本文目录一览：
- 1、吴冠中油画作品
- 2、吴冠中的作品
- 3、吴冠中油画作品
- 4、吴冠中作品
- 5、吴冠中作品 吴冠中代表作有什么
- 6、吴冠中十大名画
- 7、缅怀画家吴冠中
- 8、吴冠中的主要作品
- 9、吴冠中.莫高窟邮票各一个方联两个人分是横联好还是竖联好？
- 10、吴冠中的作者简介
吴冠中油画作品
吴冠中油画作品有：《长江三峡》、《北国风光》、《小鸟天堂》、《黄山松》、《鲁迅的故乡》。
1、《长江三峡》：1975年，吴冠中于三峡采风后，完成了其油画力作《长江三峡》。作品中不仅可一睹大师不凡的创造力，也可窥见画家对油画民族化和形式美所作的探索和不懈追求。
2、《北国风光》：创作于1973年的《北国风光》是目前私人收藏中吴冠中改革开放前创作尺幅最大的油画，由于当时材料匮乏，大幅作品必然倾力施为。
3、《小鸟天堂》：画面中奔腾的重线和润滑流畅的淡线形成双重变奏，或若惊鸿逐凤，或若跃狮舞龙，忽聚忽散，忽强忽弱；线的飞动引来点的回响，或若散花飞雪，或若崩石溅浪，时疏时密，时隐时现。黑、灰色的墨团在线与点之间，本该压抑凝重的重色却给人以无限遐想——是枝丫上的叶片，是立于枝头的鸟儿，是点线交织的乐章。
4、《黄山松》：与以往那一些传统笔墨下的松石不太一样，吴冠中的绘画是走得写实的风格，很明显与传统的松树有着非常大的区别。
5、《鲁迅的故乡》：《鲁迅故乡》的构图，基本上即由许多大大小小的几何色块，构成整个画面的布局、量感和纵深，谱奏出无声的音乐感，并在具象风景之中表现抽象之美，画中一片美好的江南春色，不止是艺术家连结自己与鲁迅的家乡，亦成为了_通中西美学的艺术熔炉。
吴冠中的作品
吴冠中的作品有《长江三峡》、《北国风光》、《贵州侗家村寨》、《黄山松》、《桂林山村》等。
1、《长江三峡》
1975年，吴冠中于三峡采风后，完成了其油画力作《长江三峡》。作品中不仅可一睹大师不凡的创造力，也可窥见画家对油画民族化和形式美所作的探索和不懈追求。
2、《北国风光》
创作于1973年的《北国风光》是目前私人收藏中吴冠中改革开放前创作尺幅最大的油画，由于当时材料匮乏，大幅作品必然倾力施为。
3、《贵州侗家村寨》
《贵州侗家村寨》为吴冠中80年代初所绘颇具代表性的贵州系列墨彩作品，也是吴冠中先生的新水墨探索后交出的答卷。此画构图严谨，用色繁富而细腻。
4、《黄山松》
吴冠中笔下的黄山松，与以往那一些传统笔墨下的松石不太一样，吴冠中的绘画是走得写实的风格，很明显与传统的松树有着非常大的区别。
5、 《桂林山村》
《桂林山村》是吴冠中于1973年创作的一幅油画作品。从桂林到芦荻岩的公共汽车中，车中人挤人，如沙丁鱼，从别人的耳鬓边窥视窗外，好一幅图画：红树、秋山、白屋，白驹过隙，瞬间。
吴冠中油画作品
吴冠中油画代表作有《故乡》、《江南小城》、《漓江人家》等。
1、《故乡》。
《故乡》是吴冠中最典型的作品，上钤“吴冠中印”一方，画江南水乡的生活特色，是他心中的伊甸园。吴冠中品尝了西方禁果又苦恋东方伊甸园，创造出优化混血独具个性的新体系，成为林风眠之后中国新艺术的一位杰出代表，博得了东西方专家和观众的关注和共鸣。
2、《江南小城》。
这是吴冠中故乡江苏宜兴一个角落的特写。一条小路蜿蜒曲折向内伸延，而左面的房屋层层迭迭，层次丰富。墙，本来是很实在的物体，作者却以白色主调和淡墨渲染的虚处理；路，本来只是一个空间，但在一大堆墨和色点所组成的面代表下变成了实。
3、《漓江人家》。
《漓江人家》里的“竹林和房屋”能明显看到素描光影与造型关系的概括，这主要是西方油画的绘画语言。背景远山则直接用近实远虚的平面色彩概括，这主要是国画里的绘画语言。整幅作品用色沉稳、清爽，用笔潇洒、畅快，毫不拖泥带水。
吴冠中简介：
吴冠中（1919年8月29日-2010年6月25日），江苏宜兴人，中国现当代画家、油画家、美术教育家，其主要油画作品有《长江三峡》《北国风光》《小鸟天堂》《黄山松》《鲁迅的故乡》等。
主要中咐春宏国画作品有《春雪》《狮子林》《长城》等；主要文集有《东寻西找集》《风筝不断线》《望尽天涯路》《画外音》《我读石涛画语录》《吴冠中谈美》《横站生涯五十年》《我负丹青》《吴冠中文丛》等。
主要画集有《叛逆的师承-吴冠中》 《中国近现代名家画集-吴冠中》《生命的风景-吴冠中艺术专集》《耕耘与奉献-吴冠中捐赠作品集》《吴冠中全集》等。吴冠中于1934年毕业于无锡师范初师，后考入浙江大学附设工业学校电机科。
1936年，考入国立杭州艺术专科学校预科，在李超士、方干民、王子云等指导下学画；1938年，由国立杭州艺术专科学校预科升入本科，师从常书鸿、关良学习油画；1942年，毕业于国立杭州艺术专科学校，并任国立重庆大学建筑系助教，教授素描和水彩。
吴冠中作品
吴冠中先生的作品有《江南春早》、《清泉》、《竹涧图》、《荷塘》、《古树长城》等。
1、《江南春早》
《江南春早》中，对树景的陌生化处理，不但是吴冠中的一贯技法的充分展示，更是对树景的背景所表现的意义的强化，对于吴冠中而言，高、并不粗壮的寥寥树景，实际上是对树景后的民居所象征的故乡的思念的加强和加长。
2、《清泉》
《清泉》画面中一湾清溪自山涧中蜿蜒流淌，两边山崖壁立，水中杂石纵横。画家用流畅的笔触以及疏密变化的构图，使画面具有音乐般的韵律和节奏。在统一的色调中间杂各色彩点，以抽象的手法表现出丰富而不确定的景物，给观者留下无限的想象空间。
3、《竹涧图》
《竹涧图》构图取满画式，后景色墨积迭，薄施赭、黄，即现深岭巍峨，层岩堆迭，复以留白法带出匹练一道，划破几近密封的空间，前方琅_多株，一字横列，让观者仿如置身竹林，眺望远方山峦飞瀑。方寸天地间，层次分明，明暗、虚实、动静对比强烈，整体视觉效果和谐，尽显画家大胆处理、灵巧经营之妙。
4、《荷塘》
《荷塘》描写了“大块小块叶片之交错，曲线直线穿插之繁杂，连倒影也已被包围进叶丛中，难分水上水下”之景，荷叶在重迭与倾斜间形成了多样的块面，虽是俯视的构图，但与枝干间的交织却已然成为平面化的组构。
5、《古树长城》
《古树长城》中古老的松树占据了大部分的画面，这种构图方式，使得古树几欲跃出纸面之上。吴冠中以古朴苍劲的树枝入画，用浓重的墨线切凿出了枝干肌理。古树远处，则以万里长城为背景。长城置于山丛之中，笔道雄浑，转折顿挫间尤见速度感。
吴冠中作品 吴冠中代表作有什么
1、代表作品 《长江三峡》《鲁迅的故乡》《春雪》《长城》。
2、吴冠中（1919—2010），江苏宜兴人，当代著名画家、油画家、美术教育家。油画代表作有《长江三峡》《北国风光》《小鸟天堂》《黄山松》《鲁迅的故乡》等。个人文集有《吴冠中谈艺集》《吴冠中散文选》《美丑缘》等十余种 。
3、2010年6月25日23时57分，吴冠中先生因病医治无效，在北京医院逝世，享年91岁。
4、2019年3月16日，风筝不断线—吴冠中百年诞辰收藏大展”在北京保利艺术博物馆举行。
吴冠中十大名画
吴冠中十大名画有：《小鸟天堂》、《北国风光》、《长江三峡》、《长江山城》、《长江万里图》、《黄山松》、《长城》、《河曲黄土高原》、《狮子林》、《香山春雪》。
1、《小鸟天堂》：1992年，大英博物馆打破了只展出古代文物的惯例，首次为在世画家吴冠中举办“吴冠中——二十世纪的中国画家”展览，并郑重收藏了吴冠中的巨幅彩墨新作《小鸟天堂》。
2、《北国风光》：《北国风光》是李同志珍藏30年的吴冠中先生油画《北国风光》，这幅油画精品经嘉德国际拍卖公司拍卖成功。
3、《长江三峡》：《长江三峡》虽是游历三峡得来，但并非照搬现实，而是吴冠中个人感受中的三峡景象。画面中两岸群山连绵，近景处相对而立的绝壁顶天立地、直入云霄。
画幅左侧中景与远景的山峰绵延婉转，似王原祁的“龙脉”之意。左右山峰的夹缝中，长江之水自远处拐弯而来，狭窄而惊险，但仍有二三舟船依次自远而来，平添几分生活之味。
4、《长江山城》：创作于1974年的《长江山城》，便是这个转折之间的作品，既保留了早期的浓重油彩色感、重视实景的细致镂刻；与此同时，也开始以画水墨方式来处理油彩，使油彩呈现崭然不同的质感，达致色墨交融的视觉契合。
5、《长江万里图》：吴冠中《长江万里图》长509厘米，宽22.5厘米，被美术史家称为吴冠中艺术生涯的一座丰碑。
画中，吴冠中将雪域青松、天府梯田、巫峡女神、黄山云雾、金陵大桥、滨江灯火，乃至奔驰的火车，全部入画，作品的叙事性和画面的形式美感得到完美结合。
6、《黄山松》：在此幅作品中，吴冠中描绘的黄山松不是干曲枝虬，千姿百态，而是独立峰巅、笔直参天、高树仰止。
背景中平远苍茫的群山与大面积的天空，更显松树之苍劲挺拔，以及它那无比坚强的生命力。作品综合了西画与中国画之精髓，用笔简练，诠释自然之美，如他艰辛磨难的经历，寻味良久。
7、《长城》：万里长城以其长震撼人心，傲视月球。人们登上它的一个碉楼，怀古、感叹，这怀古与感叹中包含了万里之长的全部。每一个烽火台，每一块砖都是多感善思者的联想，但作为画家，我更珍惜视觉形象的感受。
8、《河曲黄土高原》：70高龄的吴冠中在山西沂州河曲县赵家沟写生，并在这住了一个月。这一个月的河曲写生之旅，诞生了日后影响深远的 黄土高原系列。
9、《狮子林》：狮子林石头林，园林小，堆砌那么多石头，如石头里无文章，便成了堵塞空间的累赘。文章也确在石头世界里；方圆、凹凸、穿凿。顾盼迎合，是狮、是虎、是熊、是豹，或是人，又什么也不是，如果真是，则视觉局限了，空间缩小了。
10、《香山春雪》：《香山春雪》即是1990年时在北京香山游玩时有感于当时雪景而创作。画面中老树时时昂首腾跃，于高处枝与低处枝相召唤，为了加强博斗，缠绵之感，用浓重灰色之线与墨线交错，重叠或补充，同时显示了老树的质感和量感。
既成线之构架，以泼色点彩，茫苍苍兮古柏，色斑斑兮血液在奔流。整幅作品延续了画家惯有的洒脱与不羁。
吴冠中先生的油画代表作：
《长江三峡》《北国风光》《黄山松》《鲁迅的故乡》等。中国画代表作有《春雪》及《狮子林》《长城》等。
出版有《吴冠中画集》《吴冠中画选》《吴冠中油画写生》《吴冠中国画选辑》及《东寻西找集》《风筝不断线》《天南地北》《谁家粉本》《吴冠中素描、色彩画选》《吴冠中中国画选》《吴冠中散文选》等。
缅怀画家吴冠中
? ? 学画画一年多了，由于空闲时间较少，很难挤出时间来画上几幅，看来自己永远成不了第二个齐白石了，不过也没关系，自己很幸运地涉足了一个很美好的世界，对绘画这门艺术有了更深层次的了解。我认为绘画一个很大的魅力是创作者朦胧地表达自己的情感，欣赏者必须通过自己的主观品味才能揣摩创作者的心绪。这种创作者与欣赏者之间模糊的表达与被表达，主观的理解与被理解，不仅创造了一个唯美空间，而且给创作者的创造力提供了一个非常完美的表达平台。
? ? ? ? 由于对绘画这门艺术有了更深层次的了解，那位在我大学期间深深影响过我的画家，曾经由于时光的流逝而渐渐淡出我的世界，又走回我的世界。现在的我对他有了更深一层次的了解，理解了他为什么对一些东西那么执着，那么固执。同时也了解了他坚守的东西的价值！
? ? ? 这位画家就是著名画家吴冠中，中国现代美术先驱林风眠（中国美术学院创办校长）的门生。与朱德群，赵无极号称“留法三剑客”，朱德群还是吴冠中的引路人，两人是终生挚友！吴冠中晚年曾感概“若不遇朱德群，也就没有画家吴冠中”。这三人在把传统中国国画的意境与西方油画表达技巧融合方面取得了巨大成就，并且得到了西方主流艺术圈的认可！朱德群和赵无极是法兰西学院艺术院院士，吴冠中2000年入选法兰西学院艺术院通讯院士，200来年亚洲第一人当选。吴冠中由于他艺术方面的卓越成就，被誉为“中国梵高”。他很好地继承发展了恩师林风眠的艺术主张，林风眠这一脉的艺术路线在改革开放前由于意识形态的因素被压制，吴冠中很执着地坚守了他的艺术价值观，终于在改革开放后展现了他们这一流派的艺术价值，他们这一艺术流派在当今中国艺术圈是绝对主流，同时主导了改革开放后中外文化艺术的交流。
? ? ? 我读高中时养成了一个看报纸的嗜好，好到什么程度？经常在图书馆一看就是几个小时，很自然对吴冠中有了了解，后来大学期间得知他出了一本自传《我负丹青》，就买了一本回来看。这差不多是十五年前的旧事了，但是这本书的一些情节我现在还能回想起来，这么多年了！由于我现在画画这个鱼饵，我还能回想那些我十五年前只看过一遍的文字，相信这些情节对我来说不仅仅是故事情节那么简单！
? ? ? ? “留法三剑客”开始留法的时间相隔就那么两三年。好像赵无极最早去，赵无极老爸是银行家，家里有钱。朱德群去得最晚。吴冠中家里很穷，他是以那一年考试第一名的成绩公费留法。新中国成立后，他看到祖国急需人才，毅然决然回国在中央美院教书。他的梦想是很美好的，但是现实是异常的残酷！那时的新中国的各个领域都以苏联为师，绘画艺术走的是革命写实路线，同是写实风格的徐悲鸿任中央美院院长。吴冠中在中央美院就是个另类了，加上他人又耿直，受到严重打压，他苦熬了几年后去了清华大学建筑系。
? ? ? 后来他由于就文艺理论发表异议，被下放到农村。假如我没记错，他一生的挚友朱德群在文革期间已经确立自己在西方艺术圈的地位，他在访问中国期间向中方领导人提出见一下吴冠中的要求，政府部门工作人员带吴冠中与挚友相见时，吴冠中家中没有拿得出手的衣服，后来还是政府部门借他一身衣服应付过去。与朋友见完面后，他再把衣服还给政府。我记得我十五年前看到这里时不禁眼眶湿润，但是我清楚地记得吴冠中留下的文字里没有一丝情绪，淡然到有些冷漠，冷漠到有些不近人情！那些平淡的文字下有着巨大的人格张力，这份张力时隔十五还能触动我的心扉！
? ? ? 文革结束后，他调到中央工艺美院任教，他的人生终于在他的暮年爆发，非常幸运他高寿，他还有充足的时间展现他惊人的才华！
? ? 1978年中央工艺美院给他主办了个人画展，这是这位杰出画家艺术生涯的第一个画展，那年他已59岁！63岁被评正教授，1992年大英博物馆打破只展出古代文物的惯例，首次为吴冠中举办画展！2000年当选法兰西学院艺术院通讯院士。2016年他的作品《周庄》在香港拍出2.36亿港元。
? ? 在《我负丹青》一书中，吴冠中用不少笔触描写他的妻子。他的妻子在吴冠中处境艰难的时期，始终不离不弃，我认为吴冠中妻子的坚定支持是吴冠中成功走出那段艰难时光的重要因素。书中有一个情节我记得很清晰，一天早上他妻子陪他去山上写生，他写生不远处是悬崖，他妻子闲着没事就在附近走走，突然山上起了大雾，吴冠中大声喊他妻子但是没有回应，他以为他妻子出事了，他大声地边哭边喊“再也不画了，再也不画了……”“再也不画了”中饱含着画家对妻子的深情，这种对爱人的一往情深在画家这个圈子极其少见！他的同学朱德群，赵无极都有好几任太太，他们俩的晚年都由于夫人太多而家事不断。吴冠中的妻子在晚年，那时他丈夫早就扬名艺术圈了，还小女孩似的撒娇“下辈子再也不会嫁给你了！”
? ? ? 吴冠中不仅有才还很有个性！
? ? ? ? 他晚年的画作都以千万计价了，但是他老是觉得自己画得不好。怎么办？直接烧掉！时人流行一个玩笑说他“烧豪宅”。
? ? ? ? 他希望他的画作能在他百年后很好地发挥艺术价值，他不是把他的艺术精品投向拍卖市场变现为财富，而是把大部分艺术精品直接捐赠给美术馆！并且很多是海外美术馆，当有国人质疑他不爱国时，他非常直率地说，海外那些他捐画的美术馆的运营管理更专业！
? ? ? 他一句“一百个齐白石不如一个鲁迅”也惹起不少风波。
? ? ? 很可爱的一个倔老头，正性情！
? ? 年轻时不经意间养成一个看报纸的嗜好，不经意间了解了吴冠中，恰好吴冠中在他去世前几年出了自传《我负丹青》。这本书我只看了一遍，差不多十五年过去了。前面讲的情节大部份凭记忆写下来，不禁在想，这些故事是不是成了我生命中的一部分？这意味着什么？
? ? ? 即使到了高考时还视写文章为畏途的我，现在慢慢有了这个琢磨文字的爱好，开始为自己打磨出来的文字呈现的美感着迷！不知今天留下的这些生涩的文字多年后蓦然回首意味着什么？
? ? ? 人生有着太多的偶然，永远不知道这些偶然的终极意义！并且有可能这些偶然的意义就是不在于它们的意义！这也大概就是人生苦恼与梦幻之处吧！
? ? 耳边响起曾国藩年轻写下的句子“男儿未盖棺，进取谁能料”
? ? ? 耳边响起曾国藩晚年留下的句子“不信书，信运气；公之言，告于世”
? ? ?
吴冠中的主要作品
吴冠中是中国最有名的现代艺术家之一。他最出名的作品是《女人与树》和《黄山胜景图》。他的作品通常表现出中国传统文化和西方现代艺术的结合。
吴冠中出生在一个艺术家家庭，从小就展示出对艺术的天赋。他曾在上海美术专科学校学习，后来在法国留学。在法国，他受到了欧洲现代艺术的影响，这对他的艺术风格产生了深远的影响。
吴冠中的作品风格多样，包括油画、水彩画、素描和版画。他的作品通常强调线条和色彩，具有强烈的情感和抒情色彩。他的作品也受到了自然和人物的启发，特别是他对女性形象的表现，使他的作品更加复杂和有趣。
虽然吴冠中已经去世，但他的作品仍然是中国现代艺术的重要组成部分。他的作品在世界各地的博物馆和画廊展出，吸引了来自世界各地的艺术爱好者。他的作品展现了一个独特的视角，将传统文化和现代艺术融合在一起，成为中国艺术的重要贡献。
吴冠中.莫高窟邮票各一个方联两个人分是横联好还是竖联好？
不知道，肯定还是初恋更好的，我觉得数联更好吧，因为这个东西比较这个古风古色的好的呢
吴冠中的作者简介
吴冠中，中国现当代画家、油画家、美术教育家。
吴冠中（1919年8月29日－2010年6月25日），江苏宜兴人，中共党员，中国现当代画家、油画家、美术教育家。吴冠中于1934年毕业于无锡师范初师，后考入浙江大学附设工业学校电机科；1936年，考入国立杭州艺术专科学校预科，在李超士、方干民、王子云等指导下学画。
吴冠中主要油画作品有《长江三峡》、《北国风光》、《小鸟天堂》、《黄山松》等。主要中国画作品有《春雪》、《狮子林》、《长城》等；主要文集有《东寻西找集》、《风筝不断线》、《望尽天涯路》、《画外音》、《我读石涛画语录》等；主要画集有《叛逆的师承—吴冠中》、《中国近现代名家画集—吴冠中》、《生命的风景—吴冠中艺术专集》等。
吴冠中人物影响
在中国绘画史上，吴冠中开辟了一条跨越传统程式，融汇中西艺术的道路。吴冠中不以文人画的继承者自居，但在深层艺术观念上却与开创文人画传统的文人声气相通；吴冠中不崇拜传统笔墨程式，但他是当代水墨画家中发挥水墨语言的多样表现性的画家之一，在无所顾忌、无所约束的心态下画出了具有中国艺术精神，而非传统形式的作品。
吴冠中认为只有不断发展变化，才谈得上保留传统，将笔墨等同于传统，是“保留文物”而非保留传统。吴冠中并没有抛弃传统笔墨的精神，吴冠中在传统笔墨形式如皴法之外，对线和点的表现力做了新的拓展，吴冠中创造出了新的水墨画节奏，拓展了现代观众的审美趣味。
吴冠中以自己多样化的实践给后来者展示了一种新的可能性—不刻意摹古，不刻意追随历史上的大师，也有可能创作出有十足中国风味的绘画。
以上内容参考百度百科-吴冠中
