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书画作品,国画山水名家作品有哪些?

admin admin 发表于2023-11-01 07:44:59 浏览13 评论0

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中国画著名作品

中国画著名作品有《富春山居图》、《千里江山图》、《动春图》。
1、《富春山居图》。
《富舂山居图》原画画在六张纸上,六张纸接裱而成一副约七百公分的长卷。而黄公望并没有一定按着每一张纸的大小长宽构思结构,而是任凭个人的自由创作悠然于山水之间,可远观可近看。这种浏览、移动、重叠的视点,或广角深远,或推近特写,浏览过程中,视觉观看的方式极其自由无拘,角度也非常千变万化。
剩山图从一座顶天立地浑厚大山开始,长篇巨制,拉开了序幕,图画上峰峦收敛锋芒,浑圆敦厚,缓缓而向上的土堆,层层叠叠渐进堆砌着,又转向左方慢慢倾斜,黄公望使用他最具独特见长的"长披麻皴"笔法,用毛笔中锋有力向下披刷,形成画面土壤厚实的质地,山岚白色雾气迷蒙,表现出江南山水湿润的独特气候之特色。
所画的山脉的发展变化发生了转折,随着山脉的层次变化,画中的树木、土坡、房屋和江中泛起的小舟更有一种层峦环抱、山野人家的萧瑟感。隔着一段水路第二部分也将进入尾声,主体的山峦在左边,群山全都呼应在左面,而近处的松柏微微摆动至右,遥相呼应远处的大山,承先启后,路转峰回。
2、《千里江山图》。
《千里江山图》用一幅整绢画成,无作者款印。打开卷轴包首,引首即可见朱红印章数枚,以及卷首题诗。开首高山之巅直入云霄,其后丘陵连绵,崇山峻岭,移步换景,渐入佳境。
大自然的鬼斧神工在画家笔下应运而生,从前景山峦村居起势,隔岸画群峰秀起,两翼伸展渐缓,与起势的山峦遥遥相对,起到精美的承接作用。峰峦左下方一横跨江面的大桥,并与下一组景物相衔接。翻过两重山可见幽深的宅邸处处可见着白衣的隐士,且走且停,似在赋诗似在作曲,继续前行,又是一座桥,此桥虽跨度不大,却在桥上修建凉亭。
继续向前便临江了。远景烟波浩渺,层峦起伏,犹如仙境。登岸后,悬崖山路九曲盘旋通向深处的庭院。山间瀑布,挂挂溅泻,复流大江。从高远至深远之景,引人入胜。山峦平缓处是一座宏伟的跨江大桥。
3、《动春图》。
在此之前,依附于人物故事画的山水画在表现方法上有很大的局限性,按照古人的说法就叫做"人大于山""水不容泛”,说明在表现自然景物与人物或其他物件的关系上,以及远近、层次等方面部存在着明显的不足,画家还没有找到适宜的艺术表现手法,来描绘壮阔秀丽的山川形貌。《游春图》即反映了山水画处于变化发展阶段特点。
历史上对这幅作品是否出于展子虔之手,仍持有争议。对《游春图》的作者及创作年代提出疑问的代表人物是文学家沈从文。早在1947年;他就撰写了《读展子虔》的文章,虽然标题中肯认了《游春图》的作者是展子虔,但文章通篇都是在质疑这一作者归属。另外,画中男子的衣着、女人的坐式,都与隋代人的习俗不太相符,还有装裱等种种迹象也与当时情形不合。

中国画作品

中国画精美作品有华嵒《墨竹》、李可染《迎春图》、吴冠中《乡村》、张大千《赏荷图》、李苦禅《鹰画》等等。
1、华嵒《墨竹》
华嵒是清代雍正、乾隆时期成就最高的画家之一。画中有“山人写竹不加思,大叶长竿信笔为。但恐吟堂霜月夜,老鸦来踏受风枝。”简短四句诗,表现出画家豪放不羁的情怀。画面可谓精当简洁,湖石瘦而透,出于随意变化的湿而整的笔致,修竹新篁,笔意隽逸。
2、李可染《迎春图》
李可染除以山水画名震中外画坛外,还非常喜欢画牛。他画的牧牛图形神兼备,意境清新美妙,充满生趣和诗意。牛背上,稚气的牧童悠然自得,寥寥数笔,他便勾出一幅质朴而生机盎然的田园小景。
3、吴冠中《乡村》
这幅《乡村》是是一幅极具吴冠中个人特色的墨彩画。乡村的题材,景物的轻描,和谐的氛围,厚重的墨汁点化出层层的户落。作者似乎在以鸟瞰和俯视的姿态,告诉我们什么是生活,什么是乡村生活,风筝线不断,乡情更不会断。
4、张大千《赏荷图》
张大千画荷画得出色,得益于他爱荷、养荷、赏荷。他画的钩金荷花富丽堂皇,没骨荷花清娇秀丽,写意荷花水墨淋漓,他画的荷花形成了自己独特的风格,被世人誉称为“大千荷”,画出了荷花的神韵。
5、李苦禅《鹰画》
李苦禅的鹰有自己的鲜明特征,在用笔上,他融进了“古拙的金石风格”,把鹰的嘴、眼与爪都描绘成方形,突出了鹰的凶猛与雄伟,给人以无比锋利的一种艺术张力,以鹰来展现他坚毅刚强的性格,以鹰来塑造民族博大豪迈的精神风貌。

有名的字画

有名的字画如下:
1、《清明上河图》。《清明上河图》无论是从作者的作画技巧,还是从整幅画的立意来看位居中国十大传世名画排行榜第一位应该没有太大的争议。《清明上河图》也是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品,属于一级国宝。整幅画宽24.8厘米,长528.7厘米,绢本设色,属于北宋风俗画。
2、《富春山居图》。《富春山居图》是元朝时期的书画家,黄公望为无用师郑樗所绘,将富春江的周遭景色绘画而出由于画工精湛,也是中国古代水墨山水画的巅峰之笔,在中国传统山水画中所取得的艺术成就,可谓空前绝后,历代莫及。
3、《洛神赋图》。《洛神赋图》是根据宋高宗所写的《洛神赋》而作,他的作者顾恺之是著名的画家、诗人和书法家,经常被认为是中国绘画的创始人。画中描绘了诗人和仙女之间的爱情故事,从他们的相遇到他们的分离。
4、《百骏图》。《百骏图》虽然是中国十大名画之一,但是它的作者却是意大利人郎世宁。郎世宁1715年他以传教士的身份远涉重洋来到中国,就被重视西洋技艺的康熙皇帝召入宫中,从此开始了长达五十多年的宫廷画家生涯。
5、《五牛图》。《五牛图》是韩滉生平最出色的一幅画作,又名《唐韩滉五牛图》,也是作品为黄麻纸本,唐代传世纸绢画作品真迹之一,也是现存最古的纸本中国画。《五牛图》纵20.8厘米,横139.8厘米,五头牛各具特色,形象生动真实,可谓“曲尽其态”。

中国现代著名画家及代表作

齐白石(1864-1957),湖南湘潭人,二十世纪中国画艺术大师,二十世纪十大书法家,画家之一,世界文化名人。代表作品《虾》、《蟹》、《牡丹》、《牵牛花》、《蛙声十里出山泉》等等
张大千(1899~1983),1899年(清光绪二十五年己亥)5月10日(农历四月初一),他出生在四川省内江县城郊安良里象鼻嘴堰塘湾的一个书香门第的家庭。为二十世纪中国画坛最为传奇的国画大师。代表作《来人吴中三隐》、《石涛山水》、《梅清山水》、《巨然茂林叠嶂图》。
林风眠(1900—1991)现代画家、美术教育家。代表作《海滨》
关山月原名关泽霈,中国现代中国画家。代表作《嘉陵江码头》、《岷江之秋》、《黄河冰封》及《祁连放牧》
石鲁(1919-1982),1919年12月13日生于四川省仁寿县,原名冯亚衍。中国现代中国画家。代表作《金瓜》、《打倒封建》、《说理》。
徐悲鸿 (1895-1953) 现代画家、美术教育家。代表作品《八骏图》、《愚公移山》。
刘海栗,原名盘,字季芳,号海翁。祖籍安徽凤阳,1896年3月生于江苏常州。早期油画代表作《夕阳》、《河边》、《湖光》、《塞纳河桥》、《林间信步》、《北京前门》等。
徐悲鸿 (1895-1953) 现代画家、美术教育家。代表作品《八骏图》、《愚公移山》。
刘海栗,原名盘,字季芳,号海翁。祖籍安徽凤阳,1896年3月生于江苏常州。早期油画代表作《夕阳》、《河边》、《湖光》、《塞纳河桥》、《林间信步》、《北京前门》等
张大千(1899~1983),1899年(清光绪二十五年己亥)5月10日(农历四月初一),他出生在四川省内江县城郊安良里象鼻嘴堰塘湾的一个书香门第的家庭。为二十世纪中国画坛最为传奇的国画大师。代表作《来人吴中三隐》、《石涛山水》、《梅清山水》、《巨然茂林叠嶂图》。
林风眠(1900—1991)现代画家、美术教育家。代表作《海滨》
关山月原名关泽霈,中国现代中国画家。代表作《嘉陵江码头》、《岷江之秋》、《黄河冰封》及《祁连放牧》
石鲁(1919-1982),1919年12月13日生于四川省仁寿县,原名冯亚衍。中国现代中国画家。代表作《金瓜》、《打倒封建》、《说理》。
齐白石(1864-1957),湖南湘潭人,二十世纪中国画艺术大师,二十世纪十大书法家,画家之一,世界文化名人。代表作品《虾》、《蟹》、《牡丹》、《牵牛花》、《蛙声十里出山泉》
刘文西、时永华、他们俩位都是画领袖毛主席像的画家。
四大伟人像人民币-时永华画(1990年版)
新版人民币毛主席像-刘文西画(1999年版
白齐石:代表作是《虾》
齐白石(1864-1957),湖南湘潭人,二十世纪中国画艺术大师,二十世纪十大书法家,画家之一,世界文化名人。代表作品《虾》、《蟹》、《牡丹》、《牵牛花》、《蛙声十里出山泉》等等
张大千(1899~1983),1899年(清光绪二十五年己亥)5月10日(农历四月初一),他出生在四川省内江县城郊安良里象鼻嘴堰塘湾的一个书香门第的家庭。为二十世纪中国画坛最为传奇的国画大师。代表作《来人吴中三隐》、《石涛山水》、《梅清山水》、《巨然茂林叠嶂图》。
林风眠(1900—1991)现代画家、美术教育家。代表作《海滨》
关山月原名关泽霈,中国现代中国画家。代表作《嘉陵江码头》、《岷江之秋》、《黄河冰封》及《祁连放牧》
石鲁(1919-1982),1919年12月13日生于四川省仁寿县,原名冯亚衍。中国现代中国画家。代表作《金瓜》、《打倒封建》、《说理》。
徐悲鸿 (1895-1953) 现代画家、美术教育家。代表作品《八骏图》、《愚公移山》。
刘海栗,原名盘,字季芳,号海翁。祖籍安徽凤阳,1896年3月生于江苏常州。早期油画代表作《夕阳》、《河边》、《湖光》、《塞纳河桥》、《林间信步》、《北京前门》等。

国画山水名家作品有哪些?

1、张天成六尺横幅写意山水画《溪山行吟图》
这是一幅设色山水画,远处是茫茫的群山,山上郁郁葱葱,山间云雾缭绕,中间是宁静的江河,房屋林林总总,还有人站在山顶正在赏景。这是江南的春天,山环水绕,美不胜收。山水画向来是中国画的经典题材,山为靠山,水为财源,江河长流,财源不断。这幅画挂在家中或是公司办公室都很合适,不仅能起到装饰作用,又能调节风水。作为礼品送给开公司办企业的朋友也相当不错。2、国际书画名家张天成山水画作品《澹然空水带斜晖》
2、著名画家张天成山水画作品《溪山秋韵》
张天成的山水画,追求宋画的精密逼真和文人画的意境营造,章法谨严,刻画细微,笔墨苍劲,境界开阔,用笔雄强稳重,在水墨设色上参以山水西画光影效果,以写实来抒情,富有请情画意,体现了悠远的传统意蕴与深沉的生命体验。
3、张天成一丈二山水作品《漓江一曲千峰秀》
张天成老师的这幅《漓江一曲千峰秀》,绘画风格及技法师承著名国画大师白雪石先生。他所画的漓江,青翠、明净,一如琉璃世界,充分体现出唐代韩愈所咏:“江作青罗带,山如碧玉簪”的迷人景色。因为格调清新,语言隽永,为国内外人士所称道。
4、山水图髡残卷
此幅画法似出自元代王蒙,皴笔粗细繁疏,水墨浓淡燥湿,皆能脱尽笔踪而备极变化;再略施浅彩,画面呈现出一片光影清明柔美的景色。造景尤其诡奇奥妙,缅邈幽深,出人意料,而又能不失真山实水的面貌,令观者目驰神往,堪称佳作。
5、吴宏,生卒不详,清初画家。字远度,号竹史,江西金奚豁人,寓江宁(今江苏南京)。诗书均精。幼好绘事,自辟蹊径。顺治十年(1653)曾渡黄河,游雪苑,归而笔墨一变,纵横放逸,得诸家之长而能出己意。偶作竹石,亦有水墨淋漓之致。
与樊圻、邹苗、叶欣、胡性、谢荪、高岑、龚贤为金陵八家。传世品有《柘溪草堂图》《山水图》《水榭待客图》《山村樵牧图》。此幅画远山淡抹隐现,近处山石老树楼阁。咫尺千里,苍苍莽莽。山石用方硬而带刚性的直线勾括,棱角分明。皴法则纵横恣意,似乱柴,奕斧劈皴,方峭瘦硬。但整幅疏密得宜而显工整。

书法家的作品有哪些?

具体如下:
1、米芾,主要作品有《张季明帖》《李太师帖》《紫金研帖》《淡墨秋山诗帖》等。其代表作为《蜀素帖》《蜀素帖》是北宋书法家米芾于元祐三年(1088年)创作的行书绢本墨迹书法作品,现收藏于台北故宫博物院。
米芾平生书法用功最深,成就以行书为最大。南宋以来的著名汇帖中,多数刻其法书,流播之广泛,影响之深远,在“北宋四大书家”中,实可首屈一指。康有为曾说:“唐言结构,宋尚意趣。”意为宋代书法家讲求意趣和个性,而米芾在这方面尤其突出。
2、《蜀素帖》为作者在蜀素上书其所作各体诗八首而成,其作品内容即为当时的游记和送行之作。其艺术风格则以和谐变化为准则,天真自然为旨归,通体笔法跳荡精致、结体变化多端、笔势沉着痛快。《蜀素帖》被后人誉为“中华第一美帖”,是“中华十大传世名帖”之一。人称“天下第八行书”。
3、赵孟頫,其代表作为《胆巴碑》《胆巴碑》又称《帝师胆巴碑》,为中国元代书画家赵孟頫的碑书墨迹。赵孟頫(1254~1322)字子昂,号松雪道人,又号水精宫道人,湖州(今浙江吴兴)人。官至翰林学士承旨,荣禄大夫。
碑稿为纸本,楷书,纵33.6厘米,横400厘米,内容为记述帝师胆巴生平事迹,是赵孟頫奉元仁宗命书写的碑文,《南阳法书表》《式古堂书画汇考》《壬寅销夏录》、《三虞堂书画目》等书均有著录。
此卷书于延祐三年(1316),书法点画顾盼有致,用笔遒美峻拔,为晚年碑书之笔。卷后有清姚元之、杨岘、李鸿裔、潘祖荫、王颂蔚、王懿荣、盛昱、杨守敬题跋,并钤有许乃普、叶恭绰等收藏印记。现藏故宫博物院。
4、王铎,其代表作为《拟山园帖》《拟山园帖》,共十卷,清代个人丛帖。王铎的书法与董其昌齐名,明末有“南董北王”之称,他书法用笔,出规入矩,张弛有度,却充满流转自如,力道千钧的力量。
王铎擅长行草,笔法大气,劲健洒脱,淋漓痛快,戴明皋在《王铎草书诗卷跋》中说:“元章(米芾)狂草尤讲法,觉斯则全讲势,魏晋之风轨扫地矣,然风樯阵马,殊快人意,魄力之大,非赵、董辈所能及也。”他的墨迹传世较多,不少法帖、尺牍、题词均有刻石,其中最有名的是《拟山园帖》和《琅华馆帖》。
5、吴昌硕,吴昌硕作品集有《吴昌硕画集》《吴昌硕作品集》《苦铁碎金》《缶庐近墨》《吴苍石印谱》《缶庐印存》等,诗作集有《缶庐集》。
其代表作为《西泠印社记》《西泠印社记》是1914年,西泠印社成立十周年,作为首任社长,吴昌硕亲自撰书的。今天杭州西湖孤山上的同名石碑,就是根据这件作品刻的,一直被西泠印社视若珍宝。只要知道吴昌硕,或了解西泠印社、爬过孤山的人,都知道这篇著名的《西泠印社记》。

书法名家作品有哪些?

1、王羲之是中国最著名的、成就最高的书法家,他广采众长,自成一家,不仅作为中国书法史上一座极具象征性的丰碑深远影响着中国千年书法,还留下了大量的丰富多样的书法精品。
书法兼善隶、草、楷、行各体,精研体势,心摹手追,广采众长,备精诸体,冶于一炉,摆脱了汉魏笔风,自成一家,影响深远。代表作: 《兰亭序》被誉为“天下第一行书”,太宗独爱之,《快雪时晴帖》,亦是一代帝王乾隆的最爱。
2、钟繇工书,师法曹喜、蔡邕,博取众长,兼善各体,尤精于楷,形成了由隶入楷的新貌。与王羲之齐名,并称“钟王”。唐张怀瑾《书断》称他:“真书绝世,刚柔备焉,点画之间,多有异趣,可谓幽深无际,古雅有余,秦、汉以来,一人而已。”
钟繇篆、隶、真、行、草多种书体兼工,写得最好的是楷书,被后世尊为"楷书鼻祖"。其代表作有《贺捷表》《力命表》《宣示表》《荐季直表》等。
3、颜真卿是继王羲之后成就最高,影响最大的书法家。他的行草传递出沉着痛快、豪迈洒脱的大师气象。颜真卿在书学史上以“颜体”缔造了一个独特的书学境界。
颜鲁公书法既以卓越的灵性系之,境界自然瑰丽;既以其坚强的魂魄铸之,境界自然雄健;又以其丰富的人生育之,境界自然阔大。晚年犹求炉火纯青,出神入化的境界。其“颜体”在书坛巍然屹立。
代表作:传世作品主要有《祭侄稿》《争座位》以及《麻姑碑》等众多碑刻。《祭侄文稿》是唐代颜真卿追祭从侄颜季明的草稿,不计工拙,一气呵成,常常写至枯笔,被誉为“天下第二行书”。
4、欧阳询为史上著名楷书四大家之一,对书法有其独到的见解,有书法“八诀”。他的书法成就以楷书为最,笔力险劲,结构独异,后人称为“欧体”。
其楷书法度之严谨,笔力之险峻,世无所匹,被称之为唐人楷书第一。其源出于汉隶,骨气劲峭,法度谨严,于平正中见险绝,于规矩中见飘逸,笔画穿插,安排妥贴。
代表作:楷书以《九成宫醴泉铭》,行书以《梦奠帖》《张翰帖》等为最著名。其他书体,也无一不佳,《九成宫醴泉铭碑》被后世喻为“天下第一楷书”或“天下第一正书”,享有“楷书之极则”的美誉,被历代书家奉为楷书的楷模,亦是历代书法初学者临摹最多的作品。
5、文徵明的书画造诣极为全面,诗、文、书、画无一不精,人称是"四绝"的全才。在诗文上,与祝允明、唐寅、徐祯卿 并称“吴中四才子”。文征明书法初师李应祯,后广泛学习前代名迹,尤擅长行书和小楷,温润秀劲,法度谨严而意态生动。
虽无雄浑的气势,却具晋唐书法的风致,也有自己的一定风貌。小楷笔划婉转,节奏缓和,与他的绘画风格谐和,有“明朝第一”之称,对后世影响极大。文征明三大小楷代表作有《琴赋》《草堂十志》《千字文》。

画中国画的画家有哪些,代表作有哪些

很有升值潜力的实力派画家,作品不错!不过作品不轻易出手,我去求过他的油画。大约价格在5000/幅,多才多艺,书法和篆刻也不错哦!
佛境本无我 艺道任自然
摘自《德州月刊》2005年第四期(王娟)
——记青年书画家 李振凯
李振凯,字李松,号冰雨,职业书画家,加拿大世界书画家协会笔耕会员,中国大众书画社常务理事,书法家、一级书画导师、中国书画函授大学优秀学员。2001年毕业于中央美术学院造型学院中国画系,作品曾在全国艺术作品大赛中获奖四十余次,曾在九三百津——文明杯全国写字段位比赛中荣获青少年组二等奖,九四年在建国四十五周年书法家、画家、诗人作品联展中荣获绘画组二等奖、书法组一等奖,九五年——九七年,作品先后七次分别赴加拿大、新加坡、韩国等地展出。并有许多作家品被外国友人收藏。2001至2003年先后在北京、郑州、济南等地举办了个人艺术作品展,赢得了各界人士的好评。
李振凯,一九七九年出生于山东省宁津县柴胡店镇。自幼爱好书法和绘画,从小以地为纸,以水为墨练习中国书法。九岁那年受到著名农民书法家白冰先生的精心指导。九四年他投是中国书画函授大学,习行草。经过数年的努力,他的书法在创作实践和理论研究上,都达到了一个崭新的境界,取得了引人注目的成就,其作品多次在全国艺术作品大赛中获胜,受到好评。
李振凯在书法上取得的成就,首先得益于他对书法艺术的深刻认识和正确的学习方法。他认为中国的书法艺术是中华民族古老文明积淀的产物,代表了东方文化的基本精神,作为一个书法家,必须加深对东方文化精神的理解和认识。书法是表现个性,抒发性灵的艺术,作品反映的实际上是书法家的精神气质和审美趣味,对于书法家来说,最重要的是加强自身的修养,重视性情的陶冶。而技巧的训练只是为了把这些“字外功夫”汇于腕底,通过具体的点画形态表现出来。
正因为李振凯十分注意充实自己的修养,所以他的字含蓄、文雅,洋溢着浓厚的“书卷气”,具有一般中青年书法家所缺乏的从容和虚静。没有深厚广博的“字外功夫”是难以达到这种境界的。
再学习方法上,李振凯采取广采博收,厚积博发的原则。他虽然以草书见长,但更兼众体之美,亦篆刻,他写的玉筋篆,匀整秀丽,极具大家之风范,具有相当的功力。又曾长期研摹汉碑,于《张迁碑》、《曹全碑》、《礼器碑》、《石门颂》等著名石刻,无不心追手摹,并参以简牍笔意,饶有趣味。他的楷书,结体宽博,点画疏朗,清劲秀整。拓基广博如此,在中青年书法家中是不多见的。
李振凯兼擅各种书体,但并不是为了炫耀技巧,而是有意识的通过习篆隶、楷等书体训练自己对线条的驾驭能力,然后再用来丰富行草的表现力,同时将草书笔意渗透到其它书体中,大有裨益。
李振凯主张,书法艺术的基本原则应是表现个性和抒发情感,而草书在书法艺术中最富有表现力,草书在点画结体和章法上都便于书法家自由发挥。“达其性情,形其哀乐”,同时在发挥其精神气质方面,也来得直接和强烈。他的书法将书、画融为一体,著名书画家默石先生观看完李振凯的个人书画展后说:“李振凯的用笔圆转流畅,朴实无华、刚柔相济,有峥嵘之势,十分符合书法家的气质和风格,又大家之范。”中国大众书画社社长姚健先生曾说:“李振凯的作品,刚柔相济,浑朴自然,中锋用笔,线条中存劲、沉健高古,拙中露出快利的锋芒,方圆互寓,动静互交,起始转合变化丰富,涩辣流丽相谐,沉实与灵动互发,忽如高山坠石,忽如行云流水,他能极力通过笔墨体现出自我劲节,豪放的胸襟。”
李振凯还在绘画方面极具心得,油画和国画作品也多次在全国艺术作品大赛中获奖。并有许多油画作品被外国友人收藏。
“天行健,君子以自强不息”,在振兴中国书法艺术事业中,李振凯是大有可为的。
  一、齐白石(1864-1957)
  湖南湘潭人。他工笔画到顶,写意画达峰,工写结合成为大师。为中国画艺术发展作出了杰出的贡献。代表作品有《虾》、《蟹》、《牡丹》、《牵牛花》、《蛙声十里出山泉》等等。出版有《齐白石画册》多种。
  二、傅抱石(1904-1965)
  祖籍江西新余,生于南昌。是我国最具影响力的中国画大师。传世作品有与著名画家关山月合作、陈列于北京人民大会堂的巨幅山水画《江山如此多娇》、《柳下闻吟图》等。他还是一位美术理论家。
  
  三、黄宾虹(1865-1955)
  现代杰出画家。原籍安徽歙县,出生於浙江金华。在我国近现代绘画史上,有“南黄北齐”之说,“北齐”指的是居住在北京的花鸟画巨匠齐白石,而“南黄”说的就是浙江的山水画大师黄宾虹,二人被美术界并列在一起,足见黄宾虹的艺术功力和成就非同一般。
  
  四、吴昌硕(1844-1927)
  浙江安吉人。我国近代金石、书、画大师。传世作品有《天竹花卉》、《紫藤图》、《墨荷图》、《杏花图》等。
  
  五、林风眠(1900—1991)
  现代画家、美术教育家。原名林凤鸣,生于广东梅县。作品有《春晴》、《江畔》、《仕女》、《山水》、《静物》等。著有《中国绘画新论》,出版有《林风眠画集》等。是整个20世纪中国美术界的精神领袖,是中国现代画坛的艺术大师,杰出的艺术教育家,中国美术学院的创始人。是中国现代绘画史当之无愧的一代宗师。
  
  六、李可染(1907--1989年)
  江苏徐州人。擅山水、重写生,并将西画中的明暗处理方法引入中国画,将西画技法和谐地融化在深厚的传统笔墨和造型意象之中,取得了杰出的成就。他不仅是画坛辛勤耕耘70余年的一代宗师,而且在艺术观念的开拓上也作出了重要贡献,其影响早已越出美术界,受到各方面的高度评价。 作品在国内外各大博物馆多有收藏。专集有《李可染画辑》、《李可染画集》等。
  
  七、潘天寿(1897-1971)
  浙江宁海人。他精于写意花鸟和山水,偶作人物。潘天寿的指画也可谓别具一格,成就极为突出。著述有《中国绘画史》、《听天阁画谈随笔》。他是一代艺术大师和美术教育家。
  
  八、徐悲鸿(1895-1953)
  江苏宜兴人。是我国现其代杰出、著名的画家、教育家、现代绘画艺术大师。画马为世所称,笔力雄健,气魄恢宏,布避设色,均有新意。代表作《奔马图》,最为人所喜爱。间作花鸟及猫,亦别具风格,情趣盎然。著有《普吕动》、《初伦杰作》、《悲鸿素描集》、《悲鸿油画集》、《悲鸿彩墨画集》等行世。
  
  九、张大千(1899~1983)
  四川内江人。二十世纪中国画坛最为传奇的国画大师,无论是绘画、书法、篆刻、诗词都无所不通。特别在山水画方面卓有成就,画风工写结合,重彩、水墨融为一体,尤其是泼墨与泼彩,开创了新的艺术风格。
  十、蒋兆和(1904年5月9日-1986年4月15日)
  祖籍湖北麻城,生于四川泸州。是我国现代卓越的人物画大师和美术教育家。他在传统中国画的基础上融合西画之长,创造性的拓展了中国水墨人物画的技巧,其造型之精谨,表现人物内心世界之深刻,在中国人物画史上达到了一个空前的高度。他直面人生,以毫不掩饰的画笔表现了20世纪中国人民命运的变化,开启了中国现代现实主义人物画的新风。他创立了中国画造型基础课和水墨人物画教学体系,直接培养或影响了一大批卓有成绩的人物画家,被称为中国现代水墨人物画的一代宗师。他的作品不仅充实了中华民族的艺术宝库,也受到了世界各国人民的瞩目,成为整个人类精神文明的宝贵财富。出版有《蒋兆和画册》、《蒋兆和画集》、《蒋兆和画选》等。发表有《国画人物写生的教学问题》、《关于中国画的素描教学》等 论文。

季德祥书法作品

季德祥书法作品如下:
平民书画家季德祥:中国书法家协会会员,1993年入展全国楹联书法大展并获银奖、1995年入展全国第六届中青年书法篆刻展。
原来他是一名北漂画家,“不拜码头,不入圈子,不吃人脉”,是他的做人原则。
个人简介:
季德祥,字石溪,1965年生,辽宁营口人,现居北京,中国书法家协会会员,在第三届中央电视书法大赛中荣获隶书第一名,中央电视台‘焦点访谈’,‘与您同行’,‘新闻联播’报导。2002创立人文画派,将书画品味提升了一个新的高度。
其画风古朴高雅,独步当代,为当代大写意花鸟领军者。受八大,齐白石影响画风老辣,被誉之‘当代齐白石’而享誉画坛,书画作品被国内外众多藏家收藏。
石溪老师画作用书法线条为骨,用墨之五彩做肉,既传统又创新,是用心灵来做画,真正做到功夫在画外。尤其在画鸟方面,给鸟注入了灵魂,称之为‘思想鸟’。
专家们是这样评价季德林的画的,他的画风古朴高雅,独步当代。为当代大写意花鸟领军者,画作用书法线条为骨,用墨之五彩做肉。而他的画既传统又创新,是用心灵来做画,真正做到功夫在画外。
季德林的国画,卖的很便宜,真正的地摊价,

如何形容书画作品

气韵浑然天成 妙趣匠心独具。
其超绝才气便有如决堤之水,一泄千里而不可遏制。
世间无限丹青手,一片伤心画不成。
笔法如春蚕吐丝,细密情致。
泼墨而施重笔,作简单勾勒,益以拙且大。
胸中藏丘壑,笔底气韵生。
气韵生华彩 龙墨舞新章。
气韵生动落墨间 姿美形生连画意。
意境深远含蓄,气韵生动传神。
气韵浑然天成 妙趣匠心独具。
其超绝才气便有如决堤之水,一泄千里而不可遏制。
世间无限丹青手,一片伤心画不成。
笔法如春蚕吐丝,细密情致。
泼墨而施重笔,作简单勾勒,益以拙且大。
胸中藏丘壑,笔底气韵生。
气韵生华彩 龙墨舞新章。
气韵生动落墨间 姿美形生连画意。
意境深远含蓄,气韵生动传神。
拓展资料:书画是书法和绘画的总称,也称字画,尤专指东亚传统的书法和绘画。由于东亚作画传统以墨为主,并辅以书法题字,因此两者经常并称。
而书画家(Painter-calligrapher)就是指同时从事书画艺术的专门人士。书,即是俗话说的所谓的字,但不是一般人写的字,一般写字,只求正确无讹,在应用上不发生错误即可。
倘若图书馆和博物馆把一般人写的字收藏起来,没有这个必要。图书馆和博物馆要保存的是字中的珍品。历史上有名的书法家写的真迹,在写字技巧上有很多创造或独具一格的,我们称之为书法艺术。
气韵浑然天成 妙趣匠心独具。
其超绝才气便有如决堤之水,一泄千里而不可遏制。
世间无限丹青手,一片伤心画不成。
笔法如春蚕吐丝,细密情致。
泼墨而施重笔,作简单勾勒,益以拙且大。
胸中藏丘壑,笔底气韵生。
气韵生华彩 龙墨舞新章。
气韵生动落墨间 姿美形生连画意。
意境深远含蓄,气韵生动传神。
气韵浑然天成 妙趣匠心独具。
其超绝才气便有如决堤之水,一泄千里而不可遏制。
世间无限丹青手,一片伤心画不成。
笔法如春蚕吐丝,细密情致。
泼墨而施重笔,作简单勾勒,益以拙且大。
胸中藏丘壑,笔底气韵生。
气韵生华彩 龙墨舞新章。
气韵生动落墨间 姿美形生连画意。
意境深远含蓄,气韵生动传神。
线条奔放,笔力雄健。
错落有致,收放有度。
气韵贯通,展现书者胸襟。
丹青妙笔
栩栩如生
气韵浑然天成 妙趣匠心独具。
世间无限丹青手,一片伤心画不成。
泼墨而施重笔,作简单勾勒,益以拙且大。
气韵生华彩 龙墨舞新章。
形容 - 汉语词语
用比较具体的事物来展现比较抽象的事物,使人便于理解。
书画
书画是书法和绘画的统称。 也称字画。书,即是俗话说的所谓的字,但不是一般人写的字,一般写字,只求正确无讹,在应用上不发生错误即可。倘若图书馆和博物馆把一般人写的字收藏起来,没有这个必要。图书馆和博物馆要保存的是字中的珍品。历史上有名的书法家写的真迹,在写字技巧上有很多创造或独具一格的,我们称之为书法艺术。