本文目录一览：
- 1、张大千书画价格一般值多少钱一平尺
- 2、张大千写的字值钱吗
- 3、张大千书画价格一般值多少钱一平尺？
- 4、张大千画作目前市场价格
- 5、张大千书圈拍卖价值多少钱？
- 6、张大千作品价格
- 7、近现代七大名画家历史作品值多少钱
- 8、唐伯虎画秋山红树卖2980万，张大千跟画一幅，为何只卖62万？
- 9、张大千书画观音画像市场估价多少钱一平尺？
- 10、师曾范曾的大弟子。张大千大风堂第四代门人。画现在多少钱一平尺。
张大千书画价格一般值多少钱一平尺
张大千老师的字画价格是年年攀升，每平尺价格超一百五十万元，已经在200万元上下。
张大千写的字值钱吗
充海润天空之量飬先忧后乐之心
张大千的字是很值钱的，特别是字画，具体价格不知道，但是大概十万左右一平尺，如果是题字，价格要低一些，但是有一点，要有他的印章，和出处，印章是证明这字是张大千书写的，还有就是出处，这个字要不就有文物收藏证明，或者祖辈的收藏印章，如果以上都具备，那么恭喜你，你有一副传家宝了。
张大千书画价格一般值多少钱一平尺？
必须是到代的真迹，品相佳，参考价在一平尺百万元以上！
张大千画作目前市场价格
张大千的画要看是什么画了。张大千巨作8030万元成交“《江山万里图》7300万元第一次……第三次！成交1书画大师张大千的巨幅山水画《江山万里图》，2012年7月29日在7300万元人民币价位上落槌，加上10%的手续费，以8030万元的天价成交，创下中国书画拍卖成交价新高。张大千字画真迹值多少一平尺？我想在这里没有人能给回答，因为张大千字画真迹很多，每幅作品的价格都不一样。其实任何书画家的作品多少钱一平尺？真正准确的只有市场说了算，不是你我在这里说值多少钱就值多少钱。目前张大千最贵作品是《嘉耦图》2011年以1.9106亿元港币成交。
张大千书圈拍卖价值多少钱？
张大千是中国画坛里最受欢迎的艺术家之一，他的作品早已成为艺术收藏家和投资者们的宠儿。张大千的书圈作品更是备受关注，它们在拍卖市场上的价值一直居高不下。据统计，张大千书法作品的拍卖行情一直比较稳定，甚至还在逐年攀升。其中，以楷书书法最为受市场欢迎。2017年，他的一幅楷书《黄钟大吕》以2.29亿元的价格成交，创造了当时中国书法作品的世界纪录。
而其它书圈作品，如张大千的字画、篆刻、字帖等也都价值不菲。特别是其画作，风格独特，形式多样，是市场上的高价拍品之一。他的一些作品在拍卖市场上的成交价甚至超过数亿元。其“齐白石、张大千并列一流”的评价，也让他的作品成为中国古代和现代艺术交错的真正“畸壤”，难以估算其价值。
总的来看，张大千的书圈作品有着很高的市场价值和投资价值。随着中国文化艺术的全球化，张大千的作品将越来越受到世界的认可和追捧，也将持续推动其作品的价格不断攀升。
张大千作品价格
国内市场成交总量位居榜眼 雅昌艺术网"近现代国画个人作品成交额一览表"显示，自2000年以来，在14家样本拍卖公司中，张大千书法的拍卖总成交金额达到了骇人听闻的13.47亿元，列总排名榜的第二位，仅次于第一名齐白石的16.08亿元，比第三名傅抱石的8.32亿元高出了62%。而排名第四至十位的李可染、陆俨少、徐悲鸿、林风眠、吴昌硕、黄宾虹、黄胄等人，画作拍卖的总成交金额比张大千就相去更远了，其中黄胄的拍卖总成交金额为4.36亿元，仅为张大千拍卖成交总金额的32.36%。 在分析有关统计数字的时候，我们还应该注意到，张大千1949年离开大陆后，游历美国、阿根廷等国，直至在台湾去世，仍有30余年的创作时间，而这期间创作的画作，大多流传在大陆以外，尤其是晚年的泼彩画作。而且离开大陆30余年，张大千在公众中的影响力和知名度，自然比不上常年生活在国内的那些"人民的艺术家"。我们注意到，在2000年至今拍卖成交总金额排名前10位的近现代画家中，只有张大千后半生没有生活在大陆。如果考虑到这个因素，并且将台湾和国外张大千画作的拍卖成交量考虑进去，冠军的位置基本不大可能是齐白石的。 《泼彩朱荷》为何能创纪录？ 分析雅昌艺术网的数据库不难发现，张大千画作的最高拍卖纪录，是一件《泼彩朱荷》六屏风在香港苏富比2002秋拍中，以2022万港元创造的。这件屏风通高168厘米，长369厘米。款识："花如今隶茎如籀，叶是分书草草书；墨落一时收不住，任讥老子老逾疏。六十四年乙卯花朝前二日，环荜庵写，爰翁七十有七岁"钤印：张爰之印、大千居士、环荜庵、三千大千、己亥己巳戊寅辛酉。 香港苏富比公司提供的资料显示，这件作品作于1975年3月，地点是位于美国加州的张大千寓所环荜庵。在创作本幅时，大千已是病痛缠身，而屏风体积庞大，不可随意挪动搬转，金绢汲彩留墨效果的控制较纸张又难上百倍，这就需要画家具有极高的艺术功力。张大千历来对画作的材质极为讲究，创作这件屏风所用的泥金绢，是20世纪60年代末期委托日本"喜屋"特制的，当时花费2万美元（按可比购买力进算，相当于今天的30万美元，约合200万港元）。此屏风并非一般上贴金箔，而是铺足金泥于绢上，故色泽绚丽夺目，气派富丽堂皇，其亮丽远胜于普通金笺。 2002年11月22日，《中国工商时报》登载文章谈到，荷花是张大千十分擅长的题材之一，其作品贯穿他绘画的各个时期。仅就尺幅巨大的荷花通景作品就有：1940年所作《朱荷通景屏》，170×450厘米，工笔重彩写于金笺纸本；1945年所作《墨荷通景屏》，385×600厘米，写意设色纸本；1961年所作《朱荷通景六屏》，360×800厘米，写意设色纸本；1965年所作《墨荷通景六屏》，155×363厘米，水墨金笺纸本。而以大千晚年最擅长的泼彩绘制的金笺通景屏风则是唯一的一件，可称为画家巨荷系列的压卷之作，至为珍贵。 其实，张大千的荷花卖出高价，是早有历史的。1963年，他的巨幅《荷花》被美国著名刊物《读者文摘》用6万美元买下，创下当时国画的最高价。1965年，在巴黎举办的画展上，他的六幅泼墨荷花通景屏曾被美国藏家以14万美元购得，再创中国画高价。 泼彩山水是市场主力 统计张大千拍卖成交价前25名的作品不难发现，其中有10幅是泼彩作品，可见张大千泼彩画作在收藏界的地位。而且排在前4名的全部是泼彩作 香港佳士得2007秋拍张大千《泼彩山水》995.95万元成交品，分别是：《泼彩朱荷》六屏风（香港苏富比2002秋拍，2022万港元成交）；《瑞士雪山》镜心（香港苏富比2005秋拍，1580万港元成交）；《钩金红莲》镜心（香港佳士得2004秋拍，1014.37万港元成交）；《泼彩山水》（香港佳士得2007年秋拍，995.95万港元成交）。我们不难发现，成交价前4名中，有两幅是泼彩花卉，另两幅是泼彩山水，那么，在张大千的各类作品中，哪一种是最受收藏界欢迎的品种呢？进一步研究之后可以看到，成交价排名前25位的画作中，虽然有10幅是泼彩作品，但其中有8幅是泼彩山水，而且，从另一个角度统计，25件画作中有17件是各类山水画，占比68%。从这两个角度，可以得出结论：张大千的泼彩山水画，是真正的市场主力品种。 成交价排在第五位的，是一幅名为《幽翠飞泉》的巨幅山水画，在中贸圣佳2004春拍上创造的，990万元的价格，让市场认识到张大千传统山水画作的价值，同时让很多痴迷张大千泼彩的藏家，认识到张大千传统山水画的深厚功力。该画是1946年张大千赠予谢稚柳之物，也是当前市场上成交价最高的张大千传统山水画。而当前拍卖成交价最高的张大千青绿山水画作，也是在中贸圣佳公司创造的，是2005年夏季拍卖中的《湖山清夏图》，以880万元成交。这两幅画作，令我们回忆起中贸圣佳当年拍卖张大千画作的能力。 张大千的仕女画，也是市场中的热门品种之一。目前拍卖价格最高的仕女画，是一幅《摩登仕女》在香港苏富比2004秋拍中创造的，成交价655.84万港元。这幅画是张大千在赠送给黄君璧的一幅仕女画的基础上改良而成的，原是"谛仙馆"旧藏，参加过1982年台北 港佳士得2007年秋拍张大千《幽谷图》704.75万元成交历史博物馆张大千画展、1983年美国加州太平洋博物馆张大千画展、1983年香港艺术中心《传统宗师--张大千之艺术》画展等等一系列重要展览。 观音也是张大千笔下常见的人物形象之一，北京荣宝2008秋拍中，一幅《观音》以548.8万元成交，是目前拍卖价格最高的张大千观音题材画作。该画创作于1940年2月19日，正是新年刚过未及元宵之时，画长145厘米，宽68厘米。钤印：蜀郡张爰章、张爰之印、大千、三千大千、除壹切苦厄。款识：普麟女士供养，大千居士张爰。一心顶礼，弘发誓言，一切迷方，会归觉路。弟子张大千，岁庚辰二月十九日敬造观世音菩萨一区，所愿勤除烦障，早契菩提。 最高画价明显偏低 虽然张大千是市场总量排在第二位的画家，虽然张大千的花卉、人物、山水、泼彩各有特色，深受藏界喜爱，但是我们不难发现，张大千画作的最高拍卖价格，自2002年以来，7年未有突破，这在市场总量排名前10位的画家中，是绝无仅有的，不能不令人感到惊讶。 雅昌艺术网的统计数字显示，市场总量排名第三位的傅抱石，拍卖最高价为4620万元（《雨花台颂》，北京嘉信2006春拍）；市场总量排名第四位的陆俨少，拍卖最高价格为6930万元（《杜甫诗意册百开》，北京翰海2004春拍）；市场总量排名第五位的徐悲鸿，拍卖最高价格为7200万港元（《放下你的鞭子》，香港苏富比2007春拍）。相比之下，张大千的2022万港元，实在是显得有点寒酸。 究其原因，大概有以下三点：第一，张大千一生勤奋，而且自青年时期就以卖画为业，传世作品数量（有专家称为3万幅左右）远超上述诸位画家，稀缺性不足；第二，张大千中年旅居海外，后定居台湾，很多精品力作不在大陆（尤其是泼彩作品），而目前最大的中国书画拍卖市场在大陆，自然难创天价；第三，张大千一生喜仿古画，他的大量精力和才华，耗在仿制古画上面，自身创作多少会受到一些影响。 画价仍在上升通道中 雅昌艺术网的张大千绘画指数显示，自2002年春拍以来，张大千画作的平均价格，一直处在震荡攀升之中。雅昌艺术网14家样本拍卖公司的统计数字显示，2000年春拍中，张大千画价为7.944万元/平尺，2003年春拍上升到阶段性高点，达到10.942万元/平方尺，此后开始下挫，最低跌到4.8488万元/平方尺。经过2003年秋拍和2004年春拍的调整后，张大千画价在2004年秋拍中重拾升势，并且突破前期高点，涨到11.4033万元/平尺。在经过短暂的回调之后，张大千画价在2005年秋拍中上涨到了阶段性顶点--20.1674万元/平尺。 随着2005年末书画泡沫的破灭，张大千画价步入了熊市探底的行情，一路下跌到2007年春拍的8.5696万元/平尺，随后在2007年秋拍中展开强劲反弹，回升到16.5721万元/平尺，此后展开高位震荡，目前的价位是12.31万元/平尺。 如果我们把2003年秋季、2007年春季、2009年春季，这几个张大千画价下跌的阶段性低点做一个连线，我们可以清晰地看到一条平稳上行的中期均线，从2000年至今，张大千画价就是在这条均线的支撑下，逐步震荡上行的。通过价格比较，我们也不难发现，这三个阶段性低点的价位分别是4.8488万元/平方尺、8.5696万元/平尺、12.31万元/平尺，这也证明，张大千画价的底线是逐渐抬高的，对均价形成了有力支撑。如果我们将2000年春拍7.944万元/平尺、2003年春拍10.942万元/平方尺、2007年秋拍16.5721万元/平尺，这三个张大千画价上涨的阶段性高点，再做一个连线，我们就会发现一条张大千画价上升的阻力线。通过价格比较，我们发现，张大千画价的阻力位也是在不断上移的，目前的阻力位是17.74万元/平尺。从2000年至今，张大千画价基本上在这个由中期均线和阻力线构成的上升通道中运行，期间虽然由于2004年至2005年书画市场泡沫泛滥，画价短期冲破通道上轨，但很快回落，并在均线位置寻求到有力支撑。 综合以上分析不难判断，未来几年中，张大千画价还会稳步上行，虽然急速拉升的可能性不大，但跌破2003年秋季4.8488万元/平方尺的可能性也极小，目前的支撑位是12.31万元/平尺，阻力位是17.74万元/平尺。 张大千画作拍卖成交价前10名（截止日期：2009年4月25日） 序号 类型 名称 成交价（RMB） 拍卖公司 拍卖日期 1 泼彩花卉 张大千1975年泼彩朱荷屏风 21,433,200 HK苏富比 2002-10-28 2 泼彩山水 张大千1967年作瑞士雪山镜心 16,748,000 HK苏富比 2005-10-24 3 泼彩花卉 张大千1975年作钩金红莲镜心 10,853,813 HK佳士得 2004-10-31 4 泼彩山水 张大千1973年作泼彩山水镜心 9,959,500 HK佳士得 2007-11-26 5 传统山水 张大千幽翠飞泉镜心 9,900,000 中贸圣佳 2004-06-06 6 泼彩人物 张大千1982年作松下高土镜心 9,175,500 HK苏富比 2007-10-06 7 青绿山水 张大千1947年作湖山清夏图镜心 8,800,000 中贸圣佳 2005-07-30 8 泼彩山水 张大千横贯公路镜心 7,552,350 HK苏富比 2008-04-08 9 传统山水 张大千丁亥（1947年）作雅宜山斋图立轴 7,370,000 中国嘉德 2005-05-13 10 青绿山水 张大千1947年作临王蒙夏山高隐图镜心 6,770,675 HK佳士得 2008-05-26
近现代七大名画家历史作品值多少钱
高价位画家的作品，即可称为高价位板块。代表性画家有张大千、傅抱石、齐白石、徐悲鸿、李可染、高奇峰、石鲁等七位。该板块有以下几个特点：一是他们作品价格每平方尺约3至5万元，代表作或大幅精品在百万元以上，在当代画家中价格属最高的；二是该板块中七位画家是当代杰出中国画大师，代表着当代中国画的最高水平，他们不仅在中国画坛上享有崇高的声誉，而且在国际上有一定影响。目前，他们的地位和市场价格还没有人超越；三是他们的作品是海内外各大拍卖公司竞相寻觅的的重点拍品，一旦觅到上述七位大师的代表作或大幅精品，既可以提高拍卖公司的档次，又可以吸引海内外投资者、典藏家的竞拍，更可以为拍卖公司获取可观的经济收益。因此七位大师的作品已成为各大拍卖公司的台柱；四是七位大师的作品历来是海外大机构、博物馆、美术馆、大典藏家追捧的主要目标，因而他们作品市场价位最为稳定和坚挺；五是中国书画行情的启动与火爆需要第一板块画家领涨，他们好比是股市中的龙头股、领涨股，到目前为止，中国书画行情中的诸多纪录大多是七位大师轮翻打破。如一九八九年香港佳士得推出的傅抱石《九张机》册页以310万港元打破了张大千《桃源图》创造的287万港元的纪录，以后张大千的《青城山》、《幽谷图》先后创下748万港元和816万港元的新纪录。到了一九九六年，傅抱石的旷世之作《丽人行》手卷在中国嘉德秋季拍卖会上又以1078万成交，率先突破了千万元大关，创造了新的辉煌，大大提高了当代名家的国际地位，令人可喜可贺。此外，齐白石只有一张名片大小的作品《苍蝇》在一九九七中国嘉德秋季拍卖会上经过激烈竞争，以19.8万元成交，如果以平方尺计算画价，这恐怕是价格最高的一幅画。所以未来中国画在向世界艺术市场冲击中，特别是挑战凡·高、雷诺阿、莫奈、毕加索等国际大师，上述七位大师是最有力的挑战者。
在上述七位大师中，他们各自又有着不同的特点。
近现代七大名画家历史作品值多少钱
张大千作品
张大千（1899-1983），名爰、又名季、季菱，字大千，别号大千居士，四川内江人，画室取名“大风堂”。张大千的特点是：一是功底深、成名早。张大千属天才型的画家，徐悲鸿称张大千有“天纵之才”。他幼时随母习画，二十多岁跟兄赴日本留学，学习染织、绘画，回国后潜心专研传统书画，从明清上溯到隋唐除清四王外，逐一研究他们的作品，从临摹到仿作，进而到伪作，几乎乱真。他的伪作己使吴湖帆、黄宾虹、罗振玉、陈半丁等鉴藏大家连连走眼，留下了许多趣闻轶事，同时，也使张大千的名声传遍大江南北。二十年代画坛上就有“南张北溥”（溥指溥儒）之说，三十年代又有“南张北齐”（齐指齐白石）之称。二是路子广、成就大。张大千是一位全能型的大家，对山水、人物、花鸟、翎毛、走兽、鱼虫、工笔、写意、诗词、书法、篆刻、鉴赏无所不涉、无所不精，可以说十八般武艺他样样都会，中国画十三科他科科精到。张大千早中期的作品以仿古临古居多，晚年自创泼彩泼墨名噪世界画坛，从而奠定了他当代中国画大师的地位。溥儒曾说“宇宙难容一大千”，徐悲鸿赞张大千为“五百年来第一人”，溥儒和徐悲鸿分别从时空角度给予张大千高度的评价和概括。一九五八年，设在纽约的国际艺术学会公选张大千为全世界当代第一大画家，并蹭予他金质奖章，大大提升了张大千在国际上的地位。三是精品多、销路好。张大千一生创作勤奋、认真，其创作的精品难以计数，所以他的作品销路历来很好，早在二、三十年代，就畅销大江南北。半个多世纪以来，张大千一直领导着中国书画的销售价格。在张大千的作品中，以山水画价最高、人物画第二、花鸟画第三。在山水画中，又以泼彩、泼墨的作品价格最高，一般市场上超过百万元的作品大多为此类作品，工细类的作品相对较低，人物画中以佛像、仕女画最高。花鸟画中大千最精荷花，有“画荷圣手”之誉，所以荷花题材的作品价格最高。在一九九六年南京艺术品拍卖行推出的张大千《墨荷》曾创下770万元的好成绩。一九九九年他的《荷花》通景屏在香港市场上以829万港元成交。近几年，部分古代、当代画家的个别作品先后超过了张大千，如北宋张先《十咏图》1980万元，傅抱石《丽人行》1078万元等。于是有人开始怀疑张大千作品价位走下坡路。我们认为，张大千作品最高成交价分别被古代和当代个别画家所打破，这主要是拥有张大千精品和代表作的藏家一般不肯轻易抛出，导致拍卖公司难以觅到张大千的代表作或大幅精品。既使这样，张大千的作品从总休上看仍遥遥领先，现他的作品价位超过百万元的有数十幅之多，超过三百万元达十幅以上，这是目前任何中国书画家无法攀比的，特别在海外，张大千的霸主地位更是难以动摇，如在二000年佳士得、苏富比秋季拍卖会上，苏富比共有36件张大千作品，拍出27件；佳士得则有28件，成交25件。两家拍场的张大千作品成交率超过8成，而前十位最高价中苏富比占了8席，佳士得占了6席。更令人惊讶的是，他一生创作了数万幅作品（有人粗略统计张大千作品在3万幅左右），仍能雄居于字画市场的最高价位，充分显示了张大千的雄厚实力和龙头风采。今天，许多收藏家和企业家已把有无张大千的画作当成衡量收藏品味和企业文化形象的标志；同样许多博物馆也把收藏张大千作品作为提高自身档次的重要依据。另据苏富比、佳士得有关人士评论，张大千的作品在海外销路好，尤其是晚年泼彩的作品颇受典藏家的青睐。相反大陆藏家却钟情于张大千早中期作品，前几年，中国嘉德曾推出张大千泼彩力作《春山匹练图》居然出现了流标，令许多海外人士大跌眼镜。从中也反映了大陆藏家对张大千晚年作品价值还没有得到充分认识。总之，未来张大千的作品将继续走红于拍卖市场。
近现代七大名画家历史作品值多少钱
傅抱石作品
傅抱石（1904-1965），原名长生，后改名瑞麟，1921年取号抱石，江西新余人。曾赴日本留学，攻读东方美术史，有多部美术史问世。生前历任江苏省画院院长，中国美术家协会副主席，美协江苏分会主席。擅画山水、仕女、高士，所作章法结构不落常套，线条纵逸挺秀，皴法融合诸家，自创“抱石皴”，其山水烟雨茫茫、气势不凡，有人说傅抱石的山水画是超越当代，它代表当代山水画的新潮。人物画学六朝，笔简、意远、潇洒传神、格调高古，他笔下的仕女、高士中服饰是古人，意态神韵更是古人，因而颇为海内外藏家看好。傅抱石与同时著名画家相比，存世的作品不是很多。近三十年，傅抱石的画属于上升最快的画家之一。六十年代中期他的大幅山水在国内仅售价60元人民币，四尺三开的山水和人物在香港集古斋售价约以600港元，丈二匹山水巨幅精品售价约1800港元。七十年代起傅氏画价开始大幅攀升，一九七五年傅抱石的《湘夫人》（99x54CM）立轴在香港集古斋售出价为3万港元，一九八O年此画又在苏富比拍卖时以18万港元成交。近几年，他的代表作品和大幅精品频频亮相，如《九张机图册》在一九八九年佳士得拍卖中以310万港元成交，《云中君和大司命》在一九九五年翰海拍卖会上以396万元成交，《山水、人物》12开册页在一九九七年朵云轩拍卖中以320万元成交，《丽人行》在一九九六年嘉德拍卖会上以1078万元成交。现傅抱石的许多作品每平方尺已超过10万元，每幅作品动辄数百万元。我们认为，促成傅抱石作品高价走势，除了傅氏作品风格独特、个性鲜明外，与他的作品散失多、存世量少是分不开的，有人统计，他的作品存世量在二千幅以内。由于傅抱石作品价位很高，未来再创新高难度很大，需要经过相当长一段时间的盘整消化。
近现代七大名画家历史作品值多少钱
齐白石作品
齐白石（1863-1957），原名纯芝，小名阿芝，后改名齐璜，别号白石、白石老人，别署杏子坞老民、是塘老屋后人、借山吟馆主者、寄萍、齐大、林居士、湘上老农、三百石印富翁等，湖南湘潭人。少年曾学做雕花木工，后潜心习画，推崇徐渭、朱耷、原济、吴昌硕诸家，兼功篆刻、书法和诗文，五十六岁定居北京，以金石书画为业，独创红花墨叶一派。解放后，任中央美术学院名誉教授，中国画院名誉院长，中国美术家协会主席，一九五六年获世界和平理事会颁发的一九五五年度“国际和平奖金”。逝世后，被世界和平理事会推举为世界文化名人，是一位具有国际影响的画家。齐白石是一位诗、书、画、印俱全的全能型画家，绘画则以花鸟画闻名于世，他曾立志“为万虫写照，为百鸟传神”；他的花鸟鱼虫题材极为广泛，古往今来还无人与之匹敌；他的艺术风格造型简练、神态活泼、构思新颖、色彩丰富，融中国传统写意画与民间绘画的表现技法于一体，颇为人们所称道。齐白石的书画一直为投资者和收藏家所追捧的热点，不论生前和还是故后，都十分抢手。齐白石的作品行情以山水画最高，人物画第二，花鸟画第三。一九九四年他的12开册页《山水》曾被中国嘉德拍到517万元，为齐白石作品市场最高价。在花鸟画中尤以贝叶草虫最为精湛，画价也在花鸟画中最高，一般每幅动辄数十万乃至上百万元。齐白石是一位高寿画家，一生活到94岁。由于齐白石大部分时间是以买画为生，故创作十分勒奋，他曾说：“一天不画画心慌，五天不刻印手痒”，所以齐白石一生创作的作品很多，估计存世作品在万件以上。在他的存世作品中，大多是花鸟题材，但画价仍能雄居高位，实在是因为齐白石画得太出色了，尤其是花鸟鱼虫，稚俗共赏，深受海内外大典藏家的青睐。近三十年来，齐白石的画价属于上升最快的画家之一，这几年更是屡屡有上佳的表现，未来齐白石的作品仍将是经久不衰、雅俗共赏的热门收藏品。
近现代七大名画家历史作品值多少钱
徐悲鸿作品
徐悲鸿（1895-1953）,江苏宜兴人。早年赴日本东京研究美术，后留学法国，学习素描、油画，很早就在国内外美术界享有盛誉，一九二七年回国后历任中央大学艺术系教授，北平大学艺术学院院长等职。解放后，任中央美术学院院长，中国美术家协会主席。徐悲鸿毕生高举改造中国画的大旗，在中国画坛造成很大影响，他是中西结合的倡导者，以写实主义改造中国画的实践者。在绘画创作上提倡“尽精微，致广大”，凡“可采入者融之”。徐悲鸿走的是“以西润中”的道路。他擅长油画、中国画，尤精素描和画马，注重写实讲求形似，传达神情，形神俱佳，富有生气，尤其是人物、花鸟、走兽都力求造型准确，但其笔墨工细，基本技巧又不离传统，强化人物、花鸟、走兽的真实感。传世的著名作品有油画《田横五百壮士》、《康有为》、《风尘三侠》等，中国画有《愚公移山》、《九方皋》、《会师东京》、《泰尔戈像》等。徐悲鸿的作品很早就有市场行情。六十年代初，徐悲鸿著名的《松鹰图》在大陆售出价为230元。八十年代徐悲鸿在香港已有固定的价格，一般每幅作品价格在5万元左右，进入九十年代徐氏作品扶摇直上，屡创佳绩。在一九九三苏富比拍卖会上，他的《五骏图》以332万港元成交，创徐悲鸿中国画作品最高价位，现徐悲鸿单匹奔马已达数十万元，既使单匹回头马和吃草马也常常在10万元以上。近几年，徐悲鸿超百万元的作品逐渐增加，但是，收藏界仍有不同看法，认为徐悲鸿的艺术成就很难同张大千、傅抱石、齐白石相提并论。我们认为，一个画家作品的市场价格确立是有多种因素组成的，徐悲鸿作品之所以能够屡屡高价位成交，是因为徐悲鸿特殊的地位、特殊的贡献、特殊的影响支撑着其高价位的走势，后市仍将与张大千、傅抱石、齐白石并驾齐驱。
近现代七大名画家历史作品值多少钱
李可染作品
李可染（1907-1989），江苏徐州人，画室名“师牛堂”。自幼喜爱绘画，早年毕业于“国立杭州艺术”，后曾拜黄宾虹、齐白石为师，师心而不泥迹，得两位艺术大师之精谛。四十年代提出“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”，五十年代以“可贵者胆，所要者魂”的创作精神，经历了近十年的时间，带着沉重的笔墨宣纸等国画工具到山林中、生活中去写生，行程数十万里，画风大变，以独具个性的写意山水、人物和牛重现艺林。七、八十年代他又多次深入生活，在生活中挖掘意境，在写生中创造艺术，冲破了陈旧相因、日趋衰亡的传统技法程式，并融会贯通了大自然的造化规律和艺术创造规律，在绘画和书法上更趋臻于化境，炉火纯青，形成了黑、满、重、亮的李派艺术画风。李可染擅长山水、人物、水牛和书法，平时创作严肃认真，一丝不苟，很少绘相同的作品。另外，李可染创作一幅画慢而不快，少则几天、多则十几天、几个月，稍不如意，就往往废之，自称“废画三千”。李可染在世时就有市场行情，一九七八年在国内买一张李可染三尺见方的画只有9O元，到八十年中期他的山水立轴在海外能买到3,000-4,000美金。一九八九年李可染去逝后，他的画以作品精、气魄大、存量小而受到了海内外投资者、典藏家的追捧，其画价值直线上升，一九九O年三月他的《烟江夕照》在香港以100万港元成交，一九九三年他的《五牛图》在佳士得拍卖会上以103.5万港元成交。从市场上看，由于李的存世作品不多，且擅画大画，因而他的作品近几年极受藏家青睐和追捧，不少作品突破了百万元大关。如二000年中国嘉德拍卖会上，李可染的《山河颂》和《风景写生》八开册页分别以154万元和132万元成交；在荣宝秋拍会上，李可染的力作《万山红遍》经各路买家激烈竞争，最后以501.6万元成交，刷新了李可染的作品市场最高价位。我们认为，李可染的山水作品仍有潜力，后市有望再创佳绩。
高奇峰（1889-1933），原名翁，堂号天风楼，是“新国画”运动的倡导者，也是岭南画派主要代表人物之一，与兄高剑父和陈树人并“称岭南三杰”。高奇峰早年参加同盟会，后与兄高剑父在上海创办《真相画报》和“审美书馆”，门生众多，遍布海内外。涂悲鸿曾赞誉“发扬真艺、领袖画坛”。高奇峰民出入百家，融通中外，穷神探奥，自辟蹊径，卓然成为大家。他善画走兽、花卉、山水，所绘走兽形象筋强骨壮、逼真传神、气势磅礴、形神俱足。尤善作松鹰、猿猴之类的机灵动物，配以雪景、夜月、孤藤或长江巫峡，令人赏心悦目，颇为耐看，他笔下的雄狮、猛虎、松鹰被孙中山认为是革命精神的代表。高奇峰也是一位天份很高的画家，可惜英年早逝，存世作品很少。在市场上，他的作品历来就受到典藏家的厚爱，并比高剑父更为买家看重。从八十年代开始他就以作品精、存量少而畅销市场，价格也是最高的。现市场上已很少见高奇峰的作品，精品每幅一般要50万元左右。
近现代七大名画家历史作品值多少钱
高奇峰作品
一九九六年他的一幅《孔雀》在北京翰海拍卖会上以245万元拍出，创高氏作品市场最高价位。一九九九年他的《虎啸图》、《降龙罗汉》分别被香港苏富比和北京翰海拍至59,2万港元和55万元。我们可以预料，后市高奇峰作品仍将是海内外典藏家竞相寻觅的藏品。
石鲁（1919-1982），中国长安画派的中流抵柱和杰出代表。石鲁一生坎坷，特别是“文革”期间，惨遭迫害，被逼疯致残，许多人把他描写成一个半疯、半瘫、半狂的怪人，他在国际上知名度颇高，有“中国凡·高”之誉。石鲁原名冯亚珩，四川仁寿人，自幼学习中国画，因崇拜清朝画家石涛和现代作家鲁迅，故易名石鲁。石鲁是一位多面手，山水、人物、花鸟、书法、印章、诗词、文学无所不能、无所不精，从艺术成就和影响看，他的书画成就最高，影响最大，他的书画作品有三大特色，一是善于用传统山水画表现革命历史重大题材，令中国画耳目一新，也为中国画创出一条新路；二是作品个性极强、风格独具，他的笔墨扛鼎有力，运笔多顿拙，粗狂有棱角，无沦是绘画，还是书法都能看到他力透纸背，坚硬壮伟，尤其是枯笔重墨如火山爆发、山崩地裂；三是他的作品构思独特、意境深远，最有典型的是他的代表作《转战陕北》，以雄伟的大山为烘托，毛主席巍然屹立在山坡上，尽管人物的比例在整个画面上占有很小，但给人印象有顶天立地、气吞山河之势，所以他的作品达到了艺术性和思想性的高度结合。特别是石鲁六、七十年代的作品，从笔墨、章法到意境，弥漫喷薄着一股狂敖不驯的豪情，宣泄着石鲁内心深刻的孤独和悲哀，以及对“文革”时期强烈的愤满和不平。
由于石鲁的作品个性强烈、风格鲜明，他的作品在八十年中期就受到了海内外典藏家的青睐和追捧，一九八五年他的《华岳之雄》在美国纽约以5万美元成交，震惊海内外画坛；一九九二年在香港佳士得拍卖会上石鲁信手拈来的“空灵”两字竟以5.5万港元拍出，再一次震惊画坛；一九八九年，他的《峨眉积雪图》在苏富比拍卖中以165万港元成交，创下当时石鲁作品最高价位。近几年，石鲁的精品在市场上已很少见到，二000年佳士得推出的四言行书对联（穷目千里、更上一楼），字字刚劲有力，经过激烈的竞争，最后以21.8万港元成交，再一次显示了石鲁作品震撼人心的魅力。二00一年五月，当石鲁《峨眉积雪图》再次在香港苏富比亮相后，众多买家竞争相当激烈，最后在235万港元的价位上锁定，再创石鲁作品新高。后市石鲁作品将继续成为市场上的奇货珍品。
转藏到我的图书馆 献花（0） 分享： 微信
唐伯虎画秋山红树卖2980万，张大千跟画一幅，为何只卖62万？
因为张大千的拍卖时间更早，在2016年的一次拍卖中以2.4亿的价格售出，价格丝毫不逊唐伯虎的作品。
因为唐伯虎的绘画水平达到了登峰造极的地步。画的价值已经远远超过了它的本身。
因为有很多人都很喜欢秋山红树这幅画，他们觉得这幅画表达的含义很深，并且很有韵味，所以遭到了很多人的喜欢。
这幅画的价格却远不如唐伯虎的那副画。之所以会这样，是因为唐伯虎所画的画不单单是画，也是一种艺术境界，甚至还有孤独感在其中。
唐伯虎能够成为大师级别的人物，其实跟他一生的磨难有很大的关系。他确实幸福过，也确实有过意气风发的时候。但是大部分时候他确实悲伤和痛苦的。
这是一幅临摹作品，它的市场价格比较低，而且仿画的也比较差，所以卖出了这么低的价格。
文|飞鱼说史
2980万，一次！
2980万，二次！
2980万，三次，成交！
2015年11月30日，香港佳士得秋季拍卖会上人声鼎沸，但是当主持人喊出这样的话语之后，整个中国古代书画专场异常的安静，随后爆发出更为热烈的讨论之声。
究竟是什么作品能拍卖出如此高价？
原来是唐伯虎的《红树秋山图》，这幅画在拍卖之前行内给出的估价是80万左右，最后却以高出估价约37倍的价格成交，唐伯虎再一次用实力为后世创造出了一个奇迹。
不过这并不是唐伯虎最贵的一幅画，那么唐伯虎最贵的一幅画值多少钱呢，有人说值100亿，其实并没有。
他最贵的一幅画是《庐山观瀑图》，这画从3亿美元起拍，经过120轮激烈的竞价，最终以5.9亿美元的价格成交，当时约合人民币36亿元，虽然离100亿的天价，还有不小的差距，但这也已经创造了唐伯虎书画拍卖的记录。
唐伯虎是明朝极为著名的大才子，一生为后世留下了很多名画，每幅画都是价值连城，如果能拥有一幅唐伯虎的画，那岂不是美滋滋的，当然这也只能想想了，拥有估计这辈子都是不可能的了。
大师的背后，会有一群追随者，唐伯虎也不例外，他的画也有很多人模仿，就拿这幅《红树秋山图》来说，就有不少人跟着画了相似的画，但能青出于蓝而胜于蓝几乎没有。
著名的国画大师张大千也跟着画了一幅，名叫《秋山红树》，不过这幅画只拍卖了62万多元，同样是出自名家之手，两幅画的差别怎么就那么大呢？
我们一起来看。
唐伯虎：我的画不仅仅是画，还是艺术，是境界，是孤独天将降大任于斯人也，必先苦其心志，唐伯虎之所以能成为大家，是因为他一生饱受磨难，唐伯虎几乎尝遍了人间冷暖，他幸福过，他意气风发过，但更多的时候，他是悲伤的，他是痛苦的。
唐伯虎24岁那年，父亲去世，之后的两年内，他又送走了母亲，妻子，儿子和妹妹，至亲的相继离去，让这个才高八斗的年轻人整日宿醉，后来好不容易走出了阴影，想要考取功名，却又被卷入了科场舞弊案。
不甘心做小吏的他，回到家中却又被第二任妻子嫌弃，结果妻子也跑了，自此之后，唐伯虎开始了游历大江南北，画画也就在游历中越来越精进，我们来看他的《红树秋山图》。
唐伯虎《红树秋山图》
这是一幅工笔山水画，画的上方是远景，有山有水，还有几艘小船在水中摇曳，在半山腰里还有一座古刹，在两山之间，还有一座蜿蜒的小路，路上还有些赶路的行人，他们形态各异，正在走向山的那一边。
这幅画中的松树更是显露出了孤寂和飘零的风韵，树下盘坐着三个男子，他们也都在望着这棵松树，与远处行人的“动”相比，这三人是难得的“静”，这三人就好似根本不用为生计发愁，他们只是这世间的看客罢了。
而这三人不正是唐伯虎后半生的写照吗，他不为生计发愁，没饭吃的时候，卖卖字画，朋友接济也来者不拒，飘然一生，或许买这幅画的人正是在画中看到了唐伯虎本人的影子，又联想到了本身的遭遇，才会愿意花2980万购买吧。
张大千：我的画真是画，看这秋山，看这红树，是真美20 世纪50年代，张大千游历世界，获得巨大的国际声誉，被西方艺坛赞为“东方之笔”，他的画作也一度被众人追捧，我们直接来看张大千笔下的秋山红树。
张大千《秋山红树》
张大千的这幅画设色浓艳，墨彩飘溢，笔墨苍疏，泼辣而不野，不同于其设色工细的青绿或金碧山水，可以说是自有古意。
这幅画张大千是在吸水性极强的木板上，以泼带写将石青、石绿融合，利用不同的浓度，将木板的肌理，显露成丰富的层次，继之勾勒出缭绕的白云，岩间的双树及屋宇。
由此可见，张大千的这幅画和唐伯虎的画根本就不是一个类型，似乎也没有太强的可比性，张大千的这幅画在2000年的春季拍卖会上拍出了622750元的价格，而在拍卖之前，这幅画的预估价在50万~60万港元，可以说这一结果不惊不喜。
相比较唐伯虎的画，比预估结果高出了37倍，张大千和他的差距还是不小的。
当然这也不能怪张大千，谁让唐伯虎比张大千大了400多岁呢，字画古玩自然是年代越久远越值钱，再加上唐伯虎的画还保存的比较完好，自然备受后人追捧。
李唐：我也画过秋山红树，现藏于故宫博物院，只是不知道能拍卖多少除了张大千之外，还有不少画家也画过秋山红树，比如说南宋画家李唐，再比如说明代后期的画家赵左，李唐的秋山红树现藏于国外的艺术馆，其价值也不可估量，而他的这幅画和唐伯虎的画也比较相似。
李唐《秋山红树》
只不过唐伯虎那幅画更加复杂，也更有意境。
不过李唐生活在北宋末年南宋初（1066年），从时间上看，李唐又比唐伯虎大了400多岁，从时间上看，这幅画似乎要比唐伯虎的那幅更加值钱。
但其实也不尽然，因为李唐虽然也是书画大家，但相比较唐伯虎的名气来说，终究还是小了点，世人不知道李唐的人或许有很多，但不知道唐伯虎的却少之又少。
而一个人的名气，也决定了一个人遗留在后世中画作的价值，所以说，唐伯虎的秋山红树图能拍卖到2980万元，李唐的秋山红树却未必能拍卖那么多钱。
当然，现在也有很多小伙伴画出了令人交口称赞的“大作”，比如说上图这幅《关羽千里走单骑》，我认为得值10块，您认为能值多少钱呢？
不妨写出您的意向价，让我们一起交流下哦。
（本文图片来源于网络，如有侵权，请联系删除）
【END】
张大千书画观音画像市场估价多少钱一平尺？
十一万
如果是真迹，那就不是以多少钱一平尺来估价了！
张大千的画佛像以1941年去敦煌临摹为分水岭。此画作为去敦煌之前之作，此时观音面相仍以唐代仕女与是时之所见美人为蓝本，故而生动活泼，自然质朴。背景之山石、翠竹显现明显早期特征，用笔潇洒率真，沉着痛快。敷色淡雅简约，只在头饰上以金粉为之，所以整体画面呈现出平和澹然，清净无尘之感。为其早期观音造像作品的经典图式。2011年5月22日，中国嘉德春拍夜场《大观-中国书画珍品之夜》在北京国际饭店开拍。张大千《观世音菩萨》从1200万起拍，以1800万的落槌价被买家收入囊中。
师曾范曾的大弟子。张大千大风堂第四代门人。画现在多少钱一平尺。
画家作品多少一平尺 只是市场的一个参考价，作品拍卖时是不会按照多少一平尺来拍卖的。
董其昌2009年藏品均价为48万一平尺 董其昌2009年藏品均价为48万一平尺
1弘一 4,787,565元/平方尺(2010秋季) 1傅抱石2,415,858元/平方尺(2013秋季)
2傅抱石 3,463,535元/平方尺(2011秋季) 2 李可染 1,739,262元/平方尺(2014春季)
3黄泽金 3.168.680元/平方尺(2015春季.)3 潘天寿 1,495,099元/平方尺(2013秋季)
4李可染 3,066,660元/平方尺(2012春季) 4 徐悲鸿 1,058,120元/平方尺(2014春季)
5潘天寿 1,571,114元/平方尺(2012春季) 5 齐白石 881,671元/平方尺(2013秋季)
6徐悲鸿 1,479,595元/平方尺(2011秋季) 6 黄泽金 670,320 元/平方尺 (2014秋季)
7齐白石 1,256,310元/平方尺(2011春季) 7黄宾虹 657,222元/平方尺(2013秋季)
8苏曼殊 1,133,333元/平方尺(2010秋季) 8 林风眠 647,485元/平方尺(2014春季)
9张大千 1,017,302元/平方尺(2011春季) 9张大千 586,202元/平方尺(2013秋季)
10吴冠中 1.012,224 元/平方尺 (2014春季)10 吴冠中 570,320 元/平方尺 (2013春季)
11潘玉良 952,968元/平方尺(2012秋季) 11潘玉良 952,968元/平方尺(2012秋季)
12吴湖帆 839,315元/平方尺(2011秋季) 12吴湖帆 839,315元/平方尺(2011秋季)
13于非闇 533,575元/平方尺(2013秋季)13于非闇 533,575元/平方尺(2013秋季)
14陆俨少 517,064元/平方尺(2013秋季)14陆俨少 517,064元/平方尺(2013秋季)
15范曾 人物 60000 平元/平方尺(2014.04） 人物 60000 平元/平方尺(2014.04）
冯远 人物 40000 平元/平方尺(2014.04）人物 40000 平元/平方尺(2014.04）
方增先 人物 30000 平元/平方尺(2014.04）人物 30000 平元/平方尺(2014.04）
郭石夫 花鸟 20000 平元/平方尺(2014.04）花鸟 20000 平元/平方尺(2014.04）
方楚雄 花鸟 20000 平元/平方尺(2014.04）花鸟 20000 平元/平方尺(2014.04）
冯大中 工笔 100000 平元/平方尺(2014.04）写意 20000 平元/平方尺(2014.04）
关玉良 写意 10000 平元/平方尺(2014.04） 写意 10000 平元/平方尺(2014.04）
林晓 46,576 元/平方尺 (2007.08) 349,206 元/平方尺 (2006.08)
陈东阳 325,926 元/平方尺 (2007.05) 345,481 元/平方尺 (2006.11)
陈佩秋 89,197 元/平方尺 (2007.11) 209,342 元/平方尺 (2006.01)
程十发 38,816 元/平方尺 (2013.11) 209,020 元/平方尺 (2013.10)
丁绍光 国画 71,638 元/平方尺 (2007.06) 油画 204,551 元/平方尺 (2005.05)
周韶华 37,377 元/平方尺 (2006.06) 137,447 元/平方尺 (2005.06)
贾又福 133,073 元/平方尺 (2007.11) 133,073 元/平方尺 (2007.11)
任 重 32,618 元/平方尺 (2010.08) 124,708 元/平方尺 (2010.04)
吴青霞 油画122,680 元/平方尺 (2007.10) 油画 122,680 元/平方尺 (2007.10)
下面是近三年的董其昌书画拍卖纪录，
2011年春拍共上拍27副，成交18副，总成交额达到45,706,560元成交率达到67%，
2011年秋拍共上拍46副，成交37副总成交额达到43,043,180元，成交率达到80%。
2012年春拍共上拍29副成交17副，总成交额达到52,305,100元，成交率达到59%，
2012年秋拍共上拍38副，成交25副，总成交额达到47,883,590元，成交率达到66%，
2013年春拍共上拍20副，成交10副，总成交额达到8,077,600元，成交率达到50%，
2013年秋拍共上拍27副，成交22副，总成交额达到81,990,032元，成交率达到81%，
从以上来看董其昌的作品市场正在回升，我想大家也大致知道了董其昌书画值多少钱了。估计今年春拍也会有所提升。有董其昌书画的朋友需要出手的话请联系我。
董其昌作品价格在昨天进行的拍卖中，拍前广受关注的国家一级文物——“清乾隆 金桃皮鞘‘天字十七号’‘宝腾’腰刀”不负众望以4830万元成交。另一件乾隆御制重器“清乾隆 粉彩描金无量寿佛坐像”为民国著名收藏家关祖章先生珍藏，预展期间便吸引了众多藏家的广泛关注，自500万起拍经过近50轮竞价，最终以1081万元成交。集中在10月下旬这一时段拍卖的最大关注点当属中国嘉德2012秋拍，各门类艺术品总成交额为17.45亿元。其中，中国书画仍旧占据最大比重，古代、近现代及当代几个板块总成交额为11亿元，与2011年秋拍中国书画板块25.9亿元的总成交额相比，大幅缩水。上千万元的作品总量相比上个拍卖季明显减少，在2011年秋拍中，中国嘉德成交价逾千万元的书画作品有41件，近现代书画有26件。董其昌作品价格在该时段秋拍中，最大亮点当属古代书画部分。在中国嘉德秋拍中，董其昌的《仿黄公望富春大岭图》经过数轮竞价，以6267.5万元成交，创下董其昌作品成交的新纪录。清代宫廷画家张宗苍的《云栖山寺》以3967.5万元成交；明代佚名画家所作的《御花园赏玩图》以90万元起拍，最终以高出估价多倍的1817万元成交；蓝瑛的《临宋人青绿山水》以160万元起拍，最终以高出估价7倍的1495万元被竞得。
