本文目录一览：
- 1、鼻烟壶哪种最值钱
- 2、清代鼻烟壶
- 3、鼻烟壶是哪来做什么用的，鼻烟又是什么东西做的呢？
- 4、康熙时期所制套料烟壶是怎样的？
- 5、玛瑙烟壶的品种都有哪些？
- 6、珊瑚烟壶的价值如何呢？
- 7、哪位有鼻烟和鼻烟壶的英文介绍？能告诉我一下吗,谢谢~~
- 8、古代奢侈品“鼻烟”是怎么来的，又是如何流行的？
- 9、中国传统文化有哪些？
鼻烟壶哪种最值钱
十八世纪并带有年号款，尤其玻璃胎或金属胎画搪瓷的最值钱。
鼻烟壶最早呈现于十八世纪初的中国，对西方及亚洲藏家而言均极具吸引力。此名贵容器用以艳服其时传入中土的鼻烟末粉，起初专门为皇室制造，后来大批生产，成为达官权贵以致布衣庶民夸耀地位身份及随身携带的时髦器物。
这些小巧袖珍的鼻烟壶约1.5至3英寸高，不仅展示出清代工匠的精深手艺，同时亦让后人一窥中国晚清宫廷的生活文化。鼻烟壶品种博杂、把戏繁多，并且正如其它清代艺术品般材质多样，例如玻璃、石、玉、玛瑙、木、象牙、漆，以致混合多种原料，不壹而足。
世界十大天价鼻烟壶：
1、清乾隆御制珐琅彩西洋人物图鼻烟壶拍卖成交价。
2、北京造办处的乾隆粉彩铜胎鼻烟壶。
3、清康熙御制铜胎画珐琅莲池图鼻烟壶。
4、清乾隆御制白料珐琅彩牡丹翠鸟鼻烟壶。
5、清乾隆古月轩烟壶。
6、清乾隆铜胎画珐琅西洋画景图鼻烟壶。
7、清乾隆御制料胎珐琅彩梅花图葫芦形鼻烟壶。
8、清乾隆御制铜胎画珐琅人物图鼻烟壶。
9、清乾隆牙雕山水人物图鼻烟壶。
10、清乾隆御制铜胎画五福人物鼻烟壶。
清代鼻烟壶
中国鼻烟壶是中西文化交融的结晶，玲珑之态让人爱不释手，在上世纪80年代末逐步形成了收藏鼻烟壶的热潮。鉴于鼻烟壶板块在国内市场上才刚刚走强，相信未来的3～10年间，鼻烟壶的投资和集藏将迎来历史性的黄金时刻。
历史悠久的艺术品
鼻烟壶是随着鼻烟的逐步流行而出现的便携盛器，早在1492年哥伦布发现新大陆后，即将原产在美洲的烟草带到了欧洲，吸闻鼻烟也于16世纪盛行欧洲。明朝万历九年，意大利教士利马窦来中国传教，开始把鼻烟壶带到中国，当作提神醒脑活血防疫药品，治疗风寒、头痛和鼻塞等症。鼻烟输入中国后，开始只在上层社会中流行，后来一般的市民、商贾中也有人染上了闻鼻烟的习惯。
中国自制的鼻烟壶不晚于清初，据清康熙十四年王士祯《香祖笔记》中记载，当时不仅内府制造贮鼻烟的玻璃瓶，而且在民间也大量制造，只是称之为“瓶”而非“壶”。清朝的康熙皇帝思想放，胸怀博大，乐于接受和学习西方国家的科学技术和文化，他在与那些有真才实学、懂科技的外国传教接触交往中，学会了吸闻鼻烟，并养成嗜好。如此上行下效，吸闻鼻烟习俗从宫廷蔓延至民间，作为盛放鼻烟的专用器皿——鼻烟壶也从宫廷流向民间，到康熙朝中后期，宫廷已设制造鼻烟壶的作坊，材质和工艺均出现了飞跃式的发展，此后鼻烟壶的艺水平不断提高，形成了精品荟萃、异彩纷呈和琳琅满目的家族。所以真正意义上流传至今的鼻烟壶，应该以康熙年间的为最早，到清雍正、乾隆时期则达到了高峰。此外，清代末叶又出现一种精美的内画鼻烟壶，其工艺技法变化无穷，各色精品美不胜收，具有极高的欣赏和收藏价值。
清朝末年以后，旱烟、水烟和纸烟的出现逐渐代替了鼻烟，鼻烟壶最终也被社会所淘汰。但作为“集各国多种工艺之大成的袖珍艺术品”，鼻烟壶继续为人们谈论、研究、收藏和玩赏，近年来则开始作为古玩投资品而受人们的重视。
种类繁多增趣味
鼻烟壶是地地道道的舶来品，但传入中国后却在能工巧智慧的运用下，将普普通通的外国玻璃制鼻烟壶演变成蔚为壮观的各种形式艺术品，而纵观各类艺术收藏品，也很少有像鼻烟壶那样能够集各种材质、工艺、造型、纹饰于一身的工艺品，且变化无常，鲜见重复，玲珑之态更让人爱不释手，堪称集中华传统优秀工艺美术之大成。无怪乎有人这样评论中国清代制作的鼻烟壶: “小小鼻烟壶，集历代文化艺术精于一炉，没有一项中国艺术工艺中能集这么多工艺变化于一身。”
鼻烟壶种类繁多，从质地上分有玉石类、宝石和晶石类、内画烟壶、料烟壶、杂烟壶等; 从工艺上讲则融汇了雕刻、书画以及工艺美术诸领域的各种技法流派; 从造型上看更是千奇百怪、五花八门; 纹饰则多姿多彩、应有尽有。其中身价较高的集中在清康熙、雍正和乾隆年间，如巧作玛瑙（白玉），套料玻璃，粉彩、珐琅彩（铜胎、瓷胎、料胎）以及名家内画壶等。
市场价格上涨快
尽管很长时间内，国内藏家并不重视鼻烟壶的收藏与投资价值，视其为冷门品种，但随着近年来鼻烟壶的拍卖价格不断走高，许多投资者开始对这一过去问津者不多的板块青睐有加。事实上，鼻烟壶在近20年中的价格一直在攀升，如1992年4月1日香港佳士德公司举办的一次中国艺术品拍卖会上，一件清代乾隆年制的金胎掐丝珐琅仙鹤纹鼻烟壶即以104.5万港元高价成交，创下了当时世界鼻烟壶拍卖纪录。1996年春季的北京翰海鼻烟壶专场再现高潮，此场拍卖总成交额1441万元，其中一件4.7厘米高的清乾隆粉彩轧道西蕃莲纹鼻烟壶拍出104.5元; 3年之后，北京翰海秋季拍卖会上，一件清乾隆粉彩描金葫芦形鼻烟壶以115.5万元成交。到了 2000年天津文物公司春季展销会拍卖专场上，一件清乾隆料胎珐琅彩山水鼻烟壶，拍卖前的估价仅30万元，但最后却以惊人的242万元成交价，创下了内地鼻烟壶拍卖的最高纪录。更值得鼻烟壶藏界骄傲的是，2004年4月25日香港佳士德推出李公伟先生鼻烟壶珍藏专场拍卖会，一件估价高达130万～180万港元的清乾隆御制白料珐琅彩牡丹翠鸟鼻烟壶以230.375万港元造了鼻烟壶拍卖世界纪录，而晚清、民国时期的水晶内画“寿臣”画像鼻烟壶（马少宣款），则以174.375万港元创造了单件内画鼻烟壶世界纪录，整场2330.978万港元的总成交额，使得其与内地的中型艺术品拍卖会相媲美，鼻烟壶的名声由此远扬，并在内地掀起了一股投资浪潮，鼻烟壶的身价更是快速飙升。
集藏可从多方入手
集藏和投鼻烟壶，必须考虑质料、工艺和年代等因素，初入道者需先宜后难，切忌一步登天。由于鼻烟壶的质料多，有瓷质、料质、玛瑙、玉质、金属质等等，可谓包罗万象，家族庞大，选择收藏时应控制自己的收藏范围，而资就必须考虑量力而行，选择那些价位适中、潜力巨大和材质与工艺上乘的品种。
通常存世量较多的是瓷、玻璃、玛瑙和玉等材质的鼻烟壶，其中瓷质鼻烟壶世量最多，市场价格也较低，初入门者可以选择瓷质鼻烟壶集藏鉴于近年来瓷器的价格呈快速上扬状况，由此瓷质鼻烟壶的投资空间不小，投资者应重点切入康熙、雍正、乾隆三朝制的瓷质鼻烟壶，初入道者可花小资金从青花、青花加紫瓷质烟壶入手，经过一段时间的了解后，再逐步向粉彩、珐琅彩等较高档次的瓷质烟壶深入。
料质鼻烟壶目前藏市中流通得较多，大都具有做工精致，质地滋润等特点。购买此类鼻烟壶时，可先购买一般价格不高的单色料鼻烟壶，然后向套多的鼻烟壶深入。此外，玛瑙材的鼻烟壶价格较高，而玉石类鼻烟壶近段时间升幅较大，其中雕工精美的羊脂玉系上品，价值不菲，投资者近期可考虑介入普通的白玉和青玉鼻烟壶入手。另外，目前藏品市场上还有用特殊材质制成的鼻烟壶，如橘皮鼻烟壶、石榴鼻烟壶、椰壳鼻烟壶、葫芦鼻烟壶等等，但这类鼻烟壶不仅觅，且易遭虫蛀，保养起来十分困难，尽管市价并不高，但投资者需考虑保存的问题，目前尚非投资主流品种。
值得关注的，在清嘉道光年间即创制的内画鼻烟壶近年来异军突起。作为中国特有的一种艺术形式，内画是艺术家们以玻璃、水晶和茶晶等料为壶坯，用特制的变形细笔，在口小如豆的瓶内反手内绘精妙入微的画面，作画时气收于丹田之中，力发于手腕之上，精细之处非目力所能及，可谓鬼斧神工，所以被誉为奇特的、瑰丽的、富有价值的艺术珍品，令人如痴如醉。
内画鼻烟壶以1949年为界限分为新、老内画鼻烟壶，投资以此作为分类，老内画鼻烟壶的价格颇高，尤其是名家作更是千金难求，如京派代表人物马少宣、叶仲三和丁二仲与鲁派代表人物的毕荣九、孙星五和薛万京等的内画鼻烟壶作品。鉴于他们创作的老内画鼻烟壶具备较高的审美与收藏价值，尽管未来的升值空间较大，不过目前的市价也不低，普通投资者较难承受。相对言，1949年之后出现的新内画鼻烟壶价格较低，但些代表人物的作品同样体现出较高艺术价值，市场前景非常看好。相信未来的3～10年间，鼻烟壶的投资和集藏将迎来历史性的黄金时刻。
鼻烟壶是哪来做什么用的，鼻烟又是什么东西做的呢？
鼻烟壶原来就是用来存放鼻烟的,清末自西方传入.
鼻烟是一种经特殊加工并加上香料之类的很幼如粉末状的烟丝,它不是用来烧而是用来抹在鼻孔内吸入的.
鼻烟壶多系内画壶,因口孔细小,探笔进去绘画难度很大.现在主要用来欣赏和收臧.壶体有用玉石,玛瑙,玻璃等材料制作的,因材料,工艺的优劣和历史远近而价值云坭.
鼻烟壶指的是盛鼻烟的容器，小可手握，便于携带。明末清初，鼻烟传入中国，鼻烟盒渐渐东方化，产生了鼻烟壶。
现在人们嗜用鼻烟的习惯几近绝迹，但鼻烟壶却作为一种精美艺术品流传下来，而且长盛不衰，被誉为“集中各国多种工艺之大成的袖珍艺术品”。
中国鼻烟壶，作为精美的工艺品，采用瓷、铜、象牙、玉石、玛瑙、琥珀等材质，运用青花、五彩、雕瓷、套料、巧作、内画等技法，汲取了域内外多种工艺的优点，被雅好者视为珍贵文玩，在海内外皆享有盛誉。
拓展资料：
鼻烟是发酵烟叶粉末调香而成，以鼻吸用的无烟烟草制品。鼻烟的粗细度、湿润度、色泽、刺激程度及香味，根据配方多种多样。
当代世界鼻烟有1000多种，主要风味有烟草、薄荷、干果、浆果、花、草药、咖啡、酒香、木香、泥土、皮革、麝香、龙涎香等。中国清代将鼻烟风味类型总结为酸、膻、豆、糊、甜五种。白鼻烟是一种特殊的鼻烟类型，特指无烟草成分的鼻烟。
参考资料：鼻烟-百度百科
康熙时期所制套料烟壶是怎样的？
康熙时所制套料烟壶都精美绝妙，浑朴简雅，艳丽如异宝奇珍。雍正、乾隆时期，也能继承康熙时期的套料技术，并力争进步，所以巧匠辈出，刻画人微，矩凿所至细如毫发。扪之有棱，龙凤、盘螭、鱼雁、花草、山川、彝鼎，有千百种名目，精妙无比。套料中最著名的有所谓辛家皮、勒家皮及袁家皮三种。皮，就是俗话说的套色料器。辛家皮，就是辛氏所制作的套料，质地纯洁无比，其颜色很像珍宝制成，光彩夺目；勒家皮则多为藕粉地，质若冰雪，设色亦异，红紫苍翠，天然成趣;袁家皮与辛家皮相近，因此在社会上名气不显著。这种套料的方法是西洋所没有的，为东方所特有。
作坊北京民间的料烟壶作坊，以辛、勒、袁三姓艺人所办的最为出名。他们原来都是宫廷匠师，所开设的作坊分别称为“辛家皮”、“勒家皮”、“袁家皮”。“勒家皮”以藕粉地见长，“辛家皮”与“袁家皮”相近，所制料器清洁无比，以珍珠色见长。清内廷玻璃厂和北京民间料器作坊的料烟壶现留存于世的较多，备受中外藏家的珍爱。我国料制品的产地是山东博山，该地生产的料烟壶曾在欧洲名噪一时。博山地区的山丘蕴藏着丰富的制造玻璃的重要原料和燃料。尽管我国玻璃制造业远远落后于欧洲，但博山地区却做出了值得世界认可的成就。相传，博山西冶街是玻璃作坊集中地，在这条街的城门上就刻着“珍珠玛瑙翠 琥珀玻璃街”十个大字，道出了博山玻璃制造业所追求的艺术效果。
旧时人们对玻璃的称谓是料，所以用玻璃制成的鼻烟壶就被称为料烟壶。我国从有烟壶制品以来，至今留传下来的料烟壶在诸多种类的烟壶中占有很大比例。它是清代鼻烟壶的重要组成部分，在我国烟壶技艺史上占有突出的地位，尤其是料胎珐琅彩鼻烟壶，在国际上都享有很高的声誉。起源，我国料制鼻烟壶早于瓷、玉、石等其他材质的鼻烟壶。清代赵之谦的《勇庐闲诘》中记载：“制壶之始，仅有玻璃，余皆后起也。”清朝内廷于康熙三十五年（公元1696年）设玻璃厂。当时玻璃厂隶属“养心殿造办处”，由德国传教士纪里安协助营建。清代档案中也有康熙时代所制料烟壶的记载，但迄今为止人们还未发现康熙时期的料烟壶。传世料烟壶大部分是乾隆时期及其以后的制品。分类，料烟壶分为单色料、复色料、套料烟壶三大类。单色料一般有山楂红料、鸡油黄料、藕粉色料、米色料、蓝色料以及仿水晶、茶晶、琥珀、金珀、蜜腊、珊瑚等。好的单色料其艺术性和价格不亚于美玉，有些价格甚至比玉还高。目前，北京艺术博物馆尚存一个乾隆时期的米色料烟壶，壶盖是仿珊瑚色，料质细腻，色调高雅，造型规矩，堪称上品。复色料烟壶是指有两种或两种以上色彩的烟壶。这种烟壶大多是仿玉带玛瑙、杂草玛瑙、冰糖玛瑙、花玛瑙或仿翡翠、玳瑁、金星石、青金石、芙蓉石等精制而成的。总之，自然界的所有矿物质，几乎都可以用玻璃进行仿制，且色彩和质感几可乱真。但料制品比矿物质制品重量要轻，也不像天然矿物质那样摸起来手感有些凉。套料烟壶是指在白地上套各种色彩图案或在色地上套其他色彩图案制成的烟壶。所套之色，黑、红、蓝、绿、黄等各种变换组成色均有，且同一烟壶中无论有多少种色彩，均铺配得当，各色毫不混合。珐琅彩料烟壶是料制烟壶的上品。在白如羊脂玉的素胎上，用各色珐琅绘成的花鸟、草虫，色彩艳丽，画工精细，惟妙惟肖。珐琅彩料烟壶以清内廷珐琅作坊烧造的乾隆年款素白珐琅彩料烟壶最为贵重。光绪至民国年间，北京出现了仿乾隆内廷制作的料胎珐琅彩鼻烟壶，底部也落有乾隆年款或古月轩款。这些料烟壶虽皆为名家高手绘制，但胎、彩、款识显然不如前朝水平。
玛瑙烟壶的品种都有哪些？
鼻烟壶指的是盛鼻烟的容器，小可手握，便于携带。明末清初，鼻烟传入中国，鼻烟盒渐渐东方化，产生了鼻烟壶。
现在人们嗜用鼻烟的习惯几近绝迹，但鼻烟壶却作为一种精美艺术品流传下来，而且长盛不衰，被誉为“集中各国多种工艺之大成的袖珍艺术品”。
在世界上，中国素有「烟壶之乡」的称誉，其中鼻烟壶以其精巧卓绝的制作技术，被称为「集多种工艺之大成於一身的袖珍艺术品」。鼻烟壶为盛装鼻烟之容器，鼻烟系一种烟草制品，原为西洋之物，明末清初自欧洲传入中国后，加工转化后成为粉末状药材，吸闻之后不但具有明目避疫的功效，吸闻鼻烟在各阶层更是蔚为风尚，且迅速地融入了中国的艺术风格，发展出匠心独运的各式鼻烟壶，在清代美学工艺上大放异彩，成为清代艺术的重要表徵之一。
玛瑙鼻烟壶色泽丰富，常见的有红、白、绿、黄、黑色，以及俏色等天然纹理。
俏色是指一块材质上同时具有两种以上不同的颜色，雕刻工匠往往利用这种自然的颜色分层，通过合理巧妙地安排，雕刻出极富情趣的作品，这样的鼻烟壶又被称为“巧作”，“巧作”的烟壶造型，多见于动物或者禽鸟，颜色对比鲜明，形象生动逼真，很受到人们的喜爱，但是这种“巧作”的玛瑙鼻烟壶，由于受到材质的限制，所以数量不是很多，价值自然不菲。这只清代玛瑙狮子鼻烟壶，曾经以20万港币的价格在香港拍卖市场成交。
中国鼻烟壶，作为精美的工艺品，采用瓷、铜、象牙、玉石、玛瑙、琥珀等材质，运用青花、五彩、雕瓷、套料、巧作、内画等技法，汲取了域内外多种工艺的优点，被雅好者视为珍贵文玩，在海内外皆享有盛誉。
玛瑙属于石英类矿物，质地半透明，有玻璃一样的光泽。其颜色有白、红、黑、绿、紫、酱黄、蓝等或杂色带天然纹理的。玛瑙这种材料，很适于制作鼻烟壶，为鼻烟壶世界开辟了广阔的天地。
玛瑙素有“万样玛瑙”之称。我们通常见到的玛瑙烟壶，有玉带玛瑙、冰糖玛瑙、山楂玛瑙、杂草玛瑙、发丝玛瑙、红花玛瑙、黑花玛瑙等等。这些玛瑙制成的烟壶，充分体现了原材料质地纹理和色泽的美感以及它兼玉与水晶的丽质于一身的特征，属于不加雕饰的一种。在这种不加雕饰的玛瑙烟壶中，有一种内膛挖得极薄，放于水面，漂浮不沉，俗称为“水上漂”。
在玛瑙类烟壶中，还有一种用玛瑙本身的“天然图案”制成的，根据玛瑙材质内的多彩性黑色斑点，自然组成图画，形同泼墨写意画。其题材山水、人物、草虫、动物无所不有。制作方法或磨出自然图案或略做加工。这种天然图案的玛瑙烟壶，随势取形，自然成景，比人工画成的更富韵味。
俏色玛瑙烟壶是利用其材料的自然色泽，经艺术构思，人工雕琢成各种图案。其题材有人物、动物、蔬果、草虫、吉祥图案等。此外，蔬果、动物等象形鼻烟壶也是玛瑙壶的一种。
珊瑚烟壶的价值如何呢？
??红珊瑚市场条件越来越成熟，红珊瑚的身影也越来越多的进入人们的视线中。红珊瑚的身影不时在拍卖会上出现，且屡创高价。早在上世纪90年代初，在香港的某场拍卖会上，一件清嘉庆年间的珊瑚真烟壶被人以2.8万港元的高价买走；2000年，一件大型清代珊瑚雕夔凤摆件在香港佳士得春季拍卖会的成交价居然超过了37万元。到了2006年，在上海春季拍卖会上，晚清时期的珊瑚雕孔雀花鸟摆件以3.85万元被买家抱走；时隔一年，另一件大型清代珊瑚雕人物摆件在拍卖会上拍出57.2万元的天价。到了2009年在纽约一次古董拍卖会上，一个小小的晚清时期的珊瑚烟斗就以3.6万美元的价格成交，一件以珊瑚制成的同时期的首饰盒也拍出了7万美元的好价钱。在离我们较近的2011年，一串红珊瑚朝珠以89.7万天价拍出。近几年，红珊瑚价格一路飙飞，每年大概都有40%～60%的涨幅，最少15%。根据2010年到2011年的监测数据分析显示，仅仅一年多一点的时间里，顶级红珊瑚的价格就达到了2万左右每克，而用顶级红珊瑚做成的摆件、饰品价格更高。稍微次一点红珊瑚的价格也涨到了6000元每克，而在2010年它的价格才在2000元左右。而普通红珊瑚的价格也从2010年的500多元每克涨到了1000元以上。
红珊瑚的价格上升之快已经远超黄金，成为投资的新宠儿。20008年之后，收到金融危机、通货膨胀等种种因素的影响，红珊瑚市场就迎来了它的春天，红珊瑚开始收到收藏爱好者的青睐。而日本是主要的产宝石级红珊瑚的主要产地，自日本大地震之后，导致深海中红珊瑚大量的死亡，红珊瑚供给量更少，更加剧了红珊瑚价格的飙升。一位红珊瑚专营店的店员表示，红珊瑚价格上涨并没有使客户减少，反而客户不断的增加，尤其是顶级红珊瑚的买家更是大幅增长了。一位爱淘宝石的王小姐说道，她在2008年购买了一个5000元的红珊瑚手链，不到半年的时间同样的商品的价格就翻了一番，让她收益颇丰。红珊瑚在深海里默默的孕育着自己的美丽，孕育着它那傲世的价值。优良的价值，稀少的产量，等待崛起的市场，红珊瑚的升值潜力无疑是巨大的，一次次的拍卖高价，不断上涨的价格提醒着收藏爱好者，红珊瑚市场前景良好，入手要趁早。
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??《烟壶》，古装电视剧。讲述十九世纪末、二十世纪初北京九贝勒爷(九爷)和福王爷两位皇族后裔，同时又是官场、生意场上的对手，他们之间的相互倾轧、尔虞我诈的故事，再现了官场上你死我活的残酷和商场上你争我夺的现实。红珊瑚鼻烟壶价格是180块。近两年，红珊瑚成为今年升值最迅速的收藏品种之一，顶级红珊瑚的价格在一年的时间内甚至涨了一倍，一个红珊瑚戒指，去年的价格还在2000元，今年就涨至6000元。据了解，红珊瑚的价格确在近两年内疯涨，顶级红珊瑚的价格从去年每克6000元至8000元。
近几年，红珊瑚价格一路飙飞，每年大概都有40%～60%的涨幅，最少15%。根据2010年到2011年的监测数据分析显示，仅仅一年多一点的时间里，顶级红珊瑚的价格就达到了2万左右每克，而用顶级红珊瑚做成的摆件、饰品价格更高。稍微次一点红珊瑚的价格也涨到了6000元每克，而在2010年它的价格才在2000元左右。而普通红珊瑚的价格也从2010年的500多元每克涨到了1000元以上。红珊瑚的价格上升之快已经远超黄金，成为投资的新宠儿。
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??红珊瑚鼻烟壶价格差异很大的亲，一般有上万的。鼻烟是一种烟草制品，系将烟烘烤、去茎、粉、发酵并加入香料配制而成，用鼻嗅服。鼻烟17世纪期在欧洲开始流行，后期传入中国。中国最初并无特制容器，自清代道光年间由宫内养心殿造办处特制鼻烟壶，壶盖内附小细匙，以便舀取烟粉。康熙年间清宫造办处制造的玻璃、铜胎画珐琅等各种鼻烟壶，开辟了一项工艺美术的新门类。清宫造办处经常做鼻烟壶的作坊有玻璃厂、珐琅作、玉作、牙雕作和镶嵌作；壶盖、勺由镀金作或牙雕作配制。咸丰、同治以后，官办作坊用贵重材料制作的鼻烟壶显著减少，多为玻璃、瓷制品。这时民间作坊的产品大量出现，造型较单调，装饰图案中出现历史人物、戏剧情节、市井风俗等题材。
清末出现内画壶，在玻璃或水晶烟壶磨砂的内壁上反画人物、山水、花鸟等，堪称精品。20世纪70年代后，内画壶发展迅速。 鼻烟壶之所以受重视，除了本身的实用性外，还具有著送礼餽赠、身分象徵等功能，自清代发展至今虽然只有三百年的历史，因其小巧精致、宜於把玩，一直受到中西方博物馆及收藏界的青睐，成为中国近代文物的重要项目之一。鼻烟壶集结了中国雕刻、书画、烧瓷、镶嵌等手工艺技术，其珍贵性除了从形制、材质、纹饰、色泽上加以鉴别外，精致秀雅、端正匀称亦是评赏的要点之一。
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哪位有鼻烟和鼻烟壶的英文介绍？能告诉我一下吗,谢谢~~
http://baike.baidu.com/view/8361.htm
这里有啊
内画鼻烟壶Snuff-bottle with Inside Painting
鼻烟壶 Snuff-bottle
Snuff bottles were used by the Chinese during the Qing Dynasty to contain powdered tobacco. Smoking tobacco was illegal during the Dynasty, but the use of snuff was allowed because the Chinese considered snuff to be a remedy for common illnesses such as colds, headaches and stomach disorders. Therefore, snuff was carried in a small bottle like other medicines. The snuff bottle is comparable to the snuff box used by Europeans.
Tobacco was introduced to the court at Beijing some time during the mid- to late-16th century. It was originally smoked in pipes before the establishment of the Qing Dynasty. The use of snuff and snuff bottles spread through the upper class, and by the end of the 17th century it had become a part of social ritual to use snuff. This lasted through most of the 18th century. Eventually, the trend spread into the rest of the country and into every social class. It was common to offer a pinch of snuff as a way to greet friends and relatives. Snuff bottles soon became an object of beauty and a way to represent status. The highest status went to whomever had the rarest and finest snuff bottle. The peak of snuff bottle manufacture was during the 18th century.
The use of snuff increased and decreased with the rise and fall of the Qing Dynasty and died away soon after the establishment of the Republic of China. However, replica snuff bottles are still being made, and can be purchased in souvenir shops, flea markets and museum gift shops. Original snuff bottles from the Qing period are a desirable target for serious collectors and museums. A good bottle has an extra quality over and above its exquisite beauty and value: that is touch. Snuff bottles were made to be held and so, as a rule, they have a wonderful tactile quality.
Materials and size
The size of a snuff bottle is small enough to fit nicely inside the palm. Snuff bottles were made out of many different materials including porcelain, jade, ivory, wood, tortoiseshell, metal and ceramic, though probably the most commonly used material was glass. The stopper usually had a very small spoon attached for extracting the snuff. Though rare, such bottles were also used by women in Europe in Victorian times, with the bottles typically made of cut glass.
Chinese snuff bottles were typically decorated with paintings or carvings, which distinguished bottles of different quality and value. Decorative bottles were, and remain, time-consuming in their production and are thus desirable for today's collectors.
Symbolism in snuff bottle decoration
Many bottles are completely devoid of decoration, others are incredibly ornate. As in all Chinese arts and crafts, motifs and symbols play an important part in decorative detail. Symbols are derived from a multitude of sources such as legends, history, religion, philosophy and superstition. The ideas used are almost always directed toward bringing wealth, health, good luck, longevity, even immortality to the owner of an artefact, frequently as a wish expressed in a kind of coded form by the giver of a gift. Probably the most popular decoration is the Shou character, a symbol of happiness and longevity, illustrated at right. Shou or Sau was one of Three Star Gods.
Another popular device is a representation of the 18 Lohan, who were the personal disciples of Buddha, just one group of the many revered immortals in China. Apart from the 18 Lohan there is a constellation of other divines who are portrayed, even their innards. The eight precious organs of the Buddha are venerated - his heart, gall bladder, spleen, lungs, liver, stomach, kidneys and intestines. These are rarely depicted on snuff bottles. Animals, on the other hand appear with regularity, the most common being the dragon.
A dragon is shown in the example at right on a porcelain bottle in splendid red and blue and clutching the inevitable fiery pearl. One of the traditions of Chinese art is that only the Emperor, his sons and princes of the first and second ranks were permitted to own an artefact illustrated with a dragon having five claws. Four-clawed dragons were restricted to princes of the third and fourth ranks, while the common folk had to be content with a dragon having three claws. However, it is common to find that many older bottles have dragons with five claws.
The horse is another animal frequently used in the decorative work. The horse is one of the Seven Treasures of Buddhism. Its symbolism points to speed, perseverance, rank, power and wealth. The symbolism of wealth and power came about because the horse carried those of importance. In the example at right, the horse seems to be carved in a very amateurish way, but in this school of bottle production, na?veté was the style.
The hare is also often found on snuff bottles. The example at left shows a hare on a bottle made of wood. The hare represents a wish for long life and even immortality. In Chinese tradition it is believed that if one attains a sufficiently high standard of morality and enlightenment, one will become one of the immortals.
[edit] Other commonly used symbols
The three legged toad is a mythical creature. It was thought to be an animated purse containing an inexhaustible supply of coins, hence it represents wealth and has become a symbol of the unattainable.
The fish is both an emblem of wealth and abundance and of harmony and connubial bliss. The fish emblem is used in a variety of decorative ways. Bamboo is a frequent motif. Because of its durability and its being evergreen it has come, along with many other symbols, to signify longevity.
[edit] "Inside painted" bottles
Without doubt, the class of bottle that arouses most interest in the non-collector is that known as inside painted. These are glass bottles which have pictures and often calligraphy painted on the inside surface of the glass.
These delightful scenes are only an inch or two high and are painted while manipulating the brush through the neck of the bottle maybe only a quarter inch across, and also painted in reverse. Ursula Bourne, in her treatise on snuff, suggests that artisans painted on their backs to make it easier to work through the narrow opening.[1] It has been said that a skilled artist may complete a simple bottle in a week while something special may take a month or more and that the best craftsmen will produce only a few bottles in a year.
The earliest inside painted bottles are thought to have been made in the period between 1820 and 1830 as, by then, the beauty of a snuff bottle was probably more important than utilitarian considerations—- and filling this—few would have been used for holding snuff. Inside painted bottles are still made today—expensively for collectors and inexpensively as souvenirs.
This bottle is signed by a well-respected artist called Kuie Hsiang-Ku and is dated 1896.
Like other types of snuff bottle, the range of subject matter used on inside painted bottles is without limit. There are scenes, fish, birds, poems, even portraits. They are testament to the skill and inventiveness of Chinese craftsmen.
这里还有好多资料哦
http://www.geocities.com/chinesebottle/Englishframe.htm
古代奢侈品“鼻烟”是怎么来的，又是如何流行的？
鼻烟是由各种烟叶粉末和其它名贵药粉研磨调制而成的，鼻烟的主要的功能是可以使眼睛明亮、振奋精神、避免疾病等等，使用者将这些鼻烟吸入到鼻孔当中他们一般都会张大嘴打一个喷嚏，就是这几个喷嚏可以让使用者的头脑更加清醒，清朝出了很多的传教士他们随身带有大量鼻烟，后来很快又因为它的药用价值比较大所以说就流行了起来。
一、烟叶的使用鼻烟的发现还得从哥伦布说起，在15世纪的时候哥伦布就在探险当中发现了印第安人使用烟叶，同时期的我国还是弘治年间还在实行海禁而别人已经探索全球了，哥伦布发现印第安人会把烟叶和一些其他香草类植物碾碎包裹起来，然后就和现在吸烟差不多只不过当时是插在鼻孔里面使用。
二、鼻烟的传入明朝就有意大利传教士携带鼻烟了，不过一直到清朝才被大面积的使用，鼻烟的大面积使用归功于康熙和雍正，在康熙和雍正时期大量的传教士涌入我国境内，而且他们的待遇在一开始还不错，有些甚至在我国做起了官员，所以他们随身携带的鼻烟壶也流行了起来，不过当时鼻烟这种东西也是一种奢侈品，一般只有各种王爷或者阿哥才会使用，现在各种清廷电视剧当中还会出现王爷使用鼻烟的场景。
三、奢侈的鼻烟壶现在鼻烟的价值已经不像以前那么大了，而且有了更好的医疗药物吸烟也显得有一些不方便了，现在更受到追捧的是以前装鼻烟的那一个小瓶子，鼻烟壶在以前因为一般都是被贵族皇室使用的，所以它们的艺术价值和历史价值都很高，就连有些材料都是异常的珍贵像象牙和翡翠的鼻烟壶已经是比较常见的了。
中国传统文化有哪些？
中国传统文化有哪些
中国书法、篆刻印章、中国结、京戏脸谱、皮影、武术
?秦砖汉瓦、兵马俑、桃花扇、景泰蓝、玉雕、中国漆器、红灯笼（宫灯、纱灯）
?木版水印、甲骨文、钟鼎文、汉代竹简
?茶、中药、文房四宝（砚台、毛笔、宣纸、墨）、四大发明
?竖排线装书、剪纸、风筝
?佛、道、儒、法宝、阴阳、禅宗、观音手、孝服、纸钱
?乐器（笛子、二胡、鼓、古琴、琵琶等）
?龙凤纹样（饕餮纹、如意纹、雷纹、回纹、巴纹）、祥云图案、中国织绣（刺绣等）、凤眼
?彩陶、紫砂壶、蜡染、中国瓷器
?古代兵器（盔甲、剑等）、青铜器?鼎?
?国画、敦煌壁画、山清水秀、写意画、太极图
?石狮、飞天、太极
?对联、门神、年画、鞭炮、谜语、饺子、舞狮、中秋月饼
?鸟笼、盆景、五针松、毛竹、牡丹、梅花、莲花
?大熊猫、鲤鱼、芭蕉扇、风箱
?黑头发黄皮肤、丹凤眼
?红旗、天安门、五角星、红领巾、红太阳、长江、黄河
?唐装、绣花鞋、老虎头鞋、旗袍、肚兜、斗笠、帝王的皇冠、皇后的凤冠
?泥人面塑、锄头、清朝大辫子、铜镜、大花轿、水烟袋、鼻烟壶、筷子
?华表、牌坊、长城、园林、寺院、古钟、古塔、庙宇、亭、井、黄土、民宅
?汉字、数字8、6、4
?唐诗、宋词、《三十六计》、《孙子兵法》、《西游记》、《红楼梦》、《三国演义》、《水浒传》、《诗经》
?金元宝、如意、烛台、罗盘、八卦、司南、棋子与棋盘、象棋、围棋
?黄包车、鼻烟壶、鸟笼、长命锁、糖葫芦
?玉佩、鹫、千层底、刺绣、丝绸、檐
另外我国有各种各样的传统节日，很多事情有各种礼仪和习俗……
每个地方还有地方和民族的特色。
中国民间的传统节日，在夏历五月初五，也叫“端阳”、“蒲节”、“天中节”、“大长节”、“沐兰节”、“女儿节”、“小儿节”。它是汉族的传统节日之一此外，端午节还有许多别称，如：午日节、重五节，五月节、浴兰节、女儿节，天中节、地腊、诗人节、龙日、艾节、端五、夏节、重午、午日等等。虽然名称不同，但总体上说，各地人民过节的习俗还是同多于异的。 时至今日，端午节仍是中国人民中一个十分盛行的隆重节日。国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，该民俗经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
端午节是古老的传统节日，始于中国的春秋战国时期，至今已有2000多年历史。端午节的由来与传说很多，这里仅介绍以下四种：
农历五月初五，俗称“端午节”。端是“开端”、“初”的意思。初五可以称为端五。农历以地支纪月，正月建寅，二月为卯，顺次至五月为午，因此称五月为午月，“五”与“午”通，“五”又为阳数，故端午又名端五、重五、端阳、中天等。从史籍上看，“端午”二字最早见于晋人周处《风土记》：“仲夏端午，烹鹜角黍”。端午节是我国汉族人民的传统节日。这一天必不可少的活动逐渐演变为：吃粽子，赛龙舟，挂菖蒲、艾叶，薰苍术、白芷，喝雄黄酒。据说，吃粽子和赛龙舟，是为了纪念屈原，所以解放后曾把端午节定名为“诗人节”，以纪念屈原。至于挂菖蒲、艾叶，薰苍术、白芷，喝雄黄酒，则据说是为了压邪。尽管端午节年年过，但是关于端午节的来历，却不甚清楚，归纳起来，大致有以下诸说。
一，纪念屈原说。此说最早出自南朝梁代吴均《续齐谐记》和北周宗懔《荆楚岁时记》的记载。据说，屈原于五月初五自投汨罗江，死后为蛟龙所困，世人哀之，每于此日投五色丝粽子于水中，以驱蚊龙。又传，屈原投汨罗江后，当地百姓闻讯马上划船捞救，千直行至洞庭湖，终不见屈原的尸体。那时，恰逢雨天，湖面上的小舟一起汇集在岸边的亭子旁。当人们得知是打捞贤臣屈大夫时，再次冒雨出动，争相划进茫茫的洞庭湖。为了寄托哀思，人们荡舟江河之上，此后才逐渐发展成为龙舟竞赛。‘看来，端午节吃粽子、赛龙舟与纪念屈原相关，有唐代文秀《端午》诗为证：“节分端午自谁言，万古传闻为屈原。堪笑楚江空渺渺，不能洗得直臣冤。”
二，迎涛神说。此说出自东汉《曹娥碑》。春秋时吴国忠臣伍子胥含冤而死之后，化为涛神，世人哀而祭之，故有端午节。
三，龙的节日说。这种说法来自闻一多的《端午考》、和《端午的历史教育》。他认为，五月初五是古代吴越地区“龙”的部落举行图腾祭祀的日子。其主要理由是；(一)端午节两个最主要的活动吃粽子和竞渡，都与龙相关。粽子投入水里常被蚊龙所窃，而竞渡则用的是龙舟。(二)竞渡与古代吴越地方的关系尤深，况且吴越百姓还有断发纹身“以像龙子”的习俗。(三)古代五月初五日有用“五彩丝系臂”的民间风俗，这应当是“像龙子”的纹身习俗的遗迹。
四，恶日说。在先秦时代，普遍认为五月是个毒月，五日是恶日。《吕氏春秋》中《仲夏记》一章规定人们在五月要禁欲、斋戒。《夏小正》中记：“此日蓄药，以蠲除毒气。”《大戴礼》中记，“五月五日畜兰为沐浴”以浴驱邪认为重五是死亡之日的传说也很多。《史记·孟尝君列传》记历史上有名的孟尝君，在五月五日出生。其父要其母不要生下他，认为“五月子者，长于户齐，将不利其父母。”《风俗通》佚文，“俗说五月五日生子，男害父，女害母”。《论衡》的作者王充也记述：“讳举正月、五月子；以正月、五月子杀父与母，不得举也。” 东晋大将王镇恶五月初五生，其祖父便给他取名为“镇恶”。宋徽宗赵佶五月初五生，从小寄养在宫外。可见，古代以五月初五为恶日，是普遍现象。可见从先秦以后，此日均为不吉之日。这样，在此日插菖蒲、艾叶以驱鬼，薰苍术、白芷和喝雄黄酒以避疫，就是顺理成章的事。
五，夏至说。持这一看法的刘德谦在《“端午”始源又一说》和《中国传统节日趣谈》中，提出三个主要理由：(一)权威性的岁时著作《荆楚岁时记》并未提到五月初五日要吃粽子的节日风俗，却把吃粽子写在夏至节中。至于竟渡，隋代杜台卿所作的《玉烛宝典》把它划人夏至日的娱乐活动，可见不一定就是为了打捞投江的伟大诗人屈原。(二)端午节风俗中的一些内容，如“踏百草”、“斗百草”、“采杂药”等，实际上与屈原无关。(三)岁时风物华纪丽》对端午节的第一个解释是：“日叶正阳，时当中即端午节正是夏季之中，故端午节又可称为天中节。由此午节的最早起源当系夏至。兑纷出，而以纪念屈原
中国传统文化是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征，是指居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化。它是中华民族几千年文明的结晶，除了儒家文化这个核心内容外，还包含有其他文化形态，如道家文化、佛教文化等等。
中国传统文化大全
★传统纵览★：仁、义、礼、智、信、忠、孝、悌、节、恕、勇、让；琴棋书画、三教九流、三百六十行、四大发明、民间禁忌、精忠报国、竹、民谣、黄土、长江、黄河、红、月亮...
★农业文化★：农家、农民起义、锄头。
★皇宫官府★：宫庭文化、帝王学。
★诸子百家★： 儒家（孔子、《论语》、孟子、《孟子》、荀子 ；思想：仁、义、礼、智、信；四书：《中庸》《大学》《孟子》《论语》） ①道家（老子、庄子；思想：道德，无为、逍遥） ②墨家（墨子、《墨子》、思想：兼爱、非攻、举贤、节俭） ③法家（韩非、李斯、《韩非子》思想：君主集权，以法治国） ④名家（邓析、惠施、《公孙龙子》） ⑤阴阳家（邹衍、五行、金木水火土） ⑥纵横家（鬼谷子、苏秦、张仪、《战国策》） ⑦杂家（吕不韦《吕氏春秋》） ⑧小说家（ 吴承恩《西游记》、罗贯中《三国演义》、蒲松龄《聊斋志异》、曹雪芹《红楼梦》）施耐庵（《水浒传》） ⑨兵家（孙膑《孙膑兵法》孙武《孙子兵法》思想：强调作战前一定要做好准备） ⑩医家（扁鹊、张仲景、华佗、孙思邈、李时珍 下面有著作）
★琴★：笛子、二胡、古筝、萧、鼓、古琴、琵琶。《茉莉花》、十大名曲（《高山流水》、《广陵散》、《平 沙落雁》、《梅花三弄》、《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》、《胡笳十八拍》、《汉宫秋月》、《阳春白雪》、《 渔樵问答》）
★棋★：中国象棋、中国围棋，对弈、棋子、棋盘。
★书★：中国书法、篆刻印章、文房四宝（毛笔、墨、砚台、宣纸）、木版水印、甲骨文、钟鼎文、汉代竹简、竖排线装书
★画★：国画、山水画、写意画；敦煌壁画；八骏图、太极图（太极）。
★十二生肖★：鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪。
★传统文学★：《诗经》、《汉乐府》、《孙子兵法》、《三十六计》、《先秦诗歌》、《汉赋》、《唐诗》、《宋词》、《元曲》、《明小说》、 四大名著（《西游记》《红楼梦》《三国演义》《水浒传》）《聊斋志异》
★传统节日★：元宵节（吃汤圆）、寒食节（只吃冷的）、清明节（扫墓）、端午节（粽子、赛龙舟、屈原）、鬼节（农历7月15） 中秋节（吃月饼）、重阳节（登山）、腊八节（大年三十、红包、守岁、团圆饭）、除夕（守岁）、春节（元日）为代表。
★中国戏剧★：昆曲、湘剧、京剧、皮影戏、川剧、黄梅戏、粤剧、花鼓戏、巴陵戏、木偶戏 | 京戏脸谱 中国传统文化之昆曲
★中国建筑★：长城、牌坊、园林、寺院、钟、塔、庙宇、亭台楼阁、井、石狮、民宅、秦砖汉瓦、兵马俑。
★汉字汉语★：汉字、汉语、对联、谜语（灯谜）、歇后语、熟语、成语、射覆、酒令等……
★传统中医★：中医、中药、《黄帝内经》、《针灸甲乙经》、《脉经》、《本草纲目》、《千金方》《神农本草经》、《伤寒杂病论》
★宗教哲学★：佛、道、儒、阴阳、五行、罗盘、八卦、司南、法宝、算命、禅宗、佛教、观音，太上老君；烧香、拜佛、蜡烛。
★民间工艺★：剪纸、风筝、中国织绣（刺绣等）、中国结、泥人面塑、龙凤纹样（饕餮纹、如意纹、雷纹、回纹、巴纹）、祥云图案、凤眼、千层底、檐、鹫。
★中华武术★：太极拳、咏春拳、南拳北腿、少林、武当、峨嵋、崆峒、昆仑、点苍、华山、青城、嵩山。
★地域文化★：中土文化、江南文化、江南水乡、塞北岭南、大漠风情、蒙古草原、天涯海角、中原、巴陵文化……
★民风民俗★：礼节、婚嫁（红娘、月老）、丧葬（孝服、纸钱）、祭祀（祖）；门神、年画、鞭炮、饺子。
★衣冠服饰★：汉服（汉族）、唐装（汉族盘领袍）、苗服（苗族）、维服（维吾尔族）、绣花鞋、虎头鞋、伪唐装（满族马褂）、旗袍（满族）、肚兜（满族）、斗笠、帝王的皇冠、皇后的凤冠、丝绸。 中国传统服饰 汉服
★四大雅戏★：花鸟虫鱼、牡丹、梅花、桂花、莲花、鸟笼、盆景、鲤鱼
★动物植物★：龙、凤、狼、麒麟、虎、豹、鹤、龟、大熊猫...；梅兰竹菊：梅花，兰花，竹子，菊花。松、柏。
★器物随身★：玉（玉佩、玉雕……）瓷器、景泰蓝、中国漆器、彩陶、紫砂壶、蜡染、古代兵器（盔甲、大刀、宝剑等）、青铜器、古玩（铜钱等）、鼎、金元宝、如意、烛台、红灯笼（宫灯、纱灯）、黄包车、鼻烟壶、鸟笼、长命锁、糖葫芦、铜镜、大花轿、水烟袋、鼻烟壶、芭蕉扇、桃花扇、裹脚布。
★饮食厨艺★：出门七件事：柴，米，油，盐，酱，醋，茶；酒、茶道；吃文化、中国菜、八大菜系（鲁、 川、 粤、 闽、 苏、 浙、湘、徽）、饺子、团圆饭、年夜饭、年糕、中秋月饼、筷子；鱼翅、熊掌...
★传说神话★：女娲补天、盘古开天地、后羿射日、嫦娥飞天、夸父逐日,精卫填海,青龙白虎朱雀玄武···
★神妖鬼怪★：神仙、妖怪、鬼怪、幽冥；玉帝、阎罗王、黑白无常、孟婆、奈何桥···
中国传统文化有哪些
?中国书法、篆刻印章、中国结、京戏脸谱、皮影、武术
?秦砖汉瓦、兵马俑、桃花扇、景泰蓝、玉雕、中国漆器、红灯笼（宫灯、纱灯）
?木版水印、甲骨文、钟鼎文、汉代竹简
?茶、中药、文房四宝（砚台、毛笔、宣纸、墨）、四大发明
?竖排线装书、剪纸、风筝
?佛、道、儒、法宝、阴阳、禅宗、观音手、孝服、纸钱
?乐器（笛子、二胡、鼓、古琴、琵琶等）
?龙凤纹样（饕餮纹、如意纹、雷纹、回纹、巴纹）、祥云图案、中国织绣（刺绣等）、凤眼
?彩陶、紫砂壶、蜡染、中国瓷器
?古代兵器（盔甲、剑等）、青铜器?鼎?
?国画、敦煌壁画、山清水秀、写意画、太极图
?石狮、飞天、太极
?对联、门神、年画、鞭炮、谜语、饺子、舞狮、中秋月饼
?鸟笼、盆景、五针松、毛竹、牡丹、梅花、莲花
?大熊猫、鲤鱼、芭蕉扇、风箱
?黑头发黄皮肤、丹凤眼
?红旗、天安门、五角星、红领巾、红太阳、长江、黄河
?唐装、绣花鞋、老虎头鞋、旗袍、肚兜、斗笠、帝王的皇冠、皇后的凤冠
?泥人面塑、锄头、清朝大辫子、铜镜、大花轿、水烟袋、鼻烟壶、筷子
?华表、牌坊、长城、园林、寺院、古钟、古塔、庙宇、亭、井、黄土、民宅
?汉字、数字8、6、4
?唐诗、宋词、《三十六计》、《孙子兵法》、《西游记》、《红楼梦》、《三国演义》、《水浒传》、《诗经》
?金元宝、如意、烛台、罗盘、八卦、司南、棋子与棋盘、象棋、围棋
?黄包车、鼻烟壶、鸟笼、长命锁、糖葫芦
?玉佩、鹫、千层底、刺绣、丝绸、檐
另外我国有各种各样的传统节日，很多事情有各种礼仪和习俗……
每个地方还有地方和民族的特色。
首先是，最有代表性的，代表中国精神的：
1.传统节日：端午节为例
其起源就不详述了，目的是为了纪念屈原。百姓们纪念他，主要是因为他忠君爱国，这就是传统的，优秀的，值得发扬的中国传统文化思想。其作用显而易见是教育，感化，能够凝聚民族团结力。
2.传统文学：儒学为例
儒家传统思想作为中国长期封建社会的正统思想，它的作用并不只是教育民众。拿论语来说，论语体现的是孔子的思想，他的初衷应该是建立一个和谐有序的礼仪之邦。所以，论语展现的也是道德理念与规范，是孔子理想中的万民之所向。当然，儒学思想并不只是这样狭隘的一部分。它包含的还有人生观与价值观，认识论与方法论。它的社会作用应当是规范人们的行为准则。
3.国画，国乐，书法等
这一部分当属传统文化中的佼佼者，不论是国画，还是国乐，书法的创作者及其作品，都深含着一种灵魂与神韵。它们展现的是中华民族优秀而高超的创作才艺，同时，也蕴含创作者的思想境界与价值观，是中国传统文化中艺术性极强的代表。它们的作用除供人鉴赏，瞻仰，最主要的是能够让人修身养性，提升境界。
中华传统文化，是中华文明成果根本的创造力，是民族历史上道德传承、各种文化思想、精神观念形态的总体。中华传统文化是以老子道德文化为本体、以儒家、庄子,墨子的思想、道家文化为主体等多元文化融通和谐包容的实体系。是中华民族思想精神，是社会政治和经济的根本。
中国传统文化简介：
仁、义、礼、智、信、忠、孝、悌、节、恕、勇、让；琴棋书画、三百六十行、四大发明、民间禁忌、精忠报国、自然养生、竹、民谣、黄土、长江、黄河、红、月亮。十二生肖：鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪。农家、农民起义；皇宫官府、宫庭文化、帝王学。
诸子百家
1．道家（老子、庄子、列子；思想：道德，无为、逍遥；《南华经》《道德经》 《管子》
2．儒家（孔子、《论语》、孟子、《孟子》、荀子；思想：仁、义、礼、智、信；四书：《中庸》《大学》《孟子》《论语》）
3．法家（李悝，韩非、李斯、《韩非子》思想：君主集权，以法治国）
4．墨家（墨子、《墨子》、思想：兼爱、非攻、举贤、节俭）
5．名家（邓析、惠施、公孙龙、桓团《公孙龙子》）
6．阴阳家（邹衍、五行、金木水火土）
7．纵横家（鬼谷子、苏秦、张仪、《战国策》）
8．杂家（吕不韦《吕氏春秋》）
9．小说家（虞初《虞初周说》）
10．兵家（孙膑《孙膑兵法》孙武《孙子兵法》、吴起、尉缭、魏无忌、白起思想：【知己知彼，百战不殆】的军事格言，就出自此书。）
11．医家（扁鹊、淳于意、张仲景、华佗、孙思邈、王冰、张从正、朱震亨、李时珍、张景岳）
琴棋书画
笛子、二胡、古筝、萧笛、鼓、古琴、琵琶。十大名曲（《高山流水》、《广陵散》、《平沙落雁》、《梅花三弄》、《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》、《胡笳十八拍》、《汉宫秋月》、《阳春白雪》、《 渔樵问答》）；中国象棋、中国围棋，对弈、棋子、棋盘；中国书法、篆刻印章、文房四宝（毛笔、墨、砚台、宣纸）、木版水印、甲骨文、钟鼎文、汉代竹简、竖排线装书；国画、山水画、写意画；敦煌壁画；八骏图、太极图（太极）。
传统文学
主要是指诗词曲赋。
《诗经》、《汉乐府》、《孙子兵法》；先秦诗歌、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说、四大名著（《西游记》《红楼梦》《三国演义》《水浒传》）、《聊斋志异》等。
传统节日
中国有各种各样的传统节日，很多事情有各种礼仪和习俗。汉民族传统节日近50个。如下是15个主要节日：春节、上元节（元宵节）、花朝节（百花生日）、上巳节（三月三）、寒食节、清明节、端午节、七夕节、中元节（鬼节）、中秋节、重阳节、冬至节、腊八节、祭灶日（小年）、除夕。每个地方还有地方和民族的特色。
中国戏剧
京剧、越剧、秦腔、潮剧、昆曲、湘剧、豫剧、曲剧[1] 、二人转、河北梆子、皮影戏、川剧、黄梅戏、粤剧、花鼓戏、巴陵戏、木偶戏、脸谱、梨园戏、歌仔戏等。
中国建筑
亭阁牌坊、园林寺院、钟塔庙宇、亭台楼阁、民宅
汉字汉语
汉字
汉字是世界四大自源文字之一（另外三种是埃及圣书字、苏美尔楔形文字、玛雅文字），唯一一种使用至今，并仍然充满活力、历久弥新。
汉字作为表意（语素）文字的杰出代表，独霸世界文字之林半边天（另一半是各种字母、表音文字）。
汉字及其所记录的汉语，精妙绝伦，其艺术性盖诸文字之冠。产生了古典格律诗、对联、字谜、测字算卦等世间仅有的艺术。
少有文字的书写能成为一门艺术，更无一能达到汉字书法艺术之高度。碑帖、篆刻、牌匾、楹联、尺幅、扇面，样样精妙绝伦。
汉字的一笔一划，无不体现祖先们的智慧和对世界的理解。所谓中国哲学，在汉字的构造中体现得淋漓尽致。
从春联、倒「福」字，到「招财进宝」，以及「福禄寿」字画，还有洞房里火红的「囍」字，灵堂前肃穆的「奠」字，汉字就是活生生的民俗与文化。
汉字维系中华一统数千年。九州四海、古人今人用的是同一种汉字，交流无碍。今天的人们仍可阅读秦简汉帛、唐碑宋贴，在世界所有文明中，堪称绝无仅有的奇迹。
对联、谜语（灯谜）、歇后语、熟语、成语、射覆、酒令、打油诗等……
传统中医
中医、中药、《黄帝内经》、《针灸甲乙经》、《脉经》、《本草纲目》、《千金方》《神农本草经》、《伤寒杂病论》、《金匮要略》
宗教哲学
儒、道、佛、周易、阴阳、五行、干支、罗盘、八卦、占卜、风水、面相等
民间工艺
潮绣、剪纸、风筝、中国织绣（刺绣等）、中国结、泥人、面人、面塑、纹样（饕餮纹、如意纹、雷纹、回纹、巴纹、祥云）、凤眼、千层底、檐、鹫
中华武术
太极拳、咏春拳、少林、武当
地域文化
中土文化、潮汕文化、江南文化、江南水乡、塞北岭南、大漠风情、蒙古草原、黑土地、青藏高原、天府之国、大西北、桂林山水、天涯海角、中原文化、巴陵文化……民风民俗
礼节、婚嫁（红娘、月老、聘礼、洞房）、丧葬（孝服、纸钱、头七）、祭祀（天地祖先）；门神、年画、鞭炮、汤圆、饺子。
衣冠服饰
汉族衣冠服饰始于黄帝，备于尧舜，各朝代形制不同，中国还有受其他民族文化影响而诞生的中山装、唐装、旗袍，各少数民族服饰、各类传统及现代的佩饰、鞋、帽等。
四大雅戏
花鸟鱼虫
动物植物
龙、凤、麒麟、虎、豹、鹤、龟、大熊猫...；十大名花兰花，梅花，牡丹，荷花，菊花，月季，桂花，杜鹃花，水仙花和茶花。
龙生九子：囚牛、睚眦、嘲风、蒲牢、狻猊、赑屃、狴犴、螭吻、饕餮、椒图、蚣蝮、貔貅。
古玩器物
玉（玉佩、玉雕……）金银器、瓷器、红木家俱、景泰蓝、中国漆器、彩陶、紫砂器、蜡染、古代兵器（盔甲、大刀、宝剑、十八般兵器等）、青铜器、古玩（铜钱等）、鼎、金元宝、如意、烛台、红灯笼（宫灯、纱灯）、黄包车、鼻烟壶、鸟笼、长命锁、铜镜、大花轿、水烟袋、鼻烟壶、芭蕉扇、桃花扇。
饮食厨艺
出门七件事：柴，米，油，盐，酱，醋，茶；茶道；酒文化、中国菜、八大菜系（鲁、 川、 粤、 闽、 苏、 浙、湘、徽）、饺子、汤圆、粽子、年糕、月饼、筷子；鱼翅、熊掌、海参、鲍鱼……
传说神话
盘古开天辟地、女娲补天、后羿射日、嫦娥奔月、夸父逐日、精卫填海、天仙配、梁祝、孟姜女哭长城、牛郎织女、白蛇传......
神妖鬼怪
神仙、妖怪、玉帝、阎罗王、黑白无常、孟婆、奈何桥···
传统音乐
是指中国人运用本民族固有方法、采取本民族固有形式创造的、具有本民族固有形态特征的音乐，不仅包括在历史上产生、流传至今的古代作品，还包括当代作品。可见，传统音乐包括“国乐”但不包括“新音乐”，但它们都是“中国音乐”。
传统音乐是中国民族音乐中一个极为重要的组成部分，传统音乐与新音乐的区别并不在于创作时音的先后，而是在于其表现形式及风格特征。如二胡独奏曲《二泉映月》、《渔舟唱晚》虽是近代音乐作品，但其表演形式属中华民族所固有，所以也是传统音乐。相反，学堂乐歌、钢琴独奏曲《牧童短笛》等因其音乐形态特征借鉴了西方音乐，故不是传统音乐。
传统音乐的划分最早见于中国音乐研究所编写的《民族音乐概论》，分为五大类：歌曲、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲和器乐，但大多院校在教学中把歌舞音乐并入民歌，于是就变成四大类：民歌、民族器乐、曲艺（即“说唱”）音乐、戏曲音乐。
实际上，“民族音乐”、“传统音乐”和“民间音乐”又是三个不同的概念：“民族音乐”包括传统音乐和新音乐；而“民间音乐”只是传统音乐的一个类别。且中国的民族音乐是非常丰富的，除了民间音乐，还包括宫廷音乐、宗教音乐和文人音乐。
杜亚雄先生则将中国传统音乐分类如下：民间音乐、文人音乐、宗教音乐、宫廷音乐；其中民间音乐包括民间歌曲、民间器乐、民间歌舞、戏曲音乐和说唱音乐；文人音乐包括古琴音乐、诗词吟诵调、文人自度曲；宗教音乐包括道教音乐、佛教音乐、伊斯兰教音乐、萨满教及其它宗教音乐；宫廷音乐包括祭祀乐、朝会乐、喜迎及巡礼乐、宴乐。
“戏曲”
戏曲“四大声腔”
四声腔，展辉煌，对戏曲，有影响；
昆山腔，经改良，艺术上，有开创。
弋阳腔，节奏强，加滚白，调高亢；
梆子腔，声响亮，花苦音，巧用上。
皮黄腔，二合一，称二黄，和西皮；
西皮刚，二黄抑，后发展，成京剧。
声腔中以昆山腔、弋阳腔、梆子腔、皮黄腔为典型。
中国古典十大名曲：《高山流水》、《梅花三弄》、《春江花月夜》、《汉宫秋月》、《阳春白雪》、《渔樵问答》、《胡笳十八拍》、《广陵散》、《平沙落雁》、《十面埋伏》。
中国对联
对联，又称楹联或对子，是写在纸、布上或刻在竹子、木头、柱子上的对偶语句言简意深，对仗工整，平仄协调，是一字一音的中文语言独特的艺术形式。对联相传起于五代后蜀主孟昶。它是中华民族的文化瑰宝。
对联起源秦朝，古时称为桃符。关于中国最早的楹联，谭蝉雪先生在《文史知识》1991年第四期上撰文指出，中国最早的楹帖出现在唐代。
时间跨度为先秦、两汉至南北朝。在中国古诗文中，很早就出现了一些比较整齐的对偶句。流传至今的几篇上古歌谣已见其滥觞。如“凿井而饮，耕田而食”、“日出而作，日入而息”之类。至先秦两汉，对偶句更是屡见不鲜。《易经》卦爻辞中已有一些对偶工整的文句，如：“渺能视，跛能履。”（《履》卦“六三”）、“初登于天，后入于地。”（《明夷》卦“上六”）《易传》中对偶工整的句子更常见，如：“仰以观于天文，俯以察于地理。”（《系辞下传》）、“同声相应，同气相求，水流湿，火就燥，云从龙，风从虎……则各从其类也。”
律偶，格律诗中的对偶句。这种诗体又称近体诗，正式形成于唐代，但其溯源，则始于魏晋。曹魏时，李登作《声类》十卷，吕静作《韵集》五卷，分出清、浊音和宫、商、角、徵、羽诸声。另外，孙炎作《尔雅音义》，用反切注音，他是反切的创始人。
中华传统文化应包括：古文、诗、词、曲、赋、民族音乐、民族戏剧、曲艺、国画、书法、对联、灯谜、射覆、酒令、歇后语、道教文化、禅宗文化、饮食文化、孝贤文化、慈善文化、中医文化等；传统节日（均按农历）有：正月初一春节（农历新年）、正月十五元宵节、清明节、五月初五端午节、七月初七七夕节、八月十五中秋节、腊月三十除夕以及各种民俗等；包括传统历法在内的中国古代自然科学以及生活在中华民族大家庭中的各地区、各少数民族的传统文化也是中华传统文化的组成部分。
名山大川
中国五岳：华山、恒山、衡山、嵩山、泰山。
上古道家修仙圣地：山西五台山、四川峨眉山、安徽九华山、浙江普陀山等
道教现四大名山：青城山、龙虎山、武当山、齐云山。
佛教现四大名山：山西五台山、四川峨眉山、安徽九华山、浙江普陀山……
五岳归来不看山，黄山归来不看岳！
长江、黄河、珠江、黑龙江、松花江、辽河、海河……
