本文目录一览：
- 1、画金鱼最著名画家
- 2、世界上最好的国画
- 3、心闲临水知鱼乐——吴作人鱼乐图赏析
- 4、吴作人池趣图的简介
- 5、如何让孩子更好地理解艺术作品？
- 6、吴作人绘画有哪些风格？
- 7、金鱼是梵高画的吗
- 8、2021年4月苏州近期展览活动信息汇总
- 9、张明立大师创作的《金玉满堂》怎么赏析？
- 10、求阳江籍当代名人（不是历史哟）
画金鱼最著名画家
画金鱼最著名画家吴作人。
(1908-1997)，男，安徽泾县人，生于，1926年入苏州工业专科学校建筑系，1927年至1930年初先后就读于上海艺术大学、南国艺术学院美术系及南京中央大学艺术系，从师先生。早年攻素描、油画，功力深核毕厚;间作国画富于生活情趣，不落传统窠臼。
晚年后专攻国画，境界开阔，寓意深远，以凝练而准确的形象融会着中肢吵西艺术的深厚造诣。在素描、油画、艺术教育方面都造诣甚深，他改饥芹在中国画创造方面更是别创一格，自成一家。吴作人是继之后中国美术界的又一领军人物。
对金鱼背鳍、眼珠等部位也是运笔独到，使金鱼不仅有动态美，更具体形美，似动似静，悠然自得。为了表现对象特有的雍容华贵，所以少用浓墨，而是以不同色彩，适当添入淡墨，去表现金鱼在水中畅游的神态，色彩更为美丽，优雅飘逸。
其他作品
其油画《齐白石像》《三门峡》，中国画《牧驼图》等均为中国美术馆收藏。发表有《印度绘画》《谈风景画》《对油画的几点刍见》等文。出版有《吴作人画集》《吴作人画辑》《吴作人速写集》《吴作人文选》等。
世界上最好的国画
世界上最好的国画有李苦禅·鹰、吴作人·金鱼、徐悲鸿·马、娄师白·鸭、黄宾虹·山水等。
1、李苦禅·鹰
李苦禅把山水画法的平远，高远之法，运用到花鸟画上，能达三四个层次。李苦禅利用墨色的浓淡干湿、色彩的冷暖、黑白的相间来增加画面层次感，把观赏者的视线和感觉层层推向远方。
2、吴作人·金鱼
吴老画鱼强调尾根不断，从腹部到左尾翼一连到底，仅用一笔。对金鱼背鳍、眼珠等部位也是运笔独到，使金鱼不仅有动态美，更具体形美，似动似静，悠然自得。
3、徐悲鸿·马
他画的奔马，笔墨淋漓潇洒，带着时代的风雷驰骋在画坛上，给当时的中国画坛带来了清新、有力、刚劲的气息。他画的马，无论奔马、立马、走马、饮马、群马，都赋予了充沛的生命力。
4、娄师白·鸭
画小鸭是娄师白的拿手绝活，他笔下的小鸭子，是活灵活现的小精灵，乖巧可爱令人心动。
5、黄宾虹·山水
作为山水画中的一代大家，黄宾虹在山水画作中的地位和意义都尤为重要，在中国山水画中起到了承前启后的作用，堪称一代宗师。其山水画作往往气势浑厚、意境深邃，在李流芳、程正揆及髡残等大家以及宋、元画风的影响下，从中感悟变革，自成独特画风。
心闲临水知鱼乐——吴作人鱼乐图赏析
吴作人（1908年11月3日—1997年4月9日）中国著名画家，油画和国画都有很高造诣。祖籍安徽泾县，生于江苏苏州。早年受教于徐悲鸿，后赴法国留学，不久转入比利时布鲁塞尔皇家美术学院学习油画。回国后长期从事美术教育，任教于中央大学艺术系。提倡现实主义美术，重视基础训练和艺术修养。其油画作品造型准确、色调和谐，肖像画注重刻画人物的内心世界和精神面貌。
中国水墨画的魅力就在于让一些喝洋墨水的画人改喝中国墨，而且反而能成功，可以步入世界艺术之林，除了画金鱼的吴作人，林风眠、吴冠中、刘海粟、徐悲鸿均是这种例子，西画的基础无形中促进水墨画的进步，有新的意味，看看那些水中游戏的鳞儿，其用墨浓淡相间，虚实相生；其用色简明雅致，清丽可人。
与吴冠中那些抽象的色条画鱼相比，吴作人的金鱼受齐璜理念的影响，贵在似与不似之间，画者的心态非常放松，自由的心灵得到抒发，艺术的小品其实更受人们欢迎，也是因为其有普遍的共同的特质，也是大多数人共有的愿望。
水墨金鱼的神奇就在纸面上出现的微妙的水与墨交融的意味，难以言说，当然创造者的手段与功底在起直接的作用，并非所有的人都能获取那种境界，西画的造型功力，书法的功力，大师的影响均带给吴氏小品类水墨作品的成功，满纸的水是一条条活灵活现的吴氏金鱼形成的，远师八大却是闲情欢乐，因为心境不同。
吴作人先生外师造化，中得心源，东西寻找，上下求索近七十年，经历了"有变化、有忧郁、有悲欢、有煎熬、有进发的艺术路"，经过螺旋式上升"重返根基"，终于巧夺天工，攀上了艺术的高峰，为发展中国现代的美术文化作出了重大的贡献。
素材来源网络，版权归原作者所有！
吴作人池趣图的简介
纸本，设色，纵48.5厘米，横41.5厘米。中国画向来讲究笔墨趣味，崇尚笔情墨韵，这是它独有的审美体验方式。中国画的笔和墨本身具有强大的表现力和特殊的韵味。尤其是墨的使用，自张躁、王维之后更是为文人所重。中国画“墨分五色”，画家对于水和墨的关系的细微掌控能力，加之宣纸的自然渗化作用，可以使墨色产生无穷的变化，表现丰富的色彩效果和质感，这是西方理性精神倡导的“如实再现”的传统绘画方式所无法比拟的。画中所绘的金鱼的腹、鳍和尾部以较淡的墨掺以适量的水简单而概括地画出，墨色自然渗化，形成微妙而动人的层次，让人感受到其柔软通透的真实质感。然后再用浓墨画出金鱼的背部和头部，几只造型准确、墨色酣畅诱人的水墨金鱼便跃然纸上。画面左边那只红色的金鱼与上方的几朵简笔莲花形成呼应，与其他三只金鱼和莲叶形成动态上的牵制，使画面得到平衡。画家以敏锐的观察力和娴熟的笔墨技巧呈现给我们一幅墨彩淋漓、自得天真的水墨佳作。吴作人是一位学贯中西、大胆革新的中国水墨画大家。他既有扎实的中国传统艺术根基，又能够借鉴、融合西方艺术的观念和技巧，与中国传统的笔墨趣味自然结合，使作品呈现出独具一格的崭新面貌。他创造性地将中国传统水墨画中极少出现的金鱼、骆驼、牦牛、熊猫等题材作为画面的主体，笔墨灵动，自得天趣。吴先生在1957年谈至艺术风格时曾说：“风格是画家自己的面貌，既不故弄虚玄，忽此忽彼；也不取泥古不化，套袭仿效。”吴先生的画，风格正如其人，儒雅敦厚，简朴端庄。他的画有文人气而又不完全是传统的文人画，他尊重、学习传统却能从传统的文人画的窠臼中脱身出来，融入自己的理解和趣味，正所谓“师古人之意”而不是—味地“师古人之迹”。吴作人年轻时受业于徐悲鸿，并于1930年赴欧洲学习，先入巴黎高等美术学校，后考入比利时布鲁塞尔王家美术学院白思天院长画室学习。入学第二年，他即在全院暑期油画大会考中获金奖和桂冠生荣誉。白思天院长称赞“他既不是弗拉曼画派，又不是中国传统，乃是充满个性的作者”。这充分表明他对于中西艺术的深刻理解和对于中国传统绘画的思考以及仓惭精神。吴作人十分注重写生。他1935年回国，在中央大学艺术系任教，抗战期间随校西迁重庆。1938年，他率“战地写生团”赴前方作画。1943年至1944年，他赴陕、甘、青地区写生，临摹敦煌壁画；1944年至1945年初赴西部高原，深入少数民族地区，写各色风貌，作大量写生画，为日后的国画革新准备了素材。从近百年绘画史来看，凡有成就的画家，无一不是力图跟上时代、以发展中国文化为己任的，他们从不同的角度与侧重点，探索中国近现代绘画的发展道路。吴作人正是这样—位画家。他以全面而扎实的中西艺术修养、敏锐的艺术感受力和孜孜以求的探索精神，使得中国传统绘画在他的手中面貌为之一变。吴作人(1908--1997)，生于江苏省苏州，祖籍安徽省泾县。1927年考入上海艺术大学，1928年入南京中央大学艺术系，在徐悲鸿工作室学画。1929年出国学习。1935年回国，任南京中央大学美术系讲师、教授。1949年后，为中央美术学院教授。历任中央美术学院教务长、副院长、院长和中国美术家协会主席等职。出版有《吴作人水墨画选》、《吴作人画集》、《吴作人速写集》、《吴作人文选》等。
如何让孩子更好地理解艺术作品？
当孩子们观察艺术作品时，可以注意作品的形式、色彩、线条、空间等要素，以便更好地理解作品的表达方式。此外，孩子们也可以听取艺术家的讲解，以便更深入地理解作品背后的故事和艺术家的创作意图。在艺术工作坊中，孩子们可以尝试自己动手创作，从而更好地理解艺术创作的过程。最后，孩子们也可以与家长一起讨论艺术作品，分享自己的看法和感受，从而更好地理解艺术作品的内涵。
让孩子更好地理解艺术作品是一种培养他们审美能力和情感表达的方式。以下是一些建议，帮助孩子更好地理解艺术作品：
1. 观察与描述：鼓励孩子仔细观察艺术作品，并鼓励他们用自己的话语描述作品中所看到的事物、颜色、形状、线条等。这可以帮助他们培养观察和描述能力。
2. 提问与探索：引导孩子提出问题并探索艺术作品。例如，“你认为这幅画要表达什么意思？它给你什么感觉？”鼓励孩子自由思考，并激发他们独立思考和推理的能力。
3. 背景知识：提供一些关于艺术家、艺术风格或历史背景的简要信息。这将帮助孩子更好地理解作品的背景和创作意图。
4. 创造性表达：鼓励孩子利用绘画、手工艺等方式来表达他们对艺术作品的理解和感受。这样可以培养他们的创造力和情感表达能力。
5. 参观艺术展览和博物馆：带领孩子参观艺术展览和博物馆，让他们亲身体验各种艺术形式。通过实际观看作品，孩子可以更深入地理解艺术的多样性和独特之处。
6. 鼓励讨论与分享：定期与孩子进行艺术作品的讨论和分享。可以是家庭艺术时间，让每个人分享他们最喜欢的艺术作品，以及对作品的理解和感受。这样可以促进家庭成员之间的交流，并且让孩子学会倾听和尊重他人观点。
7. 探索不同艺术形式：引导孩子接触不同类型的艺术作品，如绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧等。展示给他们多样性的艺术创作方式，帮助他们发现自己对哪种形式更感兴趣，并深入了解该领域。
8. 教育资源和活动：利用教育资源和活动来加强孩子对艺术的理解。可以参加艺术工作坊、艺术课程或夏令营，让孩子亲身参与并体验艺术创作的过程。
9. 提供反馈和鼓励：对孩子的艺术作品给予积极的反馈和鼓励，让他们感受到自己的努力和创造力得到认可。同时，也要鼓励孩子接受不同的意见和批评，帮助他们成长和改进。
通过以上方法，你可以帮助孩子更好地理解艺术作品，并培养他们对艺术的欣赏。
如何让孩子更好地理解艺术作品？
人们常说:“十个孩子九个爱画画。”的确，孩子爱画画的欲望是非常强烈的。他们想像丰富，对天地万物新奇遐想，充满美好的愿望。家长应利用孩子这一心理审美特点，指导孩子学会欣赏美术作品，在生活中发现这种美，表现这种美的意境。
这里所说的美术，主要是指绘画。绘画具有瞬间美，它可以捕捉生活的一刹、运动中的一瞬，通过静止的平面和三维空间塑造形象。同时，作者还将丰富的思想感情寄寓在作品之中，它比生活本身的美更集中、更精辟。绘画具有情神美。
作者能画出人物的精神气质，即使面对无生命的山水、无意识的花鸟，也可以赋予它们人格化的精神气质，赋予它们活泼的生命个性和灵气。
在欣赏美术作品时，父母可以引导孩子从具体的艺术形式和形象的观察人手，从对作品的构图布局、典型形象、环境背景、明暗色彩、线条笔法等方面的具体分析中，去感受作品的艺术美，理解作品的题材内容和体会它的思想意义，通过联想和想像，从而得到美的教益。
以我国著名画家吴作人的国画《金鱼》为例。
1.知道作品的画题:《金鱼》。
2.知道作品的画种:中国画。
3.了解作品的作者:昊作人，我国著名画家。
4.初步了解作品的画法和艺术特点:画上有三条金鱼，二红一黑。它们有着短短胖胖的身子，长着一双鼓鼓的大眼睛，拖着一条透明而漂亮的三尾鳍。金鱼游到水面上觅食，有的靠近荷叶，有的远离荷叶。荷花有近有远，有的含苞欲放，有的还是小花骨朵。画面构图统一而有变化，金鱼神态悠然自得，形象生动可爱，整个画面洋益着生命的活力和勃勃生机。画面环境和背景处留出大块空白，没有画水。但从金鱼的身姿动态已具有游动的感觉，使人产生对水的联想，具有意到笔不到的艺术效果。创造了一种意境美，这正是它的艺术特色之一。
欣赏这张画后，给人一种具有诗情画意的感觉，激发人们热爱生活的情感。
美术欣赏能够为孩子的美术特长打下坚实的基础，为孩子美术才能发展创造了先决条件。
为了让孩子更好地理解艺术作品，可以采取以下几种方法：培养观察力和感知力、提供相关的背景知识、引导孩子进行想象与思考、借助互动和参与的方式、鼓励孩子表达自己的感受与观点。
一、培养观察力和感知力
艺术作品通常包含丰富的细节和意象，因此培养孩子的观察力和感知力是理解艺术作品的基础。可以通过让孩子仔细观察和描述艺术作品中的元素，如颜色、线条、形状、纹理等，培养其观察和感知能力。同时，可以鼓励孩子用自己的语言描述艺术作品所传达的情感和意义，帮助他们进一步理解作品。
二、提供相关的背景知识
了解艺术作品所处的历史背景、艺术风格和艺术家的创作动机等，可以帮助孩子更好地理解作品。可以为孩子提供与艺术作品相关的信息，如艺术家的生平经历、作品的创作背景、作品所代表的时代特征等，以便孩子能够将作品放置在更广阔的视角中进行理解。
三、引导孩子进行想象与思考
艺术作品常常具有丰富的想象空间和多重解读的可能性，可以引导孩子进行自由的想象和思考。可以提出一些问题，如“你觉得画中人物在想什么？”、“这幅画给你的感觉是什么？”等，鼓励孩子通过自己的思考与想象来理解作品，培养其独立思考和创造力。
四、借助互动和参与的方式
互动和参与是提高孩子对艺术作品理解的重要途径之一。可以带领孩子参观画廊、博物馆或艺术展览，让他们亲身感受艺术作品的氛围和魅力。此外，也可以组织一些小型的艺术活动，如绘画比赛、剧场表演等，让孩子通过自己创作和表演的方式与艺术作品互动，从而更深入地理解作品。
五、鼓励孩子表达自己的感受与观点
艺术作品往往可引起人们不同的情感和思考，鼓励孩子表达自己的感受和观点有助于增进对艺术作品的理解。可以让孩子写下自己对作品的感受、画出自己对画作的想象、或者参加艺术讨论小组，在与其他人交流中进一步丰富对艺术作品的理解和认识。
总之，通过培养孩子的观察力和感知力、提供相关的背景知识、引导孩子进行想象与思考、借助互动和参与的方式、鼓励孩子表达自己的感受与观点，我们可以帮助孩子更好地理解艺术作品，提升其艺术欣赏和审美能力。这些方法不仅可以丰富孩子的艺术体验，也有助于培养孩子的创造力、想象力和批判性思维能力。
一、培养孩子的艺术欣赏能力
艺术欣赏是感受艺术的过程，它需要我们用心去感受艺术作品所表达的情感和意义。因此，培养孩子的艺术欣赏能力是提高孩子理解力的重要途径。我们可以通过带孩子参观美术馆、听音乐会、看话剧等形式来培养孩子的艺术欣赏能力。在欣赏艺术作品时，我们可以引导孩子从色彩、构图、线条、形状等方面去寻找作品的美感所在，这样能够激发孩子的感性认知，提高孩子的理解力。
二、让孩子参与艺术创作
艺术创作是一种自我表达的过程，它能够让孩子自由发挥想象力，表达自己的内心世界。通过参与艺术创作，孩子不仅可以提高自己的创造力，还可以更深入地理解艺术作品所表达的情感和意义。我们可以鼓励孩子绘画、写字、编故事、唱歌、跳舞等形式来进行艺术创作，让孩子从中获得快乐和成就感，提高孩子的理解力。
三、引导孩子从多个角度去理解艺术作品
艺术作品的意义和价值是多维的，它不仅仅是表面上的色彩、构图、线条等元素，还蕴含着深层次的情感和思想。因此，引导孩子从多个角度去理解艺术作品是提高孩子理解力的重要途径。我们可以让孩子从艺术作品的历史背景、文化背景、作者的生平经历、作品的主题和情感等方面去理解艺术作品，让孩子更加全面地了解艺术作品所表达的含义和内涵，提高孩子的理解力。
总之，艺术是提高孩子理解力的重要途径。通过培养孩子的艺术欣赏能力、让孩子参与艺术创作和引导孩子从多个角度去理解艺术作品，我们能够帮助孩子提高理解力，从而更好地理解和欣赏艺术作品。
当涉及到帮助孩子更好地理解艺术作品时，下面是一些建议：
1 多样化的艺术体验：让孩子接触各种不同类型的艺术作品，包括绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧等。这将帮助他们发展广泛的审美和理解能力，并且培养对不同艺术形式的欣赏和尊重。
2 与艺术家互动：如果可能的话，鼓励孩子与艺术家进行互动。这可以通过参加艺术家工作坊、观看讲座或与艺术家在线互动等方式实现。与艺术家交流和了解他们的创作过程，将有助于孩子更深入地理解艺术作品和艺术家的意图。
3 利用技术和多媒体资源：利用现代技术和多媒体资源来增强孩子对艺术作品的理解。例如，通过虚拟参观博物馆、观看艺术展览的视频、使用艺术教育应用程序等方式，让孩子可以更全面地接触和学习艺术作品。
4 讨论和合作：鼓励孩子参与小组讨论、艺术评审活动或合作创作项目。这将激发孩子的思考能力，帮助他们通过交流和合作与其他人分享观点和理解。
5 培养批判性思维：教导孩子提出有深度和洞察力的问题，分析艺术作品中的主题、表达方式和情感传递等方面。培养孩子批判性思维的同时，也会加强他们对艺术作品的理解和欣赏能力。
6 鼓励个人反思：在孩子观看或参与艺术作品时，鼓励他们个人反思自己的感受和理解。这可以通过艺术日记、写作或绘画等方式实现。个人反思将促使孩子更深入地思考艺术作品对他们个人的意义和影响。
最重要的是了解孩子的兴趣和需求，并为他们提供支持和鼓励，让他们根据自己的方式来探索和理解艺术作品。
吴作人绘画有哪些风格？
吴作人（1908~1998），安徽泾县人，生于江苏苏州。早年入苏州工业专门学校预科，业余习画，1926年考入本科建筑系。1927年入上海艺术大学美术系，1928年转入南国艺术学院美术系，师从徐悲鸿，并参加南国社，后至中央大学艺术系。1930年起，赴法、比利时留学。1935年回国后，历任中央大学艺术系讲师、北平艺专教务主任兼油画系教授等。新中国成立后，历任中央美术学院教授、教务长、院长、中国美协主席等职。早年主攻油画，作有大量作品。40年代中期开始画水墨画，60年代后形成清新简约、平和优雅的独特风格，多画骆驼、熊猫、金鱼、鹰等动物禽鸟画。代表作品有《牧驼图》等。
金鱼是梵高画的吗
《金鱼》是梵高画的，具体作画时间已无从考证。
在我国，金鱼是国画经常表现的题材，为中国人民喜闻乐见。有很多吉祥的寓意：年年有余，吉庆有余，金玉满堂等等。
画金鱼的名家大致有：虚谷、吴作人、朱宣咸、汪亚尘、唐云、叶秀炯、窦中亮、凌虚等。
国画介绍：
国画一词起源于汉代，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。
工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等等，技法可分具象和写意。
中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。
以上内容参考：百度百科-国画
以上内容参考：百度百科-金鱼
2021年4月苏州近期展览活动信息汇总
苏州4月展览信息已经出来了，在这个四月，大家可以去博物馆以及美术馆看到如下的展览，大家可以看看自己最感兴趣的是哪一个展览，之后就可以前去这些展览参观。
4月展览信息苏州丝绸博物馆
天上取样人间织--泰州明代家族墓出土服饰展
展览介绍：
本次展览，从泰州地区历年出土的众多文物中，精选近60件服饰和生活典型器物进行展出。文物种类丰富、制作精美、款式多样，呈现明代泰州士庶的生活画卷。
地址：苏州丝绸博物馆临展厅(苏州市姑苏区人民路2001号)
门票：免费
时间：2021.03.30-2021.05.30
苏州博物馆
锔瓷：撕裂的修复——王华祥个展
展览介绍：
锔瓷，一种修补残损的瓷器，让其焕发出新的生机的技艺;一如王华祥，在画作中用绳索缝补裂痕。
地址：苏州博物馆现代艺术展厅(姑苏区东北街204号)
门票：免费
时间：2021.03.13-2021.05.09
群芳竞秀——苏州博物馆藏明清花鸟主题特展
展览介绍：
苏州博物馆此次明清花鸟主题特展，特别遴选馆藏花卉名家计34件展出，形制以卷、册、轴为主，风格则工笔写意、没骨双钩等皆备。
地址：苏州博物馆新馆二楼吴门书画厅(姑苏区东北街204号)
门票：免费
时间：2021.03.07-2021.06.06
苏州美术馆
苏州美术馆馆藏“苏美宝笈”系列展
展览介绍：
此次展览延续了系列展第一场"欣欣以向荣"的特点，从苏州美术馆自身的藏品状况出发，改变藏品"养在深闺人未识"的现状，研究、展现典藏中的精品。
地址：苏州美术馆6、7号厅(人民路2075号)
门票：免费
时间：2021.03.09-2021.06.22
苏州第二图书馆
册府千华——苏州市藏国家珍贵古籍特展
展览介绍：
展览主要分为三个部分，第一部分"吴刻最善"，介绍苏州刻书的历史与成就;第二部分"吴门缥缃"，展示苏州市各藏书单位收藏的珍贵古籍;第三部分"吴韵流长"，介绍十家重点藏书单位开展的古籍保护工作。
地址：苏州第二图书馆北区四楼展厅博约堂(相城区广济北路2383号)
门票：免费
时间：2021.03.16-2021.04.24
预约：无需预约
金鸡湖美术馆
早春图——马健作品展
展览介绍：
冬去春来，大地复苏，山间浮动着淡淡的雾气，传出春的信息。远处山峰耸拔，近处树木林立??此次展览展出马健近六十幅作品。
地址：金鸡湖美术馆D厅(工业园区观枫街1号公共文化中心)
门票：免费
时间：2021.03.20-2021.04.07
中国昆曲博物馆
周建国昆曲雅词篆刻作品暨高多戏画联展
展览介绍：
联展集中展出了著名书法篆刻家周建国先生和著名戏曲水墨画家高多先生近期创作的昆曲主题篆刻、绘画作品共计四十余件(套)
地址：苏州丝绸博物馆临展厅(苏州市姑苏区人民路2001号)
门票：免费
时间：2021-03-02-2021-05-09
常熟美术馆
原野上的报春鸟——伊琳娜·玛斯列妮柯娃版画作品展
展览介绍：
伊琳娜擅长石版画，她的作品在构图上有诗的意境，天然去雕琢，爽朗大气，犹如春天的阳光撒在恢复生机的沃土，长势喜人的植物以明媚又稳健的张力向上升腾。
地址：常熟美术馆6、7号展厅(江苏省常熟市西门大街117号)
门票：免费
时间：2021-03-12-2021-04-25
吴作人艺术馆
艺夺天工——吴作人中国画金鱼作品研究展
展览介绍：
本次展览，除简单介绍金鱼科普知识和百余年来中国画坛画金鱼题材的代表性画家及其作品外，将重点展出吴作人先生自20世纪40年代到80年代创作的42件金鱼作品。
地址：苏州市姑苏区定慧寺巷88号吴作人艺术馆
门票：免费
时间：即日起-2021-06-30
苏州市名人馆
苏州历史名人、状元宰相及两院院士展
展览介绍：
全馆陈列以苏州历史名人、状元宰相和两院院士共计447人为展示对象。其中的历史名人中有吴地始祖泰伯、仲雍，春秋时期吴王阖闾、夫差，三国时吴王孙权、北宋名相范仲淹，南宋著名诗人范成大??
地址：人民路2075号
门票：免费
时间：长期
苏州交通最新规划本次建设规划调整环境影响评价范围总规模约30.3km，分别为2号线北延伸线、4号线延伸线、7号线北段延伸线及支线。评价范围内新建17座车站、1座停车场和1座主所，扩建1座既有停车场。
2号线
2号线北延伸线起于爱格豪路站，沿玉盘路地下敷设，接入已运营的骑河站，长约4.72公里，设站4座;
4号线
4号线延伸线路起于观塘路站，沿御窑路等道路地下敷设，接入已运营的龙道浜站，长约7.42公里，设站4座，并对既有元和停车场进行扩建;
7号线
7号线北段延伸线起于春丰路站，沿中市路、太东路地下敷设，接入在建的莫阳站，长约7.44公里，设站4座;
7号线支线起于中泾路，沿凤湖路、漕湖大道、汤浜路、太东路等道路地下敷设，接入石港路站，长约10.76公里，设站5座，新建1座停车场和1座主变电站。
张明立大师创作的《金玉满堂》怎么赏析？
张明立老师的金鱼，很好的传承了吴作人的“法由我变，艺为人生”的艺术观，大胆创新。
张明立老师的金鱼，很好的传承了吴作人的“法由我变，艺为人生”的艺术观，大胆创新。完美诠释了大写意画法的精神：造型上忠实物象，神态真切，高雅与平易统一，用笔上形成了一定程式。继承了吴作人画鱼的特点：下笔贵虚不贵实，在金鱼形体基本把握的前提下，各部位宜点到为止，衔接若有若无，虽不画水，但有宛在水中之感。除此之外，张明立老师对金鱼背鳍、眼珠等部位也是运笔独到，尾鳍透明，以尾定势，轻灵舒缓，婀娜多姿。再加大胆地点睛，因而更具立体感。在构图上也是力求变化，留白处虽不着墨与水，却用荷叶、花草以点缀。河水涟漪、清澈见底之态尽在其中。整幅画作少用浓墨，以不同色彩，适当添入淡墨，去表现金鱼在水中畅游的神态。用笔干脆俐落，用色主观大胆，但又非常漂亮，当静下心来赏画，似乎能感觉到金鱼能够沟通心灵。望采纳！
求阳江籍当代名人（不是历史哟）
中国科学院院士，国家大气物理研究所所长曾庆存；著名油画家苏天赐；著名书法家黄云；世界蹼游冠军号刘齐 ；有两次被编入《世界名人录》的著名书画家黄安仁，著名美术评论家、画家陈醉教授；有著名语言学家黄伯荣；有著名诗人、作家林贤治；有闻名全国的“喜之郎”集团创办人李永军，“中国菜刀中心”、“十八子”刀具集团总经理李回。
阳江籍学者、画家、书法家陈醉教授，是一位有传奇色彩的人物。
在全国著名，而在家乡阳江，还未广为人知。
陈醉原名陈国昭，1942年出生于广东阳江。
1960年毕业于阳江一中，1964年毕业于上海戏剧学院，1981年毕业于中国艺术研究院研究生部，获硕士学位。
现任该院美术研究所研究员，博士生导师。
1992年被中央文化部评为有突出贡献的优秀专家，1993年享受国务院颁发的特殊津贴。
1998年当选为全国政协委员和北京市政协委员
曾庆存，男，中国科学院大气物理研究所研究员，1935年5月生于广东阳江，1956年北京大学物理系毕业，1961年在苏联科学院获付博士学位，回国后先后在中国科学院地球物理研究所和大气物理研究所任助理研究员，研究员，曾任大气物理研究所所长（1984-1993），和大气科学和地球流体力学数值模拟国家重点实验室主任（1985-1993），现任国际气候和环境科学中心主任，中国科学技术协会副主席，中国气象学会理事长，中国海洋学会名誉理事长。
还曾任中国工业与应用数学学会理事长（1995~2000）。
1980年当选中国科学院院士，1994年当选俄罗斯科学院外籍院士，1995年当选第三世界科学院院士。
1980年全国劳动模范，1989年全国先进工作者。
在大气动力学、地球流体力学、数值天气预告理论、气候数值模拟和预测理论、计算数学、大气遥感理论以及自然控制论等方面都有创造性的贡献。
首创半隐士差分法，提出最早的成功积分原始方程的方法，创立严格保持能量守恒从而完全克服非线性计算不稳定的差分格式，至今仍广泛应用；建立了严谨的地转适应过程理论；解决地球流体力学中的一些基本问题；提出最佳信息层理论以合理地选择遥感通道；他和他的研究集体设计的有中国创见的大气环流模式、海洋环流模式和气候系统模式能成功地模拟出亚洲季风雨带的推移、大洋环流和中国近海环流流系（如南海暖流等），成功地用来作我国跨季度旱涝预测；还成功地用数值方法模拟河湖沉积和三角洲发育过程。
获得中国科学院自然科学奖一等奖四项，国家自然科学奖二等奖和三等奖各一项。
个人著专著二部、合著多部；发表论文近百篇。
培养出硕士和博士数十名。
叶秀炯，中国美术家协会会员,中国当代中国画金鱼艺术大师。
尤擅长画金鱼，金鱼画之造诣曾被媒体评价为“北有吴作人，南有叶秀炯”、并冠之为“中国第一金鱼画家”、“金鱼王”、 “中国当代中国画金鱼艺术大师”等美名，深获国画界赞誉。
叶秀炯，字之君，1931年生于广东阳江，毕业于东北美专（现为“鲁迅美术学院”），曾先后与符罗飞、关山月、黎雄才、张肇铭、杨之光、爱新觉罗*华恕先生（清代皇室后裔）共事，现为著名书画家、教育家，中国艺术研究院特邀创作研究员，广州书画专修学院国画系主任、教授。
从艺50多年来叶秀炯足迹遍及欧美、澳洲、东南亚、台湾十几个国家和地区，作品在国内国际多次参展、发表、获奖和被收藏，其中《黄金时代》作品获国家新时代杯优秀奖，《鱼乐图》获日本国际文化交流特等奖。
其艺术活动媒体报道无数，先后被电影制片厂及北京、广东、香港等地电视台摄制成记录片和电视专题片，境内外报纸杂志发表专题报道上百篇，其中《山水画基础教材》曾被中央《中国画研究》上以每期八开两大版连续连载了一年，并出版有《叶秀炯中国画（金鱼）选辑》、《叶秀炯作品选集》 、《叶秀炯作品赏》、《山水画基础教材》、《叶秀炯写生集》、《黄金岁月》、《叶秀炯欧澳速集》等著作。
作品及简介收入《世界美术集》、《 世界美术家传》等十多部大型画集、辞书。
就找到这些，我知道两阳中学有一些校友也 蛮厉害的，但是找不到……
