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连环画

贺友直连环画,哪些连环画比较好看?

admin admin 发表于2023-11-27 11:56:46 浏览17 评论0

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经典线描作品

经典线描作品有贺友直代表作《朝阳沟》。
《朝阳沟》是中国美术家贺友直于1979年创作的纸本白描连环画,收藏于中国美术馆。
作品赏析:
贺友直是1949年以来中国连环画界的著名画家之一。对于《朝阳沟》的整体构思,作者是这样说的:原作真实地反映了现实生活和带有喜剧的色彩,因此采取写实而略带夸张的手法才好;
画六七十年代的农村,艺术语言要质朴无华;构图以稳定和谐为宜;又由于主角为女青年,故事里多抒情风格,画面以干净秀丽为好,所以采用了柔和轻快的单线白描。
作者简介:
贺友直生于1922年,浙江镇海人,自学绘画,1949年后成为专职美术工作者。1960年创作的《山乡巨变》和1981年的《白光》,分别荣获全国第一届、第二届连环画评奖绘画一等奖,且成为他自己艺术发展道路和中国连环画事业上的两个里程碑。
曾任上海人民美术出版社编审,1980年被借调中央美术学院任教授,后为中国美术家协会第四届常务理事、中国美术家协会连环画艺术委员会主任、中国出版工作者协会连环画研究会副会长、上海美术家协会第四届副主席,中国连环画研究会第二届副会;
上海美术家协会副主度,上海市文联委员,中央美术学院教授(学位研究生导师),上海人民美术出版社编审等职务,享受国务院特殊津贴。

贺友直的代表作品

其创作的第一部连环画作品是1949年报0月创作的《福贵》。1952年出版的《火车上的战斗》曾在1957年全国青年美术作品展览中获一等奖。他的作品《山乡巨变》,被称为是中国连环画史上的里程碑式的杰作,并于1963年在文化部与中国美术家协会举办的全国第一届连环画评奖会上获的一等奖。他的得意之作还有《白光》、《山乡巨变》《朝阳沟》、《连升三级》、《十五贯》、《小二黑结婚》、《申江风情录等》。《白光》获第二届全国连环画评奖绘画一等奖;《十五贯》、《朝阳沟》、《皮九辣子》等均获全国奖;出版有《贺友直谈连环画创作》《李双双》等。

贺友直连环画自画像抓住一点探究其寓意

贺友直连环画自画像抓住一点探究其寓意是:以我同道观之,则不独为贺公又一力作,也足当画坛一项新的学术成果。这套作品还是纯用精当圆熟白描,仿佛引着我们度过时空的隧道返至半个多世纪以前的上海,那种感觉,那种气息扑面而来,准确而生动。
真是一卷令人哀之怜之念之的黄浦滩头图,足可与《清明上河图》前后映照。在这洋洋大观之中,过来人贺友直先生不独是客观的描蘑浅薄的怀旧,你透后那千变万化的一根根线所描出的万象,可以体味他那双法眼。
是何等锐利,何等温情,又何等的难以言表啊!其中不独是艺的高超,亦是他生活哲学的发酵。贺友直连环画作品享誉海内外,一些代表作曾到英、法等国展览,还应邀在法国美术学院讲课。1980年中央美术学院成立连环画年画系时,特聘贺友直兼任教授。
1985年12月,人民美术出版社出版《贺友直谈连环画创作》。嗣后几年,《贺友直短篇连环画选集》、《贺友直画自己》、《中国连环画名家经典贺友直》等又在京、沪等地出版。他的名字被列入《中国大百科全书》条目。
他的形像和代表作品人物,被制成地砖铺在法国昂古莱姆市法国国家连环画和图像中心的广场上,在我国众多有成就画家中,他是唯一获得此项荣誉的画家。

山乡巨变的改编连环画

同名连环画《山乡巨变》是由小说改编而成,一套四本,由著名画家贺友直绘,1961年7月—1965年3月由上海人民美术出版社出版。在根据周立波的同名长篇小说创作的《山乡巨变》中,他借鉴《清明上河图》及明清版画,采用俯视和多角度的构图,对南方丘陵地带的山乡环境作了出色的描绘。他借鉴陈洪绶的人物画,用白描手法勾勒出许多性格鲜明、亲切感人的形象。《山乡巨变》的抒情风格、民族特色不仅受到读者的广泛喜爱,而且获得了美术界的高度评价,被认为是那个时代中国连环画创作的最高代表,被文艺评论家们称为中国连环画史上里程碑式的杰作,1963年,在全国第一届连环画评奖会上,荣获一等奖。这部思想性、艺术性较高又独具风格的作品的问世,不仅受到读者的广泛喜爱,而且引起全国画坛的注目。打开长达396幅的《山乡巨变》,那些生活在富有浓郁的地方特色的湖南山乡的人们,在农业合作化运动中的一言一行、—举—动,被描绘得妙趣横生,真切自然,一时成为初学者的学习范本和美术爱好者的珍贵藏本。有的读者甚至因此改变了原来轻视连环画的观点,承认它是无愧于可登“大雅之堂”的艺术。1963年,在文化部与中国美术家协会举办的我国首届连环画评奖中,连环画《山乡巨变》获得金奖,成为中国新时期连环画里程碑式的作品。绘画作者介绍:贺友直(1922—),生于上海,浙江镇海人,我国著名连环画家,曾任上海人民美术出版社编审、中国美术家协会第四届常务理事、连环画艺术委员会主任、上海美术家协会第四届副主席,中国连环画研究会第二届副会长、上海美术家协会副主席等。享受国务院特殊津贴。他的连环画作品还到过英、法等国展览,在西方国家展览后有人说,“看了贺友直的画,才懂得中国一些道理”。他应邀在法国的美术学院讲课,深受学校学生的欢迎和爱戴,令法国学生仰慕不已。他离开时,该校学生派代表前来送行,说大家不敢来,怕忍不住会哭。1980年中央美术学院成立连环画年画系时,特聘贺友直兼任教授。1985年12月人民美术出版社出版了《贺友直谈连环画创作》专辑,以及《贺友直短篇连环画选集》、《贺友直画自己》、《中国连环画名家经典-贺友直》等。他的名字被列入《中国大百科全书》条目中。

怎么练成贺友直那样的连环画

需要有丰富的人生经历和生活经验,高超的技艺需要不断地磨炼。贺友直(1922—2016年),生于上海,浙江宁波镇海(现为北仑)人,为我国著名连环画家、线描大师。曾任上海人民美术出版社编审,中国美术家协会第四届常务理事、连环画艺术委员会主任,上海市美术家协会第四届副主席,中国连环画研究会第二届副会长等职,享受国务院特殊津贴。中央美术学院教授(学位研究生导师)。他从事连环画创作50多年,共创作了百余本连环画作品,对我国的连环画创作和线描艺术作出了重大贡献。20世纪60年代初,他经过刻苦钻研中国传统线描技法,创作出融思想性、艺术性于一炉的代表作《山乡巨变》,从而形成了自己的独特风格,获得了美术界的高度评价。贺友直的创作表明,他的“做戏”,既富有情趣,又真实可信。打开长达396幅的《山乡巨变》,那些生活在富有浓郁的地方特色的湖南山乡的人们,在农业合作化运动中的一言一行、—举—动,被描绘得妙趣横生,真切自然。这—切说明,画家从生活出发来“做戏”的创作方法是正确而高明的。

《山乡巨变》是谁创作的连环画?

连环画《山乡巨变》反映的那个时代距今似乎已很遥远了,这部由贺友直先生创作于六十年代的作品,一直被众多连环画爱好者视为现代题材的精典之作,亦是画家诸多作品的代表作。作者忠实的反映了建国初期发生在农村的农业合作化运动,然而今天,时事沧桑,改革开放的农村发生了天翻地覆的变化。《山乡巨变》纪录的历史被永远留在新中国连环画史册中。
  贺友直
  贺友直,男,新碶西街人,1922年11月出生于上海。上海人民美术出版社编审,我国著名连环画家、线描大师。他从事连环画创作50多年,对于我国的连环画创作和线描艺术作出了重大的贡献。曾任中国美术家协会第四届常务理事、连环画艺术委员会主任,上海市美术家协会第四届副主席,中国连环画研究会第二届副会长等。享受国务院特殊津贴。
  贺友直自幼丧母,由乡下姑妈抚养,在大碶王隘一本小学上学,1937年毕业于新碶小学。新碶小学设在关帝庙,人称“凉亭”,里面有座描着三国故事的戏台,他对这种人物素描情有独钟,被这些戏曲人物迷住,心摹手临,滋润着他以后作为美术家的心灵。当时他的美术成绩已非常出色,小荷露出了尖尖角。1937年小学毕业时抗日战争爆发,他随着父亲的失业而失学。1938年后在小铁工厂、印刷厂当学徒,还任农村小学教师。在上海进入美术社后开始走上了美术创作之路,陈在新先生成为他在启蒙老师,从教他绘画商标起步,后来经亲戚介绍结识连环画作者,从此走上连环画创作道路。他的第一部作品是赵树理的《福贵》。想不到自迈过这道门槛,从此他就成为“门槛内人”。他拼命画,一个月竟画了三百多幅连环画,这一来,他也有了较稳定较为可观的收入,家中的生活也相应有了改善,就这样与连环画结下了不解之缘。
  1949年至1960年是贺友直连环画创作的第一阶段。包括与别人合作的作品,他共创作了40多套连环画。如《火车上的战斗》、《向秀丽》等。其中1952年出版的《火车上的战斗》曾在1957年全国青年美术作品展览中获一等奖。1961年至1965年是他创作的第二阶段。在根据周立波的同名长篇小说创作的《山乡巨变》中,他借鉴《清明上河图》及明清版画,采用俯视和多角度的构图,对南方丘陵地带的山乡环境作了出色的描绘。他借鉴陈洪绶的人物画,用白描手法勾勒出许多性格鲜明、亲切感人的形象。《山乡巨变》的抒情风格、民族特色不仅受到读者的广泛喜爱,而且获得了美术界的高度评价,被认为是那个时代中国连环画创作的最高代表,被文艺评论家们称为中国连环画史上里程碑式的杰作,1963年,在全国第一届连环画评奖会上,荣获一等奖。此后,他又创作出版了《南京路上好八连》、《李双双》等13套连环画。1979年他创作出版的《朝阳沟》获建国30周年美术作品展览的三等奖。1978年出版的《十五贯》和1980年创作出版的《白光》,在1981年全国第二届连环画评奖时分别获二等奖和一等奖。其中《白光》标志着贺友直连环画艺术的新高峰。1979年至1984年他又创作出版了《苏东坡写对》、《曹冲称象》等,并参加《中国古代科学家》、《中国成语故事》等专题系列连环画的创作,如《华佗》、《势如破竹》等。这些作品以构思细腻,表现手法新颖多样著称,是他艺术创作的第三阶段。《小二黑结婚》于1999年获全国第九届美展银奖。在这部作品中他把人性描绘得一派淳美,连一只鸡、一头驴都是一副欢天喜地的样子,生活是一片陶然,毫无心机,这分明是他的内心世界。苏东坡有句名言“观士子画,如阅天下马,取其意气所到”,该作品的意气就是他有一颗在民俗生活中洗炼出的赤子之心。2002年八十高龄的贺教授绘出了他的白描巨制《申江风情录--小街世象》。总共包含了一大十小共计11件作品的《申江风情录》,以白描的特有魅力,描绘出小街之喧嚣、生意之兴隆。随着画卷展开,一股浓郁的老上海风情扑面而来,活生生地将二十世纪上半叶申江市民生活跃然纸上。著名红学专家冯其庸先生激赏之余,将其称为“张氏(择端)(清明)上河图之亚也。”如此高龄画出如此精细的白描精品,为世人所惊叹。
  他的连环画作品还到过英、法等国展览,在西方国家展览后有人说,“看了贺友直的画,才懂得中国一些道理”。他应邀在法国的美术学院讲课,深受学校学生的欢迎和爱戴,令法国学生仰慕不已。他离开时,该校学生派代表前来送行,说大家不敢来,怕忍不住会哭。1980年中央美术学院成立连环画年画系时,特聘贺友直兼任教授。1985年12月人民美术出版社出版了《贺友直谈连环画创作》专辑,以及《贺友直短篇连环画选集》、《贺友直画自己》、《中国连环画名家经典——贺友直》等。他的名字被列入《中国大百科全书》条目中。他的脚印被制成地砖(对世界上较有成就的连环画家)铺在法国的昂古莱姆广场(世界著名连环画博物馆)。
  贺友直现高龄八十有余,“少小离家老大还,乡音无改鬓毛衰”,2001年对他来说是个值得纪念的年头,这一年他在家乡的老宅屋基地上新建的新村购置了一套新居,从此他往来于沪甬两地,使几乎隔断了几十年的故乡情结再度连系起来。回乡以后,他总不忘故乡情怀,路上碰到熟人总是仰起头,得意地说:“我是正宗的新碶头人”,在新碶老家有我居住的“别墅(yi)”,显得非常亲切。推进家乡艺术创作的进一步发展,成了他回乡后的重要工作内容,他经常对家乡的美术爱好者进行讲座、辅导。在讲座中,他以自己50余年艺术创作的经验,言传身教,告诫年轻一代,要善于利用现有的环境和条件,充分发挥自己的才能,为社会、为人类多作贡献,使受教者得益匪浅。
  2002年4月,他将凝聚自己心血的“中秋节嫦娥奔月”、“重阳节恒景战瘟魔”、“元宵节东方朔巧设灯会”等三部经典民俗故事的原稿册页,悉数捐赠给了家乡的博物馆。2002年12月,他又向北仑图书馆捐赠了有限印刷的《申江风情录》80套珍藏版中的第十七号作品。捐赠仪式上他说:“我这个作品已经分别捐赠给上海历史博物馆、上海美术馆等,我当然不会忘记捐赠给生养我的家乡图书馆。”充分表达了一代画师的高尚情怀。
  家乡的童年生活曾给贺友直的艺术生涯带来了无穷的创作源泉,海滩边的点点白帆和古街老巷的乡土风情仍是他难以磨灭的记忆,他不止一次地说:“家乡的山水养育了我,在我的作品中,很多就是从自己的儿童生活中吸取了创作素材。”他根据儿时的记忆,于2004年4月已绘制出故乡新碶老街的风情画卷,又为家乡人民增添一笔宝贵的文化财富。

十大最稀少的小人书

十大最稀少的小人书有:《孙悟空三打白骨精》、《西厢记》、《武松打虎》、《白毛女》、《山乡巨变》、《铁道游击队》、《穷棒子扭转乾坤》、《新儿女英雄传》、《水浒传连环画》、《小城春秋》。
1、《孙悟空三打白骨精》
赵宏本绘制的《孙悟空三打白骨精》彩色版,于1962年出版,连环画画面设计技巧堪称一绝,可谓是连环画的巅峰之作,也曾多次荣获国内大奖。
2、《西厢记》
《西厢记》讲述的是唐贞元年间,书生张君瑞赴京赶考,过河中府,在普救寺巧遇相府小姐崔莺莺。二人一见钟情,这时恰有叛将孙飞虎围困寺院,欲夺莺莺为妻。崔夫人无奈,许下谁退了贼兵,将莺莺许谁为妻的诺言。
3、《武松打虎》
《水浒传》是我国文学史上第一部白话长篇章回小说,也是一部反映农民起义的伟大史诗。《武松打虎》就是其中之一,武松是《水浒传》中杰出的人物,在他身上寄托了人民战胜恶势力的理想。
4、《白毛女》
“白毛女”起源于晋察冀边区白毛仙姑的民间传说故事中的主人公“喜儿”,因其饱受旧社会的迫害而少年白头,故被称作白毛女。1945年延安鲁迅艺术学院据此集体创作出歌剧《白毛女》。
5、《山乡巨变》
《山乡巨变》是由周立波原著、董子畏改编、贺友直绘制的一套连环画。该套连环画共四册,是以周立波编著的,讲述湖南山村风景和当地特有的风情民俗长篇小说《山乡巨变》为作品原型创作。
6、《铁道游击队》
《铁道游击队》是刘知侠创作的长篇小说,后来又改编成电影、电视剧,深受人们的喜爱。由董子畏改编,丁斌曾与韩和平共同绘制的连环画《铁道游击队》讲述了抗日战争期间,鲁南枣庄的煤矿和铁路工人在中国共产党的领导下,组织成一支铁道游击队。他们依靠群众,运用智慧和勇敢,粉碎了敌人种种阴谋,取得辉煌的战果。
7、《穷棒子扭转乾坤》
连环画《穷棒子扭转乾坤》讲述了1955年,河北省遵化县(今遵化市)境内的王国藩合作社在中国共产党的领导下,通过自身的努力,进行社会主义农业改造道路而摆脱了贫穷落后的局面。
8、《新儿女英雄传》
是一部由于国凡改编的连环画,辽宁美术出版社出版发行。根据袁静、孔厥的同名小说改编,讲述了抗日战争期间,在冀中白洋淀地区,农村青年牛大水、杨小梅参加抗日自卫队打击侵略者,与此同时挣脱封建枷锁终成眷属的故事。
9、《水浒传连环画》
2008年人民美术出版社出版的图书,作者是人民美术出版社。通过描写梁山好汉反抗欺压、水泊梁山壮大和受宋朝招安,以及受招安后为宋朝征战,最终消亡的宏大故事,艺术地反映了中国历史上宋江起义从发生、发展直至失败的全过程。
10、《小城春秋》
2011年连环画出版社出版的图书,作者是李维定。根据高云览同名小说改编,主要讲述了共产党人在抗战前夕于厦门奋力组织抗日救亡运动的故事。

哪些连环画比较好看?

韩和平、丁斌曾的《铁道游击队》,赵宏本、钱笑呆的《孙悟空三打白骨精》,刘继卣的巜穷棒子扭转乾坤》,画的非常棒。

好看的连环画很多,还记得的有(冬瓜先生),(王杰),(雷锋),(钢铁战士麦贤得),(鸡毛信),(小兵张嘎),(黄继光),(董存瑞),(半夜鸡叫),(孙悟空三打白骨精)…。

大多数人欣赏连环画,偏爱线条(白描)形式的作品,这也是连环画爱好者长期形成的欣赏模式。好看的连环画一般都有下面几个特点。

(一)、故事情节,好看的连环画故事内容丰富精彩,情节有趣,引人入胜,容易吸引人的眼球。尤其是很多连环画取材于 历史 著名文学作品,例如《三国演义》、《水浒传》、《铁道游击队》、《敌后武工队》、《小兵张嘎》、《林海雪原》等。这些连环画的故事情节曲折惊险、富有传奇色彩,画面内容丰富,让人爱不释手,一睹为快。

(二)名家作品,从五十年代至如今,涌现出很多优秀的连环画大师和美术界高手,如刘继卣、顾炳鑫、王叔晖、贺友直、刘旦宅、华三川、赵宏本、钱笑呆等杰出的连环画名家,他们创作的《鸡毛信》、《西厢记》、《山乡巨变》、《渡江侦察记》、《白毛女》、《十五贯》等具有时代持征和艺术特色的作品,成为了中国美术史上无可复制的连环画艺术丰碑。

(三)、画得好看,连环画的幅面虽小,但其内容包罗万象。好看的连环画首先是思想内容、艺术意涵寓大于小。一本(套)连环画,必须是绘画见功力,富有创造力,连环画是个技术活,它的画幅虽小,但并不逊色于任何单幅大画的创作。可以说,拿出连环画名家的任何一幅单画,都是一幅优秀的美术作品。

画得好的连环画应该是读者喜闻乐见的好题材,应该是绘画写实、精致、质量上乘的吸人眼球的杰作。如《鸡毛信》、《杨家将》、《岳飞传》、《西游记》、《水浒传》等等经典之作。

连环画承载着几代人的童年回忆,并且起着非常大的革命 历史 和文化传统教育。所有的比较好看的连环画无疑是在这几代人传阅甚广,喜闻乐见的著名题材和绘画精良的名家作品。如《孙悟空三打白骨精》《山乡巨变》《我要读书》巜半夜鸡叫》巜鸡毛信》《小兵张嘎》《小八路》《小马倌》巜小号手》《小螺号》巜红孩子》巜红日》《红岩》《红旗谱》《敌后武工队》巜铁道游击队》《雁羚队》巜林海雪原》《地道战》《地雷战》《南征北战》《刘胡兰》《董存瑞》巜黄继光》巜邱少云》巜罗盛教》《杨根恩》巜杨连第》,巜西游记》《三囯演义》《水浒传》巜岳飞传》巜杨家将》巜西厢记》《木兰从军》《东郭先生》巜聊斋》《兴唐传》……

我认为,好的连环画必须是用写实的手法,用细致的工笔画表现出来,形神聚备。如,刘继卣、王叔晖、墨浪、陈光镒、张鹿山等大师的作品。我是非常讨厌大写意方式的连环画,特别是用夸张的手法 ,神有余而形不足。

我真心地喜欢连环画。他画面干净表现全面看着清楚。《铁道游击队》《列宁在十月》《山乡巨变》等多了。关健是印刷质量。连环画市场巨大,但精装的高大尚是不适合普及的大众人群。以前的小人书在也没有了!质量好,价格便宜,家家户户,城市乡村全国各地生根发芽。想想还是算了说也没用啊!以后再说吧!谢了!

喜欢的连环画家和作品贺友直的《朝阳沟》、《山乡巨变》、《小二黑结婚》等,刘继卣《鸡毛信》、《大闹天空》、《水帘洞》,王叔晖《西厢记》,钱笑呆、赵宏本的《三打白骨精》,天津陈冬至的《黄头郎》、《镜花缘》,施大尉、韩硕的《暴风骤雨》等,上海出的老《三国演义》,上世纪八十年的《红楼梦》、《铁道游击队》,河北同时期的《西游记》,人美的八十年代组织的创作的《水浒传》30本,戴敦邦、黄全昌、施大尉、周申、油画家罗中立等,都有参与,当时的最强创作队伍。另有李老十的《放下屠刀、立地成佛》发表于《连环画报》,何多苓《雪雁》等,赵奇、夏葆元等都有佳作发表,高云的《罗轮赶考》、《长生殿》,沈尧伊的《地球红飘带》等长征三部曲应该是连环画的最后一个高峰,以上连环画都是我个人喜欢的。




杨家将,张胡两位大师之作

我推荐一部连环画,名叫《潘德明徒步、骑自行车周游世界》。

这是一个真实的惊人之举!

1930年,22岁的潘德明怀揣着一颗报国之心,随“中国青年亚细亚步行团”准备徒步走遍亚洲,以此彰显中华民族精神,雪“东亚病夫”之耻。然而刚到达越南时,就只剩下了他孤身一人。潘德明在西贡购买了一辆自行车,毅然独自前行。他游历了柬埔寨、泰国,来到了新加坡。在这里受到许多华侨的资助和鼓励,领事馆也被他的精神所感动,为他签发了护照。潘德明就此开启了他长达7年的世界之旅。

潘德明的这次旅行,犹如当年玄奘大师的西行之旅,历经艰辛和坎坷。在印度大山中遇到猛虎,险些丧命;穿越科威特的小内夫得沙漠时,遇到一位迷路的阿拉伯人,将自带的水分给了这位路人,自己却差点儿渴死在沙漠中;两次遇到强盗,幸而化险为夷。途径耶路撒冷的一个小镇时,自行车却被人偷走,他只得安步当车,继续向前行进。

潘德明的旅行,受到沿途各地媒体的关注报道,人们无不惊叹这位中国年轻人的壮举。各界名流也都把目光纷纷投向了他。在印度,大诗人泰戈尔在自己的书斋里接见了这位中国的青年人。在雅典,希腊首相维尼齐罗斯接见了他。在法国,正在此养病的张学良将军邀请他共进晚餐。当他进入德国境内时,居然还受到了希特勒的紧急接见。

潘德明游历了40多个国家,他随身携带的一本《名人留墨集》上留下了一千多不同文字的名人题词和签名,终于在1937年回到了祖国。徐悲鸿在桂林遇见他时,手书题词“丈夫壮志”四个字。不久“卢沟桥事变”

爆发,潘德明将各界人士资助给他的10万美金,全部捐赠给了抗日战线。

这部连环画的绘画作者潘蘅生,就是潘德明先生的儿子,也是我国著名画家。潘蘅生先生历经3年精心创作,完成了这部200余图的连环画作品,再现了他的父亲潘德明周游世界的壮举。该作品曾荣获第三届连环画评奖三等奖,1984年,由人民 体育 出版社以32开本上、下两册出版。2008年,又由吉林美术出版社以12开上、下两册精装本出版。

刘继卣、王叔晖、墨浪、贺友直、刘旦宅、顾炳鑫等大师画的连环画非常的好看

新碶小学走好每一步是谁说的


新碶小学走好每一步是贺友直说的。1980年,小学毕业贺友直的贺友直受聘于中央美术学院新成立的年画连环画系,当了七年的客座教授,成就了中国教育史上的奇迹之一。在贺友直纪念馆不远处,就是贺老就读的新碶小学。里面有一个石刻碑,题字走好每一步,那正是贺老为他的母校所题写。
贺友直,出生于上海,浙江宁波北仑新碶西街人,著名连环画家、线描大师。贺友直从事连环画创作50多年,曾任上海人民美术出版社编审、中国美术家协会第四届常务理事、连环画艺术委员会主任、上海市美术家协会第四届副主席、中国连环画研究会第二届副会长等职,享受国务院特殊津贴。

贺友直的艺术评价

他是与新中国一起成长的画家。新中国成立那年,他28岁,没有工作,生活困难。听说画连环画可以挣钱,就买了赵树理的小说《福贵》,稀里糊涂地自编自绘了200多幅,竟然让一个画商印了出来,处女作就这样问世了……20世纪60年代初,他经过刻苦钻研中国传统线描技法,创作出融思想性、艺术性于一炉的代表作《山乡巨变》,从而形成了自己的独特风格,获得了美术界的高度评价。 贺友直自幼丧母,由乡下姑妈抚养,在大碶王隘一本小学入学,后转至新碶小学续学。当时的新碶小学设在破旧的关帝庙里,人称“凉亭”,校舍的艰苦状况可想而知。可那破庙里有个斑驳脱落的戏台,戏台四周隐隐约约地显现出《三国演义》的绘画,他被那传神绘画迷住了,一次次细心地描摹、比照、思索、修改,凭着这些无师自通瞎折腾性质的实践,他的美术课成绩居然在小学生中遥遥领先。1937年,他在新碶小学毕业,这年恰逢抗日战争爆发,他随着父亲的失业而失学。他先后到小铁工厂、印刷厂里当学徒,还做过一段时期的农村小学教师。在乡下,他觉得自己似乎混不出什么名堂来,便决定出门闯荡“十里洋场”大上海!因为十分喜欢画画,踏上十六铺码头,他就四下寻觅画画的地方,他找到了一家美术社,说自己能画画,美术社的老板让他画了几张画,嘿,还真有点意思,就收留了他。在这里,一个叫陈在新的画师收他为徒,成为他的启蒙老师,教他学画具有商业价值的商标。他的美术创作起步就是从画商标开始的。后来,有亲戚见他喜欢画画,画的人物也像模像样的,就给他引见、结识了专画连环画的画家,从此,他踏上了连环画创作的道路。他的第一部作品是根据赵树理小说改编的《福贵》。把小说改成连环画先得编文字脚本,他凭着小学读的那几年书,硬是把脚本一条条地编了出来,当然,由于他是画画的,他在编脚本的时候,已经把画面充分地考虑进去,只是让文字简明扼要地说明画面难以表达的意思。一本连环画至少要画200幅左右,以前他从没一下子画过这么多,为了让自己的第一部作品成型,连“构图”两字也没听过的他,就起早贪黑地画,睡梦里也画,一时间,他租住的陋室一幅幅画稿铺天盖地!此时,因他已涉足于美术出版界,当他画好后,一个画商很快认可了他的处女作,把画稿印成了连环画,进入市场。眼见自己的画稿成为商品,换来了能维持生存的稿酬,可以在人海茫茫的大上海立足了,他高兴得手舞足蹈,好几天没合上眼。让他想不到的是,他由此跨入了连环画创作的“门槛儿”,成为一名专业连环画家! 成为连环画家的贺友直虚心向刘继卣、顾炳鑫等名画家学习。先后问世的《坚持到明天》、《火车上的战斗》、《六千里寻母》、《卓娅和舒拉》、《连升三级》、《孙中山伦敦蒙难》、《杨根思》、《送传单》和《新结识的伙伴》等许多为群众欢迎的作品,就是在对各种表现形式的尝试和摸索中创作的。60年代初。他经过苦心钻研和学习中国传统线描的画法,找到了自己的路子,创作出思想性、艺术性较高又独具风格的代表作《山乡巨变》。这部作品的问世,不仅受到读者的广泛喜爱,而且引起全国画坛的注目,于1963年全国连环画评奖时荣获一等奖,一时成为初学者的学习范本和美术爱好者的珍贵藏本。有的读者甚至因此改变了原来轻视连环画的观点,承认它是无愧于可登“大雅之堂”的艺术。《山乡巨变》的成就,使人们开始关注贺友直的创作道路及其艺术特色。贺友直也开始更自觉地探索创作规律。从题材内容的选择到表现方法的运用,都力求减少盲目性,尽可能使艰苦的创作劳动取得预期的效果。不少内行称赞贺友直的成就在于创作上“想的点子巧,刻划人物妙,环境配得好。”贺友直摸索到:作为画故事的画家,必须学会“做戏”,所谓做戏,就是胸怀故事全局,挖掘人物内在的性格冲突,选取和捕捉生活中富有表现力的可视形象。连环画《李双双》中李双双和喜旺闹别扭后和好,贺友直别出心裁地设计了双双让小孩把开门钥匙递给喜旺这一细节,相当生动、传神。《十五贯》脚本一开头交代说:尤葫芦开肉铺,嗜洒贪杯。贺友直把画面没计为:尤葫芦敞胸坠肚,吃力地扑到肉案上挥扇轰赶臭猪头上嗡嗡乱飞的苍蝇,侧面过来了托盘端酒的养女苏戌娟。这个匠心构思,“戏”出来了,不但可画可视,而且增添了容量,不光有“嗜酒贪杯”,还有肉铺生意不佳,臭猪头卖不出去,店主烦躁不快等等。贺友直的创作表明,他的“做戏”,既富有情趣,又真实可信。打开长达396幅的《山乡巨变》,那些生活在富有浓郁的地方特色的湖南山乡的人们,在农业合作化运动中的一言一行、—举—动,被描绘得妙趣横生,真切自然。这—切说明,画家从生活出发来“做戏”的创作方法是正确而高明的。 贺友直连环画作品享誉海内外,一些代表作曾到英、法等国展览,还应邀在法国美术学院讲课。1980年中央美术学院成立连环画年画系时,特聘贺友直兼任教授。1985年12月,人民美术出版社出版《贺友直谈连环画创作》。嗣后几年,《贺友直短篇连环画选集》、《贺友直画自己》、《中国连环画名家经典——贺友直》等又在京、沪等地出版。他的名字被列入《中国大百科全书》条目。他的形像和代表作品人物,被制成地砖铺在法国昂古莱姆市法国国家连环画和图像中心的广场上,在我国众多有成就画家中,他是唯一获得此项荣誉的画家。2002年,八十高龄的贺友直创作出白描巨制《申江风情录》,以白描的特有魅力,描绘出小街之喧嚣、生意之兴隆。2003年底,他根据儿时记忆,为家乡父老创作了《新碶老街风情录》组画,并将原作捐赠给北仑博物馆。贺友直常说,家乡的山水养育了我,家乡的童年生活是我取之不尽的创作源泉。在沪上闯荡了60多年后,老人思念养育他的故乡,在家乡的原祖基旁新置了一处住房,经常从上海返家乡走走看看,与家乡的父老乡亲相见、叙旧。《新碶老街风情录》所表现的家乡景物全凭贺友直少年时代的记忆,老人对家乡的感情和清晰的记忆,让许多人惊叹不已!见过贺友直的人都会深切地感受到,老人达观开朗,诙谐风趣。一辈子的曲折经历使老人拥有一份睿智和大度,足以令他笑对人生的风云变幻。他常对人自嘲道:“连环画是‘小儿科’”,称自己“充其量是个连环画家而已”。诙谐幽默的率真之外,老人对社会上种种卑劣恶俗的世情,横眉冷对、疾恶如仇。他有一幅自画像,他给自己画了个很夸张的伸长着的耳朵,一对睿智锐利率真的眼睛,从眼镜上方审视般地注视着纷纷杂杂的人世万象,那潜台词是:“哈,什么都逃不过我的眼睛!”这位八十多岁的高龄老人,仍拥有一对清澈纯真的眼睛!