术学院院长、教授等职。
  潘天寿(1897—1971),字大颐,自署阿寿 、寿者。现代画家、教育家。浙江宁海人。
  1915年考入浙江省立第一师范学校,受教于经亨颐、李叔同等人。其写意花鸟初学吴昌硕,后取法石涛、八大,曾任中国美术家协会副主席、浙江美术学院院长等职。为第一、二、三届全国人大代表,中国文联委员;1958年被聘为苏联艺术科学院名誉院士。著有《中国绘画史》《听天阁画谈随笔》等。
饭店售18797年到1971年。这将令男人现代著名画家,美术教育家擅长写意花鸟和山水画,作品构图新奇,笔墨气势磅礴,翻天寿晚年常作指墨画,营造了一种独特的凝重古朴的画风。
潘天寿(1897年3月14日—1971年9月5日),字大颐,自署阿寿、寿者。现代画家、教育家。浙江宁海人。
1915年考入浙江省立第一师范学校,受教于经亨颐、李叔同等人。其写意花鸟初学吴昌硕,后取法石涛、八大,曾任中国美术家协会副主席、浙江美术学院院长等职。
为第一、二、三届全国人大代表,中国文联委员;1958年被聘为苏联艺术科学院名誉院士。著有《中国绘画史》《听天阁画谈随笔》等。1970年8月,因得不到及时、认真的治疗,出现严重血尿。1971年9月5日,天明前潘天寿逝世。
扩展资料
潘天寿为人温厚笃实,正直勤奋,人品高尚。艺术上擅长写意,亦善作指墨画。所绘花鸟、山水,格调清高,骨力雄强,独步近代画坛。主要作品有《雁荡山花》、《雄视》、《苍茫暮色》、《映日荷花别样红》等。
理论著作除《中国绘画史》外,尚有《听天阁诗存》、《听天阁画谈随笔》、《中国书法史》、《治印谈丛》、《无谓斋谈屑》、《顾恺之》等。1977年昭雪平反后,其书画诗文相继出版,并在杭州建潘天寿纪念馆,在宁海修复潘天寿故居。
参考资料来源:人民网-当代国画大师潘天寿
参考资料来源:百度百科-潘天寿

二亿七千万的画中国谁拥有?

您所提到的“二亿七千万的画”可能指的是宋代画家郭熙所画的《清明上河图》。据了解,目前这幅画作品是由中国的一个国有文化机构所收藏。具体来说,这个机构是中国最高层次的文物保护单位,称为“故宫博物院”。《清明上河图》被誉为中国画史上的巨制,也是中国文化和艺术的珍贵遗产。因此,它被认为是中国故宫博物院的重要文物之一,一直备受重视并得到精心的保护和研究。
关于“二亿七千万的画中国谁拥有”的问题,并没有官方消息。据网传消息,二亿七千万的画中国潘天寿拥有。
潘天寿是著名画家,他的作品价格一直很高,在2011年第二届“中国当代书画市场拍卖投资年度报告”中,潘天寿的作品均价为每平方尺2500元至2800元,远超齐白石等其他画坛名家的作品价格。2011年6月5日,以8亿元落槌的国画作品《鹰》成为了潘天寿最贵的“鹰”,也就是他最贵的作品,有人甚至说价值达到了2亿7千万。不过,此消息未经证实,具体答案需要等待官方公布。

国画名家画葡萄的作品

国画名家画葡萄的作品如下:
1、吴湖帆《葡萄图》:中国近现代国画大师吴湖帆的代表作品之一,《葡萄图》用水墨勾勒出了葡萄的形态和光影变化,画面清新朗润。
2、张大千《丰收葡萄图》:20世纪中国画派的杰出代表之一,张大千的《丰收葡萄图》以墨色为主,表达了葡萄的生机和丰收的喜悦。
3、齐白石《葡萄图》:现代著名的画家和书法家齐白石的《葡萄图》表现了葡萄的高雅气质,采用写意笔法清新绝妙。
4、钟南山《葡萄》:中国的医学家和画家钟南山创作的《葡萄》表现了葡萄的欢乐和健康之美,画面细腻且富有新意。
5、刘海粟《葡萄牵枝》:中国现代著名画家刘海粟的代表作品之一,《葡萄牵枝》用偏灰黄的色调描绘出了葡萄枝蔓缠绕在一起的栩栩如生的场景。
6、于右任《紫葡萄花纹》:中国作家、思想家,民主革命家于右任的代表作之一,画面上的紫色葡萄展现了一种难忘的优雅。
7、靳尚谊《葡萄图》:中国画家靳尚谊的《葡萄图》以极全面的写实表现技巧,细致地刻画出了葡萄提高环境映射下的呈现情况。
8、赵少昂《葡萄架》:中国画家赵少昂的代表作之一,《葡萄架》的画面技法斗胆而大胆,非常具有特殊的个性和动感。
9、于非闇《花存葡萄及果实图》:中国清末民初的画家李铁夫的代表作,用明暗对比刻画出了葡萄果实的细腻和丰满度。
10、熊章华《葡萄秋色》:画家熊章华的代表作之一,以葡萄架为背景,表现了秋天的葡萄充满动感和丰收的气息。
11、岳敏君《葡萄兰香》:岳敏君是中国著名的画家和雕刻家,他的《葡萄兰香》用鲜明的颜色表现了葡萄的欣欣向荣和美好情景。
12、石旭麟《空谷幽兰》:中国山水画家石旭麟的作品中,有不少花鸟画,他的《空谷幽兰》是一幅以葡萄和兰花为主题的画作。
13、潘天寿《春雷滚滚》:中国著名的画家、书法家潘天寿的作品之一,《春雷滚滚》的画面充满动感,葡萄架中葡萄的欣欣向荣,为画面提供了活力。
14、李可染《聚宝盆》:中国画家李可染创作的《聚宝盆》展示了一个盛着葡萄和其他水果的盆子,运用灰白的色调表现了葡萄的古朴与丰润。
15、龚尚谦《秋葡萄》:中国画家龚尚谦的代表作之一,《秋葡萄》用线条表现出了丰富的光影变化和葡萄随风飘动的状态。

潘天寿的作品其特点是什么?

一、潘天寿作品如下:
1、绘画作品——《露气》、《雨后千山铁铸成》《记写雁荡山花》
2、画册——《潘天寿画集》、《潘天寿画选》《潘天寿画辑》、《潘天寿书画集》
3、画史研究——《中国绘画史》、《中国书法史》《听天阁画谈随笔》、《顾恺之》《治印丛谈》、《听天阁诗存》《中国画院考》、《中国书款之研究》
二、作品特点:
1、落笔大胆,点染细心。
2、墨彩纵横交错,构图清新苍秀,气势磅礴,趣韵无穷。
3、画面灵动 ,引人入胜。
4、结构险中求平衡,形能精简而意远。
三、潘天寿简介:
1、潘天寿(1897—1971),字大颐,自署阿寿、寿者。现代画家、教育家。浙江宁海人。
2、1915年考入浙江省立第一师范学校,受教于经亨颐、李叔同等人。其写意花鸟初学吴昌硕,后取法石涛、八大,曾任中国美术家协会副主席、浙江美术学院院长等职。为第一、二、三届全国人大代表,中国文联委员;1958年被聘为苏联艺术科学院名誉院士。
潘天寿的指画也可谓别具一格,成就极为突出。这类作品,数量大,气魄大,如指墨花卉《晴霞》、《朱荷》、《新放》等,画的均为“映日荷花”,以泼墨指染,以掌抹作荷叶,以指尖勾线,生动之气韵,非笔力所能达。潘天寿作画时,每画一笔,都要精心推敲,一丝不苟。他在“有常必有变”的思想指导下,取诸家之长,成自家之体,他的画材为平凡题材,但经他入手的画,却能产生出不平凡的艺术感染力。如他的《小龙湫一角》特别是把画面主体小龙湫压到边角的构图,含蓄地让观者先看灵岩的磅礴山势,烂漫的山花然后再去欣赏那支龙湫水,这种方法,正与那些使画面“一览无余”形成对照,不仅显示了画家出奇制胜的构图才能,也表述了画家对平凡事物的内在感情。 潘天寿潘天寿艺术的可贵之处,主要在于他具有大胆的创造精神,他常说,“荒山乱石,幽草闲花,虽无特殊平凡之同,慧心妙手者得之尽成极品。”他的书法功力也很深,早年学钟、颜,后又撷取魏、晋碑中精华以及古篆汉隶 ,还能诗、善治印。平时作画,对诗文、题跋、用印方面,非常认真、讲究,绝不马虎。他对画史、画理也研究有素,著有《中国绘画史》、《顾恺之》,《听天阁诗存》、《治印丝谈》。并缉有《听天阁画谈随笔》等。
一、潘天寿作品如下:
1、绘画作品——《露气》、《雨后千山铁铸成》《记写雁荡山花》
2、画册——《潘天寿画集》、《潘天寿画选》《潘天寿画辑》、《潘天寿书画集》
3、画史研究——《中国绘画史》、《中国书法史》《听天阁画谈随笔》、《顾恺之》《治印丛谈》、《听天阁诗存》《中国画院考》、《中国书款之研究》
二、作品特点:
1、落笔大胆,点染细心。
2、墨彩纵横交错,构图清新苍秀,气势磅礴,趣韵无穷。
3、画面灵动 ,引人入胜。
4、结构险中求平衡,形能精简而意远。
三、潘天寿简介:
1、潘天寿(1897—1971),字大颐,自署阿寿、寿者。现代画家、教育家。浙江宁海人。
2、1915年考入浙江省立第一师范学校,受教于经亨颐、李叔同等人。其写意花鸟初学吴昌硕,后取法石涛、八大,曾任中国美术家协会副主席、浙江美术学院院长等职。为第一、二、三届全国人大代表,中国文联委员;1958年被聘为苏联艺术科学院名誉院士。
一、潘天寿作品如下:
1、绘画作品——《露气》、《雨后千山铁铸成》《记写雁荡山花》
2、画册——《潘天寿画集》、《潘天寿画选》《潘天寿画辑》、《潘天寿书画集》
3、画史研究——《中国绘画史》、《中国书法史》《听天阁画谈随笔》、《顾恺之》《治印丛谈》、《听天阁诗存》《中国画院考》、《中国书款之研究》
二、作品特点:
1、落笔大胆,点染细心。
2、墨彩纵横交错,构图清新苍秀,气势磅礴,趣韵无穷。
3、画面灵动 ,引人入胜。
4、结构险中求平衡,形能精简而意远。
三、潘天寿简介:
1、潘天寿(1897—1971),字大颐,自署阿寿、寿者。现代画家、教育家。浙江宁海人。
构图新奇,笔墨气势磅礴。擅长写意花鸟和山水。
潘天寿的指画也可谓别具一格,成就极为突出。这类作品,数量大,气魄大,如指墨花卉《晴霞》、《朱荷》、《新放》等,画的均为“映日荷花”,以泼墨指染,以掌抹作荷叶,以指尖勾线,生动之气韵,非笔力所能达。潘天寿作画时,每画一笔,都要精心推敲,一丝不苟。他在“有常必有变”的思想指导下,取诸家之长,成自家之体,他的画材为平凡题材,但经他入手的画,却能产生出不平凡的艺术感染力。如他的《小龙湫一角》特别是把画面主体小龙湫压到边角的构图,含蓄地让观者先看灵岩的磅礴山势,烂漫的山花然后再去欣赏那支龙湫水,这种方法,正与那些使画面“一览无余”形成对照,不仅显示了画家出奇制胜的构图才能,也表述了画家对平凡事物的内在感情。 潘天寿潘天寿艺术的可贵之处,主要在于他具有大胆的创造精神,他常说,“荒山乱石,幽草闲花,虽无特殊平凡之同,慧心妙手者得之尽成极品。”他的书法功力也很深,早年学钟、颜,后又撷取魏、晋碑中精华以及古篆汉隶 ,还能诗、善治印。平时作画,对诗文、题跋、用印方面,非常认真、讲究,绝不马虎。他对画史、画理也研究有素,著有《中国绘画史》、《顾恺之》,《听天阁诗存》、《治印丝谈》。并缉有《听天阁画谈随笔》等。

大师用指墨画画,看着乱七八糟,如今为何能卖一举拍卖了2.875亿元?

其实,是因为这些画出来的画并不是随意的涂鸦,是有着非常深刻的含义,艺术价值特别的高,所以才会卖的这么贵。
因为大师不是随便画。每画一步都有自己的打算。每画一步都有自己的考量。在力度方面是非常有技巧的。因此能开卖出很高的价钱。
因为他是大师。大家不是冲着作品本身去购买的,是因为这是大师画的,所以才能卖到这么贵。
看着平平无奇实则贵的咂舌的东西里一定有艺术品,而在艺术品中看着乱七八糟却可以卖出天价的东西里一定有画。一张画的价值是非常难猜的,把懂行的人排除在外,让剩下的人给估个价,给出的价格可能比西瓜里面的西瓜籽还要多。而关于画画的工具也是同样的精彩。
潘天寿
一、指墨
在艺术范畴内的东西,画画大概是技法最多,分类最多也最为复杂的了。画画的种类繁多,有中国画、油画、、水彩画、超写实、原画等,而绘画用的工具也非常的多,包含了传统工具扇形笔、刮刀、勾线笔等,现代工具手绘板、数位屏也是非常常见。在众多的绘画种类中,有一种风格在这一领域一直独领风骚,这就是指墨艺术。
指墨说白了就是用手指画画,虽然没有使用传统的绘画工具,但是指墨的难度是完全不输传统笔墨的。指墨艺术是中国绘画中的一朵大奇葩,它是名族绘画的一种。虽然是一朵奇葩,但是它起源于唐代,历史悠久。中国现代著名的画家潘天寿就是指墨的代表性人物。
潘天寿
二、潘天寿的天价指墨画
虽然指墨诞生于当代,不过真正大肆兴起却是在明末清初的时候。而这种绘画风格虽然没有超写实绘画那么富有争议,但是完全成迷这种绘画方式的人毕竟还是占小部分。潘天寿就非常喜欢指墨,而这位大师用“指墨”画画,虽然画面看着乱七八糟,但是他的指墨画却价值不菲。
指墨的受众群体虽然不如别的画那么多,但是喜欢的人完全就是真心热爱,这也导致了指墨市场是比较有前景的。而收藏绘画作品除了作品本身以外,就是画家了。画家名头大,作品自然就更加之前。潘天寿的绘画作品在市面上是比较稀少的,尤其是指墨作品,更加罕见。而他的巨幅指墨画《无限风光》一举拍卖了2.875亿元!
潘天寿为学生示范指墨画
三、《无限风光》
2018年11月20日,潘天寿的指墨作品《无限风光》在中国嘉德秋拍进行拍卖。这一张画在当夜刷新了许多人的眼球,也刷新了潘天寿的个人作品拍卖纪录,与此同时,也让许多人震惊于指墨之美。许多人都不相信这张画竟然不是用笔画出来的。当晚《无限风光》2.875亿元成交的消息也刷新了艺术圈。
首先,《无限风光》并不是一个人就可以轻巧拿走的画,它是一张巨幅作品。这一张潘天寿创作于1963年的画将近4米高,宽就有1.5米了。这是潘天寿目前最大的指墨画,也是他艺术生涯的巅峰之作。
《无限风光》
首先单从外形来看这张画,就已经是气势逼人了。这是一张山水画,画面构图比较饱满,位置很险的巨石与苍劲的树相互穿插,生命的盎然从险峻中以一种绝对的姿态绽放着美好。虽然画面饱满但却一点也不死气,画面是灵活透气的。下方流动的水又平衡了上方的险境。整张画气势磅礴,实属佳作。
《无限风光》也是潘天寿所有的拍卖作品中被拍卖的第一张指墨作品。潘天寿的指墨别说是可遇不可求,就连遇到的机会都比较少,尤其是这么大一张。虽然一些人认为这张画看着乱七八糟,实际上只是他们不懂而已。
潘天寿 鹰石山花图
吴冠中说:“中国画家中,真能驾驭大幅者,潘天寿是第一人。”
结语
手指不能储存墨汁,而手也无法做到笔尖的微小细节,但是手指有一点是笔永远也比不上的,那就是灵活。手与大脑的配合,与生俱来,不需要磨合,因此指墨画的古拙以及它给人的生涩感,是一种难以言喻的别样的美。

潘天寿的《雄视》,该作品运用了那些艺术语言、语言手段和美的法则?

潘天寿的《雄视》是一幅水墨画,它采用了传统中国画的竖式构图和全景式布局,使用了夸张变形的鹰、鹫、葡萄等形象来构成画面主体。这种布局和构图方式强调了画面的稳定性和整体感,突出了主体形象的特征和个性。
在色彩方面,这幅画使用了黑、白、灰三色为主调,其中黑色占据了大部分画面的位置,形成了强烈的对比效果。这种色彩运用突出了画面的庄重感和神秘感,也突出了主体形象的特征和个性。
此外,潘天寿还使用了夸张变形的手法来表现主体形象,比如将鹰和鹫的形象进行夸张和变形,让它们更加生动、有力。同时,潘天寿还运用了大面积的空白来营造出画面的节奏感和动态感,增强了画面的艺术表现力。
综上所述,潘天寿的《雄视》通过运用传统中国画的布局和构图方式、色彩运用和夸张变形等艺术语言和语言手段,以及美的法则,成功地营造出了一幅具有强烈个性和艺术表现力的作品。
潘天寿的《雄视》,主要运用了点、线、面的语言元素。语言手段主要是构图,倒三角形使构图很险峻。语言规则有变化与统一,变化体现在点线面的丰富运用,墨的干湿浓淡,但统一在雄强豪壮的气势中;对比和谐,对比在秃鹫的动态、墨色强弱变化,苔点的浓淡变化;节奏韵律,我们顺着秃鹫的目光,色块的深浅形成强弱、强弱的变化,有节奏韵律之美。这是我在欣赏中的一些感悟。