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内画鼻烟壶,内画鼻烟壶的简介

admin admin 发表于2023-12-14 01:47:45 浏览16 评论0

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内画鼻烟壶是中国特色传统手工艺品，内画艺术起源于什么时期？

清嘉庆年间的一位年轻画家 ，将小钢珠、石英砂和少量水灌入壶内晃动，使颜料易于附着，然后以带有弯钩的竹笔蘸上颜色，在内壁反向作画。
内画艺术起源于清代时期，是中国独有的艺术，在那个时候鼻烟壶已经得到人们的喜爱，内画艺术就开始广为流传了。
起源于清朝的中晚期，那个时候社会是非常流行鼻烟壶的，这样的话产生了一些鼻烟壶的画作。
鼻烟壶内画是我国汉族特有的传统工艺，它起源于画鼻烟壶。内画的方法是用一种特殊的变形细画笔，在玻璃/水晶、琥珀等材质的预制件上画出详细的画面，风格优雅，笔触细腻。据说，嘉庆、道光年间，有一位地方官员到京城述职，并在寺庙里住宿。因为他几乎吸完了鼻烟，所以他用香烟拭子刮去了烟壶里剩下的鼻烟。寺院的一位僧人看到烟斗在壶内壁留下了许多划痕，这在中国传统绘画中是非常线性的，因此他将其扩展到内画壶的艺术中。
内画鼻烟壶制作工艺于2008年被国务院列入第二批国家级非物质文化遗产名录。内画鼻烟壶，简称“内画壶”，是北京形成的一种传统工艺品，起源于明朝万历年间。这个过程是用一根细竹竿做一支钩形钢笔，蘸上颜色，把它拉伸成透明材料或水晶壶，然后把它画在磨砂机的内壁上。内画壶是集书法、绘画、材料制作和玉雕于一体的综合性艺术作品。它对明清工艺史的研究具有独特的历史价值。
艺术家画画时，应该把注意力集中在手腕上。最重要的是写得无怨无悔。要求一次完成，否则一个小缺陷可能导致整个工作从头开始。鼻烟壶内画以中国画为基础，继承了中国画的精髓。一平方英寸的鼻烟壶生动地展示了中国故事、中国风景和中国人文。其中，被公众熟知的北京式鼻烟壶历史最悠久。在后期，它扩展了几所具有自身特色的学校，如河北学校、鲁学校、广东学校等。
总体文艺修养较高，多以传统题材和历史故事为主，色彩简单，结构严谨，给人高雅独特的艺术享受；冀派擅长肖像画，形神兼备。尤其是幼儿游戏画和白子画最能体现冀派画鼻烟壶的艺术特色；鲁派最显著的特点是，它可以用瓷器上的釉色作画，然后烘烤成鼻烟壶的珐琅画，即使装满水也不会损坏；目前，最年轻的派系是广东派系，它以华丽的色彩和装饰风格而闻名。

衡水内画鼻烟壶属于哪里的特产

衡水内画鼻烟壶为国家级非物质文化遗产。鼻烟壶最初在我国满、蒙、藏等少数游牧民族中使用，主要有铜、银、瓷质几种。明朝以后，烟壶随着鼻烟一起传入内地。后来，烟壶的品种逐渐增多，到清乾隆时期，玉石、翡翠、晶石、宝石、玛瑙、陶瓷、铜银、竹木雕刻、套料、内画等烟壶品种都已出现。加上工艺水平的不断提高，使之不仅为实用品，而且也成为人们喜爱的工艺美术品。内画鼻烟壶材质有玛瑙、晶石、琥珀和料的几种。绘画前，先用铁砂球和金钢砂将烟壶内壁均匀磨砂，然后根据壶的形状设计绘画出各种题材的作品。出自于中国衡水习三内画艺术院的内画鼻烟壶，以其小巧玲珑的造型，丰富多彩的材质，精美绝伦的工艺，匠心独具的装潢，被国际上誉为集中国多种工艺之大成的袖珍艺术品。创建于1988年的中国衡水习三内画艺术院，目前拥有18位在海内外颇有影响的内画师。他们以自己独特的画风和精湛的技艺成为冀派内画的侥侥者，受到各国收藏家的好评。其作品中以各国元首画像最为著名，多次被国家作为高尚礼品赠送给来访的美、英、巴西等国元首.衡水内画是指河北省衡水市的一种鼻烟壶内壁绘画技艺，主要分布在衡水市及其周边地区。其工艺精妙异常，“寸幅之地具千里之势”，如同鬼斧神工，被外界认为不可思议。鼻烟壶的内画技艺产生于清代，1696年，康熙皇帝设立了第一个玻璃工厂，专门制作鼻烟壶，赏赐给王公大臣和外国使节；乾隆时扩大了烟壶的选料范围，由料器（玻璃）、瓷器发展到象牙、琥珀、珊瑚、玛瑙、水晶、竹根等。嘉庆年间，具有特定风格的京派内画开始出现，咸丰时有了进一步的发展，其制作工艺包括写、画、雕、刻、镂、錾、烧、焊、凿、磨、镶、嵌、铸、错、粘、漆及模压等技术。晚清时京城出现了一批内画大师，其中马少宣、孙星五、叶仲三父子善画人物，周乐元、丁二仲、自怡子等善画山水花鸟。衡水内画号称冀派，与京派有着密切的联系，其创始人王习三是京派老艺人叶仲三之子叶晓峰、叶奉祺的第一位外姓弟子。20世纪50年代末，王习三熟练掌握了京城“叶派”的内画技法后，将中国画中的工笔“撕毛法”引入鼻烟壶内画。他自创了冀派内画的特殊工具金属杆勾毛笔，即“习三弯勾笔”，笔杆直弯，可随意改变方向。衡水内画把国画的皴、擦、染、点、勾、撕等技法引入内画。1981年，该画派试用油彩作肖像内画，经过摸索掌握了油彩内画技法，打破了传统水彩画的局限，完成“中西合璧”的创举。衡水内画立意深邃，构图严谨，线描技法丰富，设色协调精润，书画并茂，雅俗共赏，深为世人所重。衡水内画是现代中国内画的代表，行业内人才济济，各有专长的一流画师就有十余人，其作品豪爽奔放，富有诗情画意，肖像着色清淡，层次分明，富有质感。但目前衡水内画只有王习三的师徒传承谱系，此外并无系统的文字记录或著述，若不制订出具体保护措施加强管理，这一特色技艺将难以为继。

衡水内画壶是哪里的特产

内画壶亦称内画鼻烟壶，是将料器制成的小瓶子，用铁沙在瓶内摇磨成乳白色毛玻璃瓶，然后用极细的竹笔蘸色，在瓶内反画出各种人物、山水、花鸟、走兽及书法等，是中国的特种工艺品。内画壶创始于清道光年间，后经艺人总结探索，其工艺水平大大提高。它的用料，已不仅仅限于玻璃、瓷器、象牙、珐琅，而且铜、水、玉、皮等均可制作。常见内画壶多绘以书法国画等，反画技法是内画壶的艺术特征。作品玲珑剔透，精致华美，是极其高雅的艺术欣赏品。中国内画壶工艺分为两大流派，即以河北衡水为代表的“冀派”和以北京为代表的“京派”。冀派内画壶所用的材料有玻璃、水晶、玛瑙三大类，早期京派内画壶艺人在光滑透明的水晶、玻璃上作画，画面简单流畅。后用金刚砂等在壶的内壁磨砂，色白而不滑，如同在宣纸上作画，使中国国画的技法在内画壶技艺上得到发扬光大。北京内画壶制作题材广泛，绘画精细，别具风味，享誉海外。

让老外看入迷的中国内画鼻烟壶，“中国一绝”是怎样炼成的？

鼻烟壶只有半个掌心大小，壶口粗细只能将笔杆放进去，手艺人需要一手握着鼻烟壶，一手将各种笔如直笔杆、弯笔尖等特制笔伸入壶内作画。鼻烟壶内壁基本都做了磨砂处理，当笔进去后根本看不清笔尖，其实就相当于盲人在壶内作画。 所以说难度非常之高。
鼻烟壶是把优质的烟草研磨成极细的粉末，加入麝香等名贵药材，或用花卉等提炼而成。我国古代的能工巧匠依据当时的生活方式、传统习俗和实际需要，不断对烟具改造升级，创造出更具有观赏价值的鼻烟壶。
首先艺人需要有天赋，其次掌握这门绝技的技巧，然后再勤加练习和创新，这样才能炼成。
鼻烟壶是指一种盛装鼻烟的容器，原为西洋之物的鼻烟是一种烟草制品，于明末清初时期传入中国后，迅速地融入了中国的艺术风格，且出现了众多匠心独运的鼻烟壶，成为了清朝时期艺术的重要标志之一。
鼻烟壶是把优质的烟草研磨成极细的粉末，加入麝香等名贵药材，或用花卉等提炼而成。小瓶子就是鼻烟壶，里面装的就是鼻烟。
最早将鼻烟传入中国的是利玛窦。万历二十九年，利玛窦到北京，进献了一大堆好东西，名单列出来，如同话费清单那么长，大到自鸣钟、铁琴，小到鼻烟壶。眉如柳叶，眸似秋水，鼻梁挺拔，发丝根根分明……在不足半个巴掌大的玻璃壶里，一双略显粗糙的手用一支弯钩笔细细描摹出一张美人脸。
在现代的日常生活中，人们使用鼻烟的习惯几乎为零，所以如今的鼻烟壶已经成为了一种精美艺术品传承下来，而且长盛不衰，被誉为“集中各国多种工艺之大成的袖珍艺术品”。
西方人向万历皇帝进贡鼻烟的时候，用大小两种四方玻璃瓶装着，瓶身外描着金花，时人称之为“大金花”和“小金花”。这造型平平无奇的玻璃瓶，也许料不到自己在200多年后，会以内画鼻烟壶的惊艳容貌迎来新生──中国就是这样一片能化庸常为神奇的土地。
鼻烟和烟具在明朝时作为舶来品进入中国，当时的烟具是小盒子样式的西式器皿，不易储存烟粉，携带还很困难。于是，我国古代的能工巧匠依据当时的生活方式、传统习俗和实际需要不断对烟具改造升级，创造出更具有观赏价值的鼻烟壶。尤其是运用了青花、五彩、雕瓷、套料、巧作、内画等技法所制的鼻烟壶，汲取了多种工艺的优点，被雅好者视为珍贵文玩，在海内外皆享有盛誉。

内画鼻烟壶的真假

再用手工描画一遍，这种技法要用放大镜仔细观察才可分辨；以此法制作的内画鼻烟壶多为大量生产，重复者多，如果其线条基本相同，就可判断为照相法制作。
首先，是手工的，内画是机器无法完成的。第二，关于价钱，一个玻璃瓶子真心没几块钱，当然水晶的或者其他宝石的就贵了。画工可是价钱差距大，大师画的价钱多高都可能，学徒画的，人工费可以忽略，所以你就明白了。
因为烟壶的代代相传，使用时间之久，除了库出与窖藏之外，它的内部已经残留部分鼻烟粉，而且都已经结成颗粒状，烟味也变淡了。
鼻烟壶，有裂纹起码价值要减半，尤其是内画鼻烟壶。最好不要收藏有裂纹的壶，画功也一般。
这造型平平无奇的玻璃瓶，也许料不到自己在200多年后，会以内画鼻烟壶的惊艳容貌迎来新生──中国就是这样一片能化庸常为神奇的土地。
例如内画鼻烟壶，壶内万不可沾水或随意在壶的内壁勾画，以防损毁画面。绿松石质地的鼻烟壶容易变色，不可使松石烟壶接近油烟和蒸气，吸烟时亦不可靠近它，以防松石颜色变淡。翡翠质地的鼻烟壶怕汗液、怕碱、怕阿摩尼亚。

内画鼻烟壶的简介

内画鼻烟壶是中国特色传统手工艺品，也就是在鼻烟壶内用特质的勾笔来作画，比起外画而言难度大很多。
内画鼻烟壶起源于清末，在民国时期有京派、鲁派、粤派，到了20世纪70年代，随着王习三等人在河北衡水的画派兴起，又多了一个冀派。
内画鼻烟壶的胚体有玻璃、水晶、玛瑙、琉璃等，根据图案的复杂程度，画的时间也不一样。
内画鼻烟壶是汉族特有的传统的工艺品种，自清嘉庆年间内画鼻烟壶制作以来，历经近二百年，是中国汉族民间艺术殿堂中的一颗璀璨明珠。

内画鼻烟壶制作过程

1、准备好工具：最主要的是内画笔。包括有：铜勾线笔---专用勾线条； 铜上色笔---专用上颜色；铜勾笔---缠上药棉擦掉画错的地方。还需要调色板、药棉、颜料等工具~
2、壶坯的选择有很多种根据颜色分为透明和白色；根据形状可分为椭圆、折方等等~初学者应该选择瓶口较大的壶，也可用小瓶子做练习~
3、首先将瓶子用清水洗净后用吹气球吹干。
4、调好颜料，准备好内画笔。
5、开始在壶内画画。要注意姿势，食指、中指和大拇指握住笔，无名指顶住壶口的边沿有个支撑点！
6、如果对自己的技术没有太大信心，可以在壶外面画一个轮廓，然后在里面描就可以了~
7、注意，画完部分要用吹气球吹干，以免影响后面的画画。

鼻烟壶的艺术特色是什么？

鼻烟壶的艺术特点最重要的是在细节性的表达，非常的细腻，能够更好的表现出它的传统美感和价值。
鼻烟壶是一种传统工艺品，始于明朝，盛于清代。内画鼻烟壶出现于嘉庆末年道光初期。它是用特制的微小勾形画笔，在透明的壶内绘制而成的。
最初的内画鼻烟壶是内壁没有磨砂的透明玻璃壶，因为内壁光滑不易附着墨和颜色，只能画一些简单的画面和图案，比如：蝈蝈白菜、龙、凤和简笔的山水、人物等。
后来，艺人们用铁砂和金刚砂加水在鼻烟壶的内面来回的摇磨，这样使鼻烟壶的内壁呈乳白色的磨砂玻璃，细腻而不光滑，容易附着墨色，效果就像宣纸一样，内画鼻烟壶后来出现了一些比较精细的作品，再后来发展为诗书画并茂艺术精品。
扩展资料：
鼻烟壶的制作
鼻烟壶从材质上分为：金属、玉石、有机物、陶瓷、料器、内画和珐琅。
鼻烟是在研磨极细的优质烟草末中，掺入麝香，冰片，薄荷等名贵药材，并在密封蜡丸中陈化数年以至数十年而成。吸闻此烟，对解除疲劳起着一定的作用。
清代文物，小可手握，便于携带。系将烟叶烘烤、去茎、磨粉、发酵并加入香料配制而成，用鼻嗅服。中作为我国一种特有的传统工艺，内画艺术的产生就起源于鼻烟壶。
内画的画法是以特制的变形细笔，在玻璃、水晶、琥珀等材质的壶坯内，手绘出细致入微的画面，格调典雅、笔触精妙。
参考资料来源：百度百科－鼻烟壶

内画壶的介绍

内画壶又称鼻烟壶，是汉民族特有传统工艺，内画壶是料器（我国以前对玻璃的称呼）的一类，也有水晶质地的，因数量多，影响大，单列一类，是清代末年发展的民族工艺品，与滕氏布糊画一样都享有极高的艺术品价，是集汉民族艺术精华的袖珍艺术品。以前西方人根本不相信是直接画的，直到工艺公开，制作场所可以参观。内画壶一开始只是装饰鼻烟壶，后来逐渐发展成为工艺品，内画壶一般用半透明料器制造，比如玻璃，高级的也有用水晶、玛瑙、翡翠等制作的。早在19世纪末，就作为中国传统工艺品大量行销国内外市场。现在，内画壶已成为广受欢迎的旅游工艺品。世界上许多国家的博物馆收藏有内画壶的珍品。

内画鼻烟壶这工艺美术的由来，为谁所创，什么年代开始有这工艺？

内画鼻烟壶是鼻烟壶的-个品种，是鼻烟壶在中国兴起并发展了二百余年之后才脱颖而出的一种新工艺。但内画鼻烟壶一经问世，便立即以其特有的艺术表现形式，不仅在鼻烟壶艺术的天地里独占鳌头，而且在清代继康熙、雍正、乾隆三朝盛世之后，封建的艺术正如同封建的王朝一样日趋没落、走向消亡的时候，异军突起，为清代中后期死气沉沉、呆板单调的艺术领域增添了无限的生机。内画鼻烟壶是鼻烟壶艺术中的一支奇芭，在这里专门介绍一些内画鼻烟壶的有关问题。
虽然在内画鼻烟壶产生以前，鼻烟壶已经令人如痴如醉，十分迷恋，但人们对艺术欣赏的追求是无止境的，人们希望不断地看到更精美、艺术欣赏价值更高的鼻烟壶，而内画鼻烟壶正是这种艺术追求的结果。经过鼻烟壶匠师的不懈探索，终于在清代嘉庆道光年间，创制了内画壶这一新的更令人喜爱的工艺品种。
关于内画鼻烟壶的产生，还有一个有趣的传说：相传，清代乾隆末年，北京有一位破落文人，居住在一所破庙里，生活十分拮据。然而，他又吸鼻烟成瘾，实在忍耐不住，便找出过去使用过的玻璃鼻烟壶。用烟匙找掏粘在烟壶内壁上的鼻烟，以满足其欲望，久而久之，便在烟壶内壁上留下了道道纹理。这位破落文入的举动，使庙里的和尚受到启发，他便于诵经打坐之余，用一根弯勾竹签蘸上彩色染料，伸入透明的素玻璃鼻烟壶内，于内壁上绘画，从而发明了内画鼻烟壶。
　　不过，据香港的鼻烟壶研究者梁知行先生考证，内画鼻烟壶是在清代嘉庆年间，由中国南方的'位年轻画家发明的(见梁知行《中国内画鼻烟壶新貌》)。这位年轻画家叫甘桓，他将小钢珠石英砂和少量水灌入壶内，来回晃动，使壶的内壁磨出-"层细纹，以使水墨和颜料便于附着。然后再以弯曲的竹笔蘸上颜色在壶的；内壁反向作画。又据许漠士先生考证，甘桓的真名叫甘桓文，他创作的内画鼻烟壶题材很广泛，敷色以墨色为主，以淡素的颜色为衬，早期作品是以甘桓署名的，后来也有的以甘桓文、-如居士、半山、云峰、古开樵等署名的。据考证甘桓最早的作品作于1816年，1860年他不知什么原因缀笔。
　　创造内画鼻烟壶有两个最基本的条件：其一是要选用质地透明、洁净的原材料，例如水晶、玻璃、茶晶、琥66及浅色、透明度较好的玛蹈等；其二要熟练地掌握和运用背画技术。关于原材料，嘉庆、道光以前，我国制造的大量鼻烟壶，已经使用了水晶、玻璃、茶晶、琥珀、玛瑙等、并制作出不少使人一下便能看清壶内的鼻烟壶。至于背画，也可在我国找到其历史渊源。早在春秋战国时期。我国便出现了印章，而印章正是在印材上刻写反字．这样铃盖出来的便是"正"着的文字了。也有人认为，内画应该源于欧洲的背面。十六世纪，欧洲兴起了玻璃绘画，这一绘画形式所创作出的作品．成为当时宫廷教堂和大教堂里最主要的装饰作品，背画是玻璃绘画中的-个品种，是由意大利和英国的画家发明的。背画的技法不同于在帆布、木板上的绘画，它必须在透明或半透明的质地上，在反面进行相反地绘画、这样才能使人们在正面看到正确的物象。据1950年在英国伦敦出版的《中国十八世纪出口艺术品》(作者朱尔丹M。Jourdain)…书中介绍、当时欧洲的背画技法已经影响到清代宫廷以及广州等地。这可能是由-些当时在中国的西洋传教士传播的。现北京故宫博物院所收藏的郎世宁等西洋画家制作的玻璃画，便是采取背面技法绘成的。我国的鼻烟壶制作匠师们也许正是得益于背画技术，才创造了内画鼻烟壶艺术。
　　究竞内画鼻烟壶是如何产生的，目前仍无定论。不管怎样。内画鼻烟壶产生之日起，它便紧紧抓住了使用者的心，深深地影响了鼻烟壶在我国的发展，也使外国的鼻烟壶使用者及收藏、鉴赏者大为赞叹。